# _embedded.projetos[].etapa
PRÉ-PRODUÇÃO (meses 01 e 02)Planejamento das atividades, orçamentos, contratação da equipe de trabalho: pesquisadores, fotógrafo, revisor e designer gráfico; Pesquisa e levantamento dos conteúdos icon

# _embedded.projetos[].providencia
Proposta transformada em projeto e encaminhado para assinatura.

# _embedded.projetos[].objetivos
OBJETIVO GERALO principal objetivo desse projeto é de salvaguardar a memória, o patrimônio material e imaterial do município de Jaguariúna; construindo assim instrumento educativo, lúdico e didático p

# _embedded.projetos[].ficha_tecnica
Coordenador Geral do Projeto: Mogiana Produções Culturais (Proponente)Neste sentido, a proponente é responsável pela gestão administrativa/técnico-financeira e será remunerada com as verbas de Coorden

# _embedded.projetos[].acessibilidade
A proponente destaca que o projeto pretende tornar o mais acessível e democrático possível, coadunando com o Estatuto da Pessoa com Deficiência, Lei 13.146/15, em seu Art. 42, temos: Art. 42. A pessoa

# _embedded.projetos[].sinopse
O projeto trará um livro contendo 90 figurinhas adesivas, textos e dados históricos sobre o município de Jaguariúna. Seu conteúdo está relacionado ao seu povo e suas origens, seu patrimônio imaterial, além de curiosidades acerca do cotidiano, das atividades culturais, dos esportes e outros temas. Também haverá uma versão online, com acessibilidade de áudio descrição.

# _embedded.projetos[].estrategia_execucao
O projeto será realizado na cidade de Jaguariúna, localizada na Região Metropolitana de Campinas, distante apenas a 122 km da capital paulista. A cidade possui 59.350 habitantes (estimativa IBGE 2022)

# _embedded.projetos[].justificativa
A cidade de Jaguariúna faz parte do Circuito das Águas Paulista, uma região com aproximadamente 280 mil habitantes. O município é conhecido por sua hospitalidade, pela preservação do trem turístico da Companhia Companha Mogiana, na centralização de grandes empresas e por pertencer a RMC – Região Metropolitana de Campinas, com mais de dois milhões de habitantes.O projeto “Figurinhas de Jaguariúna” busca preservar e difundir a memória do município, que consiste em vasto acervo sobre seu patrimônio material e imaterial, histórico e cultural. Com esse projeto, pretende-se despertar na população o senso de pertencimento e o colecionismo por materiais sobre a cidade de Jaguariúna. O material será distribuído gratuitamente para as escolas públicas, facilitando e contribuindo para o acesso as fontes de pesquisas e exercício de direitos culturais.A realização desse projeto vai ao encontro com os objetivos da Lei de Incentivo à Cultura, onde temos a leitura do inciso I, do artigo 1º. da Lei nº 8.313/1991:Art. 1° Fica instituído o Programa Nacional de Apoio à Cultura (PRONAC), com a finalidade de captar e canalizar recursos para o setor de modo a:II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais;III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores;IV - proteger as expressões culturais dos grupos formadores da sociedade brasileira e responsáveis pelo pluralismo da cultura nacional;VI - preservar os bens materiais e imateriais do patrimônio cultural e histórico brasileiro;VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória;O projeto traz fotografias, textos, legendas e informativos do município de Jaguariúna, permitindo a valorização e difusão de manifestações culturais e seus criadores. O projeto prevê ainda a contratação de pesquisadores locais para o levantamento de conteúdo nos acervos municipais; fotógrafos da cidade comprometidos a registrar o município atual; designer para a elaboração do projeto gráfico e professoras da rede pública como multiplicadores;Para cumprir todo o exposto acima, o projeto pretende realizar a edição, produção e publicação de um livro de figurinhas sobre a cidade de Jaguariúna, o que demonstra o atendimento dos objetivos previstos pelo artigo 3º, da Lei 8.313/1991, em especial previsto pelo inciso II, alínea “b”, Art. 3° Para cumprimento das finalidades expressas no Art. 1° desta lei, os projetos culturais em cujo favor serão captados e canalizados os recursos do Pronac atenderão, pelo menos, um dos seguintes objetivos: (...)II - fomento à produção cultural e artística, mediante:b) edição de obras relativas às ciências humanas, às letras e às artes; Desse modo, a ideia central do projeto “Figurinhas de Jaguariúna” é criar um instrumento de interação entre as pessoas, através da colagem e troca de figurinhas, entre os alunos contemplados: um processo manual, histórico e emotivo. Esse ato oferece ferramentas para o aprendizado sobre a cultura local e a valorização da cidade.Por fim, em sua respeitosa opinião, a proponente acredita que o projeto pretendido se enquadra no artigo 18, §3º, alínea “b”, da Lei 8.313/1991:Art. 18.  Com o objetivo de incentivar as atividades culturais, a União facultará às pessoas físicas ou jurídicas a opção pela aplicação de parcelas do Imposto sobre a Renda, a título de doações ou patrocínios, tanto no apoio direto a projetos culturais apresentados por pessoas físicas ou por pessoas jurídicas de natureza cultural, como através de contribuições ao FNC, nos termos do art. 5o, inciso II, desta Lei, desde que os projetos atendam aos critérios estabelecidos no art. 1o desta Lei. (...)§ 3º As doações e os patrocínios na produção cultural, a que se refere o § 1o, atenderão exclusivamente aos seguintes segmentos: (..)b) livros de valor artístico, literário ou humanístico; (...)Por se tratar de material artístico, que resguarda o patrimônio artístico e cultural de organização de artes brasileira, o que comprova o seu grande valor humanístico para a sociedade.Diante do acima exposto a proponente requer, respeitosamente, a aprovação do projeto apresentado.

# _embedded.projetos[].resumo
O projeto pretende produzir e publicar 9.000 exemplares de um livro de figurinhas da cidade de Jaguariúna/SP. Seu objetivo é reunir em 90 diferentes figurinhas adesivas, fragmentos históricos sobre seu povo, sua história e seu cotidiano, distribuídos gratuitamente aos alunos e professores da rede pública de ensino.

# _embedded.projetos[].especificacao_tecnica
PRODUTO PRINCIPAL: LIVRO DE FIGURINHACapa impressa em papel Cartão L2 300g/m2, tamanho fechado 297x210mm, 4x4 cores, laminação frente BOPP Brilho e grampeada; Miolo com 24 páginas impressas em papel O

# _embedded.projetos[].democratizacao
DEMOCRATRIZAÇÃOComo forma de atender ao previsto pelo artigo Art. 46 da IN 23, de 04 de fevereiro de 2025, a proponente destaca que a distribuição gratuita do produto principal ultrapassa os 20% da al

# _embedded.projetos[].etapa
Pré-produção (Duração estimada: 7 meses)Pesquisa, levantamento e organização de conteúdos históricos, imagens e documentos.Redação, revisão e adequação dos textos para linguagem acessível e didática.P

# _embedded.projetos[].providencia
Proposta transformada em projeto e encaminhado para assinatura.

# _embedded.projetos[].objetivos
Objetivo GeralPromover o acesso à memória histórica da cidade de Santos por meio da publicação de uma obra literária inédita e acessível, composta por três volumes, que contemplem a trajetória do muni

# _embedded.projetos[].ficha_tecnica
Atuação da Instituição ProponenteO Instituto Histórico e Geográfico de Santos, na qualidade de proponente do projeto, será responsável pela coordenação geral de todas as etapas, garantindo a execução

# _embedded.projetos[].acessibilidade
Acessibilidade FísicaAs ações presenciais previstas no projeto — como as palestras em escolas públicas e no Instituto Histórico e Geográfico de Santos — serão realizadas em espaços que atendem às norm

# _embedded.projetos[].sinopse
'A História de Santos'Publicação inédita composta por três volumes ilustrados, com aproximadamente 360 páginas cada, totalizando 1.080 páginas. A obra aborda a trajetória histórica da cidade de Santos, desde o período pré-histórico até os dias atuais, apresentando fatos relevantes, personagens marcantes e aspectos culturais, econômicos e sociais que contribuíram para a formação da cidade. O conteúdo será apresentado de forma acessível, com linguagem fluida, enriquecido por imagens históricas, infográficos e documentos inéditos.Edição em BrailleSerão produzidos 10 conjuntos da obra em formato braille, contendo os três volumes adaptados para leitura por pessoas com deficiência visual. Os exemplares serão distribuídos gratuitamente para bibliotecas públicas e instituições especializadas no atendimento deste público, garantindo inclusão e acessibilidade ao conteúdo histórico.Audiobook DigitalSerá desenvolvida uma versão em áudio dos três volumes da obra, com narração profissional e recursos de audiodescrição quando necessário. O audiobook será disponibilizado gratuitamente no site do Instituto Histórico e Geográfico de Santos e em plataformas digitais parceiras, ampliando o acesso ao conteúdo para pessoas com deficiência visual e público geral.Palestras EducativasSerão realizadas seis palestras gratuitas sobre a história de Santos, baseadas no conteúdo da obra. Cinco palestras ocorrerão em escolas públicas do município, direcionadas a alunos e professores, e uma palestra será realizada no espaço do Instituto Histórico e Geográfico de Santos, aberta ao público em geral. As palestras contarão com intérprete de Libras e serão transmitidas online, promovendo a democratização do acesso ao conhecimento histórico.Ensaio Digital GratuitoSerá disponibilizado um ensaio digital gratuito, contendo trechos selecionados, imagens inéditas e infográficos extraídos da obra 'A História de Santos'. O material será divulgado no site e nas redes sociais do Instituto Histórico e Geográfico de Santos, incentivando o interesse pela leitura integral dos volumes e ampliando o acesso ao conteúdo.

# _embedded.projetos[].estrategia_execucao
O projeto 'A História de Santos' possui caráter inédito e relevante para a memória histórica e identidade cultural da cidade de Santos e do Brasil. Destaca-se que a última grande obra dedicada à histó

# _embedded.projetos[].justificativa
A realização do projeto 'A História de Santos' requer o uso do Mecanismo de Incentivo a Projetos Culturais por tratar-se de uma iniciativa de relevante interesse público, cuja execução demanda recursos financeiros expressivos para garantir a qualidade editorial, a acessibilidade e as ações de contrapartida social propostas. O projeto busca viabilizar uma obra literária inédita, com elevado valor histórico e educativo, que dificilmente seria realizada sem o apoio de incentivos fiscais.O projeto enquadra-se nos incisos II e III do Art. 1º da Lei nº 8.313/1991, pois trata da promoção, difusão e preservação do patrimônio histórico e cultural brasileiro, bem como da formação de plateias e do estímulo ao acesso aos bens culturais.Além disso, atende aos objetivos previstos no Art. 3º da mesma norma, especialmente nos seguintes itens:I – Contribuir para facilitar, a todos, os meios para livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais;II – Promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais;III – Apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais dos grupos formadores da sociedade brasileira;V – Preservar os bens materiais e imateriais do patrimônio cultural e histórico brasileiro;VII – Estimular o conhecimento dos bens e valores culturais, formadores da identidade nacional, visando à preservação da memória e à difusão dos aspectos históricos e culturais.O uso da Lei de Incentivo à Cultura é, portanto, essencial para possibilitar a produção e ampla distribuição dessa obra, assegurando sua função educativa, formativa e de preservação da memória histórica de Santos.

# _embedded.projetos[].resumo
O projeto visa publicar a obra literária inédita 'A História de Santos', composta por três volumes ilustrados, totalizando 1.080 páginas, que narram a trajetória da cidade desde a pré-história até os dias atuais. Serão produzidos 300 conjuntos impressos, além de versões acessíveis em braille e audiobook. Também serão realizadas seis palestras como contrapartida social.

# _embedded.projetos[].especificacao_tecnica
Obra Literária – 'A História de Santos'Formato: Livro impresso, com três volumes.Paginação: Aproximadamente 360 páginas por volume, totalizando 1.080 páginas.Tamanho: 28 x 28 cm.Miolo: Papel Couché Fo

# _embedded.projetos[].democratizacao
O projeto 'A História de Santos' tem como princípio a democratização do acesso ao conteúdo produzido, garantindo que a obra alcance o maior número possível de leitores, independentemente de sua condiç

# _embedded.projetos[].proponente
INSTITUTO HISTORICO E GEOGRAFICO DE SANTOS

# _embedded.projetos[].etapa
PRÉ-PRODUÇÃO | 90 diasPrincipais atividades: captação de recursos, seleção e contratação de equipe, planejamento e cronograma de todas as etapas e trabalhos necessários ao longo do projeto,

# _embedded.projetos[].providencia
Proposta transformada em projeto e encaminhado para assinatura.

# _embedded.projetos[].objetivos
OBJETIVO GERALProduzir um livro de fotografias e uma exposição sobre a cultura do povo Kuikuro, na Aldeia Ipatsé, no Alto Xingu. A fotógrafa Brunella Costa, através de sua imersão na comunidade, revel

# _embedded.projetos[].ficha_tecnica
- Coordenação geral e fotografia: Brunella Costa (proponente) *currículo em anexo***- Produção executiva e gestão de projeto: Clarissa H. Rocha | WR Conteúdo Cultural Produtora, escritora, gerente de

# _embedded.projetos[].acessibilidade
PRODUTO: LIVRO- Pessoas com deficiência auditiva, pessoas com mobilidade reduzida e idosos: produto já acessível. - Deficientes visuais: transformação de uma fotografia do projeto em objeto 3D, para i

# _embedded.projetos[].sinopse
Ecos Ancestrais é um livro de fotografias que mergulha na cultura e nos rituais do povo Kuikuro, na Aldeia Ipatsé, no Alto Xingu. A fotógrafa Brunella Costa, durante sua imersão na comunidade, registrou o ritual do Tawarawanã, a festa dos peixes, capturando não apenas a estética das danças e das pinturas corporais, mas também a profunda conexão espiritual dos Kuikuro com seus antepassados.Em suas imagens, Brunella destaca a força da ancestralidade que resiste ao tempo, preservada nas tradições, nas pinturas e nos adornos. Sua fotografia não se limita a um registro visual; é uma reflexão sobre a resistência cultural frente às pressões da modernidade. A fotógrafa percebeu que, mesmo com a chegada da tecnologia e do consumo moderno, o povo Kuikuro segue transmitindo seus saberes, mantendo viva sua identidade através dos rituais.“Este trabalho não é apenas um olhar para o outro, mas um retorno a algo que sempre esteve dentro de mim”, diz Brunella Costa sobre sua experiência e o impacto do registro fotográfico.Este trabalho é uma homenagem à persistência dessa cultura, que, apesar das mudanças externas, continua a se afirmar como um elo vital com o passado e a Terra. As fotografias de Brunella são mais do que imagens; são um convite para refletirmos sobre o valor de preservar o que ainda resiste e sobre a urgência de proteger as raízes que nos conectam à nossa origem.

# _embedded.projetos[].estrategia_execucao
Obs. 1: Os possíveis deslocamentos previstos, para a produção da exposição, para o acompanhamento de impressão do livro e para a contrapartida social ainda estão a definir suas origens e destinos. Ain

# _embedded.projetos[].justificativa
Justifica-se o uso da Lei Federal de Incentivo à Cultura, uma vez que este projeto se enquadra em diversos incisos do Art. 1º da referida lei, ao:  I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais;III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores;IV - proteger as expressões culturais dos grupos formadores da sociedade brasileira e responsáveis pelo pluralismo da cultura nacional;V - salvaguardar a sobrevivência e o florescimento dos modos de criar, fazer e viver da sociedade brasileira;VI - preservar os bens materiais e imateriais do patrimônio cultural e histórico brasileiro;VII - desenvolver a consciência internacional e o respeito aos valores culturais de outros povos ou nações;IX - priorizar o produto cultural originário do País. Além disso, destacamos que este projeto atende aos seguintes objetivos citados no Art. 3º da referida lei: II - fomento à produção cultural e artística, mediante:b) edição de obras relativas às ciências humanas, às letras e às artes;c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore;e) realização de exposições, festivais de arte e espetáculos de artes cênicas ou congêneres;III - preservação e difusão do patrimônio artístico, cultural e histórico, mediante:d) proteção do folclore, do artesanato e das tradições populares nacionais; (ao promover a cultura indígena e suas tradições)IV - estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante:a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos; (exposição inteiramente gratuita/aberta ao público)V - apoio a outras atividades culturais e artísticas, mediante:b) contratação de serviços para elaboração de projetos culturais.

# _embedded.projetos[].resumo
Este projeto consiste na criação de um livro de fotografias sobre a cultura do povo Kuikuro, na Aldeia Ipatsé, no Alto Xingu, retratada pela fotógrafa Brunella Costa durante o ritual do Tawarawanã, a festa dos peixes. Além do livro, o projeto realizará uma exposição de fotografias, assim como uma ação educativa em escolas públicas.

# _embedded.projetos[].especificacao_tecnica
Especificações técnicas | LIVRO⬥Livro de fotografia com 160 páginas, capa dura e guardas. Impressão de alto padrão, especializada em fotografia. ⬥Miolo: 140 a 180 páginas, impressão 4x4 em papel couch

# _embedded.projetos[].democratizacao
PRODUTO PRINCIPAL: LIVROPrevê a adoção das medidas previstas no Art. 46 da presente Instrução Normativa, aqui descritas: - 10% (dez por cento) para distribuição gratuita com caráter social ou educativ

# _embedded.projetos[].etapa
A produção se estenderá por 12 meses, a partir da aprovação da proposta pelo MINC e do recebimento da primeira parcela de patrocínio. PREVISÃO DE CRONOGRAMAPRÉ-PRODUÇÃOPor se tratar de uma reedição br

# _embedded.projetos[].providencia
Proposta transformada em projeto e encaminhado para assinatura.

# _embedded.projetos[].objetivos
OBJETIVOS GERAISObjetivo principal do projetoPublicar a edição brasileira do livro'Paula Rego e Adriana Varejão: Entre os vossos dentes', editado  primeiramente em Portugal para a exposição das artist

# _embedded.projetos[].ficha_tecnica
FICHA TÉCNICAArtistas: Paula Rego e Adriana VarejãoTextos: Helena de Freitas, Victor Gorgulho, Raphael Fonseca, Elena Crippa, Hilda HilstCoordenação editorial: Editora Cobogó**Como proponente, a Cobog

# _embedded.projetos[].acessibilidade
ACESSIBILIDADELIVRO1. Acessibilidade Física:Garantia de realização dos bate-papos de lançamento do livro somente em locais que observem os requisitos legais de acessibilidade à pessoa idosa ou com def

# _embedded.projetos[].sinopse
SINOPSE DO LIVROO livro “Paula Rego e Adriana Varejão: Entre os vossos dentes”, editado por ocasião da exposição homônima realizada no Centro de Arte Moderna Gulbenkian (CAM), explora as convergências na obra da portuguesa Paula Rego e a brasileira Adriana Varejão.A publicação promove um diálogo entre a obra de Adriana Varejão — cujo percurso tem sido marcado por uma abordagem pioneira ao pensamento pós-colonial — e a de Paula Rego, cuja força política emerge de uma tensão fecunda entre o íntimo e o coletivoO texto principal da publicação é uma longa conversa entre os três curadores, que espelha a estrutura da exposição, aprofundando os diferentes núcleos temáticos e revelando o processo conceitual e metodológico que orientou a seleção das obras.Os ensaios de Raphael Fonseca e Elena Crippa, que complementam a publicação, oferecem uma leitura aprofundada das afinidades entre as práticas das duas artistas, explorando-as a partir de uma perspetiva crítica e informada.O título do livro — Entre os vossos dentes — é um verso retirado do livro Poemas aos homens do nosso tempo (1974), da poeta e romancista brasileira Hilda Hilst, numa clara alusão ao regime ditatorial que tinha começado no Brasil na década anterior. Hilst expõe e critica o poder alicerçado na ganância, na conquista, no lucro e na exploração, e seu poema também figura na publicação.O ensaio fotográfico é composto por mais de 80 imagens comentadas. SINOPSE DAS PALESTRASDuas palestras gratuitas - durante os lançamentos do livro no Rio e em São Paulo, sobre o conteúdo da obra, serão ministradas por crítico de arte ou curador a ser designado. SINOPSE DA CONTRAPARTIDA SOCIALAulas abertas sobre Arte Contemporânea - produto secundário (Contrapartida Social) como formação de plateia, de caráter didático e gratuito, destinadas a 200 pessoas (10% do quantitativo do produto cultural – livro), entre alunos e professores de escolas públicas do ensino médio, ministradas  por curador a ser designado.Na ocasião haverá disponibilidade de tradutor de libras, para deficientes auditivos.Conversão digital da obrapara livro acessível em formato EPUB3, com link disponibilizado a instituições de deficientes visuais.

# _embedded.projetos[].nome
PAULA REGO E ADRIANA VAREJÃO: ENTRE OS VOSSOS DENTES

# _embedded.projetos[].estrategia_execucao
OUTRAS INFORMAÇÕES  1) PLANO DE DIVULGAÇÃO· LIVRO (24 x 32 cm): A logomarca oficial do Ministério da Cultura será posicionada na contracapa, segundo o padrão estipulado pela Instrução Normativa em vig

# _embedded.projetos[].justificativa
JUSTIFICATIVAO projeto pretende seguir estritamente os requisitos dispostos na Lei Rouanet, conforme os mecanismos aqui relacionados:Lei 8.313/ Art.1°/ § 2 (Apoio à produção e à expressão cultural nacional); e § 5/ XVIII (Através de livros impressos de valor artístico e humanísticos)Lei 8.313/ Art. 3°/ II-b - Fomento à produção cultural e artística, mediante 'edição de obras (livro) relativas às ciências humanas, às letras e às artes'. .  Este projeto de livro de arte se enquadra nos incisos da Lei citados acima, ao abordar as trajetórias de duas importantes artistas contemporâneas (uma brasileira e outra portuguesa), com textos curatoriais e biográficos de grande abrangência.. Também se enquadra nos objetivos inscritos do item II (fomento à produção artística) mediante edição de obra de arte.  . Apoio por renúncia fiscal: A necessidade do apoio cultural solicitado advém do alto custo que demandaria a produção de um projeto dessa natureza e cujo subsídio torna-se imprescindível à sua viabilização.·  Custo benefício: Seu custo benefício diz respeito à elaboração de um produto de divulgação cultural de qualidade, dirigido a um público alvo expressivo, com interesse voltado, mais especificamente, para as artes plásticas e cultura em geral. Além do interesse na formação de público entre estudantes e professores da rede pública de ensino, através das demandas estabelecidas pela IN 1/2023 - Art.28 (Contrapartida Social).

# _embedded.projetos[].resumo
Edição brasileira do livro 'Paula Rego e Adriana Varejão: Entre os vossos dentes', editado primeiramente em Portugal para a exposição das duas artistas, no Centro Gulbenkian, Lisboa. O projeto gráfico e os textos já foram elaborados para a impressão protuguesa, restando a revisão final, diagramação e impressão, além da adaptação para formato acessível em EPUB3 para deficientes visuais e as demais contrapartidas sociais, como palestras (aulas abertas) dirigidas a alunos e professores de instituições públicas, com a disponibilidade de tradução em Libras.

# _embedded.projetos[].especificacao_tecnica
ESPECIFICAÇÕES TÉCNICAS DO LIVROIlustração: 2 imagens das artistas + 56 imagens ilustrando textos + 88 imagens de obrasIdioma: PortuguêsNúmero de páginas: 152 (4x4 cores)Laudas: 99Projeto gráfico e ca

# _embedded.projetos[].democratizacao
DEMOCRATIZAÇÃO DE ACESSO 1. IN 1-2023/ Art. 27 e 28 ─ Doação às bibliotecas públicas de 10% da tiragem do livro (200 exemplares).2. IN 1-2023/ Art. 29 II ─ Como produto secundário referente à Contrapa

# _embedded.projetos[].etapa
1 - PRÉ-PRODUÇÃO (60 dias): 1.1 Elaboração da proposta para captação de recursos;1.2 Orçamentação da impressão do livro e do material de divulgação e da tradução em libras;1.3 Contratação da gráfica d

# _embedded.projetos[].providencia
Proposta transformada em projeto e encaminhado para assinatura.

# _embedded.projetos[].objetivos
OBJETIVO GERALPublicar o livro obra “ Vencer ou Morrer ” – Camponeses Trentinos (Venetos e Lombardos) nas Florestas Brasileira), de forma independente pela Associação Beneficente Besenello, com tirage

# _embedded.projetos[].ficha_tecnica
GESTÃO E ADMINISTRAÇÃOAssociação Beneficente BesenelloSerá sua responsabilidade e atribuição, por meio de equipe própria, a secretaria do projeto, a realização dos pagamentos, bem como a definição da

# _embedded.projetos[].acessibilidade
PRODUTO: LIVRO OBJETIVO ESPECÍFICO: Lançar 01 livro em parceria com a Editora da Unifebe. DEFICIENTES FÍSICOSRampas para acesso de cadeirantes nas calçadas;Estacionamentos prioritários;Área reservada,

# _embedded.projetos[].sinopse
“Vincere o Morire” é a reconstrução histórico-antropológica da chegada às colônias de Santa Catarina de milhares de tiroleses italianos e de italianos entre os anos de 1875 e 1914. Com atenção especial às causas da emigração e aos motivos que levaram o Brasil a abrir suas florestas do Sul à imigração camponesa europeia, mas também à difícil batalha dos imigrantes no novo ambiente, tanto físico quanto cultural.A historiadora paranaense Altiva Pilatti Balhana escreveu:“Constitui uma contribuição inestimável do ponto de vista histórico e sociológico, pelo enfoque detalhado sobre os emigrantes que tiveram que fugir de uma situação crítica e sobre os imigrantes que chegaram e precisaram reconstruir suas vidas.”

# _embedded.projetos[].nome
Publicação do Livro “ Vencer ou Morrer ” – Camponeses Trentinos (Venetos e Lombardos) nas Florestas Brasileira).

# _embedded.projetos[].estrategia_execucao
Livro: “ Vencer ou Morrer ” – Camponeses Trentinos (Venetos e Lombardos) nas Florestas Brasileira) Quantidade: 2.000 cópiasQuantidade de páginas: 696Revestimento 4x0 Couche Brilho Design150 g/m 185 x

# _embedded.projetos[].justificativa
O livro “ Vencer ou Morrer ” – Camponeses Trentinos (Venetos e Lombardos) nas Florestas Brasileira) é resultado de uma pesquisa nas comunidades de imigração oriundasdas regiões de Trento e Lombardia (atualmente norte da Itália), que colonizaram o Brasil de 1875 até 1950. No momento presente, a Lei de incentivo à cultura é o instrumento necessário para que esse conhecimento fique acessível também em língua portuguesa.Publicação do “ Vencer ou Morrer ” – Camponeses Trentinos (Venetos e Lombardos) nas Florestas Brasileira) se enquadra nos seguintes incisos do Artigo 1º da Lei8313/91:I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais;IV - proteger as expressões culturais dos grupos formadores da sociedade brasileira e responsáveis pelo pluralismo da cultura nacional;V - salvaguardar a sobrevivência e o florescimento dos modos de criar, fazer e viver da sociedade brasileira;VI - preservar os bens materiais e imateriais do patrimônio cultural e histórico brasileiro;VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória;Dentre as finalidades elencadas no Artigo 3º da Lei 8313/91 a proposta cultura pretende alcançar:II - fomento à produção cultural e artística, mediante:b) edição de obras relativas às ciências humanas, às letras e às artes;III - preservação e difusão do patrimônio artístico, cultural e histórico, mediante:d) proteção do folclore, do artesanato e das tradições populares nacionais;

# _embedded.projetos[].resumo
O projeto trata da reedição da publicação da versão em português da obra “ Vencer ou Morrer ” – Camponeses Trentinos (Venetos e Lombardos) nas Florestas Brasileira), do autor italino Renzo Maria Grosselli publicado em 1986, pela Editora da Universidade Federal de Santa Catarina e realização de 02 palestras literárias nas escolas da rede pública de ensino de Nova Trento/SC, como medida de contrapartida social.

# _embedded.projetos[].democratizacao
PRODUTO: LIVROEm atendimento ao disposto no artigo 21 da instrução normativa nº 02/2019 do Ministério da Cidadania serão adotadas as seguintes ações:IV - permitir a captação de imagens das atividades

# _embedded.projetos[].etapa
Pré-produção1a. etapa - Pesquisa - 3 meses - 1o. ao 3o. mês2a. etapa - Planejamento e contratação da equpe - 1 mês - 2o. mês3a. etapa - Projeto expositivo - 3 meses - 1o. ao 3o. mês4a. etapa - Pré-pro

# _embedded.projetos[].providencia
Proposta transformada em projeto e encaminhado para assinatura.

# _embedded.projetos[].objetivos
Objetivo geral:Levar ao público o retrato da enorme diversidade que é o habitat no Brasil - da Caverna ao Home Office - mostrando a complexidade com que se dá a produção das nossas cidades e a apropri

# _embedded.projetos[].ficha_tecnica
Idealização, curadoria, direção de arte – JAIR DE SOUZACuradoria e consultoria sobre Arquitetura/Urbanismo – SÉRGIO MAGALHÃESCuradoria e consultoria sobre Arquitetura – WASHINGTON FAJARDOProdução e di

# _embedded.projetos[].acessibilidade
O local - CCBB-RJ - oferece total acesso para pessoas com dificuldades de locomoção ou idosos, com banheiros apropriados, elevadores, rampas etc. Além disso, todos os elementos interativos estarão em

# _embedded.projetos[].sinopse
A montagem ocupa os dois espaços do térreo do CCBB-RJ, como uma série de puxadinhos conectados, evocando uma arquitetura de improviso, construída com estrutura tubular de andaimes e forrada com madeira de obra.Esse cenário desconstruído e não linear ocupará boa parte do térreo, ligando o hall de entrada ao espaço circular da rotunda, criando um caminho e uma experiência espacial com cinco instalações temáticas no seu interior. Contará ainda com uma área de lazer numa verdadeira laje, com bancos, puffs, colchões, um pequeno café orgânico e uma oficina pública de cartazes fulltime.Sua estrutura permitirá uma série de intervenções gráficas e de comunicação por parte do público nas partes externas, através de uma oficina de Dazibaos (cartazes feitos a mão com frases e textos).Tudo isso formando um clima de ocupação, como se o grande térreo do CCBB tivesse sido tomado por coletivos de sem casa, sem teto, sem nada. Uma arquitetura/manifesto urbano e ultra atual.1- AMBIENTE WEB HOMME OFFICEO trabalho de dez grandes web-artistas internacionais a partir da questão “o que é CASA?” será acessado através do site casa.art.br, especialmente concebido para este projeto, em telas de toque de 32 polegadas num ambiente de um escritório tecnológico desconstruído, como nos games. Uma pós-ruína contemporânea.Site > casa.art.brO site casa.art.br reunirá 5 web artistas para criar um trabalho específico de web arte para o projeto. Esta seleção levará em conta não apenas a qualidade e a inovação, como também a representação da diversidade multicultural do planeta. Cada artista trabalhará livremente com as ferramentas disponíveis criando ambientes, narrativas, situações visuais, sonoras e interativas a partir da questão “o que é a casa?” O que é a sua casa? O site será bilíngue (português/inglês) e cada página terá os dados sobre o artista, como ele vive e uma imagem da sua casa real.2- DA GRUTA AO HOMME OFFICE - UMA BREVE HISTÓRIA DA CASA Numa instalação cenográfica multimídia - uma espécie de gruta urbana –, com assentos aleatórios e em níveis distintos –, um vídeo de 5 a 7 minutos contará a incrível história Do Homo Sapiens das cavernas ao Homo Cellularis do homme office. Uma fábula contada de forma lúdica e bem humorada sobre a busca humana por segurança, aconchego, prazer, ostentação, isolamento e trabalho.3- NOVA CASA POPULAR BRASILEIRA - INTELIGENTE, SUSTENTÁVEL, ACESSÍVELTrata-se de uma mostra de cinco projetos a serem criados por escritórios de arquitetura, a partir do seguinte briefing: Criar projeto experimental de CASA, para uma família brasileira de classe média baixa, composta por pai, mãe e dois filhos. Esta casa deverá contemplar soluções ousadas em relação ao espaço mínimo necessário para abrigar uma família atual de três a quatro pessoas, e à sustentabilidade, com aproveitamento inteligente dos recursos naturais. Deverá, necessariamente, ser um projeto viável economicamente, podendo posteriormente servir de padrão para construção civil popular no Brasil, evoluindo o conceito do programa “Minha Casa Minha Vida”, tornando-o mais seguro, mais confortável, mais bonito e melhor pensado na sua implantação para todo o país. O projeto NOVA CASA POPULAR BRASILEIRA pretende ser inovador na apresentação de soluções de fato originais, tanto nos materiais quanto na formulação dos usos e na estética geral.4- A CASA NO BRASILA evolução da casa no Brasil contada através de maquetes e de uma vídeo-instalação. Reproduções de obras de arte, em ambiente interno de obra, passando por todas transformações ocorridas em cinco séculos de história: habitat indígena; as primeiras casas dos colonos; a casa grande das fazendas de café; a casa do caboclo; do caiçara, a casa urbana de luxo; a casas suburbana; os apartamentos luxuosos; os apartamentos kitchenette de Copacabana; as casas das favelas do início do século aos dias atuais; os condomínios de luxo; a casa do sistema popular habitacional; as novas soluções para a casa popular de qualidade...5- SEM CASAO último espaço é um verdadeiro ambiente de ocupação (remetendo aos espaços vazios do prédio que pegou fogo e desabou no Largo do Paissandu, em São Paulo). Dez vídeos projetados nos escombros cenográficos mostrarão, em tamanho real, dez pessoas – as mais diversas –, na condição de “sem casa”. Pessoas surpreendentes pelas suas origens sócio/culturais, suas histórias e pelas incríveis situações que vivem no dia-a-dia.“Sem casa” pode ser uma pessoa recentemente desabrigada em São Paulo, um profissional sem casa e perfeitamente instalado há anos na rua, até o indivíduo que optou por morar numa casa ambulante sem motor ou num “burro-sem-rabo” por total falta de opção. Este ambiente provocador estimulará a visão crítica através de enormes cartazes, grafites e pichações com informações contundentes e impactantes sobre a questão da moradia no Brasil. Um pouco da história dos sem teto no Brasil completará o clima desse espaço/manifesto.

# _embedded.projetos[].justificativa
Será possível entender a partir de um objeto de estudo tão específico, como a habitação, a complexidade com que se dá a produção das nossas cidades e a apropriação de seus espaços? Será possível traçar um perfil dos nossos costumes?Sim, definitivamente, os interiores e não somente suas formas, volumes, cores e materiais- retratariam aos estudiosos do futuro, a enorme diversidade que é o habitat no Brasil; a simplicidade da casa caipira e seu fogão a lenha; os móveis simples mas funcionais da casa caiçara; O banheiro separado da casa como ainda é comum em tantos rincões do país; as particularidades das ocas indígenas; a rusticidade das casas autóctones de pau-a-pique nas zonas rurais...mas também o luxo e a ostentação nas sedes das grandes fazendas ricas das regiões agrícolas; nas grandes mansões e nos apartamentos de cobertura dos bairros abastados das grandes cidades.A casa, mas também a maneira como se organiza o seu uso, são fundamentais para quem quer compreender a cultura de um país. Como coloca o arquiteto e historiador Carlos Lemos, “a brasilidade é difícil de examinar. Ela está embutida nas coisas, no modo de usá-las. A arquitetura não é só a exterioridade, a arquitetura não é só o volume arquitetônico, não é a cor do edifício. A arquitetura é também o seu espaço e como esse espaço é usado, como esse espaço permite ser usado à moda brasileira. “...antes do café as diferenças entre os bens dos pobres, dos remediados e dos escassos ricos, eram puramente quantitativas. As casas dos afortunados[...] eram apenas maiores que as moradias dos humildes. A taipa era a mesma[...]. Com o café, as diferenças passaram a ser qualitativas. Surgiu então a vaidade personalista, não mais no que se refere à moda, ao vestuário das donas[...], mas às construções, ao mobiliário, às alfaias.”  Carlos Lemos – Casa Paulista, (Edusp, 1999) p.134Nosso projeto colocará questões, provocações e informações sobre os significados histórico, social, cultural, psicológico, arquitetônico, político e antropológico do tema CASA – questão fundamental para qualquer ser humano de qualquer cultura em qualquer tempo e espaço. Num momento de profundas transformações em todo mundo, a questão da moradia é fundamental. Milhões de migrantes em todo planeta vagam sem lugar, sem casa, sem abrigo. No Brasil, 33 milhões de sem casa perambulam, ocupam imóveis sem uso ou dormem pelas ruas ou embaixo de viadutos. Casas precariamente construídas e localizadas em áreas de risco são destruídas, causando centenas de mortes anualmente.Enquanto isso, milhões de metros quadrados sem uso estão fechados, sem nenhum propósito de ocupação social. E os “com casa” se fecham entre grades e se protegem como podem. Os de maior recurso, em condomínios ou prédios de luxo, se protegem com altos esquemas de segurança.Neste universo desigual, algo é comum a todos: a necessidade de um espaço de proteção e um mínimo de conforto para cada um e suas famílias.No Brasil e no mundo, a desproporção entre áreas e serviços ocupados pelos mais ricos e mais pobres é gigantesca. Mas o valor de um pequeno espaço – mesmo muito simples – é imenso, pois para quem não tem onde morar, um mínimo quarto ou uma simples cozinha são sonhos quase inalcançáveis. A casa, seu uso, seus espaços e serviços vêm se transformando há milhões de anos, mas seu significado real e simbólico e sua extrema necessidade se mantém, talvez, como o bem mais importante de todos – mais até do que o amor ou o dinheiro. O ambiente WEB HOME OFFICE vai contar com a qualidade, a inovação e a representação da diversidade multicultural, respondendo à pergunta 'O que é a casa?'No espaço DA GRUTA AO HOMME OFFICE, o público verá uma fábula contada de forma lúdica e bem humorada sobre a busca humana por segurança, aconchego, prazer, ostentação, isolamento e trabalho.O NOVA CASA POPULAR BRASILEIRA vai oferecer variadas opções para uma casa mais confortável, aconchegante, prática, boita e melhor pensada na implantação de projetos de casas populares. A evolução da maneira do brasileiro habitar vai ser vista em A CASA NO BRASIL, desde o habitat indígena até os condomínios de luxo, sem esquecer as casas nas favelas. O último espaço é um verdadeiro ambiente de ocupação dos SEM CASA.  Atividades relacionadas à ciência, à geometria, às artes, à psicologia e à antropologia serão concebidas e realizadas. trabalhando conceitos como: O que são pessoas com casa e pessoas sem casa?; Soluções para a crise habitacional no Brasil; A arquitetura para crianças; e outros. Tudo isso partindo da exposição e extrapolando para materiais de apoio, com atividades como teatro, mímica, contadores de histórias, jogos tipo minecraft e brincadeiras.Criação de ações e recursos de acessibilidade comunicacional de visita autônoma para públicos com deficiências partindo da exposição. A ideia é que as ações e recursos se constituam como disparadores de experiências relacionadas à exposição, sem necessariamente serem a decodificação ou tradução desses conteúdos, ampliando seu uso para os diversos perfis de públicos que visitam o museu.

# _embedded.projetos[].resumo
O projeto CASA é uma mostra de conteúdos especiais em formato espacial/cenográfico que amplia a visão habitacional brasileira, em amplos significados. Cinco instalações e uma oficina num percurso cenográfico colocarão questões, provocações e informações sobre os significados histórico, social, cultural, psicológico, arquitetônico, político, antropológico e artístico do tema CASA – questão fundamental para qualquer ser humano de qualquer cultura em qualquer tempo e espaço: o melhor lugar do mundo! As instalações mostram vários conteúdos: a história da casa através dos tempos, desde o Homo Sapiens das cavernas ao Homo Cellularis da homme office; a evoluçãoda casa no Brasil; como deve ser a nova casa popular brasileira; a condição dos “sem casa”, mostrada com projeções de pessoas sobre escombros cenográficos. Uma oficina de cartazes dirigida por designers dará oportunidade para o público desenhar sua ideia de A casa no Brasil.

# _embedded.projetos[].especificacao_tecnica
A exposição-instalação CASA deverá ficar no CCBB-RJ durante três meses, ocupando o andar térreo.

# _embedded.projetos[].democratizacao
O ingresso para a exposição é gratuito. Além disso, faremos contato para visitas de escolas públicas e instituições que trabalham com pessoas em estado de vulnerabilidade.

# _embedded.projetos[].etapa
ETAPAS DO PROJETO Pré-Produção – Etapa Inicial (01 mês)·        Contratação da Equipe para atuação no projeto;·        Produção das peças gráficas de comunicação e divulgação; ·        Reunião com a e

# _embedded.projetos[].providencia
Proposta transformada em projeto e encaminhado para assinatura.

# _embedded.projetos[].objetivos
Objetivo Geral: A ¨Jornada Bem do Estar Juventude ¨,busca contribuir para o desenvolvimento de habilidades socioemocionais por meio daarte, educação, literatura e da cultura, essas habilidades vão  in

# _embedded.projetos[].ficha_tecnica
FICHA TÉCNICA –O Instituto Bem do Estar ,declara para os devidos fins e direitos que realizará todas as atividades de gestão administrativa / técnico-financeira, por meio de seus funcionários contrata

# _embedded.projetos[].acessibilidade
ACESSIBILIDADEAcessibilidade prevista para as Oficinas e Exposição de Artes Visuais (Baseado no Guia do MDHC)Considerando o Guia de Acessibilidade do Ministério dos Direitos Humanos e da Cidadania, se

# _embedded.projetos[].sinopse
O Projeto ¨Jornada Bem do Estar Juventude¨ é uma proposta de Oficinas de arte com atividades Multiculturais, focada na juventude, no desenvolvimento de habilidades socioemocionais e fortalecimento dos princípios éticos, sociais e sustentáveis, através de vivências artísticas e práticas sensoriasis de autocuidado utilizando os recursos das Oficinas: (jogos teatrais, da expressão corporal,colagem da alma,fotografia, artes visuais e da literatura),beneficiará  Aproximadamente (720) atendimentos / Detalhamento - 30 jovens atendidos, 02 vezes por (mês ). Obs.: Serão ofertadas 11 encontros no período de acordo com a disponibilidade de horário do espaço cedido. O público-Alvo serão adolescentes/jovens de 15 a 24 anos das comunidades, em vulnerabilidade socioeconômica, participantes de projetos de organizações sociais de base na cidade de São Paulo.O resultado dessas experimetações artisticas, culminara na realização de uma Exposição em um espaço público: Arte, Juventude e Saúde Mental consiste na “Apresentação das atividades culturais desenvolvidas pelos jovens” ao longo das oficinas,com a finalidade de contribuir para o fortalecimento da identidade cultural dos princípios éticos, sociais e sustentáveis. Para a concretização deste produto, serão realizadas as seguintes ações e seus respectivos detalhamentos: AÇÕES:·        Teatro;·        Fotografia;·        Grafite;·        Colagem;·        costura e bordado artesanal;·        música e dança;·        literatura e poesia, aliadas a práticas reflexivas e técnicas de escuta ativa. PÚBLICO-ALVO: Impactar indiretamente aproximadamente 300 pessoas, pela disseminação do conteúdo aprendido na jornada através dos participantes.BENEFICIÁRIOS EXPOSIÇÃO:Aproximadamente 3000 pessoas no período de 15 dias. O projeto¨Jornada Bem do Estar Juventude ¨, têm classificação indicativa livre.

# _embedded.projetos[].estrategia_execucao
Todos os produtos possuem classificação livre

# _embedded.projetos[].justificativa
JUSTIFICATIVA  OINSTITUTO BE APOIO A SAÚDE INTEGRAL, está localizada no município de São Paulo, com uma população estimada de 11.895.578 milhões de habitantes (IBGE 2024), foi fundado em agosto de 2018  como uma organização sem fins lucrativos,nasceu do desejo de transformar a forma como a sociedade percebe e vivencia a saúde mental.  Movidas pela busca do bem-estar emocional e pelo poder das expressões artísticas, Isabel Marçal e Milena Fanucchi, perceberam que a arte e a cultura poderiam ser pontes fundamentais para o fortalecimento do autoconhecimento, das relações humanas e do desenvolvimento socioemocional. O Instituto Bem do Estar, nos primeiros anos de atividade, alcançou mais de 8.000 pessoas diretamente com ações de letramento socioemocional, impactando mais de 1 milhão de indivíduos. Além disso, atua em rede com outras organizações, visando colaborar com comunidades de base e fortalecer territórios por meio de vivências artísticas que promovem a autonomia, a cidadania e a valorização da cultura local. No Brasil há muitos jovens que sofrem com problemas de saúde mental. De acordo com a OMS, um em cada cinco jovens sofrem com algum transtorno mental, sendo a depressão, uma das principais causas de adoecimento e deficiência entre eles. Enquanto o suicídio a segunda maior causa de morte entre indivíduos de 15 a 29 anos de idade. A cada 10 suicídios nessa faixa etária, aproximadamente, 6 ocorreram com negros. Diversos fatores podem colocar em risco a saúde da mente dos indivíduos; entre eles, rápidas mudanças sociais, condições climáticas, de trabalho estressantes, discriminação de gênero, exclusão social, estilo de vida não saudável, violência e violação dos direitos humanos. Além disso, evidências nos mostram que a população foi a mais atingida pelos danos psíquicos na pandemia e que estão encontrando dificuldades de se adaptarem à realidade pós-pandêmica. Realizada, em 2013, com dados do Censo do IBGE de 2010, um levantamento da ONG Meu “Sonho Não Tem Fim”, indica que das mais de 2,4 milhões de pessoas com problemas mentais permanentes acima de 10 anos no Brasil, 82,32% são economicamente vulneráveis. Dentro desta proporção, 36,11% não possuíam rendimentos mensais e 46,21% viviam com até um salário mínimo. Outras 15,49% estavam na faixa entre um e cinco salários e apenas 2,19% recebiam acima desse patamar. É nesse contexto que surge a iniciativa da ¨Jornada Bem do Estar Juventude¨, um projeto que visa proporcionar aos participantes uma jornada de autoconhecimento profundo, possibilitando uma compreensão mais ampla de si mesmas, dos outros e do mundo ao seu redor. Além de buscar promover a ressignificação de suas rotinas, relações e perspectivas, estimulando-as a cuidar de sua saúde mental e a desenvolver habilidades fundamentais para a gestão emocional e o entendimento da diversidade humana. Ao fortalecer essas habilidades socioemocionais,através da arte e da cultura os jovens estarão bem preparados para enfrentar as adversidades das fases da vida e do mercado de trabalho, que muitas vezes perpetuam a marginalização e o sofrimento. As  artes  que serão expostas favorece o desenvolvimento de diferentes aspectos como a sensibilidade e a valorização da cultura. Atende ao Art. 1º da Lei 8313/91 (VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória).A proposta do projeto ¨Jornada Bem do Estar Juventude¨ é proporcionar experiências criativas que incentivem a autonomia, a empatia e a valorização da diversidade humana. Através de jogos teatrais, expressão corporal, “colagem da alma”, fotografia, artes visuais e da literatura, os participantes exploram suas emoções,aprendem a reconhecer e lidar com seus sentimentos, desenvolvem uma visão mais sensível sobre si mesmos, sobre o outro e sobre o mundo ao seu redor.Atendendo ao Art. 1º da Lei 8313/91 (I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais). A arte foi identificada como o canal principal para o desenvolvimento do projeto¨Jornada Bem do Estar Juventude”, por se tratar de uma ferramenta essencial para a expressão das emoções, o fortalecimento das identidades individuais e coletivas e a construção de narrativas que ampliam horizontes e ressignificam vivências. As ações, o fazer artístico e as experiências culturais são utilizados como ferramentas para a promoção do bem-estar mental e do letramento socioemocional, especialmente para mulheres, jovens e pessoas LGBTQIAPN+. A metodologia usada combina a subjetividade da arte, com práticas de consciência corporal, Psicologia Positiva e cognitivo-comportamental, além de atenção plena, promovendo experiências imersivas e sensoriais que estimulam a criatividade, a escuta ativa, a expressão e a conexão humana, melhorando os índices de saúde mental.Atendendo ao Art. 1º da Lei 8313/91 (IV proteger as expressões culturais dos grupos formadores da sociedade brasileira e responsáveis pelo pluralismo da cultura nacional; Mais do que uma série de encontros, a ¨Jornada Bem do Estar Juventude¨é um convite à descoberta, à experimentação e ao pertencimento, utilizando a arte como ferramenta essencial para a promoção da saúde mental e do desenvolvimento de habilidades socioemocionais. Além das oficinas e vivências artísticas, o projeto culmina em uma exposição pública e gratuita das produções criadas pelos participantes. A exposição será realizada em um espaço público de grande circulação, como a “Estação de Metrô Santo Amaro, que integra a Linha 5-Lilás do Metrô de São Paulo e a Linha 9-Esmeralda da CPTM, e recebe, em média, 77.200 passageiros por dia útil, e a Estação Capão Redondo, localizada na Linha 5-Lilás do Metrô de São Paulo, registra uma média de 96.300 entradas por dia útil, ampliando o impacto do projeto com expectativa de conscientizar 150 pessoas por dia ,(3000) pessoas no período de 15 (quinze dias),sobre a importância da arte para a saúde mental, um espaço adequado com as medidas de acessibilidade e democratização do acesso necessários.Atendendo ao disposto no Art. 1º da Lei 8.313/91 (I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais.O  presente projeto foi elaborado de forma a apresentar um bom relacionamento com os jovens e a comunidade, por meio de expressões artisticas. Atende aos critérios estabelecidos pelo Ministério da Cultura; além de ser visto como fonte de oportunidades de mudança social, por meio do relacionamento dos participantes envolvidos no Projeto, como os profissionais que atuarão na proposta. Além de proporcionar difusão artistica através da exposição dos trabalhos desenvolvidos. A Lei de incentivo à cultura, (Rouanet) é responsável por promover e preservar a cultura nacional, sendo assim, solicitamos os recursos de Incentivo Fiscal necessário para dar inicio a esse projeto importante para o município de São Paulo. Conforme destacado ao lonfo do texto, este projeto cumpre as finalidades expressas noArt. 1º da Lei 8.313/91,além dos seguintes doArt.3º:, configura-se como objetivo do projeto:  I - incentivo à formação artística e cultural, mediante:   c) instalação e manutenção de cursos de caráter cultural ou artístico, destinados à formação, especialização e aperfeiçoamento de pessoal da área da cultura, em estabelecimentos de ensino sem fins lucrativos;   d) estímulo à participação de artistas locais e regionais em projetos desenvolvidos por instituições públicas de educação básica que visem ao desenvolvimento artístico e cultural dos alunos, bem como em projetos sociais promovidos por entidades sem fins lucrativos que visem à inclusão social de crianças e adolescentes;  II – fomento à produção cultural e artística, mediante: c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore;

# _embedded.projetos[].resumo
O Projeto ¨Jornada Bem do Estar Juventude¨ é uma proposta de Oficinas de Arte com atividades Multiculturais, focada na juventude, no desenvolvimento de habilidades socioemocionais e fortalecimento dos princípios éticos, sociais e sustentáveis, através de vivências artísticas e práticas sensoriasis de autocuidado. O resultado dessas experimetações artisticas, culminara na realização de uma Exposição, com apresentação dos trabalhos desenvolvidos ao longo das oficinas, celebrando assim a finalização do projeto.

# _embedded.projetos[].especificacao_tecnica
PLANO PEDAGÓGICO-A Jornada do Estar - Juventudes capacitará aliados da saúde mental em sua comunidade e para isso será composta por: preparação, execução, celebração, avaliação.Preparação 1.Contrataçã

# _embedded.projetos[].democratizacao
DEMOCRATIZAÇÃO DE ACESSO - A estratégia de divulgação do projeto acontecerá no território para mobilização das inscrições, será feito a divulgação presencial e virtual, nas redes sociais (Instagram, y

# _embedded.projetos[].etapa
PRÉ-PRODUÇÃO - 2 meses 1 - Captar recursos 2 - Contratar equipe de produção 3 - contratar Assessoria de Comunicação4 - Preparar plano de mídia  PRODUÇÃO / EXECUÇÃO - 8 meses  1 - Confeccionar material

# _embedded.projetos[].providencia
Proposta transformada em projeto e encaminhado para assinatura.

# _embedded.projetos[].objetivos
OBJETIVO GERAL:  estimular a criatividade de alunos de escolas públicas, do Ensino Fundamental e Médio, através da realização de oficinas musicais, palestras e apresentações musicais. OBJETIVOS ESPECÍ

# _embedded.projetos[].ficha_tecnica
O Proponente, através de MARIZI GOMES DE DEUS, sua representante legal, cuidará, de forma voluntária, da administração do projeto, estabelecendo contatos essenciais com empresas, órgãos públicos munic

# _embedded.projetos[].acessibilidade
1) OFICINASAcessibilidade física:os locais escolhidos (quadras poliesportivas) são dotados de rampas de acesso, banheiros e haverá pessoas preparadas para receber o guiar os portadores de necessidades

# _embedded.projetos[].sinopse
1 - Oficina ORQUESTRA DE RECICLADOS BATUCABRUM: o objetivo é a criação de uma 'Orquestra' com os alunos, a partir da confecção de instrumentos musicais, nao convencionais, utilizando materiais reciclados. Será ministrada pelo músico Lecy Geovani.Público alvo: crianças e adolescentes de 5 a 18 anosNúmero de participantes: toda a escola Duração: 1 hora2 - Oficina CORAL INTERATIVO BATUCABRUM: os participantes aprenderão técnicas de respiração, aquecimento vocal e emissão da voz. Depois ensaiarão canções regionais brasileiras, incluindo o folclore, formando um coral para se apresentar durante o show de encerramento, com Sanrah e alunos das outras oficinas. A oficina será ministrada pelo músico Carlos Farias.Público alvo: crianças e adolescentes de 05 a 18 anosNúmero de vagas: 40Carga horária: 1 hora3 - Oficina EXPERIMENTAÇÃO MUSICAL: os alunos vão aprender os conceitos básicos da música:melodia, harmonia e ritmo, sobre formação de acordes, timbre, altura, andamento, compasso, etc. Todo o processo será mostrado na teoria e também na prática em instrumentos como: guitarra, violão, contrabaixo elétrico, teclado, percussão, saxofone, flauta, gaita e bateria. Os alunos poderão experimentar os instrumentos que serão montados e colocados à disposição durante a oficina. Público alvo: pessoas acima dos 5 anos de idadeNúmero de participantes: toda escolaCarga horária: 1hora4 - Show de Música Regional e Instrumental: com o multi-instrumentista SANRÁH e banda de apoio. Participação especial dos alunos das oficinas. Participantes: toda a escolaDuração: 1 hora5) PALESTRAS Público alvo: alunos, professores, pais e lideranças comunitáriasNúmero de vagas: para toda a escola e comunidade Carga horária: 90 minutos5.1 - Palestra 'A IMPORTÂNCIA DA MUSICA NA EDUCAÇÃO ESCOLAR' - proferida pelo flautista e professor de música LECY GEOVANISinopse: desde 2008 a música se tornou obrigatória no currículo da educação básica. O ensino da música nas escolas, proporciona aos alunos oportunidades de desenvolvimento cognitivo, social, cultural além de estimular o interesse profissional na área musical. O tema dessa palestra visa fortalecer, estimular e mostrar caminhos para o público alvo. O palestrante exemplifica, utilizando canções regionais.5.2 - Palestra 'MÚSICA e MERCADO DE TRABALHO' - proferida pelo músico SANRÁH (Angelo Rafael dos Santos Gomes)Sinopse: como viver de música no mercado atual, diante de um cenário de pós pandemia. O papel das tecnologias digitais para o enfrentamento da crise. A criação e compartilhamento de conteúdos na internet, dentre outros assuntos. O palestrante toca algumas canções da sua autoria, para ilustrar os conteúdos. 5.3 - Palestra 'CULTURA POPULAR - IDENTIDADE E INCLUSÃO' - proferida pelo músico e psicólogo CARLOS FARIASSinopse: Carlos apresentará a cultura em sua dimensão simbólica, econômica e cidadã. Focalizará, com exemplos, o seu trabalho como pesquisador e orientador de projetos culturais envolvendo as lavadeiras, comunidades quilombolas e indígenas dos Vales do Jequitinhonha e Mucuri. O palestrante apresentará algumas canções representativas da temática abordada. A ação proposta visa estimular a criatividade, facilitar a convivência, despertar o interesse pelas artes e cultura popular brasileira. CONTEÚDO: 1 – Conceito de Cultura/ 2 – Patrimônio Material e Imaterial / 3 – A contribuição dos povos originários, europeus e asiáticos / 4 – Cultura popular, identidade e inclusão / 5 – Indústria Cultural / 6 – Canções e histórias de lavadeiras, negros e índios de Minas Gerais.

# _embedded.projetos[].nome
Circuito BATUCABRUM nas Escolas do Vale do Paraopeba - Ano 4

# _embedded.projetos[].estrategia_execucao
O projeto contará com uma Assessoria de Comunicação, responsável por elaborar e colocar em prática um plano de mídia, em todas as suas etapas. Isso incluirá mídias impressas, digitais e outras. O paga

# _embedded.projetos[].justificativa
Esta proposta dará continuidade ao Pronac 244107 - 'Circuito Batucabrum nas Escolas do Vale do Paraopeba - Ano 3',  em execução até janeiro de 2026.  As ações do novo projeto acontecerão em outros municípios e em outras escolas da mesma região. O Mecanismo de Incentivo Fiscal a Projetos Culturais é fundamental para a realização de projetos como o proposto aqui. Para atingir seus objetivos, a presente proposta se enquadra nos seguintes incisos do Art. 1º da Lei 8313/91: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais;II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais;Quanto aos objetivos mencionados no Artigo 3 da Lei 8.313/91 o projeto pretende:I - incentivo à formação artística e cultural, mediante:c) instalação e manutenção de cursos de caráter cultural ou artístico, destinados à formação, especialização e aperfeiçoamento de pessoal da área da cultura, em estabelecimentos de ensino sem fins lucrativos;II - fomento à produção cultural e artística, mediante:c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore;

# _embedded.projetos[].resumo
O projeto tem por objetivo a realização da quarta edição do Circuito Batucabrum em escolas públicas do Vale do Paraopeba, em Minas Gerais, através de oficinas musicais, palestras e apresentações de música regional e instrumental. Os eventos serão gratuitos.

# _embedded.projetos[].especificacao_tecnica
O projeto pedagógico das oficinas e palestras foi inserido no Salic.

# _embedded.projetos[].democratizacao
Não haverá cobrança de ingressos. Todos os eventos serão gratuitos. Atendendo ao disposto no artigo 47 da INSTRUÇÃO NORMATIVA MINC Nº 23, DE 05 DE FEVEREIRO DE 2025, a proposta adotará as seguintes me

# _embedded.projetos[].proponente
ASSOCIACAO DE DESENVOLVIMENTO E INTEGRACAO CULTURAL, AMBIENTAL E SOCIAL DO VALE DO PARAOPEBA

# _embedded.projetos[].etapa
1. Pré-Produção (3 meses)Esta fase envolve o planejamento e organização estrutural do projeto, garantindo que todos os recursos estejam disponíveis antes do início das atividades musicais.Atividades:C

# _embedded.projetos[].providencia
Proposta transformada em projeto e encaminhado para assinatura.

# _embedded.projetos[].objetivos
Objetivo GeralPromover a formação musical de 120 crianças e adolescentes ao longo de 12 meses, democratizando o acesso à educação musical e incentivando o desenvolvimento artístico e cultural da comun

# _embedded.projetos[].ficha_tecnica
Vanderley Oliveira Silva, dirigente da Associação dos Moradores de Xinguara, terá um papel fundamental na coordenação e gestão do Projeto Orquestra Jovem Xinguara.Suas atividades incluem:Supervisão ge

# _embedded.projetos[].acessibilidade
Acessibilidade FísicaPara garantir a inclusão e conforto de todos os participantes e espectadores, o projeto prevê:Acesso adaptado ao espaço físico com rampas de acesso e piso tátil para pessoas com d

# _embedded.projetos[].sinopse
Seminários e PalestrasSerão realizados seminários e palestras educativas voltadas para a importância da música na formação de crianças e adolescentes, inclusão social e valorização da cultura regional. Especialistas e músicos convidados abordarão temas como educação musical, impacto social da arte e oportunidades para jovens talentos, promovendo debates enriquecedores para a comunidade.Material Didático (Livros e Apostilas)O projeto disponibilizará apostilas e materiais didáticos exclusivos, contendo teoria musical, partituras e orientações práticas sobre os instrumentos ensinados (Violão, Flauta doce, Violino, Teclado e Bateria). O material será acessível, incluindo versões em Braille para alunos com deficiência visual e audiodescrição para facilitar a compreensão de conteúdos por pessoas com deficiência visual.Espetáculo Musical – Apresentações da Orquestra Jovem XinguaraA Orquestra Jovem Xinguara realizará apresentações públicas gratuitas, levando música e cultura à comunidade. Os concertos terão repertório variado, incluindo músicas clássicas, populares e regionais, promovendo a valorização da identidade cultural local. As apresentações contarão com intérprete de Libras, garantindo acessibilidade para pessoas com deficiência auditiva.Peça Teatral e Performance MusicalO projeto incluirá performances teatrais e musicais integradas, onde os alunos poderão expressar sua criatividade por meio da arte cênica e da música. As apresentações contarão com narrativas que destacam a importância da cultura e da inclusão social, utilizando elementos visuais e sonoros para envolver o público.Espetáculo de DançaSerão realizadas intervenções artísticas combinando música e dança, explorando ritmos brasileiros e internacionais. A dança será utilizada como ferramenta de expressão e integração, permitindo que os participantes desenvolvam habilidades corporais e musicais de forma conjunta.Classificação Indicativa EtáriaTodas as atividades do projeto terão classificação indicativa livre, permitindo a participação de crianças, adolescentes e adultos da comunidade. As apresentações serão acessíveis a todos os públicos, garantindo inclusão e democratização do acesso à cultura.

# _embedded.projetos[].estrategia_execucao
1. Impacto Social e CulturalO projeto não apenas ensina música, mas também atua como um instrumento de transformação social, proporcionando aos participantes:Desenvolvimento pessoal e social, estimula

# _embedded.projetos[].justificativa
O Projeto Orquestra Jovem Xinguara busca a formação musical de 120 crianças e adolescentes ao longo de 12 meses, oferecendo aulas teóricas e práticas de Violão, Flauta doce, Violino, Teclado e Bateria, com uma carga horária de 1h30min por aula, 3 dias por semana. Para garantir a viabilidade da iniciativa e ampliar o impacto social, a Lei de Incentivo à Cultura (Lei nº 8.313/91) se apresenta como um instrumento essencial de financiamento.O projeto se enquadra nos seguintes incisos do Art. 1º da Lei nº 8.313/91, que dispõe sobre os incentivos fiscais para projetos culturais:Inciso II – Promoção e difusão da cultura regional e nacional.Inciso III – Estímulo à produção e circulação de bens culturais.Inciso IV – Apoio a iniciativas culturais que favoreçam a inclusão social.A iniciativa contribui diretamente para a democratização do acesso à educação musical e para a preservação e valorização da cultura regional, possibilitando que jovens de diferentes perfis socioeconômicos tenham contato com a arte e desenvolvam habilidades musicais de maneira estruturada e acessível.O projeto também atende aos seguintes objetivos previstos no Art. 3º da norma:Estímulo à formação cultural e ao desenvolvimento artístico de jovens talentos.Apoio e valorização da cultura regional, por meio da difusão da música na comunidade local.Promoção da inclusão social por meio da acessibilidade à educação musical.Ampliação do acesso da população a bens culturais, com apresentações gratuitas e acessíveis.Fomento ao desenvolvimento cultural e à integração da comunidade através da música.O financiamento por meio da Lei de Incentivo à Cultura é essencial para que o projeto possa ser desenvolvido com qualidade, garantindo infraestrutura adequada, remuneração dos profissionais envolvidos, aquisição de instrumentos e realização das apresentações. Dessa forma, a iniciativa fortalece a cultura local, gera oportunidades para jovens talentos e contribui para o enriquecimento do cenário musical da região.

# _embedded.projetos[].resumo
O Projeto Orquestra Jovem Xinguara busca formar musicalmente crianças e adolescentes por meio de uma orquestra jovem, oferecendo aulas teóricas e práticas de Violão, Flauta doce, Violino, Teclado e Bateria. A iniciativa visa democratizar o acesso à educação musical, estimular a expressão artística e proporcionar apresentações gratuitas à comunidade, promovendo a inclusão social e a valorização da cultura local.

# _embedded.projetos[].especificacao_tecnica
1. Seminários e PalestrasPaginação: Material de apoio com até 20 páginas, incluindo conteúdos sobre educação musical, inclusão social e cultura regional.Duração: Cada seminário terá 2 horas, com espaç

# _embedded.projetos[].democratizacao
O Projeto Orquestra Jovem Xinguara foi estruturado com o objetivo de garantir que a música e a cultura estejam acessíveis a toda a comunidade. Para isso, adotamos estratégias de distribuição, comercia

# _embedded.projetos[].etapa
PRÉ-PRODUÇÃO - tempo estimado:120 diasAÇÕES:- Reuniões iniciais de trabalho e planejamento de equipe;- Captação de recursos a partir da publicação da Portaria no DOU;- Orçamentos de prestadores de ser

# _embedded.projetos[].providencia
Proposta transformada em projeto e encaminhado para assinatura.

# _embedded.projetos[].objetivos
OBJETIVO GERAL:Realizar montagem e a exibição do tradicional evento cultural: CANTATA NATALINA, de forma gratuita;Contemplando assim o que cita o item VI e XIII no Art. 2º, do Decreto nº 10.7555/21,(.

# _embedded.projetos[].ficha_tecnica
A proponente CONGREGAÇÃO DE NOSSA SENHORA, através da sua diretoria e apoiadores, fará toda a coordenação geral do espetáculo, tendo para isso destacado as seguintes pessoas e funções:NOME: Antonia No

# _embedded.projetos[].acessibilidade
PRODUTO ESPETÁCULO DE ARTES CÊNICAS: ACESSIBILIDADE FÍSICA:- Estacionamento privativo próximo ao local do evento - não há custo;- Calçadas com rampa de acesso para cadeirantes - não há custo;- Local r

# _embedded.projetos[].sinopse
PRODUTO: APRESENTAÇÃO DE TEATRO MUSICALA Cantata Natalina, é um espetáculo cênico musical, que retrata o Natal em forma de canto, dança e teatro, acada ano renovando seu tema, com a participação de coro de estudantes, da comunidade, além de artistas emúsicos contratados. A obra retrata o Natal de forma alegre e criativa, apresentado a comunidade ao ar livre egratuito, como forma de facilitar a população local e regional o acesso às fontes de cultura.Espetáculos: 04 apresentaçõesDuração: 2 horasClassificação etária: LivreLocal 01 e 04: Av. Brasil Oeste, 952 Passo Fundo - RSLocal 02: Gal. Prestes Guimarães, 520 - Vila Rodrigues - Passo Fundo - RSLocal 03: Rua Bernardo Paz, 114. Carazinho - RS.PRODUTO: OFICINAS DE MUSICA - CANTO CORALCLASSIFICAÇÃO ETÁRIA: LIVRE - O projeto irá capacitar aproximadamente 100 pessoas para realizar atividades de canto/coro;- A capacitação será por meio das 12 (doze) oficinas com duração de 02 horas, realizada com profissional da área;Beneficiários:Adultos da comunidade Passo Fundense e estudantes da rede pública de ensino municipal (que tenham interesse em participar).Seleção: São convidados a se insreverem nas oficinas: adultos da comunidade em geral, e os estudantes da rede municipal de ensino, que tenham interesse. Todos os inscritos devem ter disponibilidade em participar de pelo menos uma das datas do espetáculo, e no caso dos estudantes, estar matriculado na rede municipal de ensino (Passo Fundo) sendo este um requisito para a sua seleção.JUSTIFICATIVAA música é uma área do conhecimento importante para o enriquecimento de experiências individuais e coletivas, e é essencial para o desenvolvimento da sensibilidade e da realização plena do ser humano. O estudo do canto coral é pautado na aquisição da linguagem musical, garantindo o aperfeiçoamento dos conhecimentos básicos para que o coralista consiga interpretar as obras propostas.OBJETIVOS· Instigar a criatividade e o ouvido musical através da participação grupal;· Estimular a integração social e relacionamento interpessoal;· Desenvolver uma comunicação não verbal, utilizando gestos e expressões;· Proporcionar o estudo e performance de diferentes linhas melódicas;· Utilizar a técnica vocal para incentivar o autoconhecimento musical;CONTEÚDO PROGRAMÁTICO1. Apresentação do Repertório e ensaios do repertório com divisão/organização de grupos (16 horas)2. Percepção Musical ( 4 horas/aula)2.1 Timbres2.2 Estrutura2.3 Andamento2.4 Duração2.5 Intensidade2.6 Altura3. Gêneros musicais (4 horas/aula)3.1 Popular3.2 Erudito3.3 SacroMETODOLOGIAA oficina de Canto Coral será desenvolvida com a utilização de tais métodos:· Aulas expositivas com a utilização da apostila de cantos, piano e aparelho de som.· Atividades separadas por naipes.· Propostas lúdicas relacionadas às obras estudadas.· Uso da técnica vocal.· Práticas performáticas. CURRÍCULO DOS RESPONSÁVEIS:NOME: MIRTES HELENA ROMAN - CPF: 398.843.847/20 RG: 06688643-3FUNÇÃO: Diretora Musical - CC RESUMIDO: Carreira desenvolvida na área de Educação Musical, com destaque na Escola de Música Notre Dame e Direção da Escola de Música da mesma instituição. Atuou como professora no curso de Graduação e Bacharelado em Piano Universidade de Passo Fundo. Idealizadora e coordenadora do Festival de Talentos Notre Dame, cujo o objetivo é despertar jovens talentos na área artístico musical e cênica. Idealizadora e organizadora do Encontro de Coros das Escolas Notre Dame. Organização dos Recitais anuais da Escola de Música em três modalidades diferentes, percussão, cordas e voz; teclados, piano e acordeom e audição musical. Direção artística da Cantata Natalina. Participou ainda no concurso de Hino de Palmitos/SC – primeiro lugar; concurso municipal e regional da letra e música do hino da Apae – 1990 – primeiro lugar; concurso Hino Oficial da UPF – primeiro lugar; e participação em arranjos musicais em várias músicas nativistas, populares e hinos. Regência de Coros no Colégio Notre Dame Rio de Janeiro, Colégio Notre Dame Passo Fundo, Coral Municipal de Victor Graef e Cantora e regente do Grupo Camerata de Passo Fundo. NOME: Larissa Lima - CPF 020.111.120-95FUNÇÃO: MUSICISTA E PROFESSORA DE CANTO.CC RESUMIDO: Formada em Licenciatura Plena em Música no ano de 2009 pela Universidade de Passo Fundo, atua como professora de música da educação infantil e ensino fundamental na rede Notre Dame e também como regente do coral infanto-juvenil do Colégio Notre Dame. Participou de diversos grupos atuantes da cena rock da cidade de Passo Fundo, lecionou na escola de Musica Musiclass e eÌ? frequentemente convidada para participações em espetáculos musicais. Cantora, flautista e contrabaixista, participa de diversos projetos musicais, dentre eles, Orquestra Notre Dame, Cantata Natalina Notre Dame, Ária Ambiência Sonora e Império Trinca, banda de música autoral. Professora de canto na Rede Notre Dame, atuante como profissional e voluntária em diversas edições anteriores do evento Cantata Natalina.

# _embedded.projetos[].estrategia_execucao
Por ser um espetáculo itinerante, faz-se necessário montagem e desmontagem de cenário, bem como, fornecer o transporte para o coral e banda, bem como, transporte dos aderços cenográficos.

# _embedded.projetos[].justificativa
ACantata Natalinase consagrou dentro das programações natalinas nos municípios, onde iniciou. Realizada sob a organização da Congregação de Nossa Senhora - Colégio Notre Dame, já está na sua19a Edição,sempre com grande frequência de público e sucesso em termos de respaldo na comunidade em relação à qualidade do espetáculo, como nos meios de comunicação, pela ampla divulgação que recebe. Oferece à população, momentos especiais de encantamento e emoção enfocando aspectos culturais da população – canto coral, dança, música ao vivo e teatro. Em seu formato, oevento destaca-se pela criatividade, exclusividade de quadros e apresentações. Permitindo ao público, fácil acesso a cultura, direito de todo cidadão. O projeto foi pioneiro na região, em seu formato e proposta, onde as crianças, acompanhadas de seus pais e/ou responsáveis, apresentam-se em arquibancadas, janelas, palcos e na rua, ou seja, ele envolve a comunidade onde será realizado, estimulando o despertar para a cultura, desenvolvendo as pessoas de todas as faixas etárias, desde a criança ao idoso, para a arte, o bom convívio em equipe, a comunicação, a auto estima,  além do reconhecimento com o local em que reside.Enquadra-se nos incisos doArt. 1o da Lei 8313/91,o qual cita: Art. 1°Fica instituído o Programa Nacional de Apoio à Cultura (Pronac), com a finalidade de captar e canalizar recursos para o setor de modo a:I. contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais;II. promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais;III. apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores;IV. proteger as expressões culturais dos grupos formadores da sociedade brasileira e responsáveis pelo pluralismo da cultura nacional;V. salvaguardar a sobrevivência e o florescimento dos modos de criar, fazer e viver da sociedade brasileira;VI. preservar os bens materiais e imateriais do patrimônio cultural e histórico brasileiro;VII. desenvolver a consciência internacional e o respeito aos valores culturais de outros povos ou nações;VIII. estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória;IX. priorizar o produto cultural originário do País.I. Contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais,pois trata-se de um evento cultural gratuito, com apresentações realizadas em via pública, que possibilitam a participação da população independente de renda, cor, sexo e credo.II. Promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais,pois conta com o envolvimento de pessoas da comunidade, de corais das escolas Notre Dame, corais infantis de escolas públicas, além de corais de adultos de Passo Fundo e Carazinho.III. apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores,ao todo são muitos estudantes e profissionais, entre cantores, dançarinos e intérpretes que se apresentam de forma gratuita e voluntária nas noites de espetáculos, visando estimular a expressão cultural dos diferentes grupos e comunidades que compões a sociedade brasileira.Art. 3° Para cumprimento das finalidades expressas no art. 1° desta lei, os projetos culturais em cujo favor serão captados e canalizados os recursos do Pronac atenderão, pelo menos, um dos seguintes objetivos:I- incentivo à formação artística e cultural, mediante: a) concessão de bolsas de estudo, pesquisa e trabalho, no Brasil ou no exterior, a autores, artistas e técnicos brasileiros ou estrangeiros residentes no Brasil; b) concessão de prêmios a criadores, autores, artistas, técnicos e suas obras, filmes, espetáculos musicais e de artes cênicas em concursos e festivais realizados no Brasil;c) instalação e manutenção de cursos de caráter cultural ou artístico, destinados à formação, especialização e aperfeiçoamento de pessoal da área da cultura, em estabelecimentos de ensino sem fins lucrativos;II - fomento à produção cultural e artística, mediante:a) produção de discos, vídeos, obras cinematográficas de curta e média metragem e filmes documentais, preservação do acervo cinematográfico bem assim de outras obras de reprodução videofonográfica de caráter cultural; b) edição de obras relativas às ciências humanas, às letras e às artes; c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore; d) cobertura de despesas com transporte e seguro de objetos de valor cultural destinados a exposições públicas no País e no exterior; e) realização de exposições, festivais de arte e espetáculos de artes cênicas ou congêneres;III - preservação e difusão do patrimônio artístico, cultural e histórico, mediante:a) construção, formação, organização, manutenção, ampliação e equipamento de museus, bibliotecas, arquivos e outras organizações culturais, bem como de suas coleções e acervos; b) conservação e restauração de prédios, monumentos, logradouros, sítios e demais espaços, inclusive naturais, tombados pelos Poderes Públicos; c) restauração de obras de artes e bens móveis e imóveis de reconhecido valor cultural; d) proteção do folclore, do artesanato e das tradições populares nacionais;IV - estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante: a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos; b) levantamentos, estudos e pesquisas na área da cultura e da arte e de seus vários segmentos;c) fornecimento de recursos para o FNC e para fundações culturais com fins específicos ou para museus, bibliotecas, arquivos ou outras entidades de caráter cultural;V - apoio a outras atividades culturais e artísticas, mediante: a) realização de missões culturais no país e no exterior, inclusive através do fornecimento de passagens; b) contratação de serviços para elaboração de projetos culturais; c) ações não previstas nos incisos anteriores e consideradas relevantes pelo Ministro de Estado da Cultura, consultada a Comissão Nacional de Apoio à Cultura.Art. 3o da Lei 8313/91):Para cumprimento das finalidades expressas no art. desta lei, o projeto cultural em cujo favor serão captados e canalizados os recursos do Pronac atenderão, os seguintes objetivos:II - fomento à produção cultural e artística, mediante: (...) c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore; Tendo em vista que as apresentações que relembram a tradicional celebração de natal, são totalmente gratuita para todos os públicos e realizadas em locais abertos, trabalha com ritmos e expressões brasileiras nos arranjos musicais a serem feitos por profissionais regionais.As dificuldades financeiras, bem como, os elevados custos para manter a qualidade do espetáculo e da infraestrutura, instigaram a instituição a buscar A LEI DE INCENTIVO A CULTURA, para fomentar recursos com outros mecanismos como: privados e públicos através deste meio, que visa apoiar, difundir e valorizar todas as manifestações culturais, assim como dar prioridade e visibilidade aos talentos e bens intangíveis que são originários do país, como é o caso da Cantata Natalina. Devido ao tamanho do evento, que conta com grande infraestrutura (telões, arquibancada, som e luz...), o mesmo tem um custo elevado o que faz com que seja muito necessário o uso do mecanismo de incentivo, oportunizando assim, através do incentivo de outras empresas, concluir um trabalho de excelência.Cfe IN02/2019, art. 22,oferecemos oficinas de canto coral, com duração de 2h/aula, a alunos da rede pública e comunidade em geral, podendo ser realizadas de forma adaptada conforme a estrutura da escola (em mais horários com menos alunos por horário, por exemplo).

# _embedded.projetos[].resumo
O Projeto Cantata Natalina, tem como objetivo realizar a exibição de espetáculos gratuitos, ao ar livre, mesclando atividades de canto, dança e artes cênicas. E realizar oficinas de canto/coro, de forma gratuita, a fim de facilitar o acesso às fontes da cultura. O repertório inclui canções natalinas clássicas, bem como, músicas de outros gêneros que se encaixam no tema do ano.

# _embedded.projetos[].especificacao_tecnica
Produto: OFICINAS DE MUSICA - CANTO CORALProjeto Pedagógico- O projeto irá capacitar aproximadamente 100 pessoas para realizar atividades de canto/coro;- A capacitação será por meio das 12 (doze) ofic

# _embedded.projetos[].democratizacao
DEMOCRATIZAÇÃO: Os eventos serão oferecidos de forma gratuita ao público em geral, a localização dos espetáculos se dá de fronte as escolas da Rede Notre Dame de ensino, que com sua arquitetura esplen

# _embedded.projetos[].etapa
O projeto será desenvolvido em três grandes etapas: Pré-produção, Execução e Pós-produção, ao longo de aproximadamente 13 meses.Pré-produção – Duração: 2 meses (1º e 2º mês)Atividades no 1º mês:·

# _embedded.projetos[].providencia
Proposta transformada em projeto e encaminhado para assinatura.

# _embedded.projetos[].objetivos
Objetivo GeralPromover o acesso à música instrumental e à formação cultural de crianças, adolescentes e do público em geral, por meio da realização do festival “Música que Transforma – Centenário da F

# _embedded.projetos[].ficha_tecnica
01.   ALCIDES CARNEIRO DE MORAIS – COORDENADOR - Endereço: Rua José Perminio, n.º106, Centro – São João do Sabugi-RN, CEP: 59.310-000, E-mail: alcidessjs@gmail.com,WhatsApp: 084 98132-4722. Formação:

# _embedded.projetos[].acessibilidade
As apresentações serão realizadas em locais acessíveis a pessoas com mobilidade reduzida, garantindo rampas de acesso, corrimãos e assentos reservados. Com banheiros adaptados para cadeirantes. Quanto

# _embedded.projetos[].sinopse
1. Concertos ItinerantesRealização de 17 concertos gratuitos com a Banda Filarmônica Honório Maciel em cidades do interior e comunidades rurais do Rio Grande do Norte, como Acari, Caicó, Cruzeta, Carnauba dos Dantas, Ipueira, Jardim do Seridó, Natal, Ouro Branco, Parelhas, São Fernando, São José do Seridó, Serra Negra do Norte e comunidades rurais de São João do Sabugi.Os concertos têm classificação indicativa livre, voltados a todos os públicos, e visam celebrar o centenário da Filarmônica, promovendo o acesso à música instrumental de qualidade e fortalecendo a cultura local. As apresentações acontecerão em praças públicas ou espaços culturais, com estrutura de som, palco, cadeiras e iluminação.2. Oficinas de Iniciação Musical e Prática InstrumentalRealização de 40 oficinas destinadas a 40 crianças e adolescentes, oferecendo formação em instrumentos de metal, madeira e violão. As oficinas, de natureza teórico-prática, ocorrerão ao longo de 10 meses, totalizando quatro oficinas por mês, na cidade de São João do Sabugi-RN.As aulas terão como objetivo incentivar a musicalização precoce, desenvolver habilidades artísticas e preparar jovens músicos para integrarem futuramente a Filarmônica Honório Maciel. O conteúdo incluirá noções de teoria musical, leitura de partituras, prática coletiva e individual com instrumentos.3. Aquisição de Equipamentos e MateriaisCompra de instrumentos musicais (flautas doces e violões) para as oficinas, além de banquetas, equipamentos de som, e materiais de secretaria (papel, e tinta para impressora), garantindo suporte para a realização das atividades educativas e apresentações culturais.4. Fardamento e Padronização VisualAquisição de 35 conjuntos de fardamento (camisa e calça) para os músicos da Filarmônica e 40 camisetas para as crianças e adolescentes participantes das oficinas. A padronização reforça o caráter profissional das apresentações e estimula o sentimento de pertencimento ao grupo.5. Pagamento de Cachês e ProfessoresPagamento de cachês para 35 músicos que se apresentarão nos concertos do festival, reconhecendo e valorizando o trabalho artístico-profissional.Pagamento de professores especializados responsáveis pelas oficinas de iniciação musical, assegurando a qualidade pedagógica das atividades formativas.6. Logística de Apoio às ApresentaçõesCobertura de despesas de transporte, alimentação e hospedagem dos músicos e equipe técnica durante as atividades itinerantes, além da contratação de serviços de palco, som e cadeiras para garantir a infraestrutura adequada às apresentações em diferentes cidades e comunidades.7. Campanha de DivulgaçãoRealização de uma campanha de comunicação contínua durante os 10 meses de execução do projeto, com divulgação em redes sociais, sites, imprensa escrita, rádios AM/FM e mídias digitais.A campanha busca mobilizar o público, ampliar a visibilidade do festival e fortalecer a presença cultural da Banda Filarmônica Honório Maciel no cenário artístico estadual.8. Registro e Memória CulturalRegistro audiovisual das atividades (concertos e oficinas), seguido da edição e produção de vídeos documentais, materiais promocionais e conteúdos digitais, que serão disponibilizados gratuitamente em plataformas online e redes sociais, preservando e difundindo a história centenária da Filarmônica.9. Avaliação e Prestação de ContasRealização de pesquisa de avaliação de impacto junto ao público e participantes (através de questionários e entrevistas) e elaboração de relatório final documentando as atividades, metas alcançadas e a utilização dos recursos.A prestação de contas será entregue de forma transparente e rigorosa, conforme as exigências do edital.

# _embedded.projetos[].nome
Filarmônica Honório Maciel – 100 Anos de Música e História

# _embedded.projetos[].estrategia_execucao
A Associação Cultural Manoel Felipe Nery-ACAMFEN já demonstou sua capacidade em execução de convênio / Termos de fomento, conforme consta em nosso site: https://www.acamfen.com.br/copia-transparencia

# _embedded.projetos[].justificativa
A realização do Festival “Música que Transforma – Centenário da Filarmônica Honório Maciel” representa uma oportunidade única para valorizar e perpetuar a rica tradição cultural representada pela Banda Filarmônica Honório Maciel. Dado o escopo e a relevância cultural do projeto, o uso do Mecanismo de Incentivo a Projetos Culturais, conforme previsto na Lei nº 8.313/91 (Lei Rouanet), torna-se essencial para viabilizar financeiramente essa iniciativa.O projeto se enquadra nos incisos II e V do Art. 1º da Lei nº 8.313/91, que estabelecem os objetivos e os tipos de atividades culturais que podem ser incentivadas:Inciso II: 'A proteção das expressões culturais dos grupos formadores da sociedade brasileira e responsáveis pelo pluralismo da cultura nacional.'O festival homenageia a Banda Filarmônica, um símbolo cultural da comunidade, contribuindo para a proteção e valorização de uma expressão cultural tradicional que faz parte do patrimônio imaterial da região.Inciso V: 'O apoio a outras formas de produção cultural e artística, não previstas nos incisos anteriores, e a preservação e difusão do patrimônio cultural e artístico.'Além das apresentações musicais, o projeto inclui aulas de iniciação musical e aquisição de material permanente, ações que apoiam a produção cultural local e garantem a continuidade das atividades da banda, preservando assim seu legado para as futuras gerações.O projeto contribui para o alcance dos seguintes objetivos estabelecidos no Art. 3º da referida lei:Inciso I: 'Contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura nacional; 'O festival, ao incluir apresentações gratuitas e aulas de iniciação musical, facilita o acesso da comunidade à cultura, promovendo a inclusão social e o direito à fruição cultural.Inciso II: 'Apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores;'Ao celebrar o centenário da Banda Filarmônica, o festival valoriza e difunde uma manifestação cultural específica, reconhecendo e homenageando seus criadores e mantenedores.Inciso VI: 'Preservar os bens materiais e imateriais do patrimônio cultural e histórico brasileiro;'A realização do festival e as ações de preservação e registro da memória da banda contribuem diretamente para a preservação de um bem cultural imaterial de grande valor histórico para a comunidade.Inciso VIII: 'Estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória;'O festival promove a produção musical e o ensino de música, que são bens culturais de valor universal, contribuindo para a formação cultural e educacional da comunidade.

# _embedded.projetos[].resumo
O Festival 'Música que Transforma – Centenário da Filarmônica Honório Maciel' promoverá concertos gratuitos e itinerantes em cidades do RN, oficinas de iniciação musical para crianças e adolescentes, além da aquisição de instrumentos, fardamentos, equipamento de som e materiais de apoio, com despesas para cachês, pagamento de professores, transporte, hospedagem, alimentação e estrutura para apresentações.

# _embedded.projetos[].especificacao_tecnica
Produto 1 – Concertos Itinerantes·         Duração: Cada concerto terá duração aproximada de 90 minutos (incluindo intervalos, se necessário).·         Paginação:o    O concerto será dividido em 2 par

# _embedded.projetos[].democratizacao
A democratização do Festival “Música que Transforma – Centenário da Filarmônica Honório Maciel” vai garantir o acesso amplo e equitativo à cultura, permitindo que pessoas de diferentes perfis e regiõe

# _embedded.projetos[].etapa
- Pré-Produção do Festival3 meses Reuniões de captação com potenciais patrocinadores e parceiros, providências nas medidas de acessibilidades. Lançamento de edital do festivais e contratação de jurado

# _embedded.projetos[].providencia
Proposta transformada em projeto e encaminhado para assinatura.

# _embedded.projetos[].objetivos
Objetivo Geral: - O objetivo desse projeto é realizar o “Festival Gastronômico do Tucunaré” em comemoração aos 108 anos de aniversário de Caçu-Go aproveitando o momento festivo da cidade. -A programaç

# _embedded.projetos[].ficha_tecnica
EQUIPE PRINCIPAL.Captação do Recursos / Coordenadora do Projeto: Anna Claudia Cavalcante da Cruz. APRESENTAÇÃO: Tia Anna em sua trajetória desde 2011, já apresentou em mais de 200 espetáculos culturai

# _embedded.projetos[].acessibilidade
- No local do evento, serão reservados assentos e espaços de fácil acesso para cadeirantes e às pessoas com mobilidade reduzida, privilegiando a mobilidade urbana cívica, e serão instalados banheiros

# _embedded.projetos[].sinopse
O Festival Gastronômico do Tucunaré, integrado aos Festivais de Culinária, Música reginais e dança, celebrando a riqueza cultural e a gastronômica local e do estado de Goiás, fortalecendo a identidade da região sudoste goiano em destaque no cenário regional e nacional. Com excpectativa de realização no mês de outubro de 2025. Goiás será um palco de uma experiência única que unirá tradição, inovação e solidariedade, promovendo o turismo, impulsionando a economia local e projetando o município como referência gastronômica e cultural no estado. Previsto uma duarção de 2 dias de eventos.

# _embedded.projetos[].justificativa
O Presente Projeto tem como finalidade promover no âmbito do Município de Caçu- Goiás, a Festival Gastronômico do Tucunaré em comemoração aos 108 anos de aniversário de Caçu -Go que consiste em um evento cultural com a duração de 2 dias, aberto ao público e atendendo a diversidades segmentos culturais: Gastronomia, música e dança de todas regiões de Goiás. Destinado à realização de manifestações das diversas formas de expressão artística. A presente proposta visa instituir Festival Gastronômico do Tucunaré      evento a ser realizado no mês de outubro em se comemora o aniversário da cidade de Caçu-Goiás.A realização do festival, temos a certeza que esta proposta é de suma importância para cultura local no município, regional e do estado de Goiás, cuja programação é composta pela sua diversas expressões artísticas. Além da vasta programação, que contribui para o fomento e valorização artística local, o evento destaca-se pela grande mobilização de público por ser uma data comemorativa.  Pretendemos dar continuidade em futuras novas edições do Festival em nosso município, com isso sempre com espirito de fortalecimento da cultura regional e difundindo os segmentos culturais. O presente projeto se enquadra nos seguintes incisos do artigo 1 da lei 8.313/91:I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais; III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; IV - proteger as expressões culturais dos grupos formadores da sociedade brasileira e responsáveis pelo pluralismo da cultura nacional; V - salvaguardar a sobrevivência e o florescimento dos modos de criar, fazer e viver da sociedade brasileira; VI - preservar os bens materiais e imateriais do patrimônio cultural e histórico brasileiro; VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória; IX - priorizar o produto cultural originário do País. Serão atingidos os seguintes objetivos do artigo 3 da lei 8313/91: II - fomento à produção cultural e artística, mediante:c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore;e) realização de exposições, festivais de arte e espetáculos de artes cênicas ou congêneres; III - preservação e difusão do patrimônio artístico, cultural e histórico, mediante:d) proteção do folclore, do artesanato e das tradições populares nacionais; IV - estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante: a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos;

# _embedded.projetos[].resumo
O Festival Gastronômico do Tucunaré, integrado aos Festivais de Culinária, Música reginais e dança, celebrando a riqueza cultural e a  gastronômica local e do estado de Goiás, fortalecendo a identidade da região sudoste goiano em destaque no cenário regional e nacional. Com excpectativa de realização no mês de outubro de 2025. Goiás será um palco de uma experiência única que unirá tradição, inovação e solidariedade, promovendo o turismo, impulsionando a economia local e projetando o município como referência gastronômica e cultural no estado. Previsto uma duarção de 2 dias de eventos.

# _embedded.projetos[].especificacao_tecnica
PROGRAMAÇÃO  * O projeto terá duração 2 dias de evento;* Horário das 9h às 11h - Palestras culturais e ambientais;* Intervalo do almoço às 11h a 14h.* Horário das 16h às 18:00h- Ensaios dos participan

# _embedded.projetos[].democratizacao
- A proposta contempla transporte de acessibilidade a pessoas com deficiência ou com mobilidade reduzida e aos idosos, incluindo os seus acompanhantes;- Garantir a captação e veiculação de imagens das

# _embedded.projetos[].etapa
PERÍODO DE EXECUÇÃO DO PROJETO: 44 MESESCAPTAÇÃO DE RECURSOS - 36 MESESPRÉ-PRODUÇÃO - 03 MESES - Definição de elenco;- Contratação de elenco e equipe técnica;- Seleção de equipe local;- Elaboração de

# _embedded.projetos[].providencia
Proposta transformada em projeto e encaminhado para assinatura.

# _embedded.projetos[].objetivos
OBJETIVO GERALRealizar a montagem e temporada do espetáculo de teatro musical MASHA E O URSO, MISSÃO NO CIRCO, inspirado no desenho animado de grande audiência na televisão brasileira. Além disso, ser

# _embedded.projetos[].ficha_tecnica
LEMON AMERICA ENTRETENIMENTO LTDAProponente, Coordenadora Administrativo-FinanceiroA Lemon America Entretenimento é um braço da Live Entertainment, uma das líderes mundiais em conteúdos de entretenime

# _embedded.projetos[].acessibilidade
Atendendo ao disposto no Art. 42 da IN nº 23/2025 e no art. 57, inciso II, do Decreto 11.453/2023, que diz “proporcionar, quando tecnicamente possível, condições de acessibilidade a pessoas idosas, no

# _embedded.projetos[].sinopse
MASHA E O URSOAs crianças brasileiras poderão ver ao vivo seus personagens favoritos de Masha e o Urso, o desenho animado de sucesso mundial! Trata-se de uma montagem oficial do espetáculo Masha e o Urso, Missão no Circo.Em uma apresentação repleta de dança e música, o público será convidado a embarcar na mais nova aventura de Masha e seu amigo Urso. Nesta história o público também poderá conhecer um personagem especial, Igor, um suposto caçador de talentos que, desejando encontrar uma nova estrela para seu circo e decide levar o Urso! Entre lágrimas e abraços, o Urso parte para um mundo novo cheio de aventuras e aplausos. Mas as coisas não são o que parecem, e Masha e seus amigos precisarão da sua ajuda para salvar o Urso dos verdadeiros planos de Igor.CLASSIFICAÇÃO: LIVRE

# _embedded.projetos[].segmento
Teatro Musical (c/ dramaturgia, danças e canções)

# _embedded.projetos[].estrategia_execucao
SOBRE A PLANILHA ORÇAMENTÁRIAOs custos apresentados na planilha orçamentária são compatíveis com as dimensões do projeto e com os valores praticados no mercado. Usamos como referência de precificação

# _embedded.projetos[].justificativa
'Masha e o Urso' é um fenômeno global com fãs em todo o mundo. Estreou na Rússia como projeto piloto e rapidamente se tornou um dos desenhos animados infantis mais populares da atualidade. Foi traduzido para mais de 35 idiomas e exibido em quase todos os países. É também conhecido por ser o desenho animado mais popular do YouTube, com mais de 25 milhões de visualizações. A realização da montagem e temporada do espetáculo “Masha e o Urso” em São Paulo representa uma iniciativa de alto valor cultural, educacional e de entretenimento para o público infantil e familiar. Baseado em um dos maiores sucessos da animação mundial, o projeto promove o acesso a uma obra reconhecida internacionalmente por sua qualidade narrativa, estética e pedagógica, agora adaptada para o universo cênico.A montagem teatral do espetáculo oferece uma nova experiência para o público, proporcionando a vivência ao vivo da narrativa que crianças e famílias já acompanham com entusiasmo pelas telas. Além de promover o encantamento do teatro infantil, a iniciativa contribui para a formação de plateia, o estímulo à imaginação e o fortalecimento dos vínculos familiares por meio da arte.Outro aspecto relevante é o potencial educativo da obra. “Masha e o Urso” trabalha valores como amizade, empatia, criatividade, resolução de conflitos e respeito à natureza de forma lúdica e acessível. Trazer esses conteúdos para o palco, com recursos cênicos, trilha sonora, cenografia e performances ao vivo, amplia o impacto dessas mensagens, incentivando o desenvolvimento cognitivo e emocional das crianças.Por fim, a realização desse espetáculo fortalece a cadeia produtiva do teatro infantil, gerando empregos diretos e indiretos, movimentando setores criativos e estimulando parcerias com escolas, instituições culturais e marcas interessadas em associar-se a um projeto de grande alcance e impacto positivo.Dessa forma, a montagem e temporada de “Masha e o Urso” em São Paulo se justifica como uma proposta artística relevante, inovadora e com alto potencial de encantamento e transformação para o público infantil e suas famílias.A qualidade do conteúdo, as informações apresentadas nesta proposta bem como o atendimento a todas as exigências exigidas pela legislação que regulamenta o uso do incentivo fiscal, demonstram que o projeto preenche todos os requisitos (formais e materiais) para pleitear a aprovação junto à Lei Federal de Incentivo à Cultura. ▼ SOBRE O USO DO INCENTIVO FISCALSobre o enquadramento no Artigo 1 º da Lei 8313/91:A proposta se enquadra aos seguintes incisos do Art. 1º da Lei 8313/91:I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais;III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores;VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória;IX - priorizar o produto cultural originário do País.Sobre o enquadramento nos objetivos do Artigo 3º da Lei 8313/91: O projeto tem por finalidade (dentre as elencadas no Art. 3º da Lei 8313/91):II - fomento à produção cultural e artística, mediante:c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore;Sobre o Enquadramento no Artigo 18 da IN 23/2025:Considerando a expectativa de público a ser alcançada pelo projeto explicitado no plano de distribuição (18.000 pessoas), o valor per capita será menor do que R$ 300,00.

# _embedded.projetos[].resumo
Realizar a montagem e temporada do espetáculo de teatro musical MASHA E O URSO, MISSÃO NO CIRCO inspirado no desenho animado de grande audiência na televisão brasileira. Além disso, será também desenvolvida uma ação formativa voltada à área de artes cênicas.

# _embedded.projetos[].especificacao_tecnica
MASHA E O URSOElenco composto por: 08 artistas, dentre atores e bailarinos. Quantidade de apresentações previstas: 24 apresentações, sendo 04 apresentações por cidade.Local de realização: São Paulo, S

# _embedded.projetos[].democratizacao
DAS MEDIDAS DE DEMOCRATIZAÇÃO DE ACESSO:Segundo orienta oArt. 46 da IN 23/2025, como medidas de democratização de acesso, prevemos:I - até 10% (dez por cento) para distribuição gratuita promocional po

# _embedded.projetos[].etapa
1-Pré-produção:60 dias:Reuniões com a equipe principal do projeto para confirmação de tarefas;Captação de Recursos do projeto e início dos recebimentos de parcelas de patrocínio; 02-Produção:30 diasDi

# _embedded.projetos[].providencia
Proposta transformada em projeto e encaminhado para assinatura.

# _embedded.projetos[].objetivos
Objetivo Geral:   Realizar um festival não competitivo de dança e de música onstru,ental com artistas de várias localidades do RS, integrando os dois segmentos culturais.  Objetivos Específicos: Reali

# _embedded.projetos[].ficha_tecnica
O Proponente será Coordenador Geral e coordenador financeiro, coordenando todas as ações e fornecedores do projeto.:VH Produções Culturais e Artísticas LTDA: Empresa que atua na coordenação e produção

# _embedded.projetos[].acessibilidade
Produto Espetáculo de Artes CênicasACESSIBILIDADE NO ASPECTO ARQUITETÔNICO-  Nosso projeto será realizado em local que privilegiará a todos os espectadores com plena acessibilidade, com espaços reserv

# _embedded.projetos[].sinopse
SHOWS DE DANÇA- 09 SHOWSSHOWS DE MÚSICA INSTRUMENTAL- 09 SHOWSPALESTRA- 01 PALESTRA Palestra:Danças GaúchasPalestrante: Diego MüllerDuração: 00:30minConteúdo Programático: A palestra consiste em levar ao público informações didáticas acerca da história e da formação das nossas danças gaúchas, recolhidas no folclore e transformadas em símbolos tradicionalistas, tendo como enfoque as seguintes abordagens:*O que é o Folclore?*O que é Tradicionalismo?*A vivência e o culto*Polós de irradiação mundial de cultura*As gerações coreográficas*Futuros para a dança gaúcha

# _embedded.projetos[].nome
2º FESTIVAL CULTURAL DO PARQUE ASSIS BRASIL

# _embedded.projetos[].estrategia_execucao
O proponente será remunerado na coordenação administrativo financeira- custos administrativosNão temos custo de pré-produção, pois tratam-se apenas de reuniões com a equipe do projeto e já está remune

# _embedded.projetos[].justificativa
O2 º FESTIVAL CULTURAL DO PARQUE ASSIS BRASILserá um festival de dança e de música instrumental com participantes de diversas localidades do Rio grandedo Sul, teremos a oportunidade de realizar um evento de grande valor cultural, que privilegie integração entre diversas aytrações artísticas  A Região Sul é uma região que incentiva muito a dança, temos diversos festivais espalhados pelo região e que possibilitam que grupos locais e de diversas partes do país e fora dele possam mostrar seus talentos. Além disso,a música instrumental gaúcha é muito difundia no estado e no mundo, tendo como exemplos Renato Borghetti e Yamandú Costa que são dois grandes instrumentistas que levam o RS em sua arte.Recebemos colonizadores de diversas partes do mundo e essa peculiaridade faz com que haja uma diversidade cultural na região e possamos realizar um festival de dança e de música instrumental com grande qualidade e diversidade, fazendo com que diversas  influências culturais estejam representadas através dos grupos de dança e dos instrumentistas.   Com a Palestra sobre dança tradicional e folclórica esperamos despertar ainda mais o interesse e as curiosidades dos jovens em relação às artes cênicas.Necessitamos de apoio e patrocínio para realizar toda esta gama de atrações, por isso precisamos de fomento incentivado a fim de promovermos todas estas ações. Nosso projeto se enquadra no Art. 1° da Lei 8.313/91 , através dos incisos:II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais;III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores;IV - proteger as expressões culturais dos grupos formadores da sociedade brasileira e responsáveis pelo pluralismo da cultura nacional;V - salvaguardar a sobrevivência e o florescimento dos modos de criar, fazer e viver da sociedade brasileira;VI - preservar os bens materiais e imateriais do patrimônio cultural e histórico brasileiro;VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória; Nosso projeto se enquadra no Art. 3° da Lei 8.313/91 através do inciso:4I - incentivo à formação artística e cultural, mediante:c) instalação e manutenção de cursos de caráter cultural ou artístico, destinados à formação, especialização e aperfeiçoamento de pessoal da área da cultura, em estabelecimentos de ensino sem fins lucrativos II - fomento à produção cultural e artística, mediante:c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore;e) realização de exposições, festivais de arte e espetáculos de artes cênicas ou congêneres;IV - estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante:a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos;

# _embedded.projetos[].resumo
O projeto cultural FESTIVAL CULTURAL DO PARQUE ASSIS BRASIL será um festival não competitivo, reunindo diversos grupos de dança e diversos instrumentistas de várias localidades do RS. Faremos palestra sobre dança.

# _embedded.projetos[].especificacao_tecnica
SHOWS DE DANÇA- 09 SHOWSSHOWS DE MÚSICA INSTRUMENTAL- 09 SHOWSPALESTRA- 01 PALESTRA Palestra:Danças GaúchasPalestrante: Diego MüllerDuração: 00:30minConteúdo Programático: A palestra consiste em levar

# _embedded.projetos[].democratizacao
Nosso espetáculo tem entrada franca em todos os produtos, e não haverá confecção de ingresso.Em atendimento ao art. 47 da IN MINC Nº 23 DE 05/02/2025Inciso-V - realizar, gratuitamente, atividades para

# _embedded.projetos[].proponente
VH - PRODUCOES CULTURAIS E ARTISTICAS LTDA

# _embedded.projetos[].etapa
1ª etapa: Comercialização- seguinte à aprovação do MINC- Captação de recursos para viabilização do projeto2ª etapa: Pré-produção - 10 dias- Planejamento- Criação de peças gráficas- Logística- Orçament

# _embedded.projetos[].providencia
Proposta transformada em projeto e encaminhado para assinatura.

# _embedded.projetos[].objetivos
Objetivo geral: levar apresentações gratuitas de teatro para cidades de pequeno porte e suas populações de baixa rendaObjetivos específicos:- Realizar 20 apresentações de espetáculo teatral com o grup

# _embedded.projetos[].ficha_tecnica
GRUPO LANTERIHá 44 anos nasceu um grupo de teatro amador, chamado Lanteri, que encenava a Paixão de Cristo pelas ruas de um bairro da periferia de Curitiba/PR. Com o passar dos anos foi crescendo, e h

# _embedded.projetos[].acessibilidade
Os espaços a serem escolhidos levarão em consideração o cumprimento de todas as medidas de acessibilidade às pessoas idosas e com deficiências, de acordo com o artigo 27, inciso II, do Decreto 5761/06

# _embedded.projetos[].sinopse
O espetáculo inicia com uma narração em off que prepara o público para um Natal diferente e misterioso. Papai Noel, em seu aconchegante escritório, lê as cartas das crianças e se emociona ao ver que os pedidos não são apenas brinquedos, mas desejos de amor, gentileza, união, respeito e bondade. Determinado a atender esses pedidos especiais, ele decide buscar a ajuda dos personagens mágicosdo Natal.Os personagens mágicos entram em cena com uma mistura encantadora de música e magia, trazendo a verdadeira essência das palavras mágicas. Eles se envolvem em uma série de números musicais e interações mágicas que mostram como essas palavras têm o poder de transformar sonhos em realidade. As crianças são convidadas a participar ativamente, ajudando a espalhar as palavras dos desejos pelo ambiente, promovendo um clima de alegria e encantamento.O espetáculo culmina com uma emocionante mensagem de Natal, onde Papai Noel toca saxofone e dança com os personagens mágicos. Todos se despedem com um caloroso “Feliz Natal!” enquanto a narração confirma que a missão foi cumprida com sucesso :)

# _embedded.projetos[].estrategia_execucao
Planilha orçamentária inserida na cidade de Curitiba pois é a fonte de despesas.O projeto é gratuito por isso não está prevista a realização de contrapartida.

# _embedded.projetos[].justificativa
O Natal Mágico é um projeto de grande legado, que é viabilizado através do incentivo via Lei Rouanet e possui largo alcance. Promovendo atrações gratuitas, possui participação efetiva do público e fomenta a cena cultural e mão de obra, trazendo grande retorno de mídia espontânea e tem na itinerância seu ponto forte, pois leva o nome dos realizados, patrocinadores e do Minc a milhares de quilômetros no estado do PR. É um projeto de grande porte que só acontece pela confiança nos seu histórico dos incentivadores.Para este ano, o projeto visitará cidades de pequeno porte em sua maioria, muitas vezes desprovidas do acesso facilitado a bens culturais, especialmente neste época. Para ampliar o acesso, o projeto resolveu contemplar o público com a projeção do espetáculo num telão, tendo em vista a grande qtdade de pessoas que assiste ao espetáculo.O Natal Mágico aproxima diferentes públicos e atinge tb as regiões periféricas das cidades.Complementando as informações, acreditamos que o Natal Mágico atende ao exigido no artigo 1º da Lei 8313/91, nos seguintes aspectos:I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; - Propomos espetáculos com prévios estudos de bom conteúdo, de modo a ofercer o acesso de modo gratuito e livreII - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais; - É premissa do projeto valorizar a mão de obra local: fornecedores, artistas, comércio, bem como, acontecendo em região central, fortalece o comércio da regiãoIII - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores e IX - priorizar o produto cultural originário do País; - Fomentamos a cena artística nessa época, movimentando a cena local, contratando artistas e outros profissionais (operadores técnicos, cenógrafos, etc.).O Natal Mágico tb atende ás seguintes finalidades do artigo 3, da Lei 8313/91, nos seguintes incisos:II - fomento à produção cultural e artística, mediante:e) realização de exposições, festivais de arte e espetáculos de artes cênicas ou congêneres;IV - estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante:a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos;

# _embedded.projetos[].resumo
A proposta é oferecer programação gratuita,usando um caminhão-palco como estrutura, para a realização uma peça teatral, tendo o tema Natal como mote, e circular por cidades do estado do PR.

# _embedded.projetos[].democratizacao
- Será permitida a captação de imagens das atividades e dos espetáculos e autorizaremos sua veiculação por redes públicas de televisão, de acordo com o item IV do artigo 21º da IN; - Todas as atividad

# _embedded.projetos[].proponente
C.M.P.CANAL DE MARKETING PROMOCIONAL ASSOCIADOS LTDA

# _embedded.projetos[].etapa
PRÉ PRODUÇÃO - ( 7 meses) captação de recursoselaboração e definição de cronograma agendamento do evento e dos locais na orla de Fortaleza em parceria com aprefeitura e governo estadual. contratação d

# _embedded.projetos[].providencia
Proposta transformada em projeto e encaminhado para assinatura.

# _embedded.projetos[].objetivos
* Objetivo Geral:Contribuir para o desenvolvimento cultural regional realizando uma programação gratuita de qualidade e que contemple a diversidade em amplo sentido, programação esta capaz de alcançar

# _embedded.projetos[].ficha_tecnica
FICHA TÉCNICA / FESTIVAL PRAIA LIMPA OTIMISTAPRODUÇÃO EXECUTIVA:ADRIANO NOGUEIRA - coordenação geral e financeira Jornalista e empresário com histórico de atuação nos setores de comércio,importação e

# _embedded.projetos[].acessibilidade
Produto Festival Praia Limpa Otimista : A acessibilidade do festival vai se dar da seguinte forma: 1-) no aspecto arquitetônico: recursos de acessibilidade às pessoas com mobilidade reduzida ou idosas

# _embedded.projetos[].sinopse
O FESTIVAL PRAIA LIMPA OTIMISTA é um festival temático de artes integradas, reunindo musicais (com 70% de músicas regionais, mormente representantes de tradições e folguedos da cultura popular dos chamados 'povos do mar', exemplo: cocos, capoeiras, cirandas etc), exposições de artes plásticas, mostra audiovisual, mostra de teatro e apresentações diversas de outras linguagens artísticas, sempre com o tema da sustentabilidade e defesa do meio ambiente, especialmente com foco voltado para a preservação de nossas águas, oceanos, rios, mangues e combate ao lixo marinho, com mensagens de impacto e ações educativas  de conscientização nesse sentido, permeando uma ampla e diversa programação artística livre e gratuita de dois dias (sábado e domingo); programação esta cuja curadoria terá como objetivo se compor de forma a não abrir mão nem da atratividade do grande público nem da alta qualidade e relevãncia cultural, e que, por fim, dar-se-á em espaços públicos ao longo da orla marítima da cidade que é hoje a quarta mais populosa do país, Fortaleza, Ceará.

# _embedded.projetos[].estrategia_execucao
Outras metas e seus meios de realização:-Realizar programação artística e esportiva consistente, atraente e socialmente responsável para público de cerca de 30 mil pessoas:Para atingir essa meta, cont

# _embedded.projetos[].justificativa
Com uma programação artística temática espalhada por diversos pontos da orla, o FESTIVAL PRAIA LIMPA vai oferecer para a diversidade do público fortalezense ( e visitantes ) uma intensa e encantadora imersão cultural sintonizada com o pensamento de ponta em sustentabilidade e ambientalismo, num projeto inovador que já vem contribuindo para alçar o estado do Ceará ao patamar dos territórios brasileiros com economias criativas ativas e inovadoras, e que agora, com apoio desta LEI, pretende buscar sua consolidação com uma nova edição ainda mais consistente e desenvolvida. Relevante lembrar que Fortaleza, hoje a quarta maior capital do país em população, tem uma importante agenda voltada para a gestão de resíduos, pretendendo ser modelo nacional em reciclagem, com a nova política enviada em 2023 para a Câmara Municipal, que estipula a ousada meta de saltar o índice de reciclagem em Fortaleza dos atuais 7% para 50% em 8 anos (a média no Brasil é de 4%*). O FESTIVAL PRAIA LIMPA vem se inserindo de forma bastante relevante nos esforços dessa agenda decisiva, que tanto necessita do braço cultural e educativo para o envolvimento de toda sociedade. Nada como a imersão e numa experiência artística assim para despertar na população a cultura da preservação ambiental. E para dar o exemplo, o FESTIVAL PRAIA LIMPA traz um marco importante: é o primeiro evento do estado em processo de certificação internacional de carbono neutro e lixo zero, ajudando a colocar o Ceará em visibilidade para diversos diálogos e negócios tanto no âmbito da sustentabilidade como no da cultura.Desse modo o “FESTIVAL PRAIA LIMPA OTIMISTA” reúne importantes valores que acreditamos justificar seu pleito, pela primeira vez, neste EDITAL. Como festival de artes integradas, o projeto tem grande capacidade de contribuir para estimular e dinamizar a cultura do estado, possibilitando fruição artística e trocas de saberes de múltiplas formas, incluindo formação, difusão, e circulação de obras, elaborações artísticas e intercâmbios, principalmente de aristas regionais, oferecendo uma programação gratuita de primeira linha para a pluralidade da população cearense; uma programação capaz de movimentar a economia criativa do estado.Em sua 5ª edição, há previsão para a criação de mais de 250 postos de trabalho, diretos e indiretos, entre produtores, artistas, fornecedores, comerciantes e demais atividades afetadas no entorno. Assim, com forte compromisso ético, o FESTIVAL PRAIA LIMPA está alinhado às melhores práticas, concebendo programação abrangente que respeita a diversidade cultural, etária (oferecendo ações para todas as idades), de gênero, destacando protagonismos femininos e trazendo artistas e comunicação apropriada para LGBTQIA+s. Principalmente, como evento composto inteiramente por atividades gratuitas, trata-se de ação que democratiza a cultura e contribui para a inclusão social. O projeto já demonstrou excelência em execução, por isso, postula agora a oportunidade de receber incrementos que somente poderão ser possíveis para seus idealizadores através da LEI ROUANET - e o faz, justamente, no intuito de consolidar, ampliar e democratizar ainda mais os bons resultados do evento, concebendo uma programação maior e melhor dentro de sua proposta conceitual.Uma questão que também parece importante ser mencionada, nesta justificativa, é o fato deste projeto já contar com o pleno interesse de patrocínio via LEI ROUANET por parte de empresas parceiras. Isso contribui certamente para o próprio resultado desta LEI como importante instrumento de política pública cultural que é. O inequívoco aceno de patrocinadores em ampliar suas contribuições confirmam a qualificação geral do projeto aos olhos do empresariado, sinalizando que o FESTIVAL PRAIA LIMPA tem tudo para ser um projeto que conseguirá somar para as finalidades da LEI ROUANET. Outro ponto atrativo é que o proponente do projeto, o INSTITUTO IDM, braço cultural e educativo componente do grupo de comunicação O OTIMISTA, é um agente produtor de muita credibilidade, sendo também grupo de comunicação sólido e relevante, com bastante capacidade para dar excelente visibilidade, atrair grande público e gerar repercussão não só para o projeto como para a prórpia LEI ROUANET, no sentido de prestar contas, apresentar resultados e afirmá-lo como peça fundamental de fomento cultural no estado, e, como isso, bem servir à cultura cearense como um todo.Confiante em poder oferecer ao nosso público esse conjunto de ações de grande impacto sociocultural, a programação está ainda sendo construída considerando, exatamente, os aportes possibilitados caso obtenha os apoios por meio deste instrumento, estando as atrações mencionadas aqui sob título de exemplos e intenções; observe-se, todo caso, que as comprovações dos resultados das edições anteriores do evento demonstram a plena capacidade de execução de tais intenções.Dessa forma, ressaltamos também que o projeto já conta com toda expertise de produção, tendo sido idealizado por especialistas atuantes tanto no ativismo ambiental como na produção e jornalismo cultural, de modo que este projeto já demarcou sua importância na agenda da cidade e vem se destacando por gerar a experiência de um evento original e de alto valor social para a nossa população, unindo de forma singular e potencial de atração de público, artes e esportes, troca de saberes e rica experiência cultural, tudo convergindo em atenção a uma das metas mais importantes da atualidade: a urgente preservação de nossos mares e rios. Haverá também ações de acessibilidades, tais como intérpretes de libras nas apresentações artíticas (30%) e espaço reservado para cadeirantes em shows.Trata-se, pois, de um projeto de continuidade, que já faz parte da agenda cultural da capital cearense e que já demosntrou sua exequibilidade com excelência. Desse modo, este projeto solicita apoio desta LEI por este ser o único meio de sua realização, visto que conta com o declarados interesses de diversas empresas apoiadoras que pedem, no entanto, a inscrição do projeto neste instrumento, como, repete-se, demonstram as cartas de intenção anexadas, sendo um projeto que, assim, valoriza e atende aos propósitos socioculturais deste instrumento de fomento à nossa atividade cultural. Outro ponto é que este projeto vai cumprir e expandir suas metas sociais num estado nordestino e, possibilitando programação inteiramente gratuita na orla da praia, em livre acesso para a população em geral e a todos os públicos indiscriminadamente. Por tudo que foi exposto, acreditamos que este projeto contribui sobremaneira para democratização cultural e para a meta de desconcentração de recursos. Por fim, importante dizer simplesmente isto: que haverá todo empenho para se realizar um evento do qual os cearenses sintam orgulho; um evento único, alto-astral, charmoso, proporcionando bem-estar, fruição cultural gratuita e de alta qualidade para ampla e diversa população.

# _embedded.projetos[].resumo
Realizar o FESTIVAL PRAIA LIMPA OTIMISTA de artes integradas, reunindo musicais (com 70% de músicas regionais, mormente representantes de tradições e folguedos da cultura popular dos chamados 'povos do mar', exemplo: cocos, capoeiras, cirandas etc), exposições de artes plásticas, mostra audiovisual, mostra de teatro e apresentações diversas de outras linguagens artísticas. Ciente das novas regras da LEI ROUANET, desde já ressalta-se que, embora tenha uma relevância socioeducativa ainda mais ampla, por se tratar de evento temático sobre consciência ambiental, especialmente voltado para a preservação de nossas águas, oceanos, rios, mangues e combate ao lixo marinho, este projeto pleiteia apoio aqui somente para suas ações de caráter artístico/cultural, cuja curadoria vai dialogar com outras atividades e performances voltadas para o tema ambiental, numa programação gratuita de dois dias (sábado e domingo) que se dará em espaços públicos ao longo da orla marítima de Fortaleza, Ceará.

# _embedded.projetos[].especificacao_tecnica
NÃO SE APLICA - POIS TRATA-SE DE PROPOSTA DE UM FESTIVAL DE ARTES INTEGRADAS.

# _embedded.projetos[].democratizacao
Este projeto propõe um festival cultural voltado para a temática educativa de preservação do meio ambiente e combate ao lixo marinho, com extensa programação de alta qualidade totalmente gratuita com

# _embedded.projetos[].etapa
1. PRÉ-PRODUÇÃO (2 meses) Período estimado: meses 1 e 2 Planejamento geral e reuniões de alinhamento da equipe; Contratação dos profissionais (professores, coordenador, administrativo); Aquisição de i

# _embedded.projetos[].providencia
Proposta transformada em projeto e encaminhado para assinatura.

# _embedded.projetos[].objetivos
Objetivo GeralPromover o desenvolvimento cultural, social e formativo de 60 crianças e adolescentes de territórios populares de Nova Iguaçu (RJ), por meio da prática orquestral, oferecendo acesso grat

# _embedded.projetos[].ficha_tecnica
Currículo Resumido dos Principais ParticipantesRogério Vieira Telles – Coordenador Geral Músico, educador e maestro. Licenciado em Música pela UNIRIO, com ampla atuação na educação musical em escolas

# _embedded.projetos[].acessibilidade
AcessibilidadeAcessibilidade Física:As atividades do projeto serão realizadas em espaços públicos ou privados que garantem acessibilidade física, como rampas de acesso, banheiros adaptados e sinalizaç

# _embedded.projetos[].sinopse
1. Espetáculos Musicais (Concertos Públicos)Assunto: Apresentações musicais gratuitas da Orquestra Miguel Couto, com repertório que mescla música popular brasileira, clássicos orquestrais e peças regionais.Classificação Indicativa: LivreResumo: Serão realizados 6 concertos gratuitos em espaços públicos e comunitários de Nova Iguaçu, promovendo o acesso democrático à cultura e valorizando a formação artística dos jovens músicos. As apresentações terão foco educativo e comunitário, com ações de acessibilidade e interação com o público.2. Aulas e Ensaios Regulares (para bolsistas)Assunto: Processo educativo contínuo em música, com foco em teoria, prática instrumental, repertório orquestral e disciplina coletiva.Classificação Indicativa: 10 anosResumo: 60 participantes receberão formação musical ao longo de 12 meses, com aulas semanais ministradas por professores especializados. Os conteúdos incluem teoria musical, técnica por instrumento, percepção e prática de conjunto.3. Produção Audiovisual (Registros e Conteúdos Digitais)Assunto: Registros em vídeo das apresentações e oficinas, com edição e publicação online para ampliação do acesso cultural.Classificação Indicativa: LivreResumo: Serão produzidos vídeos com trechos dos concertos, bastidores, entrevistas com alunos e professores, além de transmissões ao vivo de eventos. O conteúdo será divulgado nas redes sociais da AAMF e no YouTube, com legendas e acessibilidade.4. Material Gráfico e Identidade VisualAssunto: Comunicação institucional e educativa do projeto, incluindo cartazes, folders, camisas e banners.Classificação Indicativa: LivreResumo: Será desenvolvida uma identidade visual específica para o projeto, com foco educativo e comunitário. Os materiais gráficos apoiarão a divulgação das atividades e a visibilidade da iniciativa, promovendo a valorização da orquestra.

# _embedded.projetos[].nome
Orquestra Miguel Couto: Música e Cidadania nos Territórios Populares

# _embedded.projetos[].estrategia_execucao
A proposta apresentada pela Associação Assistencial Mais Feliz (AAMF) se destaca pelo seu compromisso com a formação cultural de base, voltada a jovens de territórios populares da Baixada Fluminense.

# _embedded.projetos[].justificativa
JustificativaA proposta justifica-se pela necessidade de garantir acesso à formação musical de qualidade para crianças e adolescentes de comunidades periféricas de Nova Iguaçu (RJ), território marcado por desigualdades sociais e ausência de políticas públicas estruturantes na área da cultura. O projeto se enquadra no Art. 1º, incisos I e III da Lei 8.313/91, pois visa estimular a produção e o acesso à música como bem cultural, além de apoiar atividades que visem à formação artística.Por meio de oficinas, bolsas, concertos gratuitos e ações educativas, serão alcançados os objetivos do Art. 3º, incisos I, II, III, V, VII e VIII da Lei, promovendo a difusão da cultura brasileira, o acesso democrático aos bens culturais, a formação artística de jovens, o estímulo à produção cultural local, e a valorização da diversidade e da identidade nacional. O incentivo fiscal é essencial para viabilizar o projeto em um contexto onde os recursos próprios e públicos são limitados, garantindo gratuidade, qualidade técnica e impacto social comprovado.

# _embedded.projetos[].resumo
O projeto “Orquestra Miguel Couto: Música e Cidadania nos Territórios Populares” visa realizar aulas gratuitas de música, ensaios e concertos públicos com 60 jovens de Nova Iguaçu. A proposta inclui bolsas de estudo, oficinas formativas, aquisição de instrumentos, uniformes e equipamentos de áudio, resultando em apresentações culturais e ações de inclusão social por meio da prática orquestral.

# _embedded.projetos[].especificacao_tecnica
1.Espetáculos Musicais (Concertos Públicos)Quantidade: 6 concertosFormato: Apresentações musicais presenciais com duração média de 60 minutos cadaLocal: Escolas públicas, praças, centros culturais e a

# _embedded.projetos[].democratizacao
Todos os produtos resultantes do projeto “Orquestra Miguel Couto” serão oferecidos de forma gratuita e acessível ao público, sem qualquer tipo de cobrança. As apresentações musicais serão realizadas e

# _embedded.projetos[].etapa
Pré-Produção: 1 mesProdução: 2 meses Temporada e circulação: 5 meses Pós-Produção: 2 meses   Pré-Produção – 1 mes- Elaboração e supervisão do cronograma de execução do projeto- Definição das equipes a

# _embedded.projetos[].providencia
Proposta transformada em projeto e encaminhado para assinatura.

# _embedded.projetos[].objetivos
Objetivos Gerais• Oferecer ao público uma experiência cênica de excelência, concebida por uma equipe artística e técnica de reconhecida trajetória no cenário teatral nacional, reafirmando o compromiss

# _embedded.projetos[].ficha_tecnica
O proponente exercerá as funções de coordenador geral e coordenador do projeto e será responsável pelas tomadas de decisões.  Texto: Pedro KosovskiDireção: Marco André NunesDireção musical: Plínio Pro

# _embedded.projetos[].acessibilidade
O projeto se compromete a proporcionar condições de acessibilidade a pessoas idosas e portadoras de deficiência, de acordo com as seguintes ações:Todos os teatros serão devidamente equipados com rampa

# _embedded.projetos[].sinopse
A obra composta e gravada por Zé Ramalho em quatro décadas servirá de base para o espetáculo musical Zé Ramalho - TURNÊ. Com dramaturgia inspirada na produção musical do cantor, compositor e poeta nascido em Brejo da Cruz, em pleno sertão paraibano; a montagem, que terá música ao vivo, reunirá canções como: Chão de Giz, Frevo Mulher, Garoto de Aluguel, Admirável Gado Novo, entre outras.

# _embedded.projetos[].segmento
Teatro Musical (c/ dramaturgia, danças e canções)

# _embedded.projetos[].estrategia_execucao
O projeto não apresenta proposta museográfica ou de bem patrimonial.O projeto pretende realizar apresentações em espaços fechados.O espetáculo não prevê exposição temporária ou acervo.Declaramos que o

# _embedded.projetos[].justificativa
A presente proposta tem como propósito celebrar a trajetória singular e a força poética de um dos maiores expoentes da música brasileira: Zé Ramalho. Paraibano de Brejo da Cruz, Zé Ramalho é a síntese viva da riqueza cultural do Nordeste, um artista que mergulha nas raízes da literatura de cordel, sorve a intensidade do blues, reinventa o rock e encanta ao toque visceral do violão nordestino. Sua obra é, ao mesmo tempo, um espelho da alma sertaneja e um grito universal de humanidade.Zé Ramalho é uma entidade artística que atravessa gerações. Conhecido como o 'Bob Dylan do Sertão', ele transcende rótulos ao conjugar, em sua estética, tradição e modernidade. Em sua obra, pulsa o coração do Brasil profundo — um Brasil mítico, mítico e místico, onde o sertão encontra a psicodelia, o xote abraça o rock, e o amor se alterna com o esotérico, a crítica social com a contemplação lírica.Influenciado pela Jovem Guarda de Roberto e Erasmo Carlos, mas igualmente ancorado nas sonoridades visionárias de Pink Floyd e Beatles, e nos ritmos autênticos de mestres como Jackson do Pandeiro e Luiz Gonzaga, Zé Ramalho é uma miscelânea poética de sons, palavras e símbolos. Ele rompe barreiras estilísticas sem negar suas raízes, reinventando-se a cada obra sem jamais abandonar o que já construiu — um verdadeiro alquimista da música brasileira.Sua arte se renova com o tempo, mas jamais se afasta do essencial: o discurso insurgente, a estética visionária, o orgulho nordestino. Desde os anos 1970, sua obra é marcada por uma profunda crítica social, expressa em canções como “Admirável Gado Novo” e “Garoto de Aluguel”, onde o lirismo se transforma em voz política, e o regional se transmuta em universal.É nesse espírito que este projeto propõe sua realização amparado pela Lei Rouanet — a mais relevante e eficaz ferramenta de fomento à cultura no Brasil. A Lei permite não apenas viabilizar financeiramente empreendimentos culturais de grande importância, mas também os insere em uma política pública que democratiza o acesso à cultura e amplia o reconhecimento de nossos valores artísticos.A proposta alinha-se diretamente aos incisos do Art. 1º da Lei nº 8.313/91, ao:I – Facilitar a todos o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais;III – Apoiar, valorizar e difundir as manifestações culturais e seus criadores;V – Salvaguardar os modos de criar, fazer e viver da sociedade brasileira;VIII – Estimular a produção e a difusão de bens culturais de valor universal, formadores de conhecimento, cultura e memória coletiva.Ademais, a execução do projeto alcançará os objetivos expressos no Art. 3º da Lei, especialmente:IV-a – Estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, por meio da distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos artísticos e culturais.E se justifica ainda por seu alinhamento com a finalidade prevista no inciso II do mesmo artigo:e) – Realização de espetáculos de artes cênicas.Este projeto não é apenas uma homenagem a Zé Ramalho; é uma celebração da pluralidade cultural brasileira. É a afirmação do Nordeste como centro irradiador de arte e pensamento. É a ponte entre o Brasil profundo e o mundo. Trata-se, portanto, de um ato de preservação da memória, de estímulo à criação e de valorização de um legado que é nosso — e que pertence também ao futuro.

# _embedded.projetos[].resumo
O espetáculo é um tributo cênico à obra de Zé Ramalho, inspirado nas paisagens do sertão paraibano e no universo poético do artista. Não se trata de uma biografia, mas de uma criação original que percorre suas canções, símbolos e influências. A proposta circula por diversas cidades brasileiras, levando ao público uma experiência sensorial que celebra a força da música nordestina em diálogo com o contemporâneo. Mais do que reverenciar um ícone da música brasileira, esta criação propõe um reencontro com a força telúrica da cultura nordestina — em movimento, em diálogo, em cena.

# _embedded.projetos[].especificacao_tecnica
O espetáculo tem duração de 70 min.A censura é livre. Ingressos normais: R$ 200,00 (inteira) e R$ 100,00 (meia entrada)Promocionais: R$ 50,00 (inteira) e R$ 25,00 (meia entrada)

# _embedded.projetos[].democratizacao
A fim de alcançar um público heterogêneo, advindo de diversas regiões da cidade, de variadas condições socioeconômicas e diferentes níveis educacionais, disponibilizaremos conforme plano de distribuiç

# _embedded.projetos[].proponente
ESTUPIDO CUPIDO PRODUCOES ARTISTICAS LTDA

# _embedded.projetos[].etapa
Pré-Produção:Projeto executivo da construção do Centro Cultural de Ribas do Rio Pardo - 30 diasProvidenciar os Alvarás necessários para a obra- 15 dias.Execução: (11 meses)Terraplanagem do terreno; 10

# _embedded.projetos[].providencia
Proposta transformada em projeto e encaminhado para assinatura.

# _embedded.projetos[].objetivos
OBJETIVO GERALElaborar uma proposta de projeto arquitetônico para a construção de um centro cultural no município de Ribas do Rio Pardo- MS.Construir o Centro Cultural no município. OBJETIVOS ESPECÍFI

# _embedded.projetos[].ficha_tecnica
Diogo de Freitas Rodrigues Engenheiro Civil – Responsável técnico.Alan Castrillon Aleixes – Engenheiro Eletricista - Responsável técnico.Alexandre Soares – Engenheiro Civil – calculista estruturalOrla

# _embedded.projetos[].acessibilidade
O Centro Cultural de Ribas do Rio Pardo está sendo projetado para atender a todas as pessoas, possibilitando o acesso em todos os espaços através de rampas,  piso tátil, lugares para pessoas em cadeir

# _embedded.projetos[].sinopse
A construção do centro cultural abrange uma área coberta de 612 m², situada em um terreno de 1085 m², localizado em uma das áreas de maior desenvolvimento da cidade. O espaço terá 285 assentos fixos e 100 assentos móveis no anel superior, conforme a demanda do evento, atendendo às normas de segurança vigentes. O prédio, construído em alvenaria, terá um pé direito de 8 metros no ponto mais alto.A obra incluirá rampas de acesso, banheiros masculinos e femininos, anexos administrativos, secretaria, copa e almoxarifado. Haverá um palco com coxia e camarins, proporcionando suporte para eventos e facilitando oficinas de arte e cultura, aumentando a taxa de ocupação e a identidade cultural do município.A cobertura será de telhas termoacústicas, com laje na área do palco para acústica e iluminação especial. Acessibilidade será garantida com rampas e espaços para cadeirantes e portadores de necessidades especiais. Esquadrias metálicas serão instaladas conforme o projeto arquitetônico, e um estacionamento será construído em anexo.A disposição das cadeiras em desnível proporcionará ampla visão aos espectadores. O mezanino terá uma sala técnica para controle do sistema de som e imagem, e em um projeto futuro, o centro cultural poderá abrigar o primeiro cinema da cidade.

# _embedded.projetos[].segmento
Constr/Manut sl teatro c/centro cultural<100.000 h

# _embedded.projetos[].justificativa
A cultura é um fator determinante para a formação das sociedades no que se refere às práticas sociais e artísticas. Por esse motivo, justifica-se a construção de locais que têm como objetivo a disseminação dessas atividades.A importância da construção de um centro cultural para uma cidade, se justifica por ser um local desenvolvido para se propagar ações culturais que apresentam potencial relevante sendo um espaço com objetivo de fomentar a cultura através de manifestações artísticas por um processo inovador, crítico, provocativo, social e dinâmico.É no centro cultural que muitos jovens têm a oportunidade de estar em contato, pela primeira vez, com manifestações artísticas e culturais. Como resultados, os estudantes apresentam melhoria no rendimento escolar, aprendem novas habilidades, descobrem novas atividades profissionais, aumentam o círculo de amizade e adotam postura positiva perante a vida.Com o aumento expressivo da população, o município necessita de espaço para que os habitantes possam participar do processo cultural, tendo acesso as mais diversas expressões artísticas.Através da Lei de Incentivo à Cultura, o Centro Cultural de Ribas do Rio Pardo passa a ter condições reais de ser implantado e poder beneficiar a todos, uma vez que o município, sem o respaldo da Lei, não possui recursos suficientes para a sua construção.

# _embedded.projetos[].resumo
Construir um Centro Cultural no municipio de Ribas do Rio Pardo, município localizado a 102 quilômetros da capital, Campo Grande. O município vive o auge do crescimento econômico e populacional, após a chegada da Suzano Papel e Celulose, uma das maiores fábricas de celulose do mundo. Com a construção da indústria a população do município que era de 25.310 habitantes, em 2023 passou para 34.810 moradores. A construção de um centro cultural é importante porque possibilita o contato de pessoas com diversas atividades culturais, sobretudo a população carente, adquirindo novos conhecimentos e encontrando nesse espaço incentivos para estudar, se desenvolver profissionalmente e viver longe da criminalidade.

# _embedded.projetos[].especificacao_tecnica
Detalhes da ObraÁrea Total do Terreno: 1085 m²Área Coberta Construída: 612 m²Localização: Área de maior desenvolvimento da cidadeCapacidadeLugares Fixos: 285Assentos Móveis: 100 no anel superior, conf

# _embedded.projetos[].democratizacao
Após a conclusão da obra o Centro Cultural de Ribas do Rio Pardo será entregue a municipalidade para a sua gestão, onde boa parte de sua programação será gratuita e os eventos em que houver cobrança,

# _embedded.projetos[].etapa
Em abril de 2025, o projeto ganha vida com uma preparação intensa e vibrante, que se estende até maio. Durante esses 2 (dois) meses, a equipe mergulha na busca por recursos, conectando-se com empresas

# _embedded.projetos[].providencia
Projeto aprovado e publicado no Diário Oficial da União.

# _embedded.projetos[].objetivos
1. OBJETIVO GERALPromover a valorização da cultura junina de Maceió (AL), fortalecendo e ampliando a visibilidade da cultura maceioense, incentivando a economia criativa e garantindo um evento acessív

# _embedded.projetos[].ficha_tecnica
A Fundação Municipal de Ação Cultural (FMAC) assume o comando do evento, guiando cada etapa com uma visão ampla e integrada. É ela quem alinha todas as áreas, desde a logística até as apresentações cu

# _embedded.projetos[].situacao
Autorizada a captação total dos recursos

# _embedded.projetos[].acessibilidade
O São João Maceió 2025 ergue-se à acessibilidade, entretecendo medidas que acolhem pessoas com deficiência (PCDs) e com mobilidade reduzida, tanto no âmbito físico quanto no acesso ao conteúdo cultura

# _embedded.projetos[].sinopse
Concurso de Quadrilhas e Coco de Roda: Competição cultural com 14 quadrilhas juninas (1500 participantes) e 20 grupos de coco de roda (1000 participantes), celebrando a tradição nordestina com apresentações vibrantes de dança e música. Classificação Indicativa: Livre.Apresentações Culturais (Reisado, Bumba Meu Boi, Forró Pé de Serra): Espetáculos de manifestações folclóricas e shows musicais que resgatam a essência do São João, promovendo o orgulho local. Classificação Indicativa: Livre.Feira da Economia Criativa: Exposição de artesanato, moda, design e gastronomia típica, com foco em microempreendedores locais, incentivando a comercialização e capacitação. Classificação Indicativa: Livre.São Joãozinho: Espaço infantil com brincadeiras populares e atividades recreativas, resgatando tradições juninas para crianças. Classificação Indicativa: Livre (recomendado para crianças de 3 a 12 anos).Casamento Matuto Comunitário: Celebração tradicional em parceria com a Igrejinha do Jaraguá, recriando casamentos juninos com participação da comunidade. Classificação Indicativa: Livre.Oficinas de Capacitação: Workshops de artesanato sustentável, moda, precificação e vendas, voltados para artesãos, ambulantes e cooperativas de reciclagem. Classificação Indicativa: Livre (público adulto).Oficina de Decoração Sustentável: Atividade prática para produção de ornamentos juninos com resíduos recicláveis, envolvendo artistas e catadores. Classificação Indicativa: Livre.Camarote PCD: Espaço acessível para 1500 PCDs, com áudio descrição, Libras, sala sensorial e transporte adaptado, garantindo inclusão total. Classificação Indicativa: Livre.

# _embedded.projetos[].justificativa
O São João Massayó Raiz alicerça-se na Lei sob o nº 8.313/91, conhecida como 'Lei Rouanet', por sua proeminência na salvaguarda e propagação da cultura popular nordestina, entrelaçando-se com os preceitos dos Incisos I e III do Art. 1º, que versam sobre a promoção de atividades culturais e o estímulo à efervescência criativa. Com um desiderato que transcende a mera festividade, o projeto abraça os objetivos delineados no Art. 3º, notadamente a amplificação do acesso à cultura, a incitação à inventividade artística e a exaltação do patrimônio imaterial, manifestando-se na pujança de quadrilhas e do coco de roda, tradições que reverberam a alma do Nordeste.Por meio de ações inclusivas, o evento democratiza a fruição cultural, permitindo que a alegria e o pertencimento se disseminem como brisa que acolhe a todos, sem distinção. A valorização do acervo cultural nordestino, expressa na cadência dos passos coreografados e nos sabores rústicos das feiras gastronômicas, é complementada pelo fomento à economia criativa, que germina nas mãos de artesãos e artistas locais, cuja obra ganha visibilidade e sustento. Disto, o São João Massayó Raiz não apenas preserva, mas dinamiza um legado que pulsa com vitalidade.O respaldo financeiro propiciado pelo mecanismo de incentivo cultural revela-se indispensável para sustentar a envergadura do projeto, viabilizando a infraestrutura que acolhe multidões, a acessibilidade que integra e a sustentabilidade que assegura sua perenidade. Com tais recursos, o evento consolida sua qualidade e reverbera um impacto social que, tal qual um rio em curso, nutre a comunidade e fortalece os liames culturais, reafirmando, ano após ano, a potência de suas raízes.

# _embedded.projetos[].resumo
O São João Massayó Raiz, em Maceió, desponta como uma celebração que resgata as tradições juninas, enaltecendo o cerne da cultura popular nordestina.O evento entretece a valorização do folclore com o estímulo à economia criativa e a reverência à sustentabilidade, configurando-se como um mosaico vibrante de práticas ancestrais e iniciativas contemporâneas. As disputas de quadrilhas, com seus passos coreografados e trajes reluzentes, convivem harmoniosamente com o coco de roda, cuja cadência ancestral ressoa como um convite à comunhão.Outrossim, desdobra-se em feiras gastronômicas que exalam os aromas da culinária regional, onde sabores rústicos se entrelaçam com a inventividade dos artesãos locais. Oficinas, conduzidas com esmero, transmitem saberes tradicionais, enquanto performances artísticas elevam o espírito coletivo. O evento, em sua generosidade, também abraça ações inclusivas, assegurando que a alegria e o pertencimento sejam partilhados por todos, sem distinção.

# _embedded.projetos[].especificacao_tecnica
O São João do Jaraguá, em sua efervescência cultural, desvela uma organização meticulosa, onde cada detalhe técnico converge para enaltecer a tradição nordestina com acessibilidade e sustentabilidade.

# _embedded.projetos[].democratizacao
O São João Maceió 2025 almeja ampliar o alcance de sua verve cultural, assegurando que os frutos da festividade sejam experimentados por todos, inclusive por pessoas com deficiência (PCDs) e grupos em

# _embedded.projetos[].etapa
PRÉ PRODUÇÃO - DURAÇÃO 01 MÊSEtapa 1                 |              Reunião de alinhamento com Diretores e professores das escolas envolvidas.Etapa 2                 |              Reunião com os pais

# _embedded.projetos[].providencia
Projeto aprovado e publicado no Diário Oficial da União.

# _embedded.projetos[].objetivos
OBJETIVOS GERAIS- Com oHarmonia - Música e Formação Cidadã visamos proporcionar ensino de flauta doce para alunos do ensino fundamental das redes públicas municipais de cidades da Região Metropolitana

# _embedded.projetos[].ficha_tecnica
EQUIPERosiane Souza Reis Almeida (COORDENAÇÃO TÉCNICA) - Licenciada em Educação Artística com habilitação em Música (UEMG). Especialista em Educação Musical (UFMG). Tem experiência na área Musical, co

# _embedded.projetos[].situacao
Autorizada a captação total dos recursos

# _embedded.projetos[].acessibilidade
APRESENTAÇÃO MUSICALAcessibilidade FÍSICA - NÃO SE APLICA AO PRESENTE PROJETOAcessibilidade de CONTEÚDO - Previsão de material em braile para os concertos didáticos e audiodescrição, caso haja necessi

# _embedded.projetos[].sinopse
REPERTÓRIOPEIXE VIVOATIREI O PAU NO GATO - MARCHA SOLDADOPARABENSASA BRANCACOMO É GRANDE O MEU AMOR POR VOCÊO MEU BOI MORREUA PRIMEIRA VALSAACALANTO DE BRAHMS9ª SINFONIA DE BEETHOVENAMIGOS PARA SEMPRECRIANÇA FELIZFUI NO TORORÓCIRANDA CIRANDINHACAPELINHA DE MELÃOESCRAVOS DE JÓBORBOLETINHAA BARATA DIZ QUE TEMALECRIMCAI, CAI BALÃOPIRULITO QUE BATE BATEO CRAVO E A ROSASAMBA LELÉCARANGUEIJO NÃO É PEIXE

# _embedded.projetos[].estrategia_execucao
Custo por beneficiário:8.000 participantes das 40 apresentações dos concertos didáticos1.200 alunos nos 40 núcleos (30 alunos por núcleo x 40 núcleos)R$ 256,60 por beneficiário

# _embedded.projetos[].justificativa
OHarmonia - Música e Formação Cidadãtrabalha com a abordagem da música como uma das atividades-chave no desenvolvimento humano, entendendo que os elementos musicais de ritmo, melodia e harmonia contribuem para a integração do sujeito em um mundo fortemente marcado pela experiência visual e estimulando, por meio do fazer musical, o desenvolvimento integral. Aspectos cognitivos, perceptivos, psicoemocionais, corporais, sociais e de criatividade são trabalhados em vivências e experiências musicais, nas quais se pode aprender no fazer musical, e descobrir-se sujeito capaz e protagonista.Aprender a tocar um instrumento musical permite muito mais que produzir sons, permite a interação da criança com a música e as atividades musicais, consolidando uma das formas do desenvolvimento criativo, ético, estético e cognitivo do ser humano (WAZLAWICK, 2004). Para isto existe um processo de ensinar e aprender, no qual as crianças podem encontrar na mediação do professor/educador, um incentivo para a construção de seus próprios saberes e fazeres. As crianças não nascem prontas como sujeitos criativos, mas aprendem a sê-lo nas experiências vividas, na elaboração de formas de perceber o mundo e de acessar e produzir conhecimento acerca dele.As atividades e vivências musicais que se pretendem na educação não dizem respeito apenas ao exercício e à prática de obras musicais, mas junto disto, intensificam a constituição de funções cognitivas e criativas em um ser humano que possa romper pensamentos prefixados, indo em direção e movendo-se “à projeção de sentimentos, auxiliando-o no desenvolvimento e no equilíbrio de sua vida afetiva, intelectual e social, contribuindo para sua condição de ser pensante” (SEKEFF, 2002, p. 118).É importante a oferta de processos educativos comprometido com a cidadania, formando seres humanos com uma perspectiva sensível, solidária e afetiva, que certamente terão maiores oportunidades na vida dos tempos modernos. O trabalho será desenvolvido por meio do incentivo à criatividade e à convivência com compositores e músicos da cidade ou de outras localidades, além de oportunizar a utilização dos espaços públicos como uma possibilidade de encontro entre o desejo individual e a manifestação coletiva, ponto primordial da experiência artística.O projetoHarmonia - Música e Formação Cidadãbusca contribuir na construção de perspectivas de uma formação educacional ampla que leve em consideração a diversidade cultural, social, afetiva, cognitiva e sirva tanto para a afirmação e autoconhecimento quanto para o desenvolvimento de competências de convivência, relacionamento e disciplina coletiva. Procura não só desenvolver o gosto musical e a competência para tocar um instrumento, mas proporcionar o exercício de formas expressivas em diferentes linguagens.Utilizar os recursos da Lei Federal de Incentivo à Cultura num projeto desta natureza concilia as disposições legais do ensino de Música nas escolas com a experiência de fruição artística para alunos da rede pública de ensino, ampliando os impactos positivos do projeto para o conjunto dos alunos, professores e pais de alunos das escolas envolvidas. ENQUADRAMENTO NO ARTIGO 3º DA LEI 8.313/91I - INCENTIVO À FORMAÇÃO ARTÍSTICA E CULTURAL, MEDIANTE:c) instalação e manutenção de cursos de caráter cultural ou artístico(...);>> O presente projeto prevê a realização de CURSOS de flauta doce no ambiente da escola fundamental pública de âmbito municipal.II - FOMENTO À PRODUÇÃO CULTURAL E ARTÍSTICA, MEDIANTE:e) realização de exposições, festivais de arte e espetáculos de artes cênicas ou congêneres;>> Os ESPETÁCULOS com apresentações dos alunos possibilitam a eles uma experiência de diálogos com públicos diversos, estimulando a descoberta de talentos em crianças, adolescentes e jovens.III - PRESERVAÇÃO E DIFUSÃO DO PATRIMÔNIO ARTÍSTICO, CULTURAL E HISTÓRICO, MEDIANTE:d) proteção do folclore, do artesanato e das tradições populares nacionais;>> O presente projeto estimula maior conhecimento das expressões e memória locais.

# _embedded.projetos[].resumo
O Projeto Harmonia - Música e Formação Cidadã é uma ação formativa destinada ao ensino de Flauta Doce e sensibilização musical (concertos didáticos) a crianças de escolas de Redes Municipais de Ensino da região metropolitana de Belo Horizonte, tendo foco em atividades práticas e lúdicas, desenvolvidas em jornada ampliada dos estudantes.

# _embedded.projetos[].especificacao_tecnica
EMENTA:Desenvolvimento dos aspectos básicos de técnica e interpretação musical da Flauta Doce.OBJETIVOS TÉCNICOS:Desenvolver no aluno fundamentos técnico-musicais que lhe permitam uma performance

# _embedded.projetos[].democratizacao
As aulas de flauta doce serão gratuitasOs concertos didáticos serão gratuitos

# _embedded.projetos[].etapa
Pré-Produção (6 meses) Mês 1 Organização Inicial e Planejamento DetalhadoDefinição e alinhamento das equipes de trabalho para cada evento (Prêmio Jabuti, Bienal, Palestras de Contrapartida).Elaboração

# _embedded.projetos[].providencia
Projeto aprovado e publicado no Diário Oficial da União.

# _embedded.projetos[].objetivos
Objetivos geraisFortalecer o ecossistema do livro e da leitura em âmbito nacional, democratizando o acesso e impulsionando o desenvolvimento dos mercados regionais, por meio da expansão e qualificação

# _embedded.projetos[].ficha_tecnica
Não há no projeto previsão de pagamentos por serviços prestados pela Proponente.A proponente fará a gestão administrativa financeira do projeto pois será responsável pelo processo decisório no projeto

# _embedded.projetos[].situacao
Autorizada a captação total dos recursos

# _embedded.projetos[].acessibilidade
PRODUTO FEIRA DE LIVRONo aspecto arquitetônicoO Pavilhão do Distrito Anhembi estará equipado com instalações acessíveis para pessoas com deficiência física, incluindo rampas de acesso e banheiros adap

# _embedded.projetos[].sinopse
BIENAL INTERNACIONAL DO LIVRO DE SÃO PAULOIdealizada e realizada pela Câmara Brasileira do Livro desde 1968, a Bienal Internacional do Livro de São Paulo é um grande evento multicultural onde as principais editoras, livrarias e distribuidoras do País apresentam seus catálogos e lançamentos.Tornou-se um dos mais importantes eventos do mercado editorial da América Latina, com números que surpreendem, quando entrou para Calendário Oficial de eventos da cidade de São Paulo, através do decreto número 57251 de 25 de agosto de 2016. Estima-se que, juntas, suas 27 edições tenham alcançado um recorde de público de mais de 21 milhões de visitantes.Este grandioso evento é o palco para o encontro das principais editoras, livrarias e distribuidoras do país, que acontece a cada 2 anos na cidade de São Paulo com uma programação multicultural abrangente e mesclando literatura, gastronomia, cultura, negócios, networking, experiências e muita diversão!É um evento para todo setor da economia criativa produtiva do livro. Trata-se de uma ótima oportunidade para conhecer empresas e profissionais dos mais variados segmentos do universo editorial, prospectar e realizar bons negócios, além, é claro, de manter contato direto com o público leitor.A Bienal do Livro de SP é uma grande festa cultural que convida o público ao conhecimento.  Com uma programação multicultural ampla e diversificada, na última edição recebemos 300 autores, entre nacionais e internacionais, em mais de 1.500 horas de programação que leva para o evento crianças, jovens e famílias que querem encontrar seus autores preferidos e participar de bate-papos sobre os mais diversos assuntos.O evento se transforma em um universo para experimentar o livro em suas mais diversas possibilidades, porque livros transformam o mundo, e livros transformam pessoas.Nas últimas edições temos recebido em torno de 700 mil visitantes em 10 dias de evento, onde em média participam 170 expositores e são gerados mais de 3 mil postos de trabalho. Nosso principal objetivo é celebrar a transformação que os livros fazem na vida das pessoas, além de reforçar a visão de uma São Paulo cosmopolita, multicultural, e no período da Bienal, como uma cidade que valoriza e apoia o Livro e a Leitura.Sobre a 27ª edição:A 27ª Bienal Internacional do Livro de São Paulo (BILSP), realizada em clima festivo e de encontro de leitores, atraiu 722 mil visitantes e garantiu um impacto econômico positivo durante o evento, aconteceu em setembro de 2024, os números divulgados pelo Observatório de Turismo Eventos da SPturis mostram que a BILSP movimentou R$ 561,6 milhões na cidade.Principais números da 27ª Bienal Internacional do Livro de São PauloPúblico Visitante 722 mil pessoasExpositores 227Quantidade de livros 3,35 milhõesSelos editoriais Mais de 500Área ocupada Total 75 mil m²Espaços Culturais 13Horas de programação 2.000 horasAutores Nacionais 683Autores Internacionais 33Visitação Escolar 90 mil criançasPRÊMIO JABUTI E PRÊMIO JABUTI ACADÊMICOPrêmio JabutiO Prêmio Jabuti, instituído em 1958 em meio a desafios significativos no cenário editorial, destaca-se como a maior distinção literária no Brasil. Idealizado pela Câmara Brasileira do Livro, o prêmio é uma celebração anual que busca reconhecer e homenagear notáveis contribuições de autores, capistas, ilustradores, designers gráficos, tradutores, livreiros, editoras e realizadores de projetos que estimulam e mantêm o hábito da leitura, além daqueles que fazem chegar a produção literária brasileira para o mundo. O nome 'Jabuti' foi escolhido em alusão à emblemática tartaruga presente na obra de Monteiro Lobato, simbolizando a tenacidade e a capacidade de superação de obstáculos - uma representação à altura da riqueza e diversidade da cultura e literatura brasileira.Ao longo de suas mais de seis décadas de existência, o Prêmio Jabuti evoluiu significativamente, adaptando-se às demandas do cenário literário. Em um marco crucial no ano de 2018, o prêmio passou por uma abrangente reestruturação, dividindo-se em quatro eixos principais: Literatura, Ensaios, Livro e Inovação (atualizados posteriormente para Literatura, Não Ficção, Produção Editorial e Inovação). Essa reformulação permitiu uma cobertura mais abrangente, envolvendo todos os profissionais dedicados à criação e produção de livros.No âmbito das categorias, destacam-se reconhecidos gêneros literários como Romance, Contos, Crônicas, Poesia, além de segmentos específicos como Literatura Infantil e Literatura Juvenil, entre outros. Essa ampliação e diversificação das categorias refletem a riqueza e a pluralidade da produção literária brasileira, consolidando o Prêmio Jabuti como uma honraria abrangente e representativa no panorama cultural do país.Ao longo dos anos, o Prêmio Jabuti evoluiu para incluir inovações, como Livro do Ano de Ficção e Não Ficção, e as categorias Histórias em Quadrinhos e Livro Brasileiro Publicado no Exterior. Desde 2023, abriu espaço para a premiação de escritores estreantes, visando a dar oportunidade e impulsionar novos talentos. Esta expansão reflete o compromisso contínuo em reconhecer e celebrar a diversidade de expressões literárias, abrindo espaço para formas narrativas emergentes e obras que ultrapassam fronteiras geográficas.Além das mudanças nas categorias, a cerimônia de premiação também se adaptou às transformações do tempo. Diante dos desafios impostos pela pandemia de Covid-19, foram implementados formatos on-line para a realização do evento. Somente em 2022, a cerimônia retornou ao formato presencial, marcando um importante momento de retomada e reencontro no cenário cultural. Essas adaptações evidenciam a resiliência do Prêmio Jabuti diante de circunstâncias desafiadoras, mantendo-se como um farol para a literatura brasileira em constante evolução.A premiação se destaca, ainda, por sua amplitude e pela valorização não apenas dos escritores, mas de todos os profissionais envolvidos no universo editorial. Sua trajetória é marcada por uma contínua adaptação e comprometimento com a transparência, solidificando sua posição como um dos prêmios literários mais relevantes e desejados no cenário brasileiro. Prêmio Jabuti AcadêmicoO Prêmio Jabuti, principal reconhecimento literário do Brasil, tem sido uma plataforma duradoura para celebrar e destacar talentos nacionais, tornando-se uma referência incontestável no cenário literário ao proporcionar visibilidade a obras que enriquecem a cultura e o conhecimento do país.Contudo, frente à vasta e crescente produção acadêmica no Brasil, surgiu uma necessidade urgente: a criação de um prêmio dedicado às contribuições significativas nas áreas científicas, técnicas e profissionais. Assim, com o apoio da Sociedade Brasileira para o Progresso da Ciência (SBPC) e da Academia Brasileira de Ciências (ABC), o Prêmio Jabuti Acadêmico, uma iniciativa para reconhecer e enaltecer o valor das produções acadêmicas, científicas e profissionais que moldam e impulsionam o avanço do conhecimento em nosso país.O Prêmio Jabuti Acadêmico fundamenta-se na crucial importância da produção acadêmica no progresso cultural e científico de uma nação. As obras originadas desses campos desempenham um papel fundamental no avanço do conhecimento, no aprimoramento das práticas profissionais e no estímulo à inovação. No entanto, é frequente que essas valiosas contribuições passem despercebidas em razão da ausência de um reconhecimento específico.Ao lançar esta premiação em 2024, que alcançou 1.953 inscrições, o Prêmio Jabuti Acadêmico preencheu uma lacuna essencial, dando destaque ao mérito das obras que ultrapassam as fronteiras do campo literário tradicional. Ao reconhecer e premiar os esforços de autores e editores dedicados à produção científica e acadêmica, não apenas celebramos o trabalho árduo e a dedicação desses profissionais, mas também incentivamos outros a trilharem o mesmo caminho.A divulgação de obras através do renomado reconhecimento pelo Prêmio Jabuti Acadêmico não apenas amplia sua visibilidade, mas também impulsiona a disseminação do conhecimento produzido no país. Esse processo contribui diretamente para o fortalecimento da reputação internacional da produção acadêmica brasileira, estimulando a colaboração e a troca de ideias em um cenário global.Ambos os prêmios Jabuti contam com o apoio institucional das entidades do setor do livro e parceiras da CBL:ABDL – ASSOCIAÇÃO BRASILEIRA DE DIFUSÃO DO LIVROABDR - ASSOCIAÇÃO BRASILEIRA DE DIREITOS REPROGRÁFICOSABEU – ASSOCIAÇÃO BRASILEIRA DAS EDITORAS UNIVERSITÁRIASABRELIVROS - ASSOCIAÇÃO BRASILEIRA DE LIVROS E CONTEÚDOS EDUCACIONAISLIBRE – LIGA BRASILEIRA DE EDITORASSNEL – SINDICATO NACIONAL DOS EDITORES DE LIVROS

# _embedded.projetos[].justificativa
A presente solicitação de apoio, fundamentada no mecanismo de incentivo fiscal da Lei nº 8.313/1991 (Lei Rouanet), reveste-se de importância estratégica para a viabilização do Plano Anual de Atividades da Câmara Brasileira do Livro em 2026. Acreditamos firmemente que o acesso a este instrumento de incentivo é imprescindível para a democratização efetiva do livro e da leitura em todo o território nacional, permitindo a execução das ações planejadas com o alcance e a profundidade necessários.A trajetória histórica da Câmara Brasileira do Livro (CBL), desde sua fundação em 1946, demonstra um compromisso contínuo com o desenvolvimento do setor editorial e a promoção do hábito de ler no Brasil. Nascida do esforço colaborativo de editores e livreiros visionários em São Paulo, a CBL tem sido uma força motriz na articulação e representação dos agentes do livro, defendendo seus interesses e implementando iniciativas que beneficiam toda a cadeia produtiva e, principalmente, o público leitor. Atualmente, a CBL congrega mais de 600 associados, entre editores, distribuidores e livreiros, unidos pelo objetivo comum de construir um país com melhor educação através do acesso facilitado ao livro e do incentivo à leitura. O presente Plano Anual de Atividades para 2026 se justifica plenamente por sua vocação em fomentar o setor editorial em sua totalidade e, crucialmente, por direcionar esforços significativos para a promoção da leitura e a formação de novos leitores em diversas faixas etárias e regiões do Brasil.Entendemos que a leitura transcende o mero entretenimento, constituindo-se como pilar fundamental para o desenvolvimento individual e coletivo da nação. As atividades propostas neste plano anual foram cuidadosamente concebidas para estimular, fomentar e desenvolver o mercado editorial, ao mesmo tempo em que atingem diretamente a população, despertando o interesse pela leitura e consolidando-a como prática cotidiana.Este projeto se alinha de forma inequívoca com os seguintes incisos do Artigo 1º da Lei Rouanet:I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais: As ações planejadas visam ampliar o acesso físico e simbólico ao livro, democratizando a cultura e garantindo o direito à leitura.II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais: O plano contempla iniciativas que buscam fortalecer os mercados regionais do livro e valorizar a diversidade da produção nacional.III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores: Ao promover eventos literários e reconhecer a excelência através de premiações, o projeto valoriza autores, editores e toda a cadeia criativa.IV - proteger as expressões culturais dos grupos formadores da sociedade brasileira e responsáveis pelo pluralismo da cultura nacional: As atividades buscam alcançar diferentes grupos sociais, promovendo a inclusão e a valorização da diversidade cultural brasileira.VII - desenvolver a consciência internacional e o respeito aos valores culturais de outros povos ou nações: A Bienal Internacional do Livro de São Paulo, um dos pilares do plano, promove o intercâmbio cultural e a abertura a literaturas de outros países.IX - priorizar o produto cultural originário do País: O foco principal das ações é a promoção do livro brasileiro e o fortalecimento do mercado editorial nacional.Ademais, o projeto cumpre as finalidades estabelecidas no Artigo 3º da Lei Rouanet, em especial:II - fomento à produção cultural e artística, mediante:b) edição de obras relativas às ciências humanas, às letras e às artes: As atividades de estímulo à leitura e ao mercado editorial indiretamente apoiam a produção e circulação dessas obras.c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore: A Bienal Internacional do Livro de São Paulo configura-se como um grande festival literário e cultural, promovendo o encontro entre autores, leitores e diversas formas de expressão artística.

# _embedded.projetos[].resumo
O projeto Plano Anual propõe durante o ano de 2026 a manutenção da instituição e realização das atividades culturais que fazem parte do calendário da CBL, sendo a 28ª Bienal Internacional de São Paulo e as Premiações da 68ª Edição do Prêmio Jabuti e a 3ª Edição Prêmio Jabuti Acadêmico.

# _embedded.projetos[].especificacao_tecnica
●       28ª Bienal Internacional do Livro de São PauloA Bienal Internacional do Livro de São Paulo acontecerá durante 10 dias em setembro de 2026 no Distrito Anhembi em São Paulo em um espaço de 70 mi

# _embedded.projetos[].democratizacao
Como medida de democratização de acesso, as palestras e encontros serão disponibilizadas na internet, acompanhadas de libras e audiodescrição, em atendimento ao art.47 da IN 23/2025: Art. 47. Em compl

# _embedded.projetos[].etapa
Pré produção - 1 mês 1. Contratação da equipe2. Montagem do Kit de mídias3. Compra de materiais4. Curadoria dos livros5. Ampla divulgaçãoExecução 5 - meses1. 20 oficinas lamparina, atingindo 600 parti

# _embedded.projetos[].providencia
Projeto aprovado e publicado no Diário Oficial da União.

# _embedded.projetos[].objetivos
OBJETIVO GERAL - Incentivar a leitura das crianças da periferia de Pirituba. Art. 2º V - incentivar a ampliação do acesso da população à fruição e à produção dos bens culturais;Compreendemos que a lei

# _embedded.projetos[].ficha_tecnica
Currículo do proponente: A Associação Música de Bairro foi constituída em 2016 como organização jurídica, mas carrega a história de um grupo que atua desde 2012 com arte, cultura e educação na perifer

# _embedded.projetos[].situacao
Autorizada a captação total dos recursos

# _embedded.projetos[].acessibilidade
Produto: Apresentações Lamparina, contação de história. ACESSIBILIDADE NO ASPECTO ARQUITETÔNICO: Faremos as apresentações na sede da nossa organização, que tem acesso e banheiro para cadeirantes. A ap

# _embedded.projetos[].sinopse
Produto: Apresentações Lamparina, contação de história.O produto tem o seguinte roteiro:a. recepção quebra-gelob. música c. minuto de aquietação e silenciod. contação de históriae. conversa imaginativaf. músicag. atividade artística livreAs apresentações seguirão este padrão, mesmo que as histórias sejam diferentes. É um roteiro que já funciona muito bem nas oficinas e que queremos seguir. As história tratarão sempre de vida em comunidade, respeito e cuidado.

# _embedded.projetos[].justificativa
O projeto Lamparina é uma iniciativa de contação de histórias voltada para crianças da rede pública de ensino de Pirituba, na Zona Noroeste de São Paulo. Criado em 2018, ele permanece ativo até hoje como um espaço contínuo de estímulo à imaginação, à leitura e ao desenvolvimento subjetivo das crianças, especialmente aquelas que têm acesso limitado a experiências culturais qualificadas.Num país em que o déficit de leitura atinge especialmente as populações mais vulnerabilizadas, projetos como o Lamparina tornam-se essenciais para formar leitores, fortalecer vínculos afetivos com a literatura e democratizar o acesso à cultura escrita. A proposta se realiza por meio de oficinas de contação de histórias e encontros literários, em um ambiente acolhedor, confortável e sensível às infâncias periféricas. A leitura, a escuta e o diálogo são instrumentos aqui não apenas de aprendizado, mas de formação cidadã e fortalecimento da identidade.Acreditamos que literatura transforma pessoas, e pessoas transformam cidades. Ao promover experiências sensíveis com a palavra, Lamparina não apenas incentiva a leitura — ele amplia os horizontes de mundo das crianças, valoriza suas histórias e potencializa suas vozes.Por isso, sua realização por meio da Lei Federal de Incentivo à Cultura é plenamente justificada: trata-se de uma ação com profundo impacto social, educacional e simbólico, que integra arte, infância, território e transformação cultural de forma concreta, continuada e acessível.

# _embedded.projetos[].resumo
Laparina é um projeto de contação de história para crianças. Ele nasceu em 2018 e acontece até hoje. A proposta deste projeto é oferecer oficinas de contação de história que visam incentivar à leitura de crianças oriundas de escola pública de Pirituba. É um espaço confortável e aconchegante de imaginação, leitura, diálogo e pontecialização da persionalidade das crianças. Literatura e história movem pessoas, pessoas fazem cultural e transformam a cidade, e é isso que este projeto faz.

# _embedded.projetos[].especificacao_tecnica
Projeto: apresentações Lamparina, contação de história.- O projeto prevê a escolha de livros que tratem de vida em comunidade, respeito e cuidado.- Profissionais envolvidos serão prioritariamente pess

# _embedded.projetos[].democratizacao
Produto: Apresentações Lamparina, contação de história.As oficinas são por natureza uma ação de democratização de acesso para crianças de escola pública da periferia de pirituba. Todas as oficinas são

# _embedded.projetos[].etapa
PRÉ-PRODUÇÃO – 3 MesesFormação da equipe técnica: Contratação de profissionais responsáveis pelas áreas de curadoria, produção, expografia, design gráfico, comunicação, logística e administração do pr

# _embedded.projetos[].providencia
Projeto aprovado e publicado no Diário Oficial da União.

# _embedded.projetos[].objetivos
Objetivo GeralPromover a difusão da cultura amazonense por meio da realização de uma exposição itinerante nas capitais do Nordeste brasileiro, destacando a arte, os costumes e as tradições do Estado d

# _embedded.projetos[].ficha_tecnica
PROPONENTE: Coordenador geral - o proponente será responsável pela contratação de toda equipe e serviços necessários para este projeto. Ele também exercerá a administração financeira e tomará todas as

# _embedded.projetos[].situacao
Autorizada a captação total dos recursos

# _embedded.projetos[].acessibilidade
A Acessibilidade neste projeto, se dará:Na Exposição:ACESSIBILIDADE FÍSICA: Os locais onde acontecerão à exposição terão necessariamente acessibilidade à portadores de necessidades especiais como ramp

# _embedded.projetos[].sinopse
Classificação etária: LivreSinopse da Exposição“Amazônia – Arte e Cultura” é uma exposição itinerante que celebra a diversidade cultural do Estado do Amazonas, destacando suas expressões artísticas, costumes e tradições ao longo da história. Composta por 50 painéis fotográficos de grande formato, a mostra revela a riqueza simbólica e estética da cultura amazonense, desde as manifestações indígenas milenares até criações contemporâneas nas áreas da música, dança, literatura, artes visuais e teatro.O projeto destaca a contribuição significativa do Amazonas na formação da identidade nacional, reconhecendo o Estado como um território fértil de inspiração e produção artística. A exposição oferece ao público uma imersão sensível e educativa, valorizando os saberes tradicionais, o patrimônio imaterial e a pluralidade cultural da região Norte do Brasil.A circulação ocorrerá em cinco capitais da Região Nordeste — Aracaju, Maceió, Recife, João Pessoa e Natal — com entrada gratuita e classificação etária livre. Paralelamente à mostra, será lançado um catálogo bilíngue com textos e imagens, ampliando o alcance do conteúdo apresentado e promovendo o intercâmbio cultural entre as regiões.

# _embedded.projetos[].justificativa
O projeto “Amazônia – Arte e Cultura” propõe uma ação itinerante que visa difundir, em cinco capitais da Região Nordeste, a diversidade cultural, artística e simbólica do Estado do Amazonas. Com a realização de uma exposição composta por 50 painéis fotográficos de grande formato, além da edição de um catálogo bilíngue, o projeto assume um papel relevante na promoção da identidade cultural brasileira e no fortalecimento dos vínculos entre as regiões Norte e Nordeste do país.A escolha pelo uso do Mecanismo de Incentivo a Projetos Culturais previsto na Lei nº 8.313/91 (Lei Rouanet) justifica-se pela amplitude e relevância nacional da proposta, que não se limita à mera circulação artística, mas atua como vetor de valorização do patrimônio imaterial, de formação de público e de democratização do acesso à cultura. A Lei de Incentivo à Cultura é fundamental para viabilizar financeiramente este projeto por três razões principais:1.    Interesse público e alcance nacional – O projeto promove o intercâmbio cultural entre diferentes regiões brasileiras, atuando diretamente na construção de uma consciência coletiva sobre a pluralidade cultural do país.2.    Democratização do acesso – A gratuidade da exposição e a distribuição de 3.000 exemplares bilíngues do catálogo garantem o acesso da população, inclusive estudantes, professores, comunidades locais e turistas, a conteúdos relevantes sobre o Amazonas.3.    Descentralização dos recursos – Ao destacar a cultura do Norte em cidades do Nordeste, o projeto colabora com um dos principais desafios das políticas culturais: a descentralização geográfica das ações culturais e dos investimentos. O apoio por meio da Lei de Incentivo à Cultura é essencial para que o projeto “Amazônia – Arte e Cultura” cumpra sua missão educativa, cultural e social. A iniciativa amplia o reconhecimento da cultura amazônica no cenário nacional, promove o acesso gratuito à arte e fortalece a diversidade como valor constitutivo da identidade brasileira, em consonância com os princípios e objetivos da Lei nº 8.313/91.  Enquadramento na Lei nº 8.313/91Artigo 1º – Incisos aplicáveis:Inciso II – Apoio à produção cultural independente e à difusão de bens culturais de valor universal formadores e informativos.Inciso III – Preservação do patrimônio cultural material e imaterial.Inciso IV – Estímulo à regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais.Artigo 3º – Objetivos alcançados:I – Contribuir para a formação da identidade cultural brasileira.II – Promover a universalização do acesso aos bens e serviços culturais.III – Apoiar, valorizar e difundir as manifestações culturais dos diferentes grupos formadores da sociedade brasileira.IV – Preservar os bens materiais e imateriais do patrimônio cultural e histórico brasileiro.V – Estimular a produção e difusão de bens culturais com padrão de qualidade e relevância.VII – Estimular a formação de público para as manifestações culturais.

# _embedded.projetos[].resumo
Este projeto propõe a realização de uma exposição itinerante por cinco capitais da Região Nordeste do Brasil, com o objetivo de apresentar e celebrar a arte, os costumes e as tradições do Estado do Amazonas. A iniciativa busca promover um intercâmbio cultural entre as regiões, destacando a riqueza da cultura amazonense por meio de expressões visuais, simbólicas e identitárias. Como parte integrante da proposta, será produzido um catálogo ilustrado com o conteúdo resultante da pesquisa curatorial, oferecendo ao público um material de referência sobre a diversidade cultural do Amazonas e ampliando o legado educativo da exposição.

# _embedded.projetos[].especificacao_tecnica
Formato A4 Capa em papel couchê liso 220 grs - 4x0 corMiolo com 36 à 40 páginas, papel couchê fosco, 140grs, 4x4 cor50 fotografiasTexto em PortuguêsImpressão 3.000 unidades.

# _embedded.projetos[].democratizacao
Em atendimento ao artigo 46 da IN 23 de fevereiro de 2025, o projeto vai:III - mínimo de 10% (dez por cento) para distribuição gratuita com caráter social ou educativo,incluindo professores de institu

# _embedded.projetos[].proponente
FULGOR REFORMAS CONSTRUCOES E EVENTOS LTDA

# _embedded.projetos[].etapa
Execução do projetoPré-Execução (2 meses)1. PRÉ-EXECUÇÃO (Setembro e Outubro/2025)Formação da equipe técnica, pedagógica e de comunicação.Criação da identidade visual do projeto e dos materiais gráfic

# _embedded.projetos[].providencia
Projeto aprovado e publicado no Diário Oficial da União.

# _embedded.projetos[].objetivos
Objetivo Geral: O projeto visa capacitar 40 jovens artistas em vulnerabilidade social, pertencentes a grupos historicamente excluídos, nas áreas de artes visuais digitais, fornecendo-lhes ferramentas

# _embedded.projetos[].ficha_tecnica
A Edumi é uma OSC de inclusão produtiva e educação profissionalizante, fundada em 21 de junho de 2021, com o sonho grande de reduzir desigualdades sociais. Nascemos do entendimento de que a educação t

# _embedded.projetos[].situacao
Autorizada a captação total dos recursos

# _embedded.projetos[].acessibilidade
O Instituto Educacional SESI SENAI NAV conta com acessibilidade Arquitetônica possuindo em sua estrutura: Rampas de Acesso: Entrada principal e circulação interna adaptadas com rampas e pisos antiderr

# _embedded.projetos[].sinopse
Duração total: 240 horas de cursoAulas online:1 vez na semana durante 06 meses, mentorias individualizadas 1 hora por semana e aulas de estudo particular,  além dos 02 meses de exposição SESI SENAI NAV Mentorias:Atendimento personalizado para orientar o desenvolvimento de projetos individuais; Foco em resolução de dúvidas técnicas e aprimoramento criativo. 1 vez por semana ao longo dos 06 meses.Exposição Final:Evento cultural aberto ao público no SESI SENAI NAV; Apresentação dos trabalhos autorais desenvolvidos pelos alunos durante o curso. DUração 02 mesesFormato: Exposição de artes digitais com painéis, vídeos e projeções interativas, no salão do SESI SENAI NAV.Acompanhamento e suporte emocional aos educandos para empregabilidade no mercado de trabalho digital.

# _embedded.projetos[].nome
 Edumi Conexões: Artes Visuais e Tecnologia em movimento

# _embedded.projetos[].estrategia_execucao
Impacto Social e CulturalAlém da capacitação profissional e inserção no mercado digital, o projeto cria um espaço de fortalecimento coletivo e expressão artística para grupos marginalizados. A exposiç

# _embedded.projetos[].justificativa
A Lei de Incentivo à Cultura (Lei Rouanet) e o patrocínio da Shell são fundamentais para a concretização deste projeto, pois viabilizam o acesso à formação em artes visuais digitais para jovens em vulnerabilidade social. Em um cenário onde o mercado artístico digital e a educação formal ainda excluem grande parte das minorias, este projeto atua como um instrumento de soberania e justiça social, capacitando jovens negros, indígenas, mães solo, LGBTQIA+ e periféricos a reivindicarem seu espaço através da arte e da tecnologia.O apoio da Lei Rouanet permite que esses jovens tenham acesso a profissionais qualificados, conteúdo de excelência e um ambiente inclusivo, onde a arte não é apenas uma expressão estética, mas um ato político e um meio de denúncia. Durante o curso, os participantes terão a oportunidade de transformar suas vivências em narrativas visuais impactantes, abordando temas como racismo, desigualdade, exclusão e identidade. Esse processo fortalece não apenas suas habilidades técnicas, mas também sua autoestima, autonomia criativa e voz no cenário cultural.A relevância social do projeto se reflete na inserção desses artistas no mercado digital, um setor em expansão, mas ainda carente de diversidade. A exposição final não apenas evidencia o talento desses jovens, mas também estimula o diálogo sobre representatividade, inclusão e inovação na cultura digital.Dessa forma, o apoio da Lei de Incentivo à Cultura não é apenas um investimento em educação, mas um compromisso com a transformação social. Através deste projeto, ampliamos horizontes, criamos oportunidades e asseguramos que as vozes historicamente silenciadas sejam vistas, ouvidas e valorizadas.

# _embedded.projetos[].resumo
A Edumi Conexões forma 40 jovens artistas (15 a 29 anos), negras, mães solo, LGBTQIA+ e periféricas do DF, em artes visuais digitais. Com foco em design, animação e IA, o projeto une arte, tecnologia e justiça social. Valorizamos estéticas afropunk, saberes afro-brasileiros, musicalidades negras e narrativas periféricas. A exposição final no SESI SENAI NAV será um manifesto visual de resistência. Mais que formação, é empoderamento e resistência criativa.

# _embedded.projetos[].especificacao_tecnica
Aulas e DuraçãoCarga horária: 240 horas totais, divididas em:120h de aulas teóricas ( 2 vezes na semana, online)40h de atividades práticas (cases) com exercícios guiados e desafios criativos;60h de me

# _embedded.projetos[].democratizacao
- Transporte e alimentação:Todos os alunos ganharão passagem de transporte público e lanche nas idas ao SESI SENAI NAV.Democratização de acesso a exposição:1. Acesso GratuitoEntrada totalmente gratuit

# _embedded.projetos[].etapa
Pré-Produção (60 dias)1. Encaminhar Projeto ao MinC;2. Aprovação do Projeto pela CNIC;3. Captação de Patrocínio;4. Abertura de conta corrente para obtenção de patrocínio;5. Apresentação do Projeto par

# _embedded.projetos[].providencia
Projeto aprovado e publicado no Diário Oficial da União.

# _embedded.projetos[].objetivos
OBJETIVO GERALO projeto prevê a realização de oficinas culturais de música instrumental (viola caipira, acordeon, violino, viola de arco, violoncelo, piano, flauta, percussão, teclado e demais instrum

# _embedded.projetos[].ficha_tecnica
OBRAS SOCIAIS DA DIOCESE DE RUBIATABA-MOZARLÂNDIAAs Obras Sociais serão responsável pelas seguintes atividades e rubricas:Direção Geral - sem remuneração Sob hipótese alguma a Gestão do Projeto, Gestã

# _embedded.projetos[].situacao
Autorizada a captação total dos recursos

# _embedded.projetos[].acessibilidade
Produto: Curso/Oficina/Capacitação - Música / Instrumento Musical - AquisiçãoEstamos de acordo com a IN 23 de 2025 em seu Art. 42. As propostas culturais apresentadas ao mecanismo Incentivo a Projetos

# _embedded.projetos[].estrategia_execucao
Todo o projeto será ofertado de forma gratuita a alunos da rede pública de ensino de Mozarlândia/GO, estando, portanto, de acordo com e respeitando os limites do Art. 46, da IN MINC nº 05/2025.Em comp

# _embedded.projetos[].justificativa
O presente projeto está lastreado nos requisitos dos incisos I, III, IV, V, VI, VII, X, XIV e XVII do Art. 3º do Decreto nº 11.453/2023, que estabelece como objetivos dos mecanismos de fomento cultural:·       Inciso I: Valorização da cultura nacional, com ênfase na cultura regional de Goiás, por meio da contratação de professores locais de música instrumental, preservando as tradições sertanejas e suas raízes históricas.·       Inciso III: Difusão da expressão cultural goiana em âmbito nacional, promovendo aulas de música instrumental como vetor de identidade regional.·       Inciso IV: Preservação sustentável do patrimônio cultural imaterial, destacando Goiás como berço do sertanejo raiz e de seu legado histórico.·       Inciso V: Ampliação do acesso gratuito a bens culturais, oferecendo aulas para crianças de escolas públicas.·       Inciso VI: Promoção da cidadania cultural e acessibilidade, com ações inclusivas e democratização do ensino artístico.·       Inciso VII: Fortalecimento da cadeia produtiva local, mediante contratação de professores e prestadores de serviços regionais.·       Inciso X: Utilização de plataformas digitais para registro, transmissão e divulgação do projeto (site e redes sociais).·       Inciso XIV: Valorização de artistas e mestres locais, integrando saberes tradicionais às atividades pedagógicas.·       Inciso XVII: Alinhamento com diretrizes do Ministério da Cultura, conforme relevância reconhecida. - INSTRUÇÃO NORMATIVA Nº 23/2025O projeto atende ao Art. 14º,  inciso VIII da IN 23/2025, que prevê: - Inclusão de pessoas com deficiência e ações educativas, garantindo acessibilidade e equidade. - LEI Nº 8.313/91 (Lei Rouanet)Enquadra-se nos incisos I, II, III, IV, V, VIII e IX do Art. 1º, bem como nos objetivos do Art. 3º, incisos II ('c') e IV ('a'), por:1.     Facilitar o acesso à cultura (Art. 1º, I);2.     Regionalizar a produção artística (Art. 1º, II);3.     Proteger expressões culturais (Art. 1º, IV);4.     Priorizar bens culturais nacionais (Art. 1º, IX);5.     Fomentar festivais e espetáculos musicais (Art. 3º, II, 'c');6.     Distribuir ingressos gratuitos (Art. 3º, IV, 'a'). - Adicionalmente, fundamenta-se no Art. 3º, V, 'c', por ser atividade relevante reconhecida pelo Ministério da Cultura. IMPACTO SOCIAL E JUSTIFICATIVAProjetos culturais como este são estratégicos para inclusão social, especialmente em cidades como Mozarlândia/GO, onde oportunidades são limitadas. Ao oferecer 200 vagas gratuitas em música instrumental, combatemos:·       Exclusão social e vulnerabilidade;·       Riscos como violência e drogas;·       Carência de políticas públicas para juventude. A metodologia combina ensino artístico, tecnologia e sustentabilidade, formando cidadãos críticos e capacitados. A música, em especial, é ferramenta comprovada para:·       Desenvolvimento cognitivo e emocional;·       Fortalecimento da autoestima;·       Integração comunitária. Este projeto transforma realidades ao aliar cultura, educação e inovação, em estrito cumprimento às normativas nacionais. Sua execução não apenas preserva a identidade goiana, mas também gera emprego, movimenta a economia local e oferece perspectivas de futuro para jovens em situação de risco.

# _embedded.projetos[].resumo
O projeto prevê a realização de oficinas culturais de música instrumental (viola caipira, acordeon, violino, viola de arco, violoncelo, piano, flauta, percussão, teclado e demais instrumentos) para crianças, jovens e adolescentes em vulnerabilidade social de escolas da rede pública de ensino de Mozarlândia/GO, com o objetivo de aumentar o potencial criativo por meio da música, destacando os benefícios no desenvolvimento dos participantes na formação da cidadania e da inclusão social.

# _embedded.projetos[].democratizacao
Todo o projeto será ofertado de forma gratuita a alunos da rede pública de ensino de Mozarlândia/GO, estando, portanto, de acordo com e respeitando os limites do Art. 46, da IN MINC nº 05/2025.Em comp

# _embedded.projetos[].proponente
OBRAS SOCIAIS DA DIOCESE DE RUBIATABA-MOZARLANDIA

# _embedded.projetos[].etapa
Etapas de Trabalho para o Projeto BianualPré-ProduçãoConvidar os alunos para as aulas e realizar matrículas:Duração: 1 mêsAtividade: Realizar a divulgação do projeto, convite aos alunos e efetivação d

# _embedded.projetos[].providencia
Projeto aprovado e publicado no Diário Oficial da União.

# _embedded.projetos[].objetivos
Objetivo Geral:Utilizar a vasta experiência acumulada ao longo de mais de vinte anos pela Fundação Ueze Elias Zahran em serviços comunitários para implementar um projeto de educação musical. Este proj

# _embedded.projetos[].ficha_tecnica
Fundação Ueze Elias Zahran - ProponenteFunção no projeto: Coordenação geral (voluntária), administração do plano de divulgação e contabilidade do projeto com verba específica na planilha orçamentária.

# _embedded.projetos[].situacao
Autorizada a captação total dos recursos

# _embedded.projetos[].acessibilidade
Plano de AcessibilidadeA inclusão e acessibilidade são pilares fundamentais para o sucesso de qualquer projeto cultural. No âmbito do projeto SIMs - Sistema Integrado de Musicalização Social, adotamos

# _embedded.projetos[].sinopse
Sinopse a obraO repertório trabalhando tanto nas atividades didáticas quando nas apresentações serão prioritariamente de compositores brasileiros.O repertório especifico da Orquestra Indígena que é um dos grupos mais fomentados dentro do projeto incluem também obras inéditas de temáticas indígenas, além do cancioneiro tradicional e música regional sul-mato-grossense.O repertório coral também seguira com obras quase que exclusivamente de compositores brasileiros  destacando a série de 8 composições criadas exclusivamente para o grupo homenageando o poeta Manoel de Barros, série de composições realizadas pelo maestro e diretor artístico do projeto, Eduardo Martinelli. Número de apresentações: 15 por ano (30 ao decorrer do projeto)Grupos:Orquestra IndígenaOrquestra Indígena Jovem (sopros e cordas)Orquestra Grupo ZahranOrquestra Comunidade Tia EVACorais da Fundação Zahran – Unidades: CICA; Assoc. MEIMEI; ALPA e Gic VIVER Bem

# _embedded.projetos[].nome
SIMs Sistema Integrado de Musicalização Social

# _embedded.projetos[].estrategia_execucao
Critérios de Avaliação para Concessão de Bolsas no Projeto SIMsObjetivo: Selecionar e reavaliar mensalmente os alunos contemplados com a bolsa de estudos, garantindo seriedade ao projeto e incenti

# _embedded.projetos[].justificativa
Justificativa do Projeto:Entendendo ser nosso projeto um instrumento de cunho cultural, de interesse social e de responsabilidades moral e legal, vimos justificar e embasar nossa proposta através de uma relação direta entre os conceitos e ações nela contidos e os dispositivos legais federais que disciplinam o setor cultural produtivo. Esta iniciativa se baseia em uma experiência testada e comprovada através de dois projetos anteriores, um já realizado e outro em andamento, ambos com vários pontos positivos e metas cumpridas.Embasamento legalDe acordo com o que preconiza o artigo 1 Lei 8313/91, seguem abaixo os incisos aos quais o presente projeto contempla, seguidos das ações correlatas, detalhadas nos campos pertinentes (identificação da proposta, responsabilidade social, detalhes técnicos e outras informações), identificadas no plano de distribuição e quantificadas monetariamente por meio de valores expressos nas rubricas do orçamento do projeto:I - Contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais;'Todas as ações do projeto foram pensadas para que o mesmo seja um facilitador ao acesso à música de concerto, seja por meio do processo educacional, onde o público que se pretende atender tem pouco ou nenhum acesso a bens culturais, ou no processo de difusão, onde as plateias a serem contempladas são heterogêneas e, em grande parte, de classes sociais menos privilegiadas, pertencentes a grupos com estigmas de exclusão social (indígenas, remanescentes quilombolas, portadores de necessidades especiais etc.)'II - Promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais;'O projeto fortalece a cadeia produtiva do setor de música de orquestra, uma vez que diretores artísticos, coordenadores técnicos e professores são de corpos estáveis do município de Campo Grande e região, e a remuneração prevista reforça seus orçamentos, impedindo que migrem para outros mercados urbanos (do sudeste, por exemplo), onde o movimento é mais pungente. Outro aspecto que reforça esse conceito é a opção por instalar dois polos em aldeias indígenas e adotar temas indígenas e folclóricos da região do Mato Grosso do Sul (juntamente com obras clássicas, obviamente) na construção do repertório que será executado tanto nas aulas quanto nas apresentações referentes ao projeto.'V - Proteger as expressões culturais dos grupos formadores da sociedade brasileira e responsáveis pelo pluralismo da cultura nacional;'Vide teor do item anterior, que se complementa com as ações previstas no projeto em relação às comunidades remanescentes quilombolas, que serão atendidas tanto pelas oficinas quanto na influência de construção de repertório.'VI - Preservar os bens materiais e imateriais do patrimônio cultural e histórico brasileiro;'Vide teor das argumentações dos itens anteriores.'VII - Desenvolver a consciência internacional e o respeito aos valores culturais de outros povos ou nações;'Vide teor dos itens anteriores, pois mencionamos o trabalho a ser feito com povos indígenas locais.'VIII - Estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória;'Vide teor das argumentações dos itens anteriores', e também vale acrescentar que música, por si só, já é um bem de valor universal, e o conteúdo, tanto das aulas quanto do repertório das apresentações, é em grande parte composto por obras clássicas e eruditas que, além de patrimônio global, estão incrustadas na memória do inconsciente coletivo universal.IX - Priorizar o produto cultural originário do País;'Vide teor das argumentações dos itens anteriores.'Art. 3° Para cumprimento das finalidades expressas no art. 1° desta lei, os projetos culturais em cujo favor serão captados e canalizados os recursos do Pronac atenderão, pelo menos, um dos seguintes objetivos:I - Incentivo à formação artística e cultural, mediante:c) Instalação e manutenção de cursos de caráter cultural ou artístico, destinados à formação, especialização e aperfeiçoamento de pessoal da área da cultura, em estabelecimentos de ensino sem fins lucrativos;'É um projeto de formação cultural, com foco em música de concerto, voltado a crianças e jovens , realizado em espaço de instituições sem fins lucrativos e oferecido de forma inteiramente gratuita.'II - Fomento à produção cultural e artística, mediante:c) Realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore;'O projeto prevê diversas apresentações de espetáculos musicais, com ingresso inteiramente gratuito, com temas folclóricos das culturas pantaneira, quilombola e indígena traduzidos e interpretados a partir de arranjos para orquestra.'d) Proteção do folclore, do artesanato e das tradições populares nacionais;IV - Estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante:a) Distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos;'Vide teor das argumentações dos itens anteriores.'A Fundação Ueze Elias Zahran, em seus mais de 20 anos de atuação, realizou diversas ações culturais e de cidadania no estado de MS. Por entender que a construção de nosso futuro depende da valorização das crianças e jovens, buscamos parcerias e desenvolvemos ações de formação cultural direcionadas ao público em situação de vulnerabilidade social. Essa busca nos levou a realizar projetos continuados na área da música, como Orquestra Infantil Indígena de Campo Grande (atendeu mais de 200 pessoas desde 2015), Orquestra Infantil (realizada no Jardim Centenário, atendendo mais de 300 pessoas), Projeto Pontos Cardeais (atendeu mais de 250 crianças nos bairros Jardim das Perdizes, Nossa Senhora do Perpétuo Socorro, Nova Lima e Coophavila II), além de apoiar diversos outros projetos de difusão cultural, como Moinho Cultural de Corumbá, Festival Encontro com a Música Clássica, FesMorena, etc. Além evidentimente, de duas tedições do projeto SIMs que motivaram essa empreitada de duração Bianual.Temos plena consciência, não apenas por via conceitual, mas também pela prática, de que o contato de crianças e adolescentes com atividades culturais auxilia no desenvolvimento intelectual e da personalidade, desperta curiosidades, promove o conhecimento, aguça os sentidos sensoriais e, aliado à promoção da integração com a cultura local, promove um sentimento de pertencimento e valorização do que está ao seu redor. Essa alquimia abre um caminho de possibilidades inimagináveis e transforma realidades individuais e coletivas.Compromisso com a qualidade musical no papel de ferramenta de apoio ao desenvolvimento individual e construção de um tecido social mais promissor. Essa é a maior justificativa que temos para o presente pleito, e, para tanto, nos empenhamos na elaboração de uma proposta digna, tanto do ponto de vista do conteúdo quanto do orçamento. Agradecemos a oportunidade da propositura e ansiamos positivamente pelo deferimento em questão.

# _embedded.projetos[].resumo
O projeto SIMs visa à formação e difusão musical com foco em música de concerto, destinado a crianças, adolescente e jovens moradores em regiões de periférica que apresentam vulnerabilidade social. Durante dois anos, serão ministradas aulas gratuitas de instrumentos de orquestra e canto coral, com práticas em conjunto e formação de grupos para apresentações. Já consolidado por duas edições anteriores bem-sucedidas, o projeto continua a proporcionar acesso à educação musical de qualidade, promover o desenvolvimento artístico e social dos participantes, e fomentar a cultura musical na comunidade.

# _embedded.projetos[].especificacao_tecnica
-Projeto pedagógicoEnsino Musical Coletivo e Conteúdo Programático  1-    Breve explanaçãoA adoção do estudo dirigido como técnica metodológica em oposição ao ensino explanatório e dissertativo.Assim

# _embedded.projetos[].democratizacao
Plano de Democratização de Acesso para o Projeto CulturalProjeto: SIMs - Sistema Integrado de Musicalização SocialO projeto SIMs é um instrumento de formação e difusão musical com ênfase em música de

# _embedded.projetos[].etapa
1. Pré-produção:Planejamento das atividades, rematrícula e convocação de novos alunos – 6 semanas; 2. Produção:2.1. Oferecimento dos cursos de formação artística, conforme descrito no projeto pedagógi

# _embedded.projetos[].providencia
Projeto aprovado e publicado no Diário Oficial da União.

# _embedded.projetos[].objetivos
Geral:Oferecer gratuitamente os cursos de formação artística promovidos pela Instituição Aparecido Savegnago, de Sertãozinho/SP, como forma de continuação de sua missão de estimular o estudo das artes

# _embedded.projetos[].ficha_tecnica
Shirley Pais Savegnago – presidente da Instituição e coordenadora geral deste projeto sem remuneração - A rede Savegnago de Supermercados, com sede na cidade de Sertãozinho – SP e 44 lojas na região,

# _embedded.projetos[].situacao
Autorizada a captação total dos recursos

# _embedded.projetos[].acessibilidade
Produto Curso/oficina/capacitação em música, artes cênicas e artes visuais:1) No aspecto arquitetônico: a sede da Instituição Aparecido Savegnago já possui rampas, sanitários acessíveis, elevador, por

# _embedded.projetos[].sinopse
1) Cada apresentação artística terá entre 30 a 60 minutos de duração e classificação indicativa livre.2) A Instituição Aparecido Savegnago declara que as ações de formação e difusão artísticas a serem executadas neste projeto são predominantemente de cunho instrumental/erudito.

# _embedded.projetos[].estrategia_execucao
Há também uma rubrica cadastrada na planilha orçamentária, de aluguel de ônibus, que é destinada ao transporte dos alunos de Sertãozinho para as apresentações em Ribeirão Preto. Não colocamos os nomes

# _embedded.projetos[].justificativa
Este projeto justifica-se por viabilizar a continuidade da formação artística que é oferecida pela Instituição Aparecido Savegnago. Diferentes fazeres artísticos são oferecidos para crianças e adolescentes em situação de vulnerabilidade social, sobretudo, nas múltiplas facetas do ensino musical. Isso permite que a instituição cumpra sua função de, ao promover o aprendizado das artes, provoque transformações neste público-alvo, no sentido de ampliar seu repertório de conhecimento, garantir a conquista de sua autoestima, promover sua autonomia e empoderamento (tão caros hoje para a vivência em coletividade) e despertar seus interesses pelos bens culturais produzidos pela humanidade.Desse modo, as experiências dos projetos anteriores, com apoio fundamental do mecanismo de incentivo fiscal do Governo Federal, foram bastante exitosas, com a promoção das artes e cultura, no interior de São Paulo. E é justamente sua continuidade que se busca com este novo projeto, que corresponderá plenamente ao que está estipulado e minimizará um pouco mais as lacunas de acesso à formação cultural existente na cidade.Por fim, este projeto se enquadra nos seguintes incisos do Art. 1º da Lei 8313/91:I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais e;VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória.E tem por finalidade (dentre as elencadas no Art. 3º da Lei 8313/91):I - incentivo à formação artística e cultural, mediante:c) instalação e manutenção de cursos de caráter cultural ou artístico, destinados à formação, especialização e aperfeiçoamento de pessoal da área da cultura, em estabelecimentos de ensino sem fins lucrativos.IV - estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante:a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos.

# _embedded.projetos[].resumo
Este projeto prevê a continuidade da oferta de cursos de formação artística para crianças e adolescentes e também a realização de apresentações artístico-culturais decorrentes dessa formação.

# _embedded.projetos[].especificacao_tecnica
Síntese demonstrativa do plano pedagógico e filosofia de ensino 1. Objetivo geral:proporcionar uma importante contribuição à integralidade da formação humana em seu desenvolvimento físico, cognitivo,

# _embedded.projetos[].democratizacao
Todas as atividades de formação e difusão realizadas no projeto serão gratuitas. Além disso, em atendimento ao disposto no Artigo 47 da Instrução Normativa no. 23/2025 do Ministério da Cultura, as ati

# _embedded.projetos[].etapa
Pré-produção - 30 dias- Elaboração da proposta comercial para captação de recursos;- Criação, aprovação e confecção das peças de divulgação;- Reuniões com potenciais patrocinadores;- Planejamento da e

# _embedded.projetos[].providencia
Projeto aprovado e publicado no Diário Oficial da União.

# _embedded.projetos[].objetivos
Objetivo GeralPromover a cultura popular, a inclusão social e a valorização da diversidade através do Carnaval, com ações educativas e artísticas acessíveis à comunidade. Objetivos Específicos- Realiz

# _embedded.projetos[].ficha_tecnica
Coordenador geral: Gabriel Henrique Freitas SilvaGabriel Henrique é produtor cultural, graduado em Eventos pelo Centro Universitário de Belo Horizonte - UNIBH. Trabalhou na empresa João Wellington Pro

# _embedded.projetos[].situacao
Autorizada a captação total dos recursos

# _embedded.projetos[].acessibilidade
O projeto garante a igualdade de direitos, deveres e obrigações entre os seres humanos, atuando com princípios baseados no artigo 5º da Carta Magna, que estabelece que homens e mulheres são iguais per

# _embedded.projetos[].estrategia_execucao
Os locais de realizações das oficinas semanais de percussão, workshop de confecção de fantasias utilizando-se materiais recicláveis e palestras sobre diversidade, democratização e inclusão no Carnaval

# _embedded.projetos[].justificativa
O Carnaval é uma das maiores manifestações culturais do Brasil, símbolo de alegria, diversidade e expressão popular. No entanto, muitas comunidades enfrentam dificuldades de acesso às atividades culturais e de inclusão social. Nosso projeto visa democratizar o acesso às manifestações culturais e do Carnaval, promovendo a inclusão de diferentes faixas etárias e origens sociais.A criação de baterias de escola de samba com oficinas gratuitas de percussão atende à necessidade de fortalecer a cultura local, promover a convivência, o trabalho em equipe e a valorização da diversidade. O workshop de confecção de fantasias utilizando-se materiais recicláveis promove a sustentabilidade e a criatividade, enquanto as palestras abordam temas essenciais para a construção de uma sociedade mais democrática, inclusiva e consciente.O projeto se encaixa nos princípios da Lei Rouanet ao promover democratização do acesso à cultura, valorização de artistas brasileiros, formação de público e fortalecimento da identidade cultural nacional. Ao contar com a participação de uma grande atração nacional e ações formativas, o projeto garante alto impacto social e cultural, com retorno significativo à sociedade.Considerando o Art. 1º da Lei 8313/91, o projeto se enquadra nos seguintes incisos:I - Contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais - pela gratuidade das ações, pela pouca oferta local de atividades culturais e pela diversidade de linguagens culturais proposta;II - Promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais - pelas atividades de cunho artístico, que tem temáticas regionais e pela utilização de recursos humanos locais, promovendo seu crescimento profissional;VIII - Estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória - pela utilização das linguagens universais como a música, estimulando a pesquisa e desenvolvendo o interesse pelos saberes e fazeres da cultura.Com relação ao Art. 3º da Lei 8313/91, o projeto tem por finalidade:I - Incentivo à formação artística e cultural, mediante:c) instalação e manutenção de cursos de caráter cultural ou artístico, destinados à formação, especialização e aperfeiçoamento de pessoal da área da cultura, em estabelecimentos de ensino sem fins lucrativos.

# _embedded.projetos[].resumo
O Bloco dos Gêmeos é uma iniciativa cultural que busca promover a valorização da cultura popular brasileira e do Carnaval, criando uma experiência inclusiva e educativa, por meio de ações gratuitas que envolvem a formação de baterias de escola de samba com oficinas semanais de percussão, workshop de confecção de fantasias utilizando-se materiais recicláveis e palestras sobre diversidade, democratização e inclusão no Carnaval.

# _embedded.projetos[].democratizacao
Produto 1 - Oficinas gratuitas de percussãoA gratuidade das atividades ofertadas corresponde a uma ação de democratização. A IN nº23 de 06/02/2025, em seus artigos 46 e 47, e respectivos incisos, norm

# _embedded.projetos[].proponente
18.133.131 GABRIEL HENRIQUE FREITAS SILVA

# _embedded.projetos[].etapa
Pré-Produção(01/09/2025 - 24/10/2025)1. Planejamento e Organização (01/09/2025 - 06/09/2025)Reuniões iniciais com a equipe e parceiros estratégicos.Definição do orçamento e cronograma detalhado.Estudo

# _embedded.projetos[].providencia
Projeto aprovado e publicado no Diário Oficial da União.

# _embedded.projetos[].objetivos
Objetivo Geral:O principal objetivo do Promusic Amazon Jazz Festival é promover e fortalecer a cena musical instrumental em Belém do Pará, proporcionando uma experiência cultural rica e inclusiva, que

# _embedded.projetos[].ficha_tecnica
Moises Freire – Direção GeralMúsico brasileiro que traz consigo uma extensa formação musical e uma vasta experiência em diversos campos da música. Iniciou sua jornada no Conservatório Adventista, onde

# _embedded.projetos[].situacao
Autorizada a captação total dos recursos

# _embedded.projetos[].acessibilidade
Intérpretes de Libras (Língua Brasileira de Sinais):·        Garantir a presença de intérpretes de Libras durante os shows, master classes, palestras e workshops, possibilitando a participação plena d

# _embedded.projetos[].sinopse
O Promusic Amazon Jazz Festival é um evento cultural de quatro dias realizado em Belém do Pará, destinado a celebrar a riqueza da música instrumental, com foco nos estilos de jazz e choro. O festival reúne 27 atrações musicais de renome nacional e talentos locais, oferecendo uma programação diversificada que inclui shows, master classes, palestras, workshops e performances inovadoras a bordo de um catamarã. Além de entreter, o festival visa educar, inspirar e promover práticas sustentáveis e inclusivas.Produtos do Projeto:Shows Musicais:Conteúdo: Apresentações de jazz e choro por artistas nacionais e locais, destacando a diversidade e a riqueza da música instrumental. Serão realizados em diversos locais emblemáticos de Belém, incluindo o Promusic Espaço Cultural, Espaço Ver-o-Rio e Estação das Docas.Classificação Indicativa: Livre para todos os públicos.Master Classes:Conteúdo: Sessões de aprendizado interativo com músicos renomados, focadas em técnicas avançadas de jazz e choro, além de aspectos teóricos e práticos da música instrumental. Essas aulas são voltadas para músicos profissionais, estudantes de música e entusiastas que desejam aprimorar suas habilidades.Classificação Indicativa: Recomendado para maiores de 12 anos.Palestras:Conteúdo: Discussões e debates sobre a história do jazz e do choro, o impacto cultural desses gêneros no Brasil e no mundo, e as conexões entre a música e a sustentabilidade. As palestras são ministradas por especialistas e visam enriquecer o conhecimento cultural dos participantes.Classificação Indicativa: Livre para todos os públicos.Workshops:Conteúdo: Oficinas práticas sobre construção e manutenção de instrumentos musicais, com foco em instrumentos produzidos de forma sustentável a partir de resíduos florestais e madeira certificada. Esses workshops são voltados tanto para músicos quanto para artesãos interessados em técnicas sustentáveis de produção.Classificação Indicativa: Recomendado para maiores de 12 anos.Performances no Catamarã:Conteúdo: Shows exclusivos a bordo de um catamarã, navegando pela orla de Belém, proporcionando uma experiência imersiva onde a música e a paisagem se encontram. Cada performance terá a duração de 1,5 horas e incluirá interações entre músicos e espectadores.Classificação Indicativa: Livre para todos os públicos.Música Certificada:Conteúdo: Espaço dedicado à apresentação e negociação de instrumentos musicais produzidos de forma sustentável. Violões, guitarras, instrumentos de percussão e sopros feitos a partir de resíduos florestais e madeira certificada estarão em destaque, promovendo a conscientização ambiental através da música.Classificação Indicativa: Livre para todos os públicos.Ações de Ampliação de Acesso:Ensaios Abertos: Ensaios públicos realizados antes das apresentações principais, oferecendo uma oportunidade para a comunidade local interagir com os artistas.Oficinas Paralelas: Oficinas adicionais em escolas e centros comunitários, visando a inclusão de jovens e adultos no universo da música instrumental.Transmissão pela Internet: Transmissão ao vivo das principais atividades do festival via plataformas de streaming, garantindo o acesso a um público mais amplo.Acessibilidade:O festival integra medidas de acessibilidade em todos os seus espaços, incluindo intérpretes de Libras, audiodescrição, e um 'Espaço Acolhedor' específico para PDCs e pessoas no espectro autista, assegurando a plena participação de todos.Sustentabilidade Ambiental:O projeto adota práticas sustentáveis, como a distribuição de mudas de árvores nativas, coleta seletiva e eco-pontos para reciclagem, reforçando seu compromisso com a preservação ambiental.Este projeto visa não apenas entreter, mas também educar, inspirar e criar um impacto cultural duradouro na comunidade, democratizando o acesso à cultura em Belém do Pará.

# _embedded.projetos[].estrategia_execucao
Além das atividades e programações já detalhadas, existem aspectos significativos que complementam e fortalecem a proposta do Promusic Amazon Jazz Festival. Essas informações fornecem um panorama mais

# _embedded.projetos[].justificativa
O financiamento do Promusic Amazon Jazz Festival através do Mecanismo de Incentivo a Projetos Culturais, previsto na Lei Rouanet (Lei nº 8.313/91), é fundamental para viabilizar a realização desse evento de grande relevância cultural e social em Belém do Pará. A utilização desse mecanismo de incentivo permite que o festival possa captar os recursos necessários para cobrir custos de produção, artistas, logística, e ações socioambientais, garantindo a qualidade e a abrangência das atividades programadas.Enquadramento no Art. 1º da Lei 8.313/91:O Promusic Amazon Jazz Festival se enquadra nos seguintes incisos do Art. 1º da Lei Rouanet:Inciso II: 'Estimular a produção e a difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória.'O festival promove a música instrumental, um bem cultural de valor universal, que contribui para a formação cultural e a preservação da memória musical, especialmente na integração do jazz e choro com a cultura local.Inciso III: 'Proteger as expressões culturais dos grupos formadores da sociedade brasileira e responsáveis pelo pluralismo da cultura nacional.'O evento valoriza e protege expressões culturais brasileiras, especialmente o choro, que é um gênero musical tradicional do país, ao lado de influências internacionais como o jazz.Objetivos do Art. 3º da Lei 8.313/91 que serão Alcançados:O Promusic Amazon Jazz Festival contribuirá para o alcance dos seguintes objetivos previstos no Art. 3º da Lei Rouanet:Inciso I: 'Contribuir para facilitar, a todos os cidadãos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais.'O festival oferece acesso gratuito a apresentações musicais, master classes, e conteúdos digitais, democratizando a cultura e garantindo que todos os cidadãos possam usufruir das atividades propostas.Inciso III: 'Promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais.'O evento destaca e promove talentos locais ao lado de artistas nacionais, valorizando a produção cultural da região amazônica e contribuindo para a difusão da cultura local.Inciso IV: 'Apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores.'O festival não apenas celebra, mas também apoia e difunde manifestações culturais como o jazz e o choro, proporcionando uma plataforma para que músicos e artistas exibam seu trabalho.Inciso VI: 'Propiciar aos criadores os meios necessários para que possam expressar suas ideias artísticas e culturais, especialmente as de sentido original.'Ao garantir um espaço de apresentação e formação, o festival oferece aos músicos e criadores as condições necessárias para a expressão artística, especialmente em projetos originais e inovadores como a 'Música Certificada'.Por Que a Lei de Incentivo à Cultura?O uso da Lei Rouanet é essencial para o Promusic Amazon Jazz Festival porque possibilita a captação de recursos que de outra forma seriam difíceis de obter, especialmente para um evento de grande porte que busca promover a cultura, a educação e a sustentabilidade. A lei permite que o festival atinja seus objetivos, que vão desde o fortalecimento da música instrumental até a promoção da inclusão e da consciência ambiental, ao mesmo tempo em que democratiza o acesso à cultura para a população.

# _embedded.projetos[].resumo
O Promusic Amazon Jazz Festival é um evento de tres dias em Belém do Pará que celebra a música instrumental, oferecendo 27 apresentações de jazz e choro por artistas nacionais e locais em espaços culturais da cidade. Além de entretenimento, o festival inclui master classes, palestras e workshops para educação e inspiração musical. O festival destaca-se pela “Música Certificada”, promovendo instrumentos feitos de materiais sustentáveis. Inova com shows em um Catamarã, proporcionando uma experiência imersiva. A colaboração entre músicos visa criar um ambiente educativo e culturalmente rico. O evento é inclusivo, com acessibilidade para todos e um compromisso ambiental, destacando-se pela distribuição de mudas e práticas sustentáveis. Busca deixar um impacto cultural duradouro em Belém e democratizar o acesso à cultura através de conteúdo digital gratuito.

# _embedded.projetos[].especificacao_tecnica
1. Shows MusicaisDuração: Cada show terá uma duração de aproximadamente 90 minutos.Localização: Os shows ocorrerão em quatro locais emblemáticos de Belém do Pará: Promusic Cultural, Espaço Ver-o-Rio e

# _embedded.projetos[].democratizacao
O Promusic Amazon Jazz Festival se compromete a garantir o acesso totalmente gratuito a todas as suas atividades e produtos, promovendo uma verdadeira democratização da cultura na cidade de Belém do P

# _embedded.projetos[].etapa
Etapas de Trabalho1. Pré-produçãoDuração: 150 dias (5 meses)A fase de pré-produção é dedicada à organização e estruturação do projeto antes do início das atividades públicas. As ações previstas são:Ca

# _embedded.projetos[].providencia
Projeto aprovado e publicado no Diário Oficial da União.

# _embedded.projetos[].objetivos
OBJETIVO GERALO projeto cultural “Orquestra Filarmônica Inclusiva 2026” é a segunda edição do Projeto Timbrar (2025), e tem como objetivo geral promover a democratização do acesso à música de concerto

# _embedded.projetos[].ficha_tecnica
Maestrina  Zoe Clare RamsdenNascida em Manchester Inglaterra, iniciou seus estudos de música aos 14 anos, e aos 15 foi premiada no concurso “BBC Choirgirl of the year - 1995”. Neste mesmo ano integra

# _embedded.projetos[].situacao
Autorizada a captação total dos recursos

# _embedded.projetos[].acessibilidade
PRODUTO A) cadastrado no Plano de Distribuição como Apresentação Musical.ACESSIBILIDADE FÍSICA: Os locais de apresentação serão escolhidos levando em consideração as medidas de acessibilidade para pes

# _embedded.projetos[].sinopse
O projeto cultural 'Orquestra Filarmônica Inclusiva 2026' surge como uma iniciativa inovadora e inclusiva, buscando democratizar o acesso à cultura e à música instrumental de forma gratuita para a população. Ao unir músicos da conceituada Orquestra Jovem de Bragança Paulista a músicos profissionais com deficiência, o projeto não apenas quebra barreiras e preconceitos, mas também oferece uma experiência musical enriquecedora para todos os espectadores. Com uma série de oito apresentações em diversas cidades de São Paulo e Minas Gerais, o projeto 'Orquestra Filarmônica Inclusiva' não apenas proporciona momentos de apreciação artística, mas também promove a inclusão social e o acesso igualitário à cultura. Ao disponibilizar esses concertos gratuitamente, o projeto abre novos horizontes para a população, permitindo que pessoas de todas as origens e condições desfrutem da beleza e da magia da música sinfônica instrumental, fortalecendo assim os laços comunitários e o respeito à diversidade.

# _embedded.projetos[].estrategia_execucao
A proposta “Orquestra Filarmônica Inclusiva 2026” reforça a importância de ações que alinhem excelência artística e compromisso social, atuando diretamente sobre um dos principais desafios contemporân

# _embedded.projetos[].justificativa
Justificativa:O Brasil possui aproximadamente 18,6 milhões de pessoas com deficiência, o que representa 8,9% da população nacional, segundo dados do IBGE (Censo 2022). No entanto, a participação efetiva dessas pessoas no acesso e na produção cultural ainda é significativamente limitada. Nesse contexto, a proposta 'Orquestra Filarmônica Inclusiva 2026' surge como uma resposta necessária e urgente, promovendo a inclusão produtiva de músicos profissionais com deficiência em um ambiente artístico de alto nível, garantindo-lhes oportunidades concretas de atuação profissional e visibilidade artística.Ao integrar músicos da conceituada Orquestra Jovem de Bragança Paulista a músicos com deficiência (PCD), o projeto objetiva romper barreiras sociais, sensibilizar o público sobre a relevância da diversidade e da inclusão e reforçar o conceito de cultura como direito universal. As oito apresentações gratuitas previstas para cidades de São Paulo e Minas Gerais ampliarão significativamente o acesso da população à música instrumental sinfônica, estimulando o contato direto do público com talentos diversos e valorizando as capacidades artísticas de todos, independentemente de limitações físicas ou sensoriais.Além disso, o projeto contribuirá diretamente para o desenvolvimento profissional dos músicos participantes, permitindo-lhes aprimorar suas habilidades, fortalecer suas redes de contatos e obter reconhecimento em suas carreiras musicais. Portanto, a Orquestra Filarmônica Inclusiva transcende uma simples série de apresentações artísticas, constituindo-se efetivamente em uma iniciativa cultural de grande impacto social, alinhada à Instrução Normativa nº 23/2025 do Ministério da Cultura, à Lei nº 8.313/91 (Lei Rouanet), à Lei Brasileira de Inclusão (Lei nº 13.146/2015) e ao Objetivo de Desenvolvimento Sustentável (ODS 10) da Agenda 2030 da ONU – Redução das Desigualdades.Assim, a realização da segunda edição do projeto Timbrar 2025, agora denominado 'Orquestra Filarmônica Inclusiva 2026' representa um avanço significativo não apenas em termos de ampliação do alcance geográfico e do número de beneficiários, mas também na consolidação de uma política cultural de caráter permanente, que transforma ações pontuais em práticas estruturadas. A continuidade do projeto garante que a inclusão de músicos com deficiência não ocorra de maneira episódica, mas se torne parte integrante de uma dinâmica profissional duradoura, favorecendo a formação de trajetórias artísticas consistentes e promovendo a cultura como espaço acessível, democrático e transformador. Ao reafirmar o compromisso com a acessibilidade e com a valorização da diversidade, o projeto contribui para o fortalecimento de uma agenda cultural mais justa e representativa.  A proposta enquadra-se no Art 1º da Lei de Incentivo à Cultura nos incisos:I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitosculturais;II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos econteúdos locais;III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores;VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento,cultura e memória.  E no Art 3º da Lei nº8.313/91 em:II - fomento à produção cultural e artística, mediante:c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore;IV - estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante:a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos;  É de fundamental importância o aporte da lei de incentivo à cultura pois, de outra forma, não seria possivel produzir o projeto com recursos próprios e oferecer as apresentações de maneira 100% gratuita para população. Justificativa de Logística e AcessibilidadeConsiderando o compromisso do projeto com a acessibilidade e a plena inclusão de artistas com deficiência (PCD), optou-se por realizar parte da etapa de pré-produção na cidade de São Paulo. Essa decisão foi tomada com o objetivo de garantir maior conforto, segurança e autonomia aos músicos PCD, tendo em vista que a maioria destes reside no município ou em sua região metropolitana.A centralização das ações artísticas iniciais em São Paulo reduz a necessidade de deslocamentos longos, muitas vezes onerosos e desgastantes, assegurando condições adequadas de participação para esses profissionais desde o início do projeto. Trata-se de uma escolha alinhada aos arts. 17, 18, 21 e 37 da Instrução Normativa nº 23/2025 do Ministério da Cultura, que estabelecem a obrigatoriedade de adoção de medidas de acessibilidade na concepção e execução dos projetos culturais.Adicionalmente, as viagens da turnê nacional previstas no projeto também terão como ponto de partida a cidade de São Paulo. Essa decisão se justifica não apenas pelo fato de a maior parte dos músicos — PCD e não PCD — residirem no município, mas também pela estrutura logística mais eficiente e acessível que a capital oferece em termos de transporte, hospedagem e serviços de apoio.A medida também está em conformidade com o art. 42 da Lei Brasileira de Inclusão da Pessoa com Deficiência (Lei nº 13.146/2015), que garante às pessoas com deficiência o acesso pleno a eventos culturais e impõe a obrigação de eliminar barreiras de mobilidade, comunicação e atitude.Dessa forma, o projeto reafirma seu compromisso com a equidade, garantindo a inclusão efetiva dos artistas PCD e promovendo uma execução logística responsável, acessível e sensível à realidade dos profissionais envolvidos.

# _embedded.projetos[].resumo
A proposta “Orquestra Filarmônica Inclusiva 2026' é a segunda edição do Projeto Timbrar (2025), uma turnê interestadual de concertos gratuitos da Orquestra Jovem de Bragança Paulista. Nesta nova edição, o projeto foi ampliado em número de músicos, equipe técnica e cidades atendidas, estabelecendo como foco central a acessibilidade plena e a inclusão de músicos com deficiência, que representam 25% da orquestra. A proposta contempla medidas de acessibilidade física, comunicacional e informacional.

# _embedded.projetos[].especificacao_tecnica
Especificações Técnicas do ProdutoO projeto 'Orquestra Filarmônica Inclusiva 2026' contará com uma estrutura de equipe formada por profissionais altamente qualificados, abrangendo as áreas artística,

# _embedded.projetos[].democratizacao
Para atender às orientações do art. 46 da IN nº 23/2025, I - até 10% (dez por cento) para distribuição gratuita promocional por patrocinadores, havendo mais de um receberão em quantidade proporcional

# _embedded.projetos[].etapa
Pré- produção (07 meses): Curadoria, negociação com espaços de realização do festival, elaboração de contratos, desenvolvimento de identidade visual, planejamento de comunicação, planejamento de acess

# _embedded.projetos[].providencia
Projeto aprovado e publicado no Diário Oficial da União.

# _embedded.projetos[].objetivos
Objetivo GeralPromover a criação, difusão e fruição da música experimental e inovadora, por meio de uma programação diversa, acessível e formativa, fortalecendo a representatividade e o intercâmbio cu

# _embedded.projetos[].ficha_tecnica
Uirapuru Produtora - Proponente, direção artística e  curadoriaFundada em 2012 pela publicitária Manoela Wright, a Uirapuru Produtora atua nas áreas de agenciamento artístico, venda de shows no Brasil

# _embedded.projetos[].situacao
Autorizada a captação total dos recursos

# _embedded.projetos[].acessibilidade
Consultoria de acessibilidade: Contratação de consultoria especializada para:- Realizar visitas técnicas de diagnóstico de barreiras (físicas, arquitetônicas, urbanísticas, comunicacionais, programáti

# _embedded.projetos[].sinopse
O CHIII – Festival de Música Criativa é um encontro dedicado à experimentação sonora, à liberdade artística e à escuta expandida. Em sua sétima edição, o festival reúne artistas nacionais e latino-americanos que transitam por linguagens como a improvisação livre, a música eletrônica, o noise, o minimalismo e outras formas de criação não convencionais, rompendo com os limites de gênero e formato, especialmente o da canção. Com uma programação 100% gratuita, o CHIII ocupa espaços públicos e privados em São Paulo e Belo Horizonte com shows, oficinas e uma residência artística inédita. O festival valoriza a diversidade e promove o protagonismo de artistas LGBTQIAPN+, pessoas pretas, mulheres e pessoas com deficiência, além de investir em ações formativas e acessíveis desde a concepção do projeto. Mais do que um evento, o CHIII é uma plataforma de encontros, experimentação e trocas que atravessam fronteiras geográficas, estéticas e políticas, afirmando o som como linguagem universal e ferramenta de transformação coletiva.

# _embedded.projetos[].nome
CHIII - FESTIVAL DE MÚSICA CRIATIVA | SÉTIMA EDIÇÃO

# _embedded.projetos[].justificativa
O CHIII – Festival de Música Criativa chega à sua sétima edição com o objetivo de fomentar práticas artísticas experimentais e promover o encontro entre artistas nacionais e latino-americanos que atuam na fronteira entre gêneros musicais. Ao propor uma curadoria voltada para a música livre, improvisada e exploratória, o festival amplia as possibilidades de escuta, criação e fruição sonora, posicionando-se como um importante vetor de inovação cultural no país.A programação do festival contempla ações acessíveis e inclusivas desde sua concepção, com foco na diversidade estética e na representatividade de artistas LGBTQIAPN+, pessoas pretas, pessoas com deficiência e mulheres. Além dos shows, o festival realiza oficinas voltadas para o público infantil, uma instalação sensorial interativa, ações formativas e uma residência artística com quatro artistas convidadas, culminando em uma apresentação inédita.O CHIII fortalece a difusão da música experimental no Brasil ao promover atividades gratuitas e abertas ao público, ocupando espaços públicos e descentralizados nas cidades de São Paulo, Campinas e Belo Horizonte. Dessa forma, o festival contribui ativamente para a democratização do acesso à cultura e para a formação de novos públicos, especialmente crianças e jovens, além de incentivar a criação artística colaborativa e o intercâmbio entre linguagens e territórios diversos.O projeto se configura como uma plataforma de escuta, troca e criação coletiva, reafirmando o papel da arte como ferramenta de transformação social e construção de imaginários plurais. O caráter formativo das ações propostas, somado à valorização de práticas sonoras contemporâneas e à articulação com agentes culturais de diferentes áreas, consolida o CHIII como um espaço de relevância para a cena musical e cultural brasileira.Enquadramento legal – Lei 8.313/91O projeto se enquadra nos seguintes incisos do Artigo 1.º da Lei 8.313/91:I – contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais;III – apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores;VI – preservar os bens materiais e imateriais do patrimônio cultural e histórico brasileiro;IX – priorizar o produto cultural originário do País.O projeto tem por objetivo, dentre os elencados no Artigo 3.º da Lei 8.313/91:II – fomento à produção cultural e artística, mediante:c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore.

# _embedded.projetos[].resumo
Realizar a sétima edição do CHIII - Festival de Música Criativa nas cidades de São Paulo (SP) e Belo Horizonte (MG).

# _embedded.projetos[].especificacao_tecnica
O festival terá seis dias de duração e contará com 01 residência artística com duração de 04 dias, 06 oficinas voltadas ao público infantil e 13 apresentações musicais divididas ao longo de seis dias

# _embedded.projetos[].democratizacao
O projeto terá entrada gratuita para o público em todas as atividades.Medidas de Ampliação de AcessoEm cumprimento ao Art. 47 da INSTRUÇÃO NORMATIVA MinC nº 23/2025, o projeto adotará as seguintes med

# _embedded.projetos[].etapa
PRÉ-PRODUÇÃO: 120 diaspesquisaconsultoriaeditoração e resgate de partituradefinição do repertório do programaorçamentos e elaboração de contratos com serviços tercerizadosdefinição do plano de comunic

# _embedded.projetos[].providencia
Projeto aprovado e publicado no Diário Oficial da União.

# _embedded.projetos[].objetivos
OBJETIVOS GERAIS:O Ensemble PHOENIX, agora radicado no Brasil, é uma orquestra de instrumentos antigos fundada em 1998 em Israel pela carioca Myrna Herzog, que desde então tem sido sua diretora musica

# _embedded.projetos[].ficha_tecnica
Myrna Herzog: direção artística e musical, maestrina, pesquisadoraMyrna Herzog é conhecida internacionalmente por sua atuação na viola da gamba, direção musical e regência, bem como por seus artigos p

# _embedded.projetos[].situacao
Autorizada a captação total dos recursos

# _embedded.projetos[].acessibilidade
1. PRODUTO PRINCIPAL: APRESENTAÇÃO MUSICAL/CONCERTOS- Acessibilidade física: Espaços com adequações prediais para atender pessoas com mobilidade reduzida.- Acessibilidade para deficientes visuais: A p

# _embedded.projetos[].sinopse
CONCERTOS DIDÁTICOS:serão realizados cinco (5) concertos didáticos, uma em cada cidade da itinerância deste projeto. Com duração de aproximadamente 60 minutos, eles serão comentados pela maestrina que falará do repertório (música e seus compositores) e apresentará os instrumentos de época. Os concertos serão destinados a professores e alunos da rede pública de ensino e projetos sociais. Aos professores, será destinado plano de aula, com os temas  representativos da música de mestres negros e europeus que constituem as raízes da música brasileira – a música do Brasil antigo. Classificação Livre.GRAVAÇÃO DO CONCERTO: Um (1) concerto -  TE DEUM LAUDAMUS  - será filmado e disponibilizado integralmente na plataforma YouTube do Ensemble PHOENIX de forma gratuita. A filmagem será realizada ao vivo, com presença de público. Terá aproximadamente 60 minutos de duração, recursos de acessibilidade. Classificação Livre.

# _embedded.projetos[].nome
Ensemble PHOENIX - Viagem no tempo, a música do Brasil antigo

# _embedded.projetos[].estrategia_execucao
1. ÁLBUM DIGITAL (produto secundário):Produção independente• Declaração que o projeto cultural é uma produção independente, pois proponente não detém cumulativamente, as funções de fabricação e distri

# _embedded.projetos[].justificativa
O presente projeto se justifica pela urgente necessidade de ampliar o acesso e o conhecimento sobre as raízes pluriculturais que moldaram a rica tapeçaria da música brasileira. Ao focar na intrínseca ligação entre as influências musicais de mestres negros e europeus, o circuito de concertos e as ações correlatas do Ensemble PHOENIX visam resgatar, valorizar e difundir um repertório muitas vezes negligenciado ou desconhecido pelo grande público.A inédita apresentação desta renomada orquestra de instrumentos antigos no Brasil, sob a experiente direção de Myrna Herzog, representa uma oportunidade singular de vivenciar a sonoridade autêntica de épocas passadas. A utilização de instrumentos de época não apenas proporciona uma experiência musical historicamente informada, mas também revela nuances e timbres originais das composições, enriquecendo a apreciação da evolução musical brasileira.A escolha de um repertório que explora as 'Raízes Negras e Europeias' da nossa música é fundamental para reconhecer e celebrar a contribuição de diferentes culturas na formação da identidade musical do Brasil. A apresentação em duas formações distintas (camerística e orquestral) permitirá explorar a diversidade de estilos e arranjos presentes nesse período histórico.Na sua qualidade de bem imaterial do nosso patrimônio cultural, esta música necessita de apoio para a sua DIFUSÃO e PRESERVAÇÃO, para que, priorizando concomitantemente o nosso produto cultural e desenvolvendo a consciência do valor dos elementos culturais de outros povos, possa exercer o papel de formadora de conhecimento, pondo em relevo a síntese da qual a nossa música é fruto.Acreditamos que a geração de um legado digital, através da gravação de um álbum e a disponibilização em vídeo de um dos concertos na web, possui um alcance duradouro, democratizando o acesso a este repertório para um público global e para futuras gerações.O resgate da obra “Te Deum Laudamus” - com a reconstituição das partes orquestrais perdidas - e subsequente edição da partitura desta obra magna (contendo a única fuga dupla brasileira do período) do compositor brasileiro Luis Alvares Pinto representa um ato de preservação da memória musical brasileira, disponibilizando um importante documento histórico para músicos e pesquisadores através do maior portal de partituras brasileiras, o Musica Brasilis.A dimensão educativa do projeto é um pilar central da sua justificativa. Os concertos didáticos oferecem uma oportunidade única para estudantes de escolas públicas e projetos sociais entrarem em contato direto com instrumentos musicais históricos, normalmente restritos a museus, onde não podem ser OUVIDOS. Essa experiência sensorial e informativa abre novas portas estéticas, além de despertar o interesse pela música barroca e clássica e pelo passado histórico do Brasil de maneira vívida e engajadora. O plano de aula destinado aos professores complementa essa ação, fornecendo ferramentas pedagógicas para aprofundar o conhecimento sobre instrumentos antigos e o repertório barroco brasileiro em sala de aula.Finalmente, a oferta gratuita de todas as ações do projeto reforça o compromisso com a democratização da cultura e o acesso à arte para um público amplo e diversificado, contribuindo para a formação de plateias mais conscientes e para a valorização do nosso patrimônio musical. Em suma, este projeto se justifica pelo seu potencial de enriquecer o panorama cultural brasileiro, promover a inclusão social através da educação musical e preservar e difundir um capítulo essencial da nossa história sonora.Incisos do Art. 1º da Lei 8313/91 em que esta proposta se enquadra:I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais;III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores;V - salvaguardar a sobrevivência e o florescimento dos modos de criar, fazer e viver da sociedade brasileira;VII - desenvolver a consciência internacional e o respeito aos valores culturais de outros povos ou nações;VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória;IX - priorizar o produto cultural originário do País.São objetivos do Art. 3° da Lei 8313/91 serão alcançadas com o projeto:I - fomento à produção cultural e artística, mediante:a) produção de discos, vídeos, obras cinematográficas de curta e média metragem e filmes documentais, preservação do acervo cinematográfico bem assim de outras obras de reprodução videofonográfica de caráter cultural;c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore;IV - estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante:a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos;b) levantamentos, estudos e pesquisas na área da cultura e da arte e de seus vários segmentos;V - apoio a outras atividades culturais e artísticas, mediante:b) contratação de serviços para elaboração de projetos culturais;

# _embedded.projetos[].resumo
Realizar o primeiro circuito de concertos do Ensemble PHOENIX (orquestra de instrumentos antigos fundada em Israel em 1998), em cidades brasileiras. Os concertos serão apresentados em duas formações (camerística e orquestral) e apresentarão repertórios musicais representativos da música de mestres negros e europeus, que constituem as raízes da música brasileira. Um álbum digital de um dos repertórios será gravado e disponibilizado em plataformas de streaming de música. Além disso, serão oferecidos concertos didáticos juntamente com um plano de aula destinado aos professores. Ações acessíveis, de resgate e de difusão do repertório também estão entre os objetivos.

# _embedded.projetos[].especificacao_tecnica
1. ÁLBUM DIGITAL (produto secundário)- Nome do álbum: TE DEUM LAUDAMUS- Músicos: Ensemble PHOENIX- Regência: Myrna Herzog- Repertório (nome das músicas e compositores):Luís Alvares Pinto (Recife,1719—

# _embedded.projetos[].democratizacao
Todos os produtos gerados por este projeto serão ofertados de forma gratuita ao público-alvo que se destinam. Medidas do artigo 46 da IN 23/2025 que serão adotadas por este projeto: II - até 10% (dez

# _embedded.projetos[].proponente
CITARA EMPREENDIMENTOS, PARTICIPACOES E PRODUCOES MUSICAIS LTDA

# _embedded.projetos[].etapa
O projeto “2 por 4 in Concert 2025” é dividido nas seguintes fases:1ª Fase: Pré-Produção – 8 mesesEnvio do Projeto para avaliação e aprovação;Contato com empresas para captação de recursos para o proj

# _embedded.projetos[].providencia
Projeto aprovado e publicado no Diário Oficial da União.

# _embedded.projetos[].objetivos
Objetivo Geral:Promover a difusão e a valorização do estudo musical em Belo Horizonte, bem como democratizar o acesso a boa música.Objetivos Específicos:Realizar o 2 por 4 in Concert 2025, com a parti

# _embedded.projetos[].ficha_tecnica
PROPONENTE: NOME: 2 por 4 Studio de Música LtdaFUNÇÃO NO PROJETO: Gestão e Coordenação Administrativa e Financeira. O proponente será inteiramente responsável pela gestão do projeto e seus processos d

# _embedded.projetos[].situacao
Autorizada a captação total dos recursos

# _embedded.projetos[].acessibilidade
O 2 por 4 in Concert contará com as seguintes ações de acessibilidade:Acessibilidade física: O Teatro onde será realizado o evento conta rampas de acesso, corrimões, cadeiras preferências, espaço para

# _embedded.projetos[].sinopse
2 por 4 in Concert 2025 é um espetáculo musical realizado com os alunos do 2 por 4 Studio de Música e tem sua entrada gratuita e livre para todos os públicos.

# _embedded.projetos[].estrategia_execucao
O presente projeto não apresenta contrapartida por se tratar de evento completamente gratuito e inclusivo de acordo com a instrução normativa nº23 de 02/2025:Das Contrapartidas SociaisArt. 49. As prop

# _embedded.projetos[].justificativa
O projeto “2 por 4 in Concert 2025” se enquadra nos seguintes incisos do art.1º da Lei 8313/91:I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais;II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais;IV - proteger as expressões culturais dos grupos formadores da sociedade brasileira e responsáveis pelo pluralismo da cultura nacional;VI - preservar os bens materiais e imateriais do patrimônio cultural e histórico brasileiro;VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória;O projeto também tem por finalidade de acordo com o art.3º da Lei 8313/91:II - fomento à produção cultural e artística, mediante:a) produção de discos, vídeos, obras cinematográficas de curta e média metragem e filmes documentais, preservação do acervo cinematográfico bem assim de outras obras de reprodução videofonográfica de caráter cultural;c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore;IV - estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante:a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos; O 2 por 4 Studio de Música foi criado em 2014 e se dedica desde então a educação musical e produção cultural em Belo Horizonte e região. Centenas de alunos já passaram pela sala de aula do Studio e diversos projetos foram realizados com sua parceria.O “2 por 4 in Concert 2025” é um belo projeto que busca incentivar e estimular o fazer musical em conjunto. O projeto realizará um grande espetáculo musical com alunos dos cursos de Ukulele, Violão e Guitarra do próprio Studio. Se trata de uma grande ODE ao estudo da música.Alunos dos mais variados gostos musicais, das mais variadas idades e raças se unem a uma banda extremamente qualificada e trabalham juntos na construção de um repertório diversificado.Esse trabalho é de extrema importância, pois o estudo do instrumento, em sua grande parte do tempo, é solitário. Muitos estudantes passam horas em seus quartos sem poder apresentar seu desenvolvimento, seja por falta de oportunidade ou mesmo por falta de coragem, e o “2 por 4 in Concert” oferece esse momento de mostrar seu trabalho da melhor forma possível, em um palco, ao lado de músicos profissionais que poderão dar suporte em qualquer dificuldade que possam vir a ter.Além do Show em si, os alunos terão a oportunidade de realizar dois ensaios em um estúdio profissional para refinar suas músicas além de criar uma experiência prévia de se tocar com uma banda, algo que não é tão simples quanto parece. A experiência de tocar ao lado de outro instrumento e aprender elementos importantes como precisão rítmica, controle de volume, pausas e entradas só acontecem nesses ensaios em ambientes controlados, sem esses ensaios a apresentação pode se tornar um verdadeiro caos.Os alunos que vão se apresentar são dos mais variados, desde crianças de 07 anos que aprenderam suas primeiras músicas no Ukulele, a jovens guitarristas com seu Rock’ Roll e sua energia a pessoas de mais de 70 anos apresentando clássicos da MPB.O 2 por 4 in Concert é um evento totalmente inclusivo que acolhe pessoas negras, LGBTQIA+ e de qualquer identidade, raça ou credo.

# _embedded.projetos[].resumo
O projeto “2 por 4 Studio de Música 2025” é um evento de celebração do ensino musical. Trata-se de um grande espetáculo musical apresentado pelos alunos do 2 por 4 Studio de Música onde é mostrado seus desenvolvimentos técnicos, musicais e artísticos utilizando como ferramenta seus respectivos instrumentos, Ukulele, Violão e Guitarra além de grandes clássicos da música nacional e internacional.

# _embedded.projetos[].especificacao_tecnica
O 2 por 4 Studio de Música é um espetáculo musical aberto a todo público que levará o desenvolvimento técnico de cerca de 30 alunos de diferentes idades. As apresentações contarão com uma banda de apo

# _embedded.projetos[].democratizacao
Democratizar o acesso à cultura, criar novas alternativas de inserção cultural, incentivar a formação de público, promover intercâmbio cultural e contribuir para o desenvolvimento da educação musical

# _embedded.projetos[].etapa
Pré-Produção - 3 mesesCaptação de recursos (poderá ocorrer durante todo o periodo de execução do projeto);Definição do cronograma;Contratação de equipe; Concepção e realização da divulgação. Produção

# _embedded.projetos[].providencia
Projeto aprovado e publicado no Diário Oficial da União.

# _embedded.projetos[].objetivos
Objetivo GeralO Projeto Batuque Bom – Edição: The Paraenses tem como objetivo geral valorizar e difundir a riqueza da música regional paraense por meio da realização de uma apresentação musical ao viv

# _embedded.projetos[].ficha_tecnica
Rodrigo Faria - Proponente e Coordenador Geral Rodrigo Faria é o proponente e coordenador geral do projeto, com uma sólida formação e experiência em áreas essenciais para o sucesso de eventos culturai

# _embedded.projetos[].situacao
Autorizada a captação total dos recursos

# _embedded.projetos[].acessibilidade
Acessibilidade Produto: Apresentação MusicalACESSIBILIDADE NO ASPECTO ARQUITETÔNICOTodas as medidas de acessibilidade serão realizadas conforme o Art. 42 da Lei no 13.146/2015 e a norma NBR 950 atuali

# _embedded.projetos[].nome
Projeto Batuque Bom - Edição: The Paraenses 

# _embedded.projetos[].estrategia_execucao
01passagem aérea de Imperatriz–MA para Belém–PA para um dos integrantes da banda. 01passagem aérea de Belém–PA para Imperatriz–MA para um dos integrantes da banda.

# _embedded.projetos[].justificativa
JustificativaA música regional paraense carrega em suas melodias, ritmos e letras uma riqueza cultural que reflete a identidade de um povo profundamente conectado à sua história, ancestralidade e território. Os gêneros como o carimbó, a lambada e a guitarrada expressam não apenas tradições musicais, mas formas de ver o mundo, modos de viver e resistir que atravessam gerações. Nesse contexto, o projeto Batuque Bom – Edição: The Paraenses propõe um resgate sensível e contemporâneo dessas expressões, reafirmando o valor simbólico da música paraense no cenário cultural brasileiro.A apresentação musical concebida no âmbito deste projeto tem como missão emocionar e aproximar o público da sonoridade amazônica, com interpretações vivas e autênticas de repertórios que dialogam com o cotidiano, a natureza e o imaginário popular do Pará. A performance de The Paraenses não apenas reverencia os mestres e mestras da tradição, mas também propõe uma escuta renovada, criativa e acessível, contribuindo para a preservação e difusão de uma cultura muitas vezes marginalizada pelos grandes centros urbanos e pela indústria cultural dominante.A gravação do EP surge como um desdobramento essencial da proposta artística, pois consolida em formato físico e digital a memória sonora construída ao longo do projeto. Ao registrar faixas que unem o carimbó pulsante, a lambada dançante, a guitarrada eletrizante e a música eletrônica, o EP funciona como um instrumento de salvaguarda e permanência dessas linguagens musicais, oferecendo ao público um conteúdo de qualidade, conectado à raiz e, ao mesmo tempo, atento à inovação e à experimentação artística.Este projeto se justifica pela urgência de fortalecer os espaços de expressão e escuta da música regional paraense, não apenas como entretenimento, mas como patrimônio imaterial de um povo. Ao investir na visibilidade de artistas comprometidos com suas raízes, Batuque Bom – Edição: The Paraenses contribui para a formação de um público mais sensível às diversidades culturais do país e para a valorização de uma estética musical singular, marcada pelo batuque, pelo calor e pela resistência cultural nortista.A proposta, ainda, se enquadra nos  objetivos expressados no Art. 1° da Lei 8.313, sendo:I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais;II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais;III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores;IX - priorizar o produto cultural originário do País.O projeto também se enquadra perfeitamente nos objetivos do Art. 3° da Lei 8313/91:II - fomento à produção cultural e artística, mediante:a) produção de discos, vídeos, obras cinematográficas de curta e média metragem e filmes documentais, preservação do acervo cinematográfico bem assim de outras obras de reprodução videofonográfica de caráter cultural.c) realização de exposições, festivas de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore.

# _embedded.projetos[].resumo
O projeto Projeto Batuque Bom - Edição: The Paraenses propõe a valorização da música regional nortista por meio de apresentações ao vivo e da gravação de um CD - destacando gêneros como carimbó, lambada, guitarrada e música eletrônica como expressões autênticas da identidade e da cultura popular desta região.

# _embedded.projetos[].especificacao_tecnica
Produto:Apresentação Musical1 apresentação musical de música regional;Gêneros: carimbó, lambada, guitarrada e música eletrônica;Intérprete: grupo The Paraenses;Local: Belém – PA;Duração: 1 hora e 30 m

# _embedded.projetos[].democratizacao
Democratização de acessoTodos os produtos resultantes do projeto serão distribuídos gratuitamente, estando em acordo com o Art.46 da IN MinC 23 de 2025.Ampliação de Acesso O CD e um registro Videográf

# _embedded.projetos[].proponente
57.177.150 RODRIGO GRACIE MONTEIRO FARIA

# _embedded.projetos[].etapa
PRÉ PRODUÇÃO - 60 DIASCaptação de recursos (essa etapa poderá se estender ao longo de todo o projeto)Definição de pauta: data e localObtenção de autorizações e licençasDesenvolvimento de identidade vi

# _embedded.projetos[].providencia
Projeto aprovado e publicado no Diário Oficial da União.

# _embedded.projetos[].objetivos
Objetivo Geral:O objetivo é a realização de um evento de musica sertaneja estilo regional;- Contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício do

# _embedded.projetos[].ficha_tecnica
FUNÇÃO DO PROPONENTE: Fabiano Getulio Durao, Proponente/gestor administrativo-financeiroProdutor Executivo: Vagner Alves FerreiraDiretor Musical: Agnaldo Moreira Basto  CURRICULO DO PRODUTOR EXECUTIVO

# _embedded.projetos[].situacao
Autorizada a captação total dos recursos

# _embedded.projetos[].acessibilidade
PRODUTO: APRESENTAÇÃO MUSICAL REGIONALAcessibilidade Física:Todas as medidas para acessibilidade física serão tomadas, como rampas de acesso, banheiros PNE, passagem adaptada para circulação e tamanho

# _embedded.projetos[].justificativa
Não existe uma forma melhor de passar, uma mensagem tão poderosa e eficaz quanto à música. Se um grande recado precisa ser entregue ao mundo, que isso seja feito através da música. Esta é a grande missão que nos propomos a cumprir mediante a realização deste projeto, esta é a meta a ser alcançada: Que além de oferecer entretenimento de boa qualidade a nossa população, possamos direcionar a sua mentalidade para uma ampla conscientização , cultural, multi-cultural, gastronomica e musical.Através deste projeto cultural a produção artística Brasileira ganhará renovada força e estímulo para a expansão por todas as camadas sociais da população.O projeto se enquadra nos seguintes incisos do Art. 1º da Lei 8313/91: II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais; III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; IV - proteger as expressões culturais dos grupos formadores da sociedade brasileira e responsáveis pelo pluralismo da cultura nacional; V - salvaguardar a sobrevivência e o florescimento dos modos de criar, fazer e viver da sociedade brasileira; IX - priorizar o produto cultural originário do País. O projeto atende ao Art. 3º da Lei 8.313/91, Inciso II (fomento à produção cultural e artística), Alínea c) com a realização de espetáculos de música.

# _embedded.projetos[].resumo
O Projeto tira gosto será um evento com uma extensa programação que visa celebrar o estilo sertanejo regional.

# _embedded.projetos[].democratizacao
PRODUTO: APRESENTAÇÃO MUSICAL REGIONALDe acordo com o art 27 serão adotadas as seguintes medidas de democratização de acesso:I - até 10% (dez por cento) para distribuição gratuita promocional por patr

# _embedded.projetos[].etapa
O projeto será realizado de acordo com as seguintes etapas:PRÉ-PRODUÇÃOPeríodo: 2 meses- Contratação de profissionais para execução do projeto;- Locação de equipamentos necessários para o projeto.PROD

# _embedded.projetos[].providencia
Projeto aprovado e publicado no Diário Oficial da União.

# _embedded.projetos[].objetivos
OBJETIVO GERAL:O projeto tem como objetivo contribuir com o mercado musical voltado para o desenvolvimento da música regional brasileira, potencializando o acesso e a democratização musical através da

# _embedded.projetos[].ficha_tecnica
HB PRODUÇÕES E EVENTOS LTDA - Empresa ProponenteÉ a instituição proponente do presente projeto. É uma organização que promove uma abordagem inovadora e baseada na valorização da cultura nacional e man

# _embedded.projetos[].situacao
Autorizada a captação total dos recursos

# _embedded.projetos[].acessibilidade
PRODUTO: DVDAcessibilidade física: O local de realização da gravação doDVD HENRIQUE BRAGAserá adequado para receber pessoas com deficiência física e mobilidade reduzida, com espaços reservados, banhei

# _embedded.projetos[].sinopse
O projeto de produção e gravação do DVD HENRIQUE BRAGA, com prensagem de 3.000 (três mil) cópias, contendo 10 (dez) faixas, com classificação livre, contará com músicas que caracterizam épocas, tendências e aspectos culturais da música regional brasileira a partir do registro videográfico do seguinte repertório:1) Sessenta dias apaixonadosCompositores: Constantino Mendes e Darci Rossi2) ChalanaCompositores: Arlindo Pinto e Mario Zan3) CaminhoneiroCompositor: Anair de Castro Tolentino4) Baile na roçaCompositores: Tinoco e Nadir5) Estrada da VidaCompositor: José Rico6) AmarguradoCompositores: Dino Franco e Tião Carreiro7) Moreninha LindaCompositores: Marinho, Priminho e Tonico8) RomariaCompositor: Renato Teixeira9) Tocando em FrenteCompositores: Almir Sater e Renato Teixeira10) Velha PorteiraCompositores: Ziltinho e Hélio Alves

# _embedded.projetos[].justificativa
O projeto de produção videográfica justifica-se no atendimento da valorização do artista e da música regional goiana, incentivando assim a cultura musical nacional em sua diversidade, portanto se enquadra na Lei nº 8.313/91 - Art. 1º e incisos:1º - Contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais;2º - Promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais;3º - Apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores;4º - Proteger as expressões culturais dos grupos formadores da sociedade brasileira e responsáveis pelo pluralismo da cultura nacional;5º - Salvaguardar a sobrevivência e o florescimento dos modos de criar, fazer e viver da sociedade brasileira;6º - Preservar os bens materiais e imateriais do patrimônio cultural e histórico brasileiro;9º - Priorizar o produto cultural originário do país.E cumpre objetivos do Art. 3º nos seguintes quesitos: a) produção de discos, vídeos, obras cinematográficas de curta e média metragem e filmes documentais, preservação do acervo cinematográfico bem assim de outras obras de reprodução videofonográfica de caráter cultural; - estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais.

# _embedded.projetos[].resumo
O presente projeto prevê a gravação e o registro videográfico de 10 (dez) faixas interpretadas pelo artista goianoHenrique Braga. Será realizada também uma palestra aberta ao público de forma gratuita como atividade de contrapartida social.

# _embedded.projetos[].especificacao_tecnica
CONTEÚDO PROGRAMÁTICO - PALESTRA DE CONTRAPARTIDA SOCIALHora 1: Introdução e Fundamentos- Apresentação do palestrante e objetivos da palestra;- Definição de marca pessoal e sua relevância contemporâne

# _embedded.projetos[].democratizacao
A distribuição dos produtos culturais será feita gratuitamente para toda população. Informamos que os acessos aos produtos culturais do projeto serão totalmente gratuitos para todos os beneficiários,

# _embedded.projetos[].etapa
ETAPAS DO PROJETOPRÉ-PRODUÇÃOCuradoria Musical: Seleção de 21 canções folclóricas germânicas e italianas, com análise histórica e contextual de cada composição.Arranjos para Harmônio e Ensaios: Criaçã

# _embedded.projetos[].providencia
Projeto aprovado e publicado no Diário Oficial da União.

# _embedded.projetos[].objetivos
Objetivo Geral:Serão gravadas 21 canções folclóricas típicas Italianas e Alemãs, canções estas executadas cada uma em 3 harmônios (instrumentos musicais) e outros instrumentos musicais, com músicos co

# _embedded.projetos[].ficha_tecnica
Sidinei Ernani Baron -Função no projeto: proponente / músico / repertório e enredo - Currículo: A música faz parte da vida de Sidinei Ernane Baron, 40 anos. A cultura guabirubense também. O morador do

# _embedded.projetos[].situacao
Autorizada a captação total dos recursos

# _embedded.projetos[].acessibilidade
Acessebilidade física: Não se aplica, visto que o projeto será disponibilizado gratuitamente na internet. Acessibilidade de conteúdo: Janela de libras e legenda em todos vídeo clips produzidos.

# _embedded.projetos[].sinopse
Este projeto celebra as tradições musicais germânicas e italianas por meio da produção de 21 canções folclóricas, executadas em harmônios, instrumentos tradicionais de palhetas livres. A cada vídeo, que será gravado em sete espaços históricos e culturais de Guabiruba-SC, um músico local será convidado a se juntar aos músicos principais, reforçando a conexão entre as gerações e as comunidades.Com uma proposta de valorização da identidade cultural e do patrimônio imaterial, o projeto oferece aos espectadores uma imersão nas raízes musicais de duas importantes culturas imigrantes, explorando ambientes como casas enxaimel e capelas, e promovendo o diálogo entre as comunidades. Os vídeos serão disponibilizados gratuitamente no YouTube, garantindo ampla acessibilidade, enquanto a contrapartida social inclui apresentações em escolas e espaços públicos, promovendo discussões sobre a música tradicional e o legado cultural da região.Este projeto é uma homenagem às tradições locais, que ao mesmo tempo preserva e atualiza o rico patrimônio cultural das comunidades alemãs e italianas, garantindo sua continuidade para as futuras gerações.

# _embedded.projetos[].nome
Unsere Melodien - Canções folclóricas em espaços de Guabiruba

# _embedded.projetos[].justificativa
A cidade de Guabiruba, localizada em Santa Catarina, tem suas raízes fortemente ligadas à imigração alemã e italiana, cuja herança cultural ainda é preservada por meio de costumes, festas, arquitetura e, especialmente, pela música. No entanto, diante da crescente homogeneização cultural promovida pelas mídias de massa e pela globalização, manifestações folclóricas tradicionais correm o risco de serem esquecidas pelas novas gerações. Este projeto surge como uma ação estratégica para valorizar, preservar e difundir o patrimônio musical dessas comunidades, utilizando o poder da música como elo entre passado, presente e futuro.A proposta de gravar 21 canções folclóricas italianas e alemãs, interpretadas em harmônios – instrumento com forte ligação à cultura dos imigrantes – resgata sonoridades autênticas e promove uma escuta afetiva que reconecta a população com sua identidade. Ao utilizar sete espaços simbólicos de Guabiruba como cenários para os vídeo clips, o projeto também lança luz sobre elementos do patrimônio material da cidade, como casas enxaimel, capelas e sedes de sociedades culturais, reforçando o valor histórico desses locais.A participação de músicos locais em cada gravação promove o engajamento direto da comunidade, fortalece vínculos geracionais e amplia o sentimento de pertencimento. A distribuição gratuita dos vídeos por meio do YouTube democratiza o acesso ao conteúdo, possibilitando que tanto moradores da cidade quanto pessoas de outras regiões e descendentes de imigrantes possam se reconectar com suas origens e tradições culturais.Além disso, tem um livro publicado sobre o assunto, livro intitulado Melodien von Guabiruba, o mesmo trata sobre canções folclóricas do município de Guabiruba SC. O Livro é o resultado de uma pesquisa que recolheu 41 canções folclóricas no município de Guabiruba. Foram entrevistadas 5 pessoas da comunidade que possuíam lembranças das canções que cantavam desde sua infância e que possuíam ligação com o autor. Uma das canções foi recolhida por meio de gravação da própria família na década de 1980. No livro encontram-se a partitura da canção como cantada em Guabiruba, a partitura da versão da Alemanha, a letra em alemão e sua tradução para o português e ainda breves considerações sobre a história e dados sobre cada canção. Assim, o projeto contribui para o fortalecimento da diversidade cultural brasileira, cumpre o papel de salvaguarda do patrimônio imaterial e estimula a valorização da cultura popular, alinhando-se plenamente aos objetivos da Lei Federal de Incentivo à Cultura.A realização deste projeto depende da utilização do Mecanismo de Incentivo a Projetos Culturais, instituído pela Lei nº 8.313/1991 (Lei Rouanet), por se tratar de uma iniciativa que não possui atratividade comercial direta, tampouco retorno financeiro garantido. A ausência de potencial de autossustentação econômica inviabiliza a captação de recursos por meios convencionais, sendo o incentivo fiscal fundamental para a viabilidade da ação. O projeto se enquadra nos seguintes incisos do Art. 1º da Lei nº 8.313/91, que definem os fundamentos para o apoio às ações culturais:I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais;II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais;III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores;IV - proteger as expressões culturais dos grupos formadores da sociedade brasileira e responsáveis pelo pluralismo da cultura nacional; Quanto aos objetivos estabelecidos no Art. 3º da mesma lei, o projeto contribui diretamente para:II - fomento à produção cultural e artística, mediante:a) produção de discos, vídeos, obras cinematográficas de curta e média metragem e filmes documentais, preservação do acervo cinematográfico bem assim de outras obras de reprodução videofonográfica de caráter cultural; (Alínea com redação dada pela Medida Provisória nº 2228-1, de 6/9/2001, em vigor a partir de 1/1/2007)III - preservação e difusão do patrimônio artístico, cultural e histórico, mediante:d) proteção do folclore, do artesanato e das tradições populares nacionais.

# _embedded.projetos[].resumo
Unsere Melodien - Canções folclóricas em espaços de Guabiruba, é um projeto que visa a valorização da música folclórica, em conexão com as comunidades alemãs e italianas de Guabiruba-SC. Serão gravadas 21 canções folclóricas típicas Italianas e Alemãs, canções estas executadas em 3 harmônios (instrumentos musicais) e outros instrumentos com músicos convidados de cada comunidade de Guabiruba, e destas, serão produzidos 7 vídeos musicais, em diálogo com sete espaços simbólicos da cidade, como casas enxaimel, capelas ou sedes de sociedades.

# _embedded.projetos[].democratizacao
O projeto contará com uma ampla distribuição gratuita por meio da plataforma YouTube e redes sociais, o que permitirá o acesso global e instantâneo aos vídeos musicais. Cada vídeo, com 3 canções folcl

# _embedded.projetos[].etapa
Tempo de Capitalização: 36 meses 1. Pré-produção (2 meses)Nesta etapa serão realizados os preparativos essenciais para a execução do projeto, incluindo:Contratação da equipe técnica e artística (coord

# _embedded.projetos[].providencia
Projeto aprovado e publicado no Diário Oficial da União.

# _embedded.projetos[].objetivos
Objetivo Geral:O projeto tem como objetivo oferecer apresentações gratuitas de artes cênicas, com duração de quatro dias, para crianças em idade escolar no município de Itápolis-SP, durante o período

# _embedded.projetos[].ficha_tecnica
Ativaz Produções - Produção ExecutivaA Ativaz Produções é responsável pela Produção Executiva. A Ativaz é uma Produtora cultural e agência de gestão de projetos. Somos um agente de difusão cultural si

# _embedded.projetos[].situacao
Autorizada a captação total dos recursos

# _embedded.projetos[].acessibilidade
I– Aspecto arquitetônico:As atividades ocorrerão em espaço público previamente selecionado no município de Itápolis-SP que conta com infraestrutura acessível, incluindo rampas de acesso, banheiros ada

# _embedded.projetos[].sinopse
Arte em Movimento – Férias com Cultura é uma vivência artística e educativa voltada ao público infantil, que reúne teatro, dança e mágica, aliadas a atividades recreativas lúdicas. Realizado durante o recesso escolar de julho, o projeto tem como cenário o município de Itápolis-SP e busca transformar o tempo livre das crianças em uma jornada de expressão, criatividade e descobertas culturais. Com duração de quatro dias, as atividades são conduzidas por arte-educadores experientes. A proposta valoriza o acesso à cultura e fazer artístico coletivo, promovendo uma experiência enriquecedora que conecta infância e arte de forma inclusiva e transformadora.

# _embedded.projetos[].segmento
Teatro Musical (c/ dramaturgia, danças e canções)

# _embedded.projetos[].justificativa
O projeto Arte em Movimento – Férias com Cultura nasce da identificação de uma lacuna significativa no acesso à cultura durante o recesso escolar no município de Itápolis-SP, especialmente entre o público infantil de 6 a 12 anos. Neste período, muitas crianças permanecem ociosas, sem atividades educativas ou culturais acessíveis, o que pode afetar negativamente seu desenvolvimento criativo, emocional e social. A oferta de apresentações, oficinas gratuitas de artes cênicas e atividades recreativas busca responder a essa demanda, promovendo um espaço seguro, inclusivo e estimulante para a infância.A iniciativa visa democratizar o acesso à arte e à cultura, possibilitando que crianças de diferentes contextos sociais vivenciem linguagens como teatro, dança e mágica, integradas a atividades lúdicas. Além de estimular a criatividade e lógica, o projeto também fortalece a convivência coletiva e o desenvolvimento de habilidades socioemocionais, contribuindo para a formação cidadã desde os primeiros anos.Itápolis, cidade do interior paulista com significativa população infantil e acesso limitado a programações culturais voltadas à infância, se mostra um território fértil para a implementação de ações como esta, que valorizam o papel da arte na educação informal e no bem-estar de crianças em situação de vulnerabilidade ou em períodos ociosos.Dessa forma, o projeto se alinha diretamente aos objetivos da Lei nº 8.313/91 (Lei Rouanet), nos seguintes dispositivos:Art. 1º – 1° Fica instituído o Programa Nacional de Apoio à Cultura (Pronac), com a finalidade de captar e canalizar recursos para o setor de modo a:I. contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais;II. promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais;Art. 3° Para cumprimento das finalidades expressas no art. 1° desta lei, os projetos culturais em cujo favor serão captados e canalizados os recursos do Pronac atenderão, pelo menos, um dos seguintes objetivos:II - fomento à produção cultural e artística, mediante:c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore;O Arte em Movimento – Férias com Cultura é, portanto, um projeto com forte potencial de impacto social e cultural, ao atender prioritariamente o público infantil e fomentar o acesso descentralizado à arte no interior do estado de São Paulo.

# _embedded.projetos[].resumo
Durante o recesso escolar de julho, o projeto “Arte em Movimento – Férias com Cultura” promoverá apresentações gratuitas de artes cênicas para crianças do município de Itápolis-SP. A iniciativa visa ocupar o tempo livre com atrações criativas e educativas, despertando o interesse pela arte. Além disso, contará com oficinas de mágica para o desenvolvendo de habilidades de lógica, contribuindo para formação cultural do público infantil.

# _embedded.projetos[].especificacao_tecnica
Produto principal: realização de apresentações de artes cênicas voltadas ao público infantil de 6 a 12 anos.Local: município de Itápolis-SP, em espaço com acessibilidade arquitetônica.Duração: 4 dias

# _embedded.projetos[].democratizacao
Para garantir a democratização do acesso o projeto está de acordo com a IN  n° 23/2025 - Art. 49. As propostas culturais com comercialização de ingressos ou produtos culturais deverão apresentar ações

# _embedded.projetos[].etapa
Pré-produção - 60 dias - Idealização do projeto;- Aprovação do projeto frente a secretária da cultura;- Definir a equipe para o projeto;- Captação de recursos;- Contatar artistas;- Agendamento do espe

# _embedded.projetos[].providencia
Projeto aprovado e publicado no Diário Oficial da União.

# _embedded.projetos[].objetivos
O referido projeto tem como objetivo levar o teatro humorístico e a música instrumental até a população da região oeste de Santa Catarina em uma apresentação cultural na cidade de Chapecó, levando o e

# _embedded.projetos[].ficha_tecnica
O PROPONENTE será representado por seu sócio JOÃO CARLOS FORTES, que será o coordenador do projeto os demais serviços serão contratados posteriorente e justificados conforme a planilha

# _embedded.projetos[].situacao
Autorizada a captação total dos recursos

# _embedded.projetos[].acessibilidade
Deficientes Motores - A apresentação acontecerá em local com rampas de acesso e entradas amplas para melhor atender ao público com deficiência motora e com mobilidade reduzida. Também haverá banheiros

# _embedded.projetos[].justificativa
O projeto justifica-se por ser um fomentador da música instrumental, proporcionando o contato do público com o gênero musical, contribuindo para a disseminação de conhecimentos culturais e artísticos riquíssimos para população, bem como servindo de espaço de apoio e referência para os produtores, compositores e artistas da área.O projeto favorece, ainda, o intercâmbio cultural entre instrumentistas e população, contribuindo para a criação e produção de novos produtos artísticos, bem como movimentando a cadeia cultural e produtiva do país, com a geração de renda e trabalho direta e indiretamente. O patrocínio a projetos dessa natureza justifica-se pela necessidade do subsídio, por se tratar de um evento de grande valor cultural-artístico. Compreende-se que os mecanismos de incentivo a projetos culturais possuem papel substancial na oferta de oportunidades para o desenvolvimento de empreendimentos que sejam capazes de criar ações inovadoras, criativas e democráticas que ampliem e enriqueçam o campo cultural, e, dessa forma, o incentivo propiciado pela Lei de Incentivo à Cultura aparece como uma das melhores alternativas viáveis para que seja possível a realização desse evento.Citamos também que o presente projeto atende os artigos 1° e 3° conforme abaixo;Artigo 1°I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais;II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais;III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores;Artigo 3°II - fomento à produção cultural e artística, mediante:c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore;

# _embedded.projetos[].resumo
O proposto projeto prevê a realização de uma apresentação Humorística do comendiante João Kuiudo em uma festiva de 'causos engraçados', onde conta sua trajetória, sendo ele um dos principais artistas de humor do Sul do Brasil, trazendo sempre assuntos atuais, escritos através de suas vivências cotidianas. Usando apenas um bigode postiço e um chapéu campeiro, de microfone em punho, apresenta um monólogo teatral com anedotas engraçadas exaltando a Cultura Sulista, levando alegria por onde passa.

# _embedded.projetos[].democratizacao
Em atendimento ao disposto no Artigo 21 da IN n°2/2019 do Ministério da Cidadania, adotaremos:IV - permitir a captação de imagens das atividades e de espetáculos ou autorizar sua veiculação por redes

# _embedded.projetos[].etapa
PRÉ PRODUÇÃOPeríodo: 30 dias  • Escolha do Tema Enredo;• Desenvolvimento da Sinopse do Tema Enredo; Desenvolvimento de desenhos e escopos de fantasias e alegorias• Escolha do Samba Enredo;  PRODUÇÃO E

# _embedded.projetos[].providencia
Projeto aprovado e publicado no Diário Oficial da União.

# _embedded.projetos[].objetivos
Objetivo Geral: O principal resultado que o projeto pretende alcançar é a produção do desfile do Carnaval na Passarela do Samba 'Drausio da Cruz' do G.R.C.E.S. X-9 Pioneira, símbolo da cultura e do tu

# _embedded.projetos[].ficha_tecnica
PRESIDENTECAIO CESAR ROMÃO DA SILVA SANTOSSERÁO RESPONSÁVEL TÉCNICO FINANCEIRO DO PROJETO.================================================Fabiano Dourado - Mestre - SalaFabiano tem passagens por agrem

# _embedded.projetos[].situacao
Autorizada a captação total dos recursos

# _embedded.projetos[].acessibilidade
A X-9 Pioneira  se compromete a fornecer atendimento conforme Lei 13146/2015, que se destina a assegurar e a promover, em condições de igualdade, o exercício dos direitos e das liberdades fundamentais

# _embedded.projetos[].segmento
Desfiles festivos de caráter musical e cênico

# _embedded.projetos[].justificativa
JUSTIFICATIVA O Carnaval tem uma função extremamente importante para o brasileiro, especialmente nas comunidades mais carentes, onde traz um inegável legado cultural para nossa sociedade, fortalecendo as identidades locais e validando seus saberes e fazeres como grande instrumento de uma cultura da paz. Com a atual situação financeira global, as instituições cada vez mais, precisam recorrer aos incentivos fiscais e parcerias para que possam realizar com eficácia suas atividades. O caso deste projeto não é diferente. O Incentivo Fiscal Federal é muito importante para que a agremiação consiga produzir seu desfile com a beleza, regularidade e segurança necessários. Cabe lembrar a notória importância de promover o resgate e a afirmação do samba e suas nuances como Patrimônio Imaterial do povo brasileiro. Assim sendo, a proposta visa o fortalecimento das identidades coletivas, a geração de renda, a movimentação da economia e age, ainda, como um poderoso colaborador para a inclusão social. Conforme prevê o Art. 1º Lei 8.313|91, serão atendidos os incisos: II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais; III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; Sendo no Art. 3º Lei 8.313|91, os incisos II - fomento à produção cultural e artística, mediante: c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore; III – preservação e difusão do patrimônio artístico, cultural e histórico, mediante: d) proteção do folclore, do artesanato e das tradições;

# _embedded.projetos[].resumo
O projeto visa a elaboração, desenvolvimento e a realização do Desfile do Grêmio Recreativo Cultural e Escola de Samba X-9 Pioneira, no Grupo Especial do Carnaval de Santos.

# _embedded.projetos[].democratizacao
A distribuição será gratuita à população de baixa renda, nos termos do art. 4º do Decreto nº 6.135, de 26 de junho de 2007 .. Em atenção as medidas do art. 46 da Instrução Normativa MINC Nº 23 DE 05/0

# _embedded.projetos[].etapa
Pré-produção (2 meses)Definição de locais de realização e parcerias institucionais.Curadoria e contratação de artistas.Elaboração do plano de divulgação.Produção (8 meses)Realização das apresentações

# _embedded.projetos[].providencia
Projeto aprovado e publicado no Diário Oficial da União.

# _embedded.projetos[].objetivos
Objetivos Gerais:Ampliar o acesso gratuito à cultura e às artes em espaços públicos.Promover uma programação cultural diversa, acessível e inclusiva.Estimular a ocupação cultural dos espaços urbanos.V

# _embedded.projetos[].ficha_tecnica
HMS - Lucas Hungria Machado da Silveira - Coordenação GeralLeandro Duarte Publio - Produtor ExecutivoLetícia Amorim - Produtora local Currículos anexo

# _embedded.projetos[].situacao
Autorizada a captação total dos recursos

# _embedded.projetos[].acessibilidade
Medidas de acessibilidade no aspecto arquitetônico: Locais escolhidos terão aplicação correta das normas de rampas, corrimãos, guias táteis e banheiros adaptados.Medidas de acessibilidade para PcD vis

# _embedded.projetos[].justificativa
A proposta parte da constatação de que ainda existem importantes barreiras para o acesso pleno à cultura, sobretudo nas regiões periféricas e em públicos historicamente excluídos. Elo da Cultura se destaca por levar espetáculos de alta qualidade artística diretamente aos espaços públicos, onde as pessoas vivem, circulam e se encontram.Com ações planejadas para diferentes faixas etárias, o projeto propõe um circuito cultural que articula diversidade, inclusão e pertencimento. Além de oferecer apresentações gratuitas e acessíveis, a iniciativa incentiva o protagonismo dos artistas locais, gerando impactos positivos na economia da cultura e no engajamento da comunidade.Os recursos provenientes da Lei Rouanet são essenciais para viabilizar a realização do projeto Elo da Cultura. Esta iniciativa itinerante, que promove o acesso gratuito à arte em espaços públicos, depende diretamente desse apoio financeiro para cobrir custos com estrutura, equipe técnica, contratação de artistas e logística das apresentações em diferentes cidades. Sem esse incentivo, seria inviável levar uma programação cultural diversa e de qualidade a milhares de pessoas, especialmente em comunidades com acesso limitado a atividades culturais. O apoio da Lei Rouanet garante não apenas a execução do projeto, mas também sua capacidade de gerar impacto social, fortalecer a cultura local e fomentar o senso de pertencimento por meio da arte.Do Art 1º, o que este projeto tem como finalidade:I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais;II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais;III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores;IV - proteger as expressões culturais dos grupos formadores da sociedade brasileira e responsáveis pelo pluralismo da cultura nacional;V - salvaguardar a sobrevivência e o florescimento dos modos de criar, fazer e viver da sociedade brasileira;IX - priorizar o produto cultural originário do País.Do Art 3º, atenderemos:II - fomento à produção cultural e artística, mediante:c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore;

# _embedded.projetos[].resumo
O projeto Elo da Cultura visa democratizar o acesso à cultura por meio da realização de apresentações artísticas gratuitas em espaços públicos, beneficiando diretamente pessoas de diversas cidades do país.Serão contempladas diferentes linguagens artísticas nestas apresentações, como contação de histórias, dança, palhaçaria, música, teatro e circo, com foco na formação de público, na valorização da cultura local e no fortalecimento dos laços comunitários.

# _embedded.projetos[].especificacao_tecnica
Todas as apresentações do projeto serão 100% gratuitas, garantindo acesso livre e inclusivo para toda a comunidade. Além disso, ao final do projeto, os registros audiovisuais das apresentações serão d

# _embedded.projetos[].democratizacao
Art. 28. Em complemento, o proponente deverá prever a adoção de, pelo menos, uma das seguintes medidas de ampliação do acesso:I - doar 10% (dez por cento) dos produtos resultantes da execução do proje

# _embedded.projetos[].etapa
PRÉ-PRODUÇÃO - 6 meses: Captação de recursos, reuniões, planejamento, contratações, ensaios, agendamentos, documentação, pagamentos.PRODUÇÃO -  8 meses: Reuniões, divulgação, apresentações, registros,

# _embedded.projetos[].providencia
Projeto aprovado e publicado no Diário Oficial da União.

# _embedded.projetos[].objetivos
OBJETIVO GERAL:Promover a montagem e circulação do espetáculo de teatro de sombras 'Rumo D'Água'.OBJETIVO ESPECÍFICO:Realizar 30 apresentações gratuitas, com sessões para escolas públicas e abertas ao

# _embedded.projetos[].ficha_tecnica
Ligia Batista Ferreira - Representante legal - Função no Projeto: Coordenação Geral e Direção.Produtora cultural, atriz, contadora de histórias, diretora teatral, escritora de livros infantis e peças

# _embedded.projetos[].situacao
Autorizada a captação total dos recursos

# _embedded.projetos[].acessibilidade
Acessibilidade arquitetônicaOs locais de realização contarão com acessibilidade arquitetônica, sempre que tecnicamente possível.Acessibilidade de conteúdoEspetáculo de Artes CênicasIntérprete de libra

# _embedded.projetos[].sinopse
'Rumo D'Água' pretende apresentar ao público, através da combinação de belas imagens do teatro de sombras e de trilha sonora original, cenas breves relacionadas à água, suas origens, seus percursos, seus ciclos e a importância de sua preservação. Direcionado ao público infantil, o espetáculo proporcionará um maravilhoso passeio no universo exuberante desse líquido extraordinário.

# _embedded.projetos[].estrategia_execucao
Curitiba será a base de produção do projeto. Os locais de realização das apresentações serão definidos na fase de pré-produção.O título do projeto é 'Rumo D'Água', o sistema não aceita o apóstrofo no

# _embedded.projetos[].justificativa
O projeto adere à Lei 8.313/91, enquadrando-se nos seguintes incisos do Art. 1° :I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais;II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos econteúdos locais;III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores;V - salvaguardar a sobrevivência e o florescimento dos modos de criar, fazer e viver da sociedade brasileira;VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, culturae memória;IX - priorizar o produto cultural originário do País.Atende ainda às finalidades do Art. 3°, inciso II, alínea c, transcrito a seguir:II - fomento à produção cultural e artística, mediante:c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore;Há a necessidade de uso do Mecanismo de Incentivo a Projetos Culturais pelo fato de se tratar de ação gratuita, sem apelo comercial e que tem como finalidade a difusão de produto cultural.

# _embedded.projetos[].resumo
Realização da montagem e circulação de 'Rumo D'Água', um espetáculo de teatro de sombras e música sobre a água: seus percursos, ciclos e sua importância.

# _embedded.projetos[].especificacao_tecnica
'Rumo D'Água'Duração: 30 minutosClassificação: LivreFaixa etária indicada: de 07 a 12 anos.

# _embedded.projetos[].democratizacao
Atendimento ao Art. 46 da IN nº 23 DE 05/02/2025III - mínimo de 10% (dez por cento) para distribuição gratuita com caráter social ou educativo, incluindo professores de instituição públicas de ensino.

# _embedded.projetos[].etapa
Pré-Produção (1 Mês)Atividades:Planejamento Detalhado: Finalização do cronograma geral, detalhamento dos planos de viagem e logística para cada cidade, confirmação de datas e horários dos espaços (tea

# _embedded.projetos[].providencia
Projeto aprovado e publicado no Diário Oficial da União.

# _embedded.projetos[].objetivos
Objetivo Geral:O objetivo do projeto é democratizar o acesso ao teatro, promovendo apresentações gratuitas em oito cidades diferentes, promovendo a inclusão cultural, integrando diferentes regiões geo

# _embedded.projetos[].ficha_tecnica
RAMON CAZUZADiretor · Dramaturgo · Bailarino · AtorPerfil ArtísticoArtista multifacetado com trajetória consolidada desde 2012, fundador da Cia Nós Que Tá, dedicada à formação de jovens artistas e pro

# _embedded.projetos[].situacao
Autorizada a captação total dos recursos

# _embedded.projetos[].acessibilidade
PRODUTO A) Circuito de apresentações teatrais: ACESSIBILIDADE FÍSICA: O projeto prevê medidas de acessibilidade para deficientes físicos, utilizando espaços que já contam com a acessibilidade em seus

# _embedded.projetos[].sinopse
O projeto cultural  propõe um circuito de 40 apresentações (3 em teatros e 1 em espaço aberto por mês, durante 10 meses) em oito cidades brasileiras (São Paulo, Salvador, Porto Alegre, Rio de Janeiro, Niterói, Campina Grande, Brasília e Ouro Preto), explorando em duas sessões distintas a força e a história de Maria Navalha, já celebrada no espetáculo 'Maria no Fio da Navalha' como um ato de resistência e representatividade da fé afro-brasileira, e a malandragem e sabedoria de Zé Pilintra, a ser apresentado em 'LAPAZÉ.', buscando democratizar o acesso ao teatro, valorizar a cultura popular e afro-brasileira, combater o preconceito religioso e promover a inclusão cultural para um público estimado de 12 mil pessoas, com classificação indicativa de 14 anos.

# _embedded.projetos[].justificativa
A relevância deste projeto cultural reside na sua capacidade de promover a valorização da cultura afro-brasileira e da cultura popular através da representação teatral das emblemáticas figuras de Maria Navalha e Zé Pilintra, oferecendo ao público a oportunidade de conhecer e refletir sobre suas histórias, sua força e seu significado para a identidade brasileira; ao ocupar tanto espaços teatrais quanto abertos em oito cidades diversas, o projeto democratiza o acesso à cultura e fomenta o diálogo intercultural, combatendo a intolerância religiosa e o preconceito ao apresentar narrativas historicamente marginalizadas de forma acessível e engajadora, contribuindo assim para a construção de uma sociedade mais informada, inclusiva e respeitosa da sua diversidade cultural.A proposta atende às orientações da Lei 8.313/91, se enquadrando nos seguintes incisos do Art. 1:I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais;II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais;III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores;V - salvaguardar a sobrevivência e o florescimento dos modos de criar, fazer e viver da sociedade brasileira;VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória.e nos seguintes pontos do Art. 3°:II - fomento à produção cultural e artística, mediante:c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore;IV - estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante:a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos;A Lei de Incentivo à Cultura é essencial para que o projeto possa se realizar. Não possuímos os recursos prévios para oferecer, organizar e gerenciar todas as demandas relativas à realização de um evento com público presencial, divulgar e arcar com todos os custos referentes à equipe e equipamentos necessários para a realização do projeto. Os recursos pleiteados serão utilizados exclusivamente para a realização das atividades do projeto no adimplemento de obrigações assumidas.Por estes motivos, a Lei de Incentivo à Cultura é a única forma de manter este projeto tal qual ele vem sendo planejado e promover o acesso dele e da cultura à população a qual o projeto se destina.

# _embedded.projetos[].resumo
O projeto cultural 'Zé com Navalha' compreende um espetáculo musical em duas sessões, explorando as histórias de Maria Navalha e Zé Pilintra, com apresentações em teatros (três por mês) e espaços abertos (uma por mês) em oito cidades brasileiras ao longo de dez meses, totalizando 40 apresentações com público estimado de 300 pessoas por sessão e um total de 12 mil pessoas. Com classificação indicativa de 14 anos; passando pelas cidades de São Paulo, Salvador, Porto Alegre, Rio de Janeiro, Niterói, Campina Grande, Brasília e Ouro Preto, o espetáculo sobre Maria Navalha, intitulado 'Maria no Fio da Navalha' e 'LAPAZÉ.' buscam aprofundar a compreensão sobre a força e a história da cultura afrobrasileira e cultura popular, refletindo o compromisso do projeto em dar voz a temas relevantes e desmistificar preconceitos através do teatro e da cultura.

# _embedded.projetos[].especificacao_tecnica
ESPETÁCULOS TEATRAISa) 'Maria no Fio da Navalha'Duração: 1h30 (com interlúdio musical de 15 min).Gênero: Drama musical afro-brasileiro.Elenco: 8 atores (4 homens, 4 mulheres) + 3 músicos ao vivo.Cenog

# _embedded.projetos[].democratizacao
Art. 27. O plano de distribuição da proposta deve prever medidas de democratização do acesso aos produtos, bens, serviços e ações culturais produzidos, contendo as estimativas da quantidade total de i

# _embedded.projetos[].etapa
O projeto será desenvolvido ao longo de 1 ano, dividido em três fases principais: Pré-produção, Execução e Pós-produção. Cada etapa foi planejada para garantir organização, eficiência e impacto cultur

# _embedded.projetos[].providencia
Projeto aprovado e publicado no Diário Oficial da União.

# _embedded.projetos[].objetivos
Objetivo GeralValorizar, preservar e difundir o patrimônio cultural imaterial maranhense por meio da celebração dos 50 anos do grupo Boi de Morros, reconhecido como importante referência no estado do

# _embedded.projetos[].ficha_tecnica
1. José Carlos Muniz Lobato – Presidente, Cantor, Compositor, Diretor Artístico2. Clarissa Ferreira Lobato Lindoso - Vice-Presidenta, Diretora Artística3. José Carlos Muniz Lobato Filho – Secretário,

# _embedded.projetos[].situacao
Autorizada a captação total dos recursos

# _embedded.projetos[].acessibilidade
O projeto 'Turnê 50 Anos do Boi de Morros' garantirá que todas as apresentações e oficinas sejam realizadas em espaços com infraestrutura acessível para pessoas com deficiência ou mobilidade reduzida.

# _embedded.projetos[].sinopse
Título: TURNÊ 50 ANOS DO BOI DE MORROS- 'EIS QUE FAÇO NOVA TODAS AS COISAS'1. Espetáculo de Cultura Popular –Turnê 50 anos do Boi de MorrosResumo:Apresentação artística do Boi de Morros, grupo tradicional do Maranhão, que completa 50 anos de trajetória. O espetáculo reúne dança, música ao vivo, canto, encenação popular e indumentária típica, celebrando o patrimônio imaterial brasileiro. Cada apresentação é uma vivência imersiva na cultura do Boi de Morros, conectando o público às raízes afro-indígenas e nordestinas do Brasil.Formato: Apresentação ao ar livre ou em espaços culturais.Classificação indicativa: Livre.2. Oficinas Culturais – Turnê 50 anos do Boi de MorrosResumo:Oficinas gratuitas ministradas em escolas e centros comunitários, abordando aspectos históricos, artísticos e culturais do Boi de Morros. As atividades envolvem dança típica, musicalização com instrumentos regionais, confecção de adereços e roda de conversa sobre o significado cultural do Boi.Formato: Oficina presencial, com duração de até 1 hora.Classificação indicativa: Livre.3. Ensaios Abertos ao PúblicoResumo:Momentos de preparação artística abertos à comunidade local, permitindo que o público acompanhe de perto o processo criativo e ensaístico do grupo. Os ensaios abertos fortalecem o vínculo com o território, promovem trocas culturais e democratizam o acesso à produção cultural.Formato: Atividade presencial, sem necessidade de palco formal.Classificação indicativa: Livre.4. Registro Audiovisual – Documentário “50 Anos do Boi de Morros”Resumo:Produção de um documentário com duração estimada de 30 a 40 minutos, que reunirá imagens das apresentações, oficinas, bastidores e depoimentos de integrantes do grupo. O conteúdo será acessível (com audiodescrição, Libras e legendas), promovendo a difusão da cultura popular maranhense em plataformas digitais.Formato: Vídeo-documentário com distribuição gratuita online.Classificação indicativa: Livre.5. Materiais Educativos e PromocionaisResumo:Criação de folders e cartazes digitais voltado ao público escolar e geral, contendo textos explicativos, imagens e QR Codes com acesso ao conteúdo digital do projeto. Os materiais abordarão a história, o contexto e o valor cultural do Boi, reforçando sua importância como patrimônio imaterial.Formato: Material impresso e digital, com versões acessíveis (Braille, letras ampliadas e Libras).Classificação indicativa: Livre.

# _embedded.projetos[].nome
TURNÊ 50 ANOS DO BOI DE MORROS- EIS QUE FAÇO NOVA TODAS AS COISAS

# _embedded.projetos[].estrategia_execucao
Informações ComplementaresReconhecimento CulturalO Boi de Morros possui uma trajetória de quase 50 anos como um dos mais importantes representantes do Boi, sendo reconhecido como Patrimônio Cultural I

# _embedded.projetos[].justificativa
A realização do projeto 'Turnê 50 Anos do Boi de Morros' demanda o apoio da Lei de Incentivo à Cultura por tratar-se de uma iniciativa de grande relevância para a preservação e difusão do patrimônio cultural imaterial brasileiro, cujos custos de produção, circulação e acessibilidade não podem ser cobertos exclusivamente por recursos próprios ou arrecadação direta. O mecanismo de incentivo é essencial para garantir a realização de apresentações gratuitas, ações culturais de grande impacto nacional e materiais acessíveis à população, promovendo o acesso democrático à cultura.O projeto se enquadra nos incisos I e III do Art. 1º da Lei nº 8.313/91, ao promover a formação, difusão e circulação de bens culturais de natureza popular e tradicional e apoiar a produção artística de grupos representativos da cultura brasileira. Quanto aos objetivos previstos no Art. 3º da referida Lei, o projeto contribui diretamente para os incisos:I – Estímulo à formação cultural;II – Promoção e difusão da cultura nacional;III – Apoio a expressões culturais populares, indígenas e afro-brasileiras;V – Preservação do patrimônio cultural material e imaterial;VII – Garantia do pleno exercício dos direitos culturais e acesso às fontes da cultura.Assim, a utilização da Lei de Incentivo à Cultura se justifica plenamente pela natureza educativa, artística, social e inclusiva da proposta, que atua tanto na valorização das manifestações populares quanto na ampliação do acesso da sociedade à cultura.

# _embedded.projetos[].resumo
O projeto 'Turnê 50 Anos do Boi de Morros' será realizado para celebrar cinco décadas de trajetória do grupo em eventos dedicados ao folclore brasileiro. A proposta contempla apresentações artísticas, oficinas culturais com mestres da tradição e produção de registros audiovisuais, promovendo a valorização, preservação e difusão do Bumba Meu Boi como patrimônio imaterial do Maranhão e do Brasil.

# _embedded.projetos[].especificacao_tecnica
Especificações Técnicas do ProdutoEspetáculo Cultural – Turnê 50 Anos do Boi de MorrosDuração: 60 minutos por apresentação.Elenco: 30 integrantes, entre cantadores, dançarinos e músicos.Cenografia: Es

# _embedded.projetos[].democratizacao
O projeto 'Turnê 50 Anos do Boi de Morros' promoverá ampla democratização do acesso à cultura popular, adotando estratégias que asseguram a participação ativa e a inclusão de públicos diversos:Distrib

# _embedded.projetos[].proponente
ASSOCIACAO FOLCLORICA BOI DE MORROS DE CULTURA POPULAR E ARTE - ABOIARTE

# _embedded.projetos[].etapa
Etapas do TrabalhoO projeto “Ritmos do Corpo: Circo, Dança e Cultura Urbana” será desenvolvido em três grandes fases: Pré-produção, Execução e Pós-produção, com duração total estimada de 12 meses. Cad

# _embedded.projetos[].providencia
Projeto aprovado e publicado no Diário Oficial da União.

# _embedded.projetos[].objetivos
Objetivo GeralPromover a valorização da cultura por meio da realização de oficinas formativas e espetáculos públicos que integrem as linguagens do circo, da dança e das manifestações culturais urbanas

# _embedded.projetos[].ficha_tecnica
FICHA TÉCNICAParticipação da Instituição ProponenteA instituição proponente será responsável pela gestão integral do projeto, assumindo as seguintes atribuições:Coordenação geral e execução administra

# _embedded.projetos[].situacao
Autorizada a captação total dos recursos

# _embedded.projetos[].acessibilidade
AcessibilidadeA proposta “Ritmos do Corpo: Circo, Dança e Cultura Urbana” compreende que o acesso à cultura é um direito de todas as pessoas, sendo a acessibilidade um princípio transversal à sua exec

# _embedded.projetos[].sinopse
SINOPSE DOS PRODUTOS CULTURAISO projeto “Ritmos do Corpo: Circo, Dança e Cultura Urbana” contempla uma série de produtos artísticos e formativos que valorizam a cultura popular urbana, integrando as linguagens do circo, da dança contemporânea e das expressões culturais periféricas. São eles:1. Espetáculos de CircoSerão produzidos e apresentados ao público espetáculos de circo contemporâneo que misturam técnicas tradicionais (malabarismo, acrobacia, palhaçaria) com linguagem cênica moderna, abordando temáticas sociais e culturais relacionadas à identidade urbana, pertencimento e resistência. O espetáculo contará com classificação indicativa livre, permitindo o acesso de todas as idades, e terá duração aproximada de 60 minutos.Essas apresentações acontecerão em espaços culturais, praças públicas e escolas, sempre com preocupação em garantir acessibilidade física e de conteúdo para o público, incluindo audiodescrição e tradução em Libras.2. Espetáculos de DançaO projeto desenvolverá espetáculos coreográficos que dialogam com as raízes da cultura urbana, a partir das danças de rua (breaking, popping, locking) e a dança contemporânea. As apresentações serão marcadas por forte componente estético e político, propondo uma reflexão sobre a diversidade cultural, a juventude periférica e as dinâmicas sociais das cidades.As sessões terão classificação indicativa livre, duração média de 50 minutos, e serão acompanhadas de material explicativo para facilitar o entendimento dos espectadores, incluindo legendas e mediação cultural.3. Performances UrbanasSerão realizadas intervenções artísticas e performances que se inserem em espaços públicos, valorizando o encontro espontâneo com o público e a ocupação cultural do território. Essas ações privilegiarão a interação, o improviso e a mobilização comunitária, contribuindo para a visibilidade das expressões culturais periféricas.As performances terão duração variável, de 20 a 40 minutos, e ocorrerão com periodicidade mensal em locais estratégicos.4. Oficinas CulturaisSerão oferecidas oficinas formativas de circo, dança urbana, percussão corporal e cultura hip hop, com foco na formação artística e cidadã de crianças, jovens e adultos residentes em territórios de vulnerabilidade social. Cada oficina terá duração mínima de 3 meses, com encontros semanais, totalizando ao menos 30 encontros por turma.As oficinas contarão com material didático acessível, linguagem inclusiva, e espaços adaptados para garantir participação plena de pessoas com deficiência. As turmas terão, em média, 15 participantes, garantindo acompanhamento pedagógico individualizado.5. Seminários e PalestrasSerão promovidos seminários temáticos e palestras sobre cultura urbana, direitos culturais e políticas públicas para cultura, com convidados especialistas, artistas e lideranças comunitárias. O objetivo é ampliar o debate e fortalecer redes culturais locais.Os eventos terão caráter aberto, com tradução em Libras e transmissão online, possibilitando ampla participação.6. Material Audiovisual e PublicaçõesO projeto resultará na produção de vídeos documentais e registros audiovisuais das oficinas e espetáculos, com edição acessível (legendas, audiodescrição), disponibilizados gratuitamente em plataformas digitais.Será produzido ainda um e-book com textos, fotografias e depoimentos dos artistas e participantes, que funcionará como registro e fonte de referência para futuras ações culturais.Classificação IndicativaTodos os produtos culturais do projeto terão classificação indicativa livre, buscando garantir o acesso de pessoas de todas as faixas etárias, com especial atenção à inclusão de crianças, jovens e suas famílias.Impacto CulturalO conjunto dos produtos propõe uma imersão na riqueza da cultura urbana brasileira, valorizando saberes e expressões periféricas, fomentando o protagonismo artístico e social, e promovendo o acesso universal à arte, em consonância com os Objetivos do Desenvolvimento Sustentável (ODS), em especial o ODS 10 (Redução das desigualdades) e ODS 11 (Cidades e comunidades sustentáveis).

# _embedded.projetos[].nome
Ritmos do Corpo: Circo, Dança e Cultura Urbana

# _embedded.projetos[].estrategia_execucao
Outras InformaçõesO projeto “Ritmos do Corpo: Circo, Dança e Cultura Urbana” destaca-se por sua abordagem integrada e inovadora, que combina múltiplas linguagens artísticas e promove o protagonismo cu

# _embedded.projetos[].justificativa
JustificativaA proposta “Ritmos do Corpo: Circo, Dança e Cultura Urbana” se justifica pela necessidade de fomentar, por meio da cultura, processos de formação, criação e fruição artística que valorizem linguagens historicamente marginalizadas — como o circo popular, a dança de rua e a cultura urbana —, promovendo o acesso da população, especialmente jovem e periférica, a atividades culturais qualificadas, gratuitas e de alto impacto.Em um cenário de escassez de políticas públicas permanentes e de financiamento direto à cultura, sobretudo para projetos voltados à juventude e às manifestações culturais das periferias urbanas, o uso da Lei de Incentivo à Cultura é imprescindível. O mecanismo permite não apenas viabilizar economicamente as ações previstas, como também mobilizar o setor privado para o compromisso com a cultura como direito social e vetor de desenvolvimento humano.O projeto se insere nos incisos I, II e III do Art. 1º da Lei nº 8.313/91, que definem como finalidades da lei:I – contribuir para facilitar, a todos, os meios para livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais;II – promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais;III – apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores.Ao oferecer oficinas gratuitas, espetáculos abertos ao público e ações de formação cultural a jovens de territórios populares, a proposta garante o pleno exercício dos direitos culturais, amplia o acesso à arte e reconhece as expressões periféricas como parte legítima do patrimônio imaterial brasileiro.No que se refere aos objetivos do Art. 3º da mesma lei, o projeto contempla diretamente os seguintes:I – estimular a formação cultural da população brasileira;As oficinas de circo, dança e cultura urbana serão conduzidas com enfoque na formação integral de jovens, promovendo expressão artística, consciência corporal, identidade cultural e pensamento crítico.III – apoiar, inclusive financeiramente, a iniciativa cultural dos trabalhadores da cultura e suas organizações;A equipe do projeto será composta por artistas-educadores, técnicos e profissionais da cultura, todos contratados de forma remunerada e valorizada, contribuindo para a cadeia produtiva da cultura e a profissionalização do setor.IV – proteger e conservar o patrimônio cultural brasileiro, formado por bens de natureza material e imaterial;As práticas de dança urbana e circo popular fazem parte do repertório cultural imaterial de diversas comunidades brasileiras, e sua valorização neste projeto colabora para a proteção simbólica desses saberes, especialmente em contextos populares.V – desenvolver a consciência internacional e o respeito aos valores culturais de outros povos e nações;A cultura hip hop, como movimento global com raízes locais, será abordada em sua transversalidade, fortalecendo o diálogo intercultural, sem perder de vista o protagonismo das narrativas periféricas brasileiras.VIII – estimular a ampliação do mercado de trabalho para os profissionais da cultura e da arte;O projeto contribuirá para a geração de emprego e renda a artistas, produtores, técnicos e outros profissionais do setor, movimentando a economia criativa e a sustentabilidade de ações culturais.X – propiciar meios para que a cultura tenha função educacional e constitua instrumento de afirmação e identidade nacional;Por meio da criação de espetáculos autorais e da construção coletiva de processos formativos, a cultura será vivenciada como espaço de educação não formal, empoderamento e valorização da identidade.O recurso incentivado será utilizado integralmente em atividades culturais, com total gratuidade ao público, o que reforça o caráter público, inclusivo e não lucrativo da proposta, conforme diretrizes da política nacional de cultura e da própria Lei Rouanet. A ausência de cobrança ao público, a contratação de artistas locais e a distribuição gratuita de produtos culturais asseguram que o projeto atenda ao interesse público e amplie o acesso à cultura, especialmente para grupos historicamente excluídos desse direito.Além disso, a proposta está alinhada aos Objetivos de Desenvolvimento Sustentável da Agenda 2030, notadamente:ODS 4 – Educação de Qualidade: ao ofertar formação cultural gratuita e de qualidade a jovens;ODS 10 – Redução das Desigualdades: ao democratizar o acesso à cultura e valorizar territórios historicamente invisibilizados;ODS 11 – Cidades e Comunidades Sustentáveis: ao ocupar espaços públicos com arte, estimular o pertencimento e a vitalidade urbana por meio da cultura.Por fim, o projeto será submetido à análise técnica e orçamentária conforme os parâmetros da Instrução Normativa da Lei Rouanet, garantindo total transparência, legalidade e efetividade no uso dos recursos públicos incentivados.

# _embedded.projetos[].resumo
O projeto 'Ritmos do Corpo: Circo, Dança e Cultura Urbana' visa realizar oficinas culturais e espetáculos gratuitos, integrando linguagens do circo, da dança contemporânea e de manifestações urbanas como o hip hop. Serão oferecidas formações artísticas para jovens e apresentações abertas ao público, promovendo o acesso à cultura e a valorização da arte periférica.

# _embedded.projetos[].especificacao_tecnica
ESPECIFICAÇÕES TÉCNICAS DOS PRODUTOS1. Espetáculos de CircoDuração: Aproximadamente 60 minutos por apresentação.Formato: Performance cênica integrada com técnicas circenses tradicionais e contemporâne

# _embedded.projetos[].democratizacao
Democratização de AcessoA proposta “Ritmos do Corpo: Circo, Dança e Cultura Urbana” tem como princípio estruturante a democratização do acesso à cultura. Todas as suas ações — formativas, artísticas e

# _embedded.projetos[].etapa
O projeto se divide em etapas de PRÉ-PRODUÇÃO (I), PRODUÇÃO (II), PÓS-PRODUÇÃO (III) que terão como base as seguintes ações e prazos:    ETAPA I – PRÉ-PRODUÇÃO (mês 1 ao 2)    a) Confirmação do patroc

# _embedded.projetos[].providencia
Projeto aprovado e publicado no Diário Oficial da União.

# _embedded.projetos[].objetivos
OBJETIVO GERALO projeto tem como objetivo principal viabilizar um plano anual de manutenção das atividades da Associação Cultural Casa de Gentil - Culturas e Convívios, localizada na cidade de Raposos

# _embedded.projetos[].ficha_tecnica
a) ASSOCIACAO CASA DE GENTIL CULTURAS E CONVIVIOSFunção: Coordenação Geral b) CURRÍCULO RESUMIDO DOS PRINCIPAIS PARTICIPANTES• ASSOCIAÇÃO CASA DE GENTIL CULTURAS E CONVIVIOS | Função: Coordenação Gera

# _embedded.projetos[].situacao
Autorizada a captação total dos recursos

# _embedded.projetos[].acessibilidade
Em acordo com as determinações do art. 42 da I.N. nº 23/2025 o projeto se adequa as determinações relacionadas às medidas de acessibilidade, comunicação e divulgação acessíveis, oferecendo: A) PRODUTO

# _embedded.projetos[].sinopse
1. SINOPSE DA OBRA ESPETÁCULOSO projeto possui previsão de oferecer em sua programação um total de 08 (oito) espetáculos cênicos porém, em decorrência do volume de informações necessários para cumprir o determinado item, a instituição proponente oferecer todas as informações relacionadas à sinopse dos espetáculos que integram o plano anual da CASA DE GENTIL em documento apartado. Com isso, todas as informações que permitem cumprir o determinado item estão presentes nos documentos complementares (Informações Obrigatórias – ANEXO III) inserido nesta proposta que apresenta informações sobre os seguintes espetáculos: Março 2026 | Espetáculo: Cadê Zenóbio > Grupo Teatro PúblicoAbril 2026 | Espetáculo: E eu não sou uma mulher? > Julienne LellisMaio 2026| Espetáculo: Loa > Flavi LopesJunho 2026| Espetáculo: Na Roda > Grupo de Teatro Maria CutiaAgosto 2026 | Espetáculo: Abena > Cia. BandoSetembro 2026 | Espetáculo: O espetáculoso > Cia. MenorOutubro 2026 | Espetáculo: Nomeiodeparacom > Coletivo NomeiodeparacomNovembro 2026 | Espetáculo: Bira e Bedé > Cia. Pigmalião APRESENTAÇÕES ARTÍSTICAS | RESULTADOS DAS OFICINAS A criação de um ambiente aberto a toda a família para apresentação dos resultados das oficinas realizadas nos semestres na CASA DE GENTIL. O evento, com duração no decorrer do dia, terá o seu desenvolvimento criado junto aos alunos. É o momento em que as famílias, amigos e a comunidade raposense é chamada à CASA DE GENTIL para vivenciar, em diferentes formatos os trabalhos que os alunos realizaram no decorrer da programação: Tipo: Apresentação ArtisticasPeríodo: Junho e Dezembro de 2026;Formato: A ser definido, com possibilidades diversas em acordo com o perfil da oficina;Previsões: Toda a estrutura de sonorização, iluminação, profissionais técnicos e cenografia estão devidamente apresentadas em planilha orçamentária. 2. FAIXA ETÁRIA O Plano anual da CASA DE GENTIL possui atividades capazes de absorver pessoas com os mais diversos perfis e idades, com todas as atividades caracterizadas pela capacidade de abarcar pessoas de todas as idades (Faixa-Etária Livre);

# _embedded.projetos[].nome
CASA DE GENTIL - PLANO ANUAL DE ATIVIDADES 2026

# _embedded.projetos[].estrategia_execucao
a) DOCUMENTOS OBRIGATÓRIAS As informações obrigatórias previstas no ANEXO II da Instrução Normativa MINC nº 23/2025 estão devidamente contempladas nos documentos anexados ao projeto.b) Resposta à dili

# _embedded.projetos[].justificativa
A Associação Casa de Gentil Culturas e Convívios é uma OSC que tem como objetivos principais a contribuição para o desenvolvimento e empoderamento social, bem como a valorização da cultura e do território onde está inserida. Os 12 anos de história, a CASA DE GENTIL  reforçam o valor do projeto apresentado, especialmente pelo público foco prioritário, as crianças e adolescentes moradores de região periférica da cidade de Raposos, especialmente das classes C e D. O objetivo primordial é contribuir para a transformação da vida das crianças, adolescentes e suas famílias através da arte, das culturas e dos convívios. A instituição o CMDCA (Conselho Municipal dos Direitos da Criança e do Adolescente) e o Conselho de Cultura de Raposos, além de possui o reconhecimento da Secretaria de Cidadania e Diversidade Cultural como Ponto de Cultura e o título de utilidade pública por meio da câmara municipal, o que atesta o compromisso social com a população do território. A CASA DE GENTIL é hoje o principal centro cultural da cidade de Raposos, já que, com o passar dos anos, além de se firmar espaço que oferece diversas atividades artísticas e culturais, realiza um importante processo de acolhimento social junto às crianças, jovens e seus familiares. Nesse intuito, em uma primeira oportunidade a CASA DE GENTIL apresenta um projeto potente que pode ser valorizado em diversas esferas e, iniciando pelo pelo território onde está inserido, o bairro Várzea do Sítio em Raposos | MG. A região é ambiente propício para o cumprimento da missão da instituição proponente, tendo em vista a vulnerabilidade social da região que, historicamente se destinava ao alojamento de trabalhadores da mineração de ouro. E, para além das questões históricas, a geografia do lugar agrega dificultadores para a comunidade, tendo em vista os recorrentes impactos gerados pelas chuvas, com grandes alagamentos ano após ano pela cheia do Rio das Velhas. No campo artístico, a ampla programação, traz a tona a importância de ferramentas artístico culturais como estratégia para se potencializar a transformação social de territórios sensíveis econômica e socialmente. E, assim, promover iniciativas que contribuam para o desenvolvimento humano e para as múltiplas formas de valorização e proteção da vida, amparando em sua execução o alinhamento necessário aos intuitos e preceitos da Lei Federal de Incentivo à Cultura. O projeto então se justifica por sua ampla previsão de atividade que, ao oferecer 14 oficinas artísticas, majoritariamente na área das artes cênicas, 2 apresentações finais dos alunos e 8 espetáculos cênicos, abre caminho para que se tenha, um atendimento diário médio de 60 crianças e jovens, ocupando todos os dias de semana da CASA DE GENTIL e dando cumprimento ao seu objetivos de se firmar como um importante centro cultural e de desenvolvimento humano. Nos planos técnicos, a proposta apresenta um planejamento robusto, oferecendo toda a documentação necessária para um maior conhecimento dos objetivos e, ainda, com a previsão de contratação de equipe competente e necessária à execução de cada uma das metas previstas que se alongarão pelo período de 12 meses. É a possibilidade de fortalecer a economia criativa na região, o trabalho de artistas, educadores e profissionais locais e regionais envolvidos na proposta, além de promover espaços de formação artística e sensível para crianças, adolescentes e suas famílias. Tomando as questões financeiras, encontramos a possibilidade de sanar uma lacuna financeira que impede a execução integral de todas as atividades pretendidas, reforçando a capacidade de realização plena e adequada que além das previsões comuns ligadas a um projeto cultural de grande envergadura. O campo financeiro inclui também previsões relacionadas à alimentação diária das crianças, um fator essencial para a manutenção da participação nas atividades tendo em vista a vulnerabilidade de muitas das famílias locais. Assim, ressaltamos que o projeto possui previsão orçamentária equilibrada às suas proposições. Diante de todo o exposto, entendemos que a defesa do projeto está amparada em diferentes esferas que não só o fortalecem perante esta Lei de Incentivo, mas demonstram a sua capacidade de fomentar o desenvolvimento de crianças e jovens por meio de ferramentas artístico-culturais, cooperando ativamente com o acesso democrático e inclusivo às atividades culturais, de maneira competente e bem alinhada aos intuitos da Lei de Incentivo Federal ao se enquadrar nos seguintes incisos do artigo 1º citada lei:  - Inciso I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais;- Inciso II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais;- Inciso III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; - IV - proteger as expressões culturais dos grupos formadores da sociedade brasileira e responsáveis pelo pluralismo da cultura nacional;- IX - priorizar o produto cultural originário do País. E, ainda, no Art. 3º se adequa a: II - fomento à produção cultural e artística, mediante:e) realização de exposições, festivais de arte e espetáculos de artes cênicas ou congêneres;IV - estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante:a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos.

# _embedded.projetos[].resumo
O projeto prevê a execução do plano anual de atividades da ASSOCIAÇÃO CASA DE GENTIL CULTURAS E CONVÍVIOS, associação cultural sediada na cidade de Raposos | MG. Com execução prevista para o ano de 2026, em doze meses, o projeto oferecerá, ao longo do ano, oficinas, apresentações artísticas gratuitas e apresentações artístico-culturais voltadas para público diversificado estimado em cinco mil quatrocentas e oitenta pessoas. Estão também previstos custeios referentes à equipe e estrutura, além de ações que visam garantir a acessibilidade, democratização e comunicação.

# _embedded.projetos[].especificacao_tecnica
O projeto possui previsão de oferecer em sua programação um total de 12 (doze) oficinas com temáticas ligadas às artes | artes cênicas porém, em decorrência do volume de informações necessários para c

# _embedded.projetos[].democratizacao
a) DEMOCRATIZAÇÃO O Plano Anual de Atividades da CASA DE GENTIL para o ano de 2026 prevê para todos os PRODUTOS previstos no projeto a realização de uma programação inteiramente gratuita, sem qualquer

# _embedded.projetos[].proponente
ASSOCIACAO CASA DE GENTIL CULTURAS E CONVIVIOS

# _embedded.projetos[].etapa
1. PRÉ-PRODUÇÃO (Duração estimada: 2 meses)Período: Julho a Agosto de 2025·         Planejamento pedagógico e artístico das oficinas e das ações de intercâmbio;·         Seleção e contratação de ofici

# _embedded.projetos[].providencia
Projeto aprovado e publicado no Diário Oficial da União.

# _embedded.projetos[].objetivos
OBJETIVO GERALPromover a valorização do patrimônio cultural imaterial por meio da formação artística, patrimonial e regenerativa em artes carnavalescas, contribuindo para o fortalecimento da identidad

# _embedded.projetos[].ficha_tecnica
INSTITUIÇÃO PROPONENTE (RESUMIDA)Instituto Amazônia Criativa – CNPJ: 23.895.185/0001-45Sede: Macapá/APO Instituto Amazônia Criativa é uma organização da sociedade civil, sem fins lucrativos, que atua

# _embedded.projetos[].situacao
Autorizada a captação total dos recursos

# _embedded.projetos[].acessibilidade
O Projeto Carnaval Sem Fronteiras foi concebido com base em princípios de inclusão e diversidade, prevendo ações específicas de acessibilidade tanto física quanto de conteúdo, com o objetivo de garant

# _embedded.projetos[].sinopse
Programa de Formação Cultural: Carnaval sem Fronteiras – Formação e Integração Cultural com os Piratas EstilizadosO projeto Carnaval sem Fronteiras propõe uma imersão formativa em artes carnavalescas e educação patrimonial, integrando a tradição cultural do carnaval amapaense com as experiências de Rio de Janeiro, Parintins e Guiana Francesa. Suas ações estão estruturadas em três produtos principais:1. Oficina de Artes Cênicas – Folia LabÁrea: Artes CênicasSinopse:Oficina formativa voltada para ritmistas, músicos, passistas, mestres-salas e porta-bandeiras de Macapá, Mazagão e Oiapoque. Com carga horária de 30 horas distribuídas em 10 encontros, em cada localidade, a oficina promove o aprendizado técnico em percussão, canto, dança carnavalesca e interpretação cênica, estimulando a integração de saberes locais e de tradições do Rio de Janeiro, Parintins e Guiana Francesa. As atividades incluem vivências práticas, ensaio aberto e apresentações públicas.Classificação Indicativa: Livre para todos os públicos.2. Oficina de Criação de Adereços e Alegorias – Carnaval Criativo, Afetivo e RegenerativoÁrea: Patrimônio CulturalSinopse:Oficina prática de 60 horas, direcionada à formação em técnicas de criação de adereços e alegorias carnavalescas, com foco na sustentabilidade e na inovação. As atividades abrangem história do carnaval, técnicas construtivas, estética narrativa e práticas de regeneração cultural, integrando referências do carnaval carioca e do festival de Parintins. Os participantes realizarão a produção de peças para exposição pública.Classificação Indicativa: Livre para todos os públicos.3. Concurso Cultural – Relatos de Experiência na Jornada GwatahÁrea: Patrimônio Cultural / Comunicação CulturalSinopse:Concurso cultural que premia os nove melhores relatos de experiência registrados pelos participantes das oficinas na plataforma digital Jornada Gwatah, nas três localidades. Os relatos devem expressar vivências formativas, práticas de Bem Viver, memória cultural e inovação carnavalesca, utilizando recursos narrativos como texto, foto e reflexão crítica. Os vencedores terão seus relatos divulgados amplamente em plataformas digitais.Classificação Indicativa: Livre para todos os públicos.Observações:·         Todas as atividades serão gratuitas e abertas à comunidade.·         Serão adotadas medidas de acessibilidade física e comunicacional para garantir a participação de pessoas com deficiência.·         O projeto valoriza práticas de inclusão, diversidade cultural e sustentabilidade.

# _embedded.projetos[].nome
Carnaval sem Fronteiras: Formação e Integração Cultural com os Piratas Estilizados

# _embedded.projetos[].estrategia_execucao
O projeto Carnaval sem Fronteiras: Formação e Integração Cultural com os Piratas Estilizados apresenta um diferencial relevante ao articular formação cultural, inclusão social e sustentabilidade em um

# _embedded.projetos[].justificativa
O Programa Carnaval Criativo nasce da necessidade de promover ações continuadas de formação, valorização e difusão do patrimônio imaterial do carnaval amapaense, fortalecendo práticas culturais que articulam saberes tradicionais e inovações artísticas em territórios historicamente subfinanciados. Idealizado pela Escola de Samba Piratas Estilizados, o programa atua em três frentes: capacitação técnica por meio de oficinas de artes cênicas e de criação de adereços e alegorias; renovação da linguagem carnavalesca a partir do intercâmbio com experiências do Rio de Janeiro e Parintins; e um concurso cultural com premiação dos melhores relatos de experiência registrados na plataforma Jornada Gwatah — ferramenta digital de cultura regenerativa.A proposta tem caráter inclusivo e territorialmente estratégico, com forte ênfase na interiorização do carnaval nos municípios de Mazagão e Oiapoque, alcançando públicos com pouco acesso a políticas públicas de cultura. As oficinas e ações formativas serão gratuitas e de acesso universal, fortalecendo a cadeia produtiva do carnaval e estimulando práticas de Bem Viver entre os participantes, como o autocuidado, o cuidado comunitário e o cuidado com a natureza.O uso do Mecanismo de Incentivo a Projetos Culturais, previsto na Lei nº 8.313/91, é fundamental para viabilizar o programa, permitindo a contratação de profissionais especializados, a aquisição de materiais e equipamentos, a garantia de acessibilidade e a execução de ações de formação e difusão com padrão técnico e artístico qualificado. A captação de recursos via incentivo fiscal assegura a gratuidade das ações, sua democratização territorial e a sustentabilidade do processo pedagógico e criativo.O projeto se enquadra nos seguintes dispositivos da Lei de Incentivo à Cultura:Art. 1º – Incisos aplicáveis:·         I – Estímulo à formação cultural;·         II – Promoção e difusão da cultura brasileira;·         III – Apoio a projetos culturais que visem à preservação do patrimônio cultural material e imaterial;·         V – Fomento à produção cultural independente e regional.Art. 3º – Objetivos contemplados:·         I – Contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais;·         II – Promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais;·         III – Apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais dos diferentes grupos formadores da sociedade brasileira;·         V – Preservar o patrimônio cultural brasileiro;·         VI – Estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória;·         VII – Priorizar o apoio a projetos culturais desenvolvidos em áreas menos favorecidas economicamente e de menor acesso à cultura.

# _embedded.projetos[].resumo
O Programa Carnaval Criativo é uma iniciativa da Escola de Samba Piratas Estilizados de Macapá-AP, que propõe ações de formação artística, patrimonial e regenerativa por meio de oficinas de artes carnavalescas, criação de adereços e alegorias e um concurso cultural de relatos, registrados na plataforma Jornada Gwatah. Os produtos incluem três projetos: duas oficinas formativas — uma em Artes Cênicas, com foco na interiorização do carnaval, nos municípios de Mazagão e Oiapoque, e outra em Patrimônio Cultural, voltada à renovação do carnaval amapaense, a partir das experiências do Rio de Janeiro e de Parintins — além de um concurso cultural que premiará os melhores relatos de experiência registrados na plataforma Jornada Gwatah.

# _embedded.projetos[].especificacao_tecnica
1. Oficina de Artes Cênicas – Folia LabÁrea Cultural: Artes Cênicas·         Paginação:A oficina será organizada em 10 módulos, com conteúdos progressivos, divididos em 3 horas cada encontro.·

# _embedded.projetos[].democratizacao
A proposta Carnaval sem Fronteiras: Formação e Integração Cultural com os Piratas Estilizados garante acesso gratuito e universal a todas as suas atividades formativas e culturais. As oficinas de Arte

# _embedded.projetos[].etapa
PRÉ-PRODUÇÃO - 180 DIAS- ESCOLHA DA EQUIPE DE TRABALHO - EDITORA, REVISOR, ILUSTRADOR, GRÁFICA, PROJETISTA GRÁFICO E ASSISTENTES.- PREPARAÇÃO DO TEXTO PARA EDIÇÃO DO LIVRO- CAPTAÇÃO DE RECURSOS EXECUÇ

# _embedded.projetos[].providencia
Projeto aprovado e publicado no Diário Oficial da União.

# _embedded.projetos[].objetivos
OBJETIVO GERALPublicar um livro inédito que aborda com sensibilidade e grande carga emotiva a vida dos recém chegados imigrantes às colônias na Serra Gaúcha, associando-se às comemorações dos 150 anos

# _embedded.projetos[].ficha_tecnica
Marcavisual Editora e Projetos Culturais Ltda.Editora responsável pela publicação de dezenas de obras, dentre as quais recentemente destacam-se: Multipalco Eva Sopher: Arquitetura, de Julio Ramos Coll

# _embedded.projetos[].situacao
Autorizada a captação total dos recursos

# _embedded.projetos[].acessibilidade
Acessibilidade física-As palestras (encontros com o autor) serão realizadas em locais de acesso irrestrito com todas as condições necessárias para o deslocamento dos alunos.Acessibilidade de conteúdo

# _embedded.projetos[].sinopse
Mesclando realidade e ficção, Os (quase) verdadeiros diários de um casal de imigrantes é uma interpretação pessoal carregada de emoção do que poderia ter passado nas mentes e corações de um casal de imigrantes austríacos do século XIX.Através de diários fictícios, Airton Cattani dá voz a seus bisavós, retratando não apenas uma odisseia semelhante a de incontáveis imigrantes — marcada por incertezas, coragem e determinação —, mas também abordando aspectos universais da condição humana.O resultado é um retrato íntimo, poético e emocionante da jornada de Orsola e Francesco, oferecendo ao leitor um vislumbre do espírito resiliente e aventureiro — ainda que, por vezes, tomado pelo receio e pela desilusão — de milhões de imigrantes que vieram fare l'America.

# _embedded.projetos[].nome
Os (quase) verdadeiros diários de um casal de imigrantes

# _embedded.projetos[].justificativa
A proposta busca contemplar o artigo 1º da LEI 8313/91, em seus incisos  I, II, V,  VIII e IX:- contribuir para o livre acesso à cultura por meio da distribuição de 1000 livros ao público em geral, em especial para bibliotecas públicas;- promover a regionalização da produção cultural e artística brasileira com a realização de projeto com escritor radicado no Rio Grande do Sul;- estimular o modo de criar de fazer e viver na sociedade brasileira;- estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal e formar memória;- priorizar produto cultural originário do País. ART. 3º inciso I - alínea 'd' - estímulo à participação de artistas locais e regionais; II - alínea 'b' - edição de obras; IV - alínea 'a'- distribuição de livros.A proposta é justificada pela oportunidade de editar  obra associada às comemorações dos 150 anos da imigração italiana no Rio Grande do Sul, além d oferecer gratuitamente produto cultural com conteúdo literário para a formação de leitores, o incentivo ao gosto pela leitura, o estímulo à criatividade, o desenvolvimento intelectual e o depertar da importância da solidariedade entre as pessoas e o resgate de  aspectos da memória de uma coletividade.Atende também o que preconiza o artigos 215 da Constituição Federal de 1988, que garante o direito à cultura e ao pleno exercício dos direitos culturais e acesso às fontes da cultura nacional, apoiando e incentivando a valorização e a difusão das manifestações culturais.

# _embedded.projetos[].resumo
O projeto prevê a edição e a publicação de 1000 livros intitulados 'Os (quase) verdadeiros diários de um casal de imigrantes', uma obra literária de ficção que tem como enredo condutor a história de um casal de imigrantes austríacos chegados à Serra Gaúcha, no final do Século XIX, associando-se às comemorações dos 150 anos da imigração italiana do Estado do Rio Grande do Sul.

# _embedded.projetos[].especificacao_tecnica
Características do livro:Capa: 51 x 21 cm, 4 x 0 cores, papel supremo 300 g/m2, revestimento em prolan, com orelhas;Miolo: 15 x 21 cm, 192 páginas, papel polen 90 g/m2, 1 x 1 cores.Tiragem: 1.000 exem

# _embedded.projetos[].democratizacao
Forma de distribuiçãoHaverá a doação para a Secretaria Estadual de Educação do Rio Grande do Sul de 400 livros a serem distribuídos às escolas públicas, instituições culturais sem fins lucrativos e Bi

# _embedded.projetos[].proponente
MARCAVISUAL EDITORA E PROJETOS CULTURAIS LTDA.

# _embedded.projetos[].etapa
1. Pré-produção - Tempo estimado: 2 meses * Planejamento artístico e logístico * Seleção das quadrilhas participantes * Seleção e contratação de serviços de fornecedores * Seleção de bandas e particip

# _embedded.projetos[].providencia
Projeto aprovado e publicado no Diário Oficial da União.

# _embedded.projetos[].objetivos
Objetivo GeralPromover a valorização da cultura junina e o fortalecimento das identidades comunitárias em favelas por meio da realização de um festival itinerante em bairros diversos de Fortaleza.Obje

# _embedded.projetos[].ficha_tecnica
Curriculo resumido dos principais participantes, atividades e responsabilidadesProponente do projeto: INSTITUTO BRASIL SEM FRONTEIRAS - IBESF, será responsável pela coordenação Administrativa geral de

# _embedded.projetos[].situacao
Autorizada a captação total dos recursos

# _embedded.projetos[].acessibilidade
ACESSIBILIDADE NO ASPECTO ARQUITETÔNICO:- Espaço exclusivo com grades de contenção para portadores deficiência física, cadeirante ou não, com vista privilegiada (frente ao palco), auxiliar de produção

# _embedded.projetos[].sinopse
O Festival Fortaleza de Quadrilhas Juninas – Edição Itinerante é um espetáculo cultural de celebração às tradições juninas do Nordeste, promovido por meio de quatro etapas realizadas em bairros de Fortaleza com forte relevância comunitária. A cada sábado, três quadrilhas juninas se apresentam em formato competitivo, com avaliação técnica da FEQUAJUCE (Federação das Quadrilhas Juninas do Ceará), shows de forró cearense, e participação de um(a) embaixador(a) comunitário(a) e uma celebridade local.Com classificação livre para todos os públicos, o festival promove entretenimento, valorização da cultura popular e inclusão social. O evento será transmitido ao vivo pelas redes sociais, com acessibilidade em Libras, estrutura profissional de palco e ambiente seguro e acolhedor para toda a família.

# _embedded.projetos[].nome
FESTIVAL FORTALEZA DE QUADRILHAS JUNINAS - EDIÇÃO ITINERANTE

# _embedded.projetos[].segmento
Desfiles festivos de caráter musical e cênico

# _embedded.projetos[].estrategia_execucao
Beneficiario de Passagem Aérea- Francisco José Pereira de Lima- Função: Hospedagem Embaixador(a) do evento Contrapartida SocialEnsaios Abertos:- Ensaios gerais de apresentações musicais e desfiles, pe

# _embedded.projetos[].justificativa
O projeto Festival Fortaleza de Quadrilhas Juninas – Edição Itinerante requer o apoio via Mecanismo de Incentivo à Cultura por se tratar de uma ação com alto impacto cultural, social e econômico em comunidades historicamente invisibilizadas. O festival promove o patrimônio imaterial das festas juninas, fomenta a economia criativa local e democratiza o acesso à cultura em territórios periféricos.O projeto se enquadra nos seguintes incisos do Art. 1º da Lei nº 8.313/91:Inciso I – Facilita o acesso à cultura e ao pleno exercício dos direitos culturais;Inciso II – Promove a regionalização da produção cultural com valorização de conteúdos e talentos locais;Inciso III – Apoia e difunde manifestações culturais tradicionais e seus criadores;Inciso IV – Protege as expressões culturais dos grupos formadores da sociedade brasileira;Inciso V – Salvaguarda os modos de criar, fazer e viver das comunidades;Inciso VI – Valoriza o patrimônio imaterial por meio das tradições populares.Além disso, o projeto cumpre os objetivos do Art. 3º, especialmente:Inciso I, alínea b – Premiação de artistas e grupos em festivais culturais;Inciso II, alínea c – Realização de festivais de arte, música e folclore;Inciso III, alínea d – Proteção das tradições populares nacionais, como a quadrilha junina;Inciso IV, alínea a – Distribuição pública e gratuita do acesso ao evento cultural;Inciso V, alínea c – Ações relevantes consideradas de interesse público, com impacto social e cultural.A realização do projeto Festival Fortaleza de Quadrilhas Juninas - Edição Itinerante se justifica pelo seu alto potencial de impacto social, cultural e econômico em comunidades historicamente marginalizadas da cidade de Fortaleza. A escolha não somente representa uma potência simbólica de resistência, história e memória mas tambem uma plataforma de desenvolvimento humano, empreendedorismo local e protagonismo comunitário.Para tornar cada noite ainda mais inesquecível, o Festival contará com bandas de forró cearense, garantindo que a tradição musical do São João seja celebrada em sua plenitude, com muito arrasta-pé, alegria e identidade nordestina. A cada etapa, teremos a presença especial de uma celebridade local, alguém que represente a força, a beleza e o talento da nossa gente, ampliando o alcance e o brilho do evento. E, para coroar esse grande encontro, o Festival terá uma Embaixador(a) oficial, uma pessoa da comunidade que será a voz e o rosto do nosso compromisso com a cultura, com o território e com o protagonismo popular. Tudo isso para que o público se sinta representado, acolhido e inspirado a fazer parte dessa grande festa do povo cearense.O Festival Fortaleza de Quadrilhas Juninas - Edição Itinerante é mais do que uma celebração cultural: é uma grande festa de cores, sons, memórias e pertencimento, que percorre bairros de Fortaleza levando alegria, arte e valorização das tradições populares nordestinas. Em um tempo em que a cidade anseia por encontros verdadeiros, o Festival surge como um gesto de resistência cultural, inclusão social e promoção da identidade coletiva.De forma descentralizada, o evento ocupará quatro bairros de relevante valor simbólico, comunitário e histórico, começando peloPoço da Draga, uma das comunidades mais antigas de Fortaleza, com 117 anos de história e reconhecida como ZEIS (Zona Especial de Interesse Social). No coração da Praia de Iracema, o Poço é um território de afetos, de marisqueiras, pescadores, artesãos e jovens artistas, que resistem diariamente à invisibilidade urbana. Realizar ali uma etapa do festival é reafirmar o direito à permanência e à celebração de uma cultura construída de geração em geração.A segunda etapa será realizada naComunidade das Quadras, localizada na nobreza da Aldeota, mas que historicamente foi deixada à margem do desenvolvimento urbano. Com cerca de 3 mil moradores, a Comunidade São Vicente de Paulo pulsa com iniciativas locais de arte, culinária, empreendedorismo e solidariedade. Ao levar o Festival para esse território, o projeto contribui para iluminar talentos, valorizar histórias e abrir portas para novos olhares sobre as favelas como espaços de potência e criatividade.Na terceira etapa, o projeto chega ao Jardim União, no Passaré, espaço frequentado por jovens e crianças, onde o esporte, a dança e a cultura se entrelaçam. E, para fechar com chave de ouro, a grande apresentação será no Conjunto Barroso II, também no Passaré, reunindo os campeões de cada etapa em uma noite de festa, confraternização e reconhecimento público.O formato do festival é dinâmico e vibrante: em cada noite, três quadrilhas juninas se apresentarão em caráter competitivo, avaliadas por júri técnico da FEQUAJUCE (Federação das Quadrilhas Juninas do Ceará). O palco será o centro da emoção, com estrutura profissional de som, luz, painel de LED, segurança, acessibilidade, banheiros, ambulância e apoio logístico completo. Além disso, o festival contará com a cobertura da mídia tradicional e digital, com presença de influenciadores locais.Mais do que uma competição, o Festival Fortaleza de Quadrilhas Juninas - Edição Itinerante é um ato de amor coletivo. Amor pelas raízes nordestinas, pela dança que narra histórias de luta e alegria, pelo figurino colorido que traduz sonhos, e pelo povo que faz da cultura uma ferramenta de resistência e transformação. É também um espaço de troca, de partilha de saberes e de fortalecimento da economia criativa nas periferias, gerando renda e visibilidade para artistas, ambulantes, costureiras, artesãos e pequenos empreendedores.Ao resgatar a cultura junina em territórios historicamente invisibilizados, o Festival promove inclusão, protagonismo e identidade. Une tradição e inovação, memória e futuro. Com sorriso no rosto, bandeirolas no ar e o som da sanfona ecoando entre becos e vielas, a cidade será tomada por uma energia que só a cultura popular é capaz de proporcionar. É a Fortaleza que dança, que se abraça e que se reencontra consigo mesma por meio da arte.O Festival buscará ocupar territórios marcados por vulnerabilidades sociaiscom arte, cultura e oportunidades. Assim como o Parque Dom Aloísio transformou o antigo espaço de um presídio em um polo de lazer, inclusão e geração de renda, o Festival propõe utilizar as tradições populares para promover pertencimento, autoestima e novas trajetórias de vida. A cada edição itinerante, o evento levará consigo formações culturais, oficinas de empreendedorismo criativo, qualificação profissional e espaço para exposição de talentos locais, fomentando o surgimento de microempreendedores nas áreas de alimentação, figurinos, artesanato e produção cultural.Ao promover edições do Festival em bairros diversos, o projeto estimulará a economia criativa nas periferias de Fortaleza, fomentando a geração de renda, movimentando o comércio informal e abrindo caminhos para o empreendedorismo popular, sobretudo entre mulheres e jovens. Com base na política de descentralização da cultura, o evento contribuirá para a democratização do acesso aos bens culturais, à inclusão produtiva e ao fortalecimento de identidades regionais.O Festival Fortaleza de Quadrilhas Juninas - Edição Itinerante é, portanto, uma ação que une tradição e inovação, cultura e impacto social, memória e futuro. Uma ferramenta de transformação real e concreta, que dialoga com os territórios, promove protagonismo popular e constrói pontes para um desenvolvimento sustentável, inclusivo e humano.

# _embedded.projetos[].resumo
O Festival Fortaleza de Quadrilhas Juninas – Edição Itinerante é um evento cultural gratuito com quatro etapas em bairros populares de Fortaleza. O projeto inclui apresentações competitivas de quadrilhas federadas pela FEQUAJUCE, avaliadas por júri técnico, além de shows de forró cearense. Todas as etapas contarão com intérprete de Libras, transmissão online e acessibilidade para pessoas com mobilidade reduzida. Os vídeos do evento e institucionais serão exibidos no painel de LED ao longo de cada etapa do Festival. A exibição será garantida com qualidade audiovisual.

# _embedded.projetos[].especificacao_tecnica
Nome do Produto: Apresentações Musicais – Festival Fortaleza de Quadrilhas Juninas – Edição Itinerante Formato: Apresentações de Quadrilhas junina e Shows ao vivo com música cantada (forró cearense) P

# _embedded.projetos[].democratizacao
DISPONIBILIZAÇÃO DO REGISTRO DO EVENTOTodos os produtos serão distribuídos de forma gratuita, assegurando a democratização do acesso através dos limites e formas de distribuição de acordo com a Seção

# _embedded.projetos[].etapa
2 º Etapa - 4 MESESProdução e montagemCaracterísticas:Nesta Fase iremos realizar a montagem do espetáculo com desenvolvimento criativo, oficinas e ensaios. Iniciaremos também a confecção de todo mater

# _embedded.projetos[].providencia
Projeto aprovado e publicado no Diário Oficial da União.

# _embedded.projetos[].objetivos
OBJETIVO GERAL:A identificação sobre um assunto que está adoecendo e, levando nossos jovens e adultos a circunstancias que leva ao abismo final. Através da arte podemos ajudar a identificar um problem

# _embedded.projetos[].ficha_tecnica
EVERTON CARVALHO - Ator: Atuará no espetáculo, além de realizar toda Direção Geral e Artística  do espetáculo, Sua atuação vai além do palco, envolvendo-se ativamente nos ensaios, na construção da per

# _embedded.projetos[].situacao
Autorizada a captação total dos recursos

# _embedded.projetos[].acessibilidade
Acessibilidade Física:O projeto garante que todos os locais onde o espetáculo será apresentado tenham plena acessibilidade física, com rampas de acesso, banheiros adaptados e sinalização em braille. A

# _embedded.projetos[].sinopse
RE-CO-ME-ÇO:Classificação / Drama.(+18)Trata-se de um espetáculo teatral voltado para saúde mental, onde Buscamos conscientizar através da apresentação da obra, com também utilizar de ferramentas adicionais (Palestras e debates e  depoimentos reais  no audiovisual do espetáculo), onde buscamos mostrar na prática uma direção para a evolução da necessidade da busca de ajuda para a saúde mental.Um desabafo e um alerta para a sociedade. Por ora, egoísta. Incapaz de sequer observar e/ou tentar entender o drama que vive qualquer pessoa. Ter um mínimo de compaixão, um simples gesto de atenção pode mudar o rumo de uma história. Precisamos buscar um ato geral de conhecimento.Temos o dever e a obrigação de enxergar uma percepção maior de nós mesmos, dos nossos atos e atitudes e, assim, passar a observar com mais sensibilidade o nosso próximo. O espetáculo busca o entendimento moral para compreender que os obstáculos e as adversidades da vida são necessários e indispensáveis para alcançar a evolução. É preciso paciência, discernimento, consciência e muita compreensão para saber que tudo passa. Nada é para sempre e tudo é um recomeço. Recomece a fazer diferente, e veja o mundo de outra forma, pois a vida depois da janela é mais linda do que possa imaginar.A chance que temos de poder recomeçar é uma grande oportunidade.

# _embedded.projetos[].estrategia_execucao
1. Peça Teatral - 'RECOMEÇO'Duração: 45 minutosPaginação: Cenário composto por um painel led 3x1,5 largura, com elementos que remetem diversos ambientes públicos, sala, quarto, prisão etc…incluindo ab

# _embedded.projetos[].justificativa
SOMOS um grupo de artístas, pesquisadores e administradores, que visa através da arte e, estudos levar a história interna da luta do ser humano, para identificar e direcionar a batalha diante de um problema que está assolando a humanidade atual. O Desgaste emocional que nos leva a danificar e arrebatar nossa saúde mental. O Espetáculo RECOMEÇO visa destacar o tema da saúde mental como a prioridade na evolução, para ajudar no caminho de um tratamento para o desenvolvimento da saúde mental, onde apresentaremos ferramentas para identificar e, ajudar no caminho do desenvolvimento para melhoria da saúde da sociedade humana através da arte. Com a Lei rouanet, iremos conseguir viabilizar com ainda mais facilidade os recursos para a realização do projeto, alem de possibilitar ainda mais o acesso a pessoas mais carentes e com isso contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais conforme consta no artigo 1º da Lei 8313/91. 'A Arte mostrando o auxilio humano e toda sua importância para melhoria na qualidade de vida dos dias atuais.'

# _embedded.projetos[].resumo
O Projeto do Espetáculo RECOMEÇO, surgiu um pouco antes da pandemia no final de 2019. Através da visão da necessidade de falar sobre o tema saúde mental nos dias atuais, de uma forma mais poética chamando a atenção para um tema tão importante como este.  A Necessidade de discutir e explanar sobre saúde mental se faz necessária no dia-dia de toda sociedade atual. Em todas as classes sociais, este é um tema que não é muito discutido abertamente de acordo com a urgência que se faz necessária. Saúde mental é uma necessidade urgente a ser discutida de uma forma mais aberta.  O projeto em sua complexidade tem a intenção de despertar a importância de se discutir saúde mental com destaque geral nos dias atuais.

# _embedded.projetos[].especificacao_tecnica
Informações Complementares: 1. Parcerias e Apoios:O projeto possui parcerias com escolas locais, instituições culturais e ONGs que atuam não só apenas  na promoção da arte e educação, mas de apoio a p

# _embedded.projetos[].democratizacao
A distribuição dos ingressos será feita a preços populares, com uma cota reservada para distribuição gratuita a grupos de baixa renda e instituições sociais. Além disso, haverá ensaios abertos ao públ

# _embedded.projetos[].etapa
O projeto será realizado de acordo com as seguintes etapas:PRÉ-PRODUÇÃOPeríodo: 02 meses- Parcerias / Captação de Recursos;- Pré-produção cultural e musical;PRODUÇÃO / EXECUÇÃOPeríodo: 10 meses- Contr

# _embedded.projetos[].providencia
Projeto aprovado e publicado no Diário Oficial da União.

# _embedded.projetos[].objetivos
OBJETIVO GERAL:O projeto tem como objetivo contribuir com o mercado cultural voltado para o desenvolvimento tanto da música regional brasileira, além da gastronomia regional potencializando o acesso e

# _embedded.projetos[].ficha_tecnica
HB PRODUCOES E EVENTOS LTDA - Empresa ProponenteÉ a instituição proponente do presente projeto. É uma organização que promove uma abordagem inovadora e baseada na valorização da cultura nacional e man

# _embedded.projetos[].situacao
Autorizada a captação total dos recursos

# _embedded.projetos[].acessibilidade
PRODUTO: APRESENTAÇÃO MUSICALAcessibilidade física: as apresentações serão realizadas em espaços adequados para tais, com apresentações abertas à toda a comunidade. De toda maneira, a produção do proj

# _embedded.projetos[].sinopse
O projetoHB MUSIC CULTURALpretende ser um evento com apresentações de música regional brasileira associada com apresentações de músicos instrumentistas goianos.

# _embedded.projetos[].justificativa
O centro-oeste é uma região que vem se destacando pelos elementos e pelas características que compõem o cenário de uma região musical e cultural e é nesse cenário que nasceu o projetoFestival HP Music que tem por objetivo um encontro da boa música com a excelente cultura regional. O evento será aberto ao público, para todas as classes e faixas etárias. Nesse sentido, trata-se de uma proposta de lazer ao ar livre com ambiente familiar em uma experiência cultural inesquecível. O projeto justifica-se também por incluir uma nova experiência ao público que vai de encontro a musicalidade com a gastronomia oportunizando a população uma nova atmosfera de sentido, além de estar em conformidade com o Art. 1° da Lei nº 8.313/91 que institui o Programa Nacional de Apoio à Cultura: 1º - Contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; 2º - Promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais; 3º - Apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; 4º - Proteger as expressões culturais dos grupos formadores da sociedade brasileira e responsáveis pelo pluralismo cultural; 5º - Salvaguardar a sobrevivência e o florescimento dos modos de criar, fazer e viver da sociedade brasileira;9º - Priorizar o produto cultural originário do país.Destaca-se também que o projeto atende ao Art. 3º da Lei nº.313/91, parágrafo 2º (fomento à produção cultural e artística). Alínea com a realização de espetáculos de música, mediante:c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore.

# _embedded.projetos[].resumo
O HB Music Cultural é um projeto criado para levar cultura e entretenimento ao público em geral. É uma proposta de evento ao ar livre, com uma forte base cultural, social e ambiental. A intenção é proporcionar um evento gratuito para todo público com apresentações culturais e de música regional.

# _embedded.projetos[].democratizacao
A distribuição dos produtos culturais será feita gratuitamente para toda população. Informamos que os acessos aos produtos culturais do projeto serão totalmente gratuitos para todos os beneficiários,

# _embedded.projetos[].etapa
1. Pré-produção (2 a 3 meses)- Planejamento geral do projeto.- Definição de equipe, cronograma e logística.- Captação de recursos e parcerias.- Pesquisa e desenvolvimento de conteúdo.- Produção de mat

# _embedded.projetos[].providencia
Projeto aprovado e publicado no Diário Oficial da União.

# _embedded.projetos[].objetivos
Objetivo geraldestaca a importância da capoeira como uma ferramenta de valorização da cultura brasileira e de transformação social.Ele se baseia em três pilares principais:Inclusão social –A capoeira

# _embedded.projetos[].ficha_tecnica
O proponente deste projeto terá uma atuação direta e ativa em todas as etapas de sua execução, sendo o responsável pela gestão do processo decisório, administrativo, técnico e financeiro . Sua função

# _embedded.projetos[].situacao
Autorizada a captação total dos recursos

# _embedded.projetos[].acessibilidade
O ProjetoElas Gingam está comprometido com a inclusão e acessibilidade plena, garantindo que todas as atividades sejam acessíveis a participantes e espectadores, com especial atenção às necessidades d

# _embedded.projetos[].sinopse
Produtos do ProjetoOficinas Semanais de CapoeiraBreve Resumo:Aulas regulares de capoeira para 40 participantes, abordando fundamentos técnicos, movimentos, musicalidade e história da modalidade, promovendo o desenvolvimento físico e cultural dos alunos.Classificação Etária: Livre Palestras e Rodas de ConversaBreve Resumo:Encontros mensais com especialistas, mestres de capoeira e convidados para debater temas como ancestralidade, cultura afro-brasileira, igualdade de gênero e bem-estar emocional.Classificação Etária: Livre Espetáculo de Capoeira e Cultura PopularBreve Resumo:Apresentação aberta ao público com demonstração de capoeira, incluindo movimentos, música ao vivo e performances culturais que exaltam a tradição afro-brasileira. O espetáculo contará com a participação dos alunos do projeto e mestres convidados, promovendo a valorização da cultura popular. Classificação Etária: Livre Eventos Comunitários e Apresentações PúblicasBreve Resumo:Organização de eventos para integração entre os participantes e a comunidade, promovendo rodas de capoeira abertas, apresentações culturais e workshops experimentais para o público externo, serão distribuídos 300 ingressos totalmente gratuitos a cada evento.Classificação Etária: LivreMonitoramento e Avaliação do ProjetoBreve Resumo:Coleta de dados e feedbacks dos participantes para analisar o impacto social do projeto, identificando oportunidades de melhorias e garantindo a eficácia das atividades realizadas.Classificação Etária: Não se aplica (atividade interna de gestão do projeto).

# _embedded.projetos[].segmento
Apresentação de Dança ou Ação Educativa: Capoeira

# _embedded.projetos[].estrategia_execucao
Informações Complementares1. Impacto Social e CulturalO projeto não se limita apenas à prática da capoeira , mas busca promover a valorização da cultura afro-brasileira, a inclusão social e o fortalec

# _embedded.projetos[].justificativa
A utilização do Mecanismo de Incentivo a Projetos Culturais, em conformidade com a Lei 8.313/91 (Lei Rouanet),é fundamental para garantir o financiamento e as previsões do Projeto Raízes. Este mecanismo possibilita o fomento à cultura brasileira, incentivando a participação de empresas e pessoas físicas que, ao investirem em projetos culturais, podem obter benefícios fiscais. O projeto, por seu caráter cultural e educativo, se enquadra perfeitamente nas especificidades da Lei Rouanet, tanto em relação aos seus objetivos quanto às suas disposições legais.Arte. 1º da Lei 8.313/91:O projeto se enquadra nos vários incisos doArt. 1º da Lei 8.313/91,que trata do incentivo à cultura. O Projeto Raízes é inserido especialmente nos seguintes incisos:Inciso III –“Promover a valorização da cultura popular brasileira”: O projeto tem como um dos seus objetivos principais promover a valorização da capoeira, uma das mais expressivas manifestações da cultura afro-brasileira, bem como as tradições culturais relacionadas ao povo brasileiro, fortalecendo a identidade cultural local e promovendo a inclusão social.Inciso V –“Estímulo à integração das conexões culturais com o desenvolvimento econômico e social”: Através da capoeira, o projeto não só fomenta a cultura, mas também contribui para o fortalecimento da comunidade, com ênfase na melhoria do bem-estar social e no empoderamento cultural.Inciso VII –“Promoção e difusão de manifestações culturais”: O projeto se propõe a difundir práticas culturais como a capoeira e suas vertentes (música, dança e luta) através de workshops, palestras e rodas de conversa. Essa difusão amplia o alcance e o conhecimento da cultura capixaba e brasileira, contribuindo para a preservação e valorização dessas tradições.Arte. 3º da Lei 8.313/91:Os objetivos do Art. 3º, que detalhes específicos do Programa Nacional de Apoio à Cultura (PRONAC), serão realizados de maneira significativa com o Projeto Raízes, especialmente nos seguintes pontos:Inciso I –“Fomentar a preservação e a divulgação de manifestações culturais populares e tradicionais”: O projeto de capoeira se caracteriza como uma manifestação cultural popular, representando uma tradição cultural brasileira com fortes raízes na história afro-brasileira. O Projeto Raízes, ao se dedicar à diffusão e preservação da capoeira, contribuem diretamente para a valorização dessa manifestação cultural, levando a novas gerações e diferentes públicos, além de estimular o respeito e o reconhecimento de sua importância histórica e cultural. Por meio de workshops, apresentações e palestras, o projeto reforça a capoeira como uma das mais significativas expressões da cultura afro-brasileira, não só em nível local, mas também ampliando sua visibilidade para a comunidade como um todo. -Inciso III –“Incentivar a participação de toda a sociedade nos processos culturais”: O Projeto Raízes, ao criar um espaço inclusivo e acessível para a prática da capoeira e a troca cultural, fomenta a participação ativa dos cidadãos, especialmente aqueles em situação de vulnerabilidade social. Ao integrar pessoas de diversas idades, origens e contextos, promove o envolvimento de toda a comunidade nas atividades culturais, fortalecendo o papel da cultura como um meio de transformação social.

# _embedded.projetos[].resumo
O ProjetoElas Gingam é uma iniciativa do Instituto Meninas do ES que valoriza a cultura popular brasileira por meio da capoeira, integrando workshops, palestras e rodas de conversa. Com um público de 40 participantes entre6 e 50 anos,o projeto promove o fortalecimento da identidade cultural, a inclusão social e a formação cidadã.Por meio de atividades dinâmicas, o projeto aborda temas essenciais como igualdade de gênero, bem-estar emocional e valorização da ancestralidade, criando um ambiente seguro para o desenvolvimento físico, social e comunitário. O Elas Gingam não só preserva tradições, mas também estimula a transformação pessoal e coletiva, gerando impacto positivo na vida dos participantes.Destaques do Projeto:Promoção da cultura brasileira através da capoeira.Espaço de diálogo sobre inclusão, gênero e ancestralidade.Fortalecimento comunitário e estímulo à cidadania.Uma proposta que une arte, educação e transformação social.

# _embedded.projetos[].especificacao_tecnica
Oficinas Semanais de CapoeiraDuração:1h30 por aula, 2 vezes por semana, totalizando 8 encontros mensais.Materiais:Berimbaus, atabaques, pandeiros, cordas, uniformes (abadás e camisetas), colchonetes p

# _embedded.projetos[].democratizacao
A distribuição e comercialização dos produtos da proposta serão realizadas por meio de diversas estratégias para garantir o amplo alcance do público. Os produtos serão disponibilizados em plataformas

# _embedded.projetos[].etapa
1. PRÉ-PRODUÇÃO (02 meses):1.1 - Planejamento estratégico da circulação;1.2 - Contratação de Equipe e reuniões;1.3 - Agendamento das primeiras apresentações;1.4 - Agendamento das primeiras oficinas;1.

# _embedded.projetos[].providencia
Projeto aprovado e publicado no Diário Oficial da União.

# _embedded.projetos[].objetivos
Objetivo Geral:O objetivo do projeto é realizar 21 apresentações gratuitas da peça teatral sustentável “Uma quase pescaria! Meio ambiente e consumo consciente” com Maricota, Seu Carlota e as Primas Fo

# _embedded.projetos[].ficha_tecnica
01 - Rosana Loren Campos Vasconcelos - ProponenteAtividades prestadas ao projeto:Coordenação geral e Gestão financeira, atriz e oficineira.Palhaça, atriz, cantora, compositora, dramaturga, professora

# _embedded.projetos[].situacao
Autorizada a captação total dos recursos

# _embedded.projetos[].acessibilidade
a. MEDIDAS DE ACESSIBILIDADE NO ASPECTO ARQUITETÔNICO:As apresentações teatrais e as oficinas serão realizadas em escolas, centros comunitários e locais públicos do município com recursos de acessibil

# _embedded.projetos[].sinopse
01 - Espetáculo de artes cênicas:A Peça teatral sustentável “Uma quase pescaria! Meio ambiente e consumo consciente” é um espetáculo de circo-teatro onde se destaca a palhaçaria. Uma apresentação lúdica, divertida, leve, muito engraçada e que ao mesmo tempo lança um olhar carinhoso, cuidadoso e sério sobre as questões ambientais e nossas relações com a natureza, com as pessoas e conosco. Encanta não somente as crianças e adolescentes para os quais foi cuidadosamente elaborado, mas também os adultos que o assistem, remetendo-os às memórias da infância e às suas conexões e vivências em meio à natureza.Um espetáculo alegre e divertido, que além de sensibilizar para a importância de cuidarmos do meio ambiente como um todo, promove uma aproximação entre gerações e culturas. É uma peça extremamente interativa onde as pessoas são convidadas a brincar e se sentem confortáveis diante dos gentis e cômicos personagens que representam figuras pitorescas do meio rural de Minas Gerai e da Bahia, dois caipiras na melhor idade e as primas forrozeiras do sertão nordestino.O cenário é lindo e singelo ao mesmo tempo. É colorido, alegre e rico em elementos representantes da natureza e retrata um ambiente de pescaria na beirada de um “corguinho” ao lado de uma 'festança de São João'. Em consonância com o propósito de aguçar a consciência ambiental, os figurinos e cenários são produzidos em quase sua totalidade com materiais reutilizados, reciclados, doados e elementos biodegradáveis da natureza.Maricota fala das tecnologias no campo da ecologia, do cuidado com a cidade e com a mata e, com ajuda das Primas Forrozeiras do sertão (musicistas), atrapalham o Primo Carlota que tenta, tenta, tenta pescar, mas nunca consegue e entende, entre outras coisas, que sua boca também é um meio ambiente que se tivesse tido o cuidado devido, ele não teria ficado com o sorriso “tem e farta”! (tem um dente e falta outro). De forma divertida e descontraída, mensagens importantes são transmitidas aos espectadores.O repertório das Primas forrozeiras exaltam a cultura popular e a paixão do povo baiano pelo São João. Este trio de forró feminino e potente abrilhantará a versão mais recentes do espetáculo que será inédita para este projeto, incluindo canções regionais que retratam a cultura baiana e nordestina.Haverá intérprete em libras em todas as apresentações. O espetáculo é para toda a família, mas possui 03 versões bem definidas: uma versão para a primeira infância, que será apresentado em creches e tem duração média de 35 minutos, uma para o público infantojuvenil e uma para o público adulto, que serão apresentadas em ambientes públicos, ambas com cerca de 50 minutos.Os personagens Maricota e Seu Carlota, são interpretados por Rosana Loren e Giovani Cunha que também são os criadores da peça. Portfólio da peça em anexo.02: Oficinas:realizar 06 oficinas gratuitas de 03h em locais públicos dos distritos do município de Mata de São João. As oficinas multidisciplinares abordam 03 temáticas práticas: Técnicas de respiração, concentração e expressão corporal, brincadeiras e jogos tradicionais / pedagógicos e Artes Integradas. Cada oficina atenderá até 20 membros das comunidades maiores de 14 anos e proporcionará a oportunidade de experimentar situações e emoções diferentes daquelas de seu cotidiano. A proposta é brincar. Brincar com jogos analógicos e sustentáveis, brincar com jogos teatrais, movimentos corporais, cantigas de roda e performances. Despertar e estimular talentos. Encantar e aguçar o interesse pela arte. Contribuir para um dia a dia mais leve e divertido. Contribuir com a formação profissional com entrega de certificados virtuais, comprovando participações nas oficinas. Assim como as apresentações, as oficinas são sustentáveis, com pouquíssimo consumo de energia e produção de resíduos. Um conjunto de técnicas interessantes e divertidas sem nenhum equipamento e diversas brincadeiras e jogos com utilização de materiais simples, feitos, reciclados e reutilizados e que fazem parte do acervo didático / pedagógico dos facilitadores. Haverá intérprete em libras em todas as oficinas. PsD’s e autistas autônomos serão bem vindos a participar.03: Gravação completa e edição de uma apresentação:realizar na fase de pré-produção a gravação completa e em espaço teatral adequado de uma apresentação da peça “Uma quase pescaria! Meio ambiente e consumo consciente”. Esta gravação será aberta ao público e editada em versões com tradução em libras e áudio descrição. Gravação e edições serão hospedadas no Youtube como forma de divulgação, mas serão disponibilizadas especialmente para que pessoas com deficiência visual possam acompanhar as apresentações in loco por dispositivo celular. Esta ação se justifica pela dificuldade de se encontrar equipamentos e profissionais especialistas em áudio-descrição simultânea na região de Mata de São João.

# _embedded.projetos[].nome
Circulação da peça teatral sustentável “Uma quase pescaria! Meio ambiente e consumo consciente” com Maricota, Seu Carlota e as Primas Forrozeiras pelos vários distritos do município de Mata de São João (BA).

# _embedded.projetos[].estrategia_execucao
Como foi mencionado, por se tratar de um projeto que envolve teatro, circo, música e arte educação voltados ao meio ambiente e ao consumo consciente, o projeto enquadra-se perfeitamente em praticament

# _embedded.projetos[].justificativa
Todas as ações relacionadas à melhoria das relações humanas com o meio ambiente se fazem urgentes e necessárias. Uma das intenções desta proposta é chamar a atenção para a necessidade de se cuidar de um lugar tão bonito que vem sendo degradado ostensivamente.Tanto a peça teatral quanto as oficinas são educacionais e contribuem para o desenvolvimento sustentável. Potencializam a consciência ambiental e a consciência social dos espectadores. Despertam o olhar atencioso para a natureza, para a cidade e até para nossa boca através de uma cena peculiar. Transmitem importantes orientações para estilos de vida sustentáveis, para cultura de paz e respeito e para valorização da diversidade. Visam encantar e aguçar o interesse pela cultura popular, estimular talentos e despertar para novas interações. Colabora imensuravelmente com a gestão ambiental da região, pois trata-se de um amplo projeto de arte-educação que naturalmente incentivará o turismo responsável.Por ser um espetáculo de palhaçaria, é através do riso que 'Uma quase Pescaria!' transmite e registra no pensamento coletivo a seriedade e importância com que todos devemos tratar o meio ambiente e a cidade.Serão 21 apresentações que garantem abrangência e sólido efeito. As oficinas serão preferencialmente oferecidas à centros comunitários para valorizar as comunidades locais.O projeto visa vasto alcance no município de Mata de São João. Pretende circular gratuitamente por creches e escolas públicas, espaços culturais, centros comunitários e praças públicas. Sua implementação só será possível mediante à uma rede de parcerias envolvendo Ministério da Cultura, Patrocinador, Prefeitura Municipal de Mata de São João, Secretaria Estadual de Educação da Bahia, OSC’s, Centros Culturais e Comunitários, institutos públicos/privados e uma série de profissionais independentes.A aprovação na Lei Federal de Incentivo à Cultura viabilizará a captação de recursos para realização das ações deste projeto nas espalhadas localidades do município de Mata de São João (sede municipal, Vila de Diogo, Imbassaí, Santo Antônio, Sauipe e Praia do Forte). Todas as ações serão gratuitas e em instituições públicas (creches, escolas, centros culturais e comunitários e praças públicas). Estima-se um público local de 3000 pessoas, além do público alcançado pelas redes sociais.E por se tratar de um projeto que envolve teatro, circo, música e arte educação voltados ao meio ambiente e ao consumo consciente, enquadra-se perfeitamente em praticamente todos os objetivos de desenvolvimento sustentável da agenda 2030 da ONU, em especial:ODS 3 - Saúde e Bem EstarODS 4 - Educação de qualidadeODS 8 - Trabalho decente e crescimento econômicoODS 11 - Cidades e comunidades sustentáveisODS 12 - Consumo e Produção ResponsáveisODS 13 - Ação contra mudança global do climaODS 17 - Parcerias e meios de implementaçãoA proposta se enquadra Na Lei 8.313, em seu artigo 1° nos seguintes incisos:I – contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais;O projeto irá até os espectadores com a peça teatral 'Uma Quase Pescaria!' que é de uma liberdade de expressão artística primorosa. É como se fosse uma brincadeira de criança muito séria. Objetos de casa, de alguns amigos e de reutilização e reciclagem compõem a maior parte dos lindos figurinos e cenários que, juntamente com a criatividade unida à conceitos técnicos, endossam o espetáculo.Um dos objetivos das oficinas multidisciplinares é justamente despertar nos participantes um olhar para suas próprias capacidades e habilidades afim de proporcionar uma participação cada vez mais ativa nos ambientes sociais e culturais da região.O espetáculo é interativo e dá voz à comunidade que dança, canta e dá sua opinião em relação aos cuidados com o meio ambiente. Aqui a liberdade é como os rios do litoral norte, mesmo explorados pela indústria, turismo e especulação imobiliária, arrumam um caminho e esbanjam sua beleza. 'Nas águas dos rios a liberdade caça jeito' Manoel de Barros. II – promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais;Uma quase pescaria! Meio ambiente e Consumo Consciente” é um espetáculo cênico-musical de circo-teatro, palhaçaria e de arte educação. Promove e fortalece o teatro, o circo e a música brasileira e, ao mesmo tempo, se constitui em uma poderosa ferramenta de educação ambiental. Para este projeto, a peça teatral 'Uma quase pescaria!' contará com dois mini ambientes, pescaria na beirada de um “corguinho” ao lado de uma festança de São João na roça, reunindo tradicionais caipiras mineiros e sertanejas baianas. Um vasto e diversificado público terá acesso a um espetáculo mambembe de alta qualidade, sustentável, alegre, muito animado e educativo. Haverá emissão de certificado virtual de participação nas oficinas.V - salvaguardar a sobrevivência e o florescimento dos modos de criar, fazer e viver da sociedade brasileira;Tanto a peça teatral quanto as oficinas são educacionais e contribuem para o desenvolvimento sustentável. Potencializam a consciência ambiental e a consciência social dos espectadores. Despertam o olhar atencioso e cuidadoso para com a natureza e a cidade. Transmitem importantes orientações para estilos de vida sustentáveis, para cultura de paz e respeito e despertam nos participantes um olhar para suas próprias capacidades e habilidades afim de proporcionar uma participação cada vez mais ativa nos ambientes sociais e culturais da região. Introduz o conceito 'plantar água' e estimula a comunidade a conhecer os meios para se preservar mananciais e fazer brotar água em locais cuja mata ciliar já foi destruída.IX - priorizar o produto cultural originário do País.Promove e fortalece o produto cultural brasileiro, envolvendo o teatro, o circo e a música em uma poderosa e divertida ferramenta de educação ambiental.A proposta irá atingir objetivos na Lei 8.313, em seu artigo 3°, nos seguintes incisos:I - incentivo à formação artística e cultural, mediante:c) instalação e manutenção de cursos de caráter cultural ou artístico, destinados à formação, especialização e aperfeiçoamento de pessoal da área da cultura, em estabelecimentos de ensino sem fins lucrativos;As oficinas têm caráter de iniciação e aperfeiçoamento artístico / cultural e serão realizadas gratuitamente em estabelecimentos públicos.II - fomento à produção cultural e artística, mediante: c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore; e) realização de exposições, festivais de arte e espetáculos de artes cênicas ou congêneres;Circulação do espetáculo cênico-musical de circo-teatro, palhaçaria e de arte educação “Uma quase pescaria! Meio ambiente e Consumo Consciente” em temporada de 08 meses com 21 apresentações e 06 oficinas multidisciplinares.IV - estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante: a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos.Todas as ações do projeto serão oferecidas gratuitamente à comunidade de Mata de São João.

# _embedded.projetos[].resumo
O Projeto visa a realização de apresentações gratuitas da peça teatral sustentável “Uma quase pescaria! Meio ambiente e consumo consciente” e oficinas multidisciplinares em locais públicos do município de Mata de São João (BA).

# _embedded.projetos[].especificacao_tecnica
01 - Espetáculo de artes cênicas:21 apresentações teatrais gratuitas da peça sustentável “Uma quase pescaria! Meio ambiente e consumo consciente” com Maricota, Seu Carlota e as Primas Forrozeiras, um

# _embedded.projetos[].democratizacao
Este projeto irá circular gratuitamente por creches e escolas públicas, centros e espaços culturais, centros comunitários e praças públicas dos vários distritos do município de Mata de São João. Tanto

# _embedded.projetos[].proponente
51.161.595 ROSANA LOREN CAMPOS VASCONCELOS

# _embedded.projetos[].etapa
Execução (60 dias) Divulgação:•Assessoria de imprensa•Mídia: Outdoor, jornal e redes sociais•Visitas às escolasPeríodo das inscrições:•Manutenção e acompanhamento da plataforma de inscrições•Formação

# _embedded.projetos[].providencia
Projeto aprovado e publicado no Diário Oficial da União.

# _embedded.projetos[].objetivos
Objetivo Geral: Estimular a escrita criativa e reflexiva entre os alunos do ensino público de Betim, promovendo o debate sobre temas relevantes para a cidade e o desenvolvimento de habilidades de comu

# _embedded.projetos[].ficha_tecnica
Luciana Rodrigues - ProponenteElaboração do projeto, Captação de recursos e coordenação de execução.À frente da Quê Projeto! está Luciana Rodrigues, publicitária, com especialização em Inovação e Lide

# _embedded.projetos[].situacao
Autorizada a captação total dos recursos

# _embedded.projetos[].acessibilidade
A palestra ministrada por especialista em redação, para o público estudantil inscrito no concurso contará com profissional de libras no palco.Auditório definido em local com rampa de acesso e banheiro

# _embedded.projetos[].sinopse
Concurso de redação, tema 'CULTURA E IDENTIDADE BETINENSE'.Abordar a riqueza cultural da cidade, a história, suas tradições, herança africana e povos tradicionais, manifestações artísticas e o papel dos jovens na preservação da identidade local. A inclusão da disciplina 'África e Povos Originários' e o tema do concurso são uma potente conexão. O estudo oferece aos alunos a base para explorar a identidade cultural da cidade, reconhecendo as contribuições dos povos africanos e indígenas, complementando-se para celebrar a rica cultura de Betim.Palestra Flávia Lucas:1 hora de duração para estudantes, com conteúdoa Estrutura básica de redação: introdução, desenvolvimento e conclusão;b.Uso correto da gramática e ortografia; c.Dicas para aumentar a criatividade e coerência textual;d.Técnicas de organização de ideias. Mentoria Flávia Lucas: 1 hora de duração, cada encontro. Conteúdo:a.Metodologias de ensino modernas para a redação;b.Técnicas para motivar os alunos na prática da escrita;c.Avaliação de redações de forma construtiva;d.Discussão de casos e práticas de ensino bem-sucedidas.Livro ao final do concurso: 20 redações do tema 'CULTURA E IDENTIDADE BETINENSE' com ilustrações.

# _embedded.projetos[].estrategia_execucao
O “Concurso Josephina Bento: Construindo o Futuro Através da Escrita”', ao abordar o tema 'Cultura e Identidade Betinense', se alinha diretamente com diversos Objetivos de Desenvolvimento Sustentável

# _embedded.projetos[].justificativa
Art. 1º, Inciso I:O concurso visa 'contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais'. Ao promover a escrita e a leitura, o concurso estimula o acesso à cultura e o desenvolvimento do pensamento crítico, que são direitos culturais fundamentais.Art. 1º, Inciso III:O concurso busca 'apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores'. Ao valorizar a produção literária dos jovens betinenses e divulgar seus trabalhos, o concurso contribui para a difusão da cultura local e o reconhecimento dos seus criadores.Além desses incisos, o concurso também pode se relacionar com outros aspectos do Art. 1º, como:Art. 1º, Inciso II:Ao promover a reflexão sobre a cultura e a identidade betinense, o concurso estimula a valorização da produção cultural local.Art. 1º, Inciso IV:Ao abordar a diversidade cultural de Betim, o concurso contribui para a proteção das expressões culturais dos diferentes grupos que formam a sociedade local.Art. 1º, Inciso VIII:Ao estimular a produção de textos que exploram a cultura e a identidade local, o concurso contribui para a formação de conhecimento e memória sobre a cidade.O Art. 3º da Lei Rouanet (Lei nº 8.313/91) detalha os segmentos culturais que podem ser beneficiados pelo Programa Nacional de Apoio à Cultura (Pronac). Embora o concurso de redação 'Betim em Palavras' não se encaixe diretamente em um único segmento específico, ele se relaciona com alguns deles de forma indireta:Inciso II - Livros de valor artístico, literário ou humanístico:O concurso estimula a produção literária entre os jovens, o que pode contribuir para o desenvolvimento de futuros autores e obras literárias.Inciso VII - Ensino e aprendizagem de artes e cultura:Ao promover a escrita e a leitura, o concurso contribui para o desenvolvimento de habilidades de comunicação e expressão, que são fundamentais para o aprendizado de diversas formas de arte e cultura.Portanto, o concurso 'Betim em Palavras' se alinha com o espírito da lei, que é o de promover o acesso à cultura e o desenvolvimento do potencial criativo dos brasileiros.

# _embedded.projetos[].resumo
Concurso de Redação para alunos do 9º ano do ensino público da cidade de Betim, com premiação e publicação de livro dos melhores textos ao final do concurso.

# _embedded.projetos[].especificacao_tecnica
Evento / Cerimônia de premiação:até 4 horas de duração, em auditório para até 500 pessoas sentadas, cronograma incluindo presença de autoridades da educação municipal, a 'embaixadora' Flávia Lucas, pr

# _embedded.projetos[].democratizacao
A palestra ministrada por especialista em redação, para o público estudantil inscrito no concurso, também será transmitida por live na internet, com acesso livre aos interessados pelo conteúdo.5% dos

# _embedded.projetos[].etapa
PRÉ-PRODUÇÃO (1 mês)Seleção/curadoria de narradores secundários;Formalização das contratações de profissionais envolvidos no projeto;Revisão de texto e separação das falas de cada personagem;Reuniões

# _embedded.projetos[].providencia
Projeto aprovado e publicado no Diário Oficial da União.

# _embedded.projetos[].objetivos
Objetivo GeralPromover o acesso à literatura brasileira por meio da produção de um audiolivro inovador da obra Helena, deMachado de Assis, resgatando, acessibilizando e valorizando obras menos lembrad

# _embedded.projetos[].ficha_tecnica
Nicoli Motta (proponente) - Coordenadora de Projeto e de produção e Diretora Geral: coordenação geral do projeto, planejamento, agendamento, organização e documentação de reuniões, supervisão/revisão

# _embedded.projetos[].situacao
Autorizada a captação total dos recursos

# _embedded.projetos[].acessibilidade
O próprio produto do projeto já é um recurso de acessibilidade, pois o audiolivro tornará a obra Helena acessível para pessoas com deficiência ou dificuldade visual.Além disso, para garantir a inclusã

# _embedded.projetos[].sinopse
O audiolivro Helena, de Machado de Assis, adapta a obra publicada originalmente em 1876, ainda dentro da fase romântica do autor. O romance narra a trajetória de Helena, uma jovem de origem modesta que é reconhecida no testamento de um senador falecido como sua filha natural, sendo então acolhida pela família legítima.A convivência com os novos familiares — em especial com o meio-irmão Estácio e a tia Úrsula — revela tensões sociais, dilemas morais e a complexidade das relações afetivas. O enredo desenvolve-se entre segredos do passado, a busca por pertencimento e o surgimento de um amor impossível, em meio aos códigos de honra e às convenções sociais da elite carioca do século XIX.Embora anterior à fase realista de Machado, Helena já antecipa o refinamento psicológico das personagens femininas e os conflitos sutis entre aparência e verdade, marcas do autor em sua maturidade literária. A obra permanece atual ao refletir sobre temas como identidade, status social, moralidade e o lugar da mulher em contextos de opressão simbólica — questões que ainda ressoam no debate contemporâneo.A adaptação em formato de audiolivro busca revitalizar o acesso à literatura machadiana, especialmente para públicos que conciliam o hábito de leitura com rotinas dinâmicas. A narração será realizada com múltiplas vozes, permitindo uma representação dramática dos personagens, e contará com trilha sonora original inspirada no período, proporcionando uma experiência imersiva e sensível ao ouvinte.Classificação indicativa: Livre.

# _embedded.projetos[].estrategia_execucao
A revisão e supervisão em todas as etapas produtivas são de extrema importância, pois, sendo as vozes humanas, há possibilidade de erros de pronúncia, leitura e entonação. Como coordenadora do produçã

# _embedded.projetos[].justificativa
Este projeto necessita dos recursos da Lei 8.313/91 devido à sua complexidade e à quantidade de profissionaisenvolvidos, que garantem um alto padrão artístico e técnico. Como o audiolivro será disponibilizadogratuitamente, sem retorno comercial direto, seu financiamento por meio de recursos privados seria inviável. Oapoio público é essencial para viabilizar a produção de uma obra de qualidade, em um projeto que democratizaráo acesso à literatura brasileira e valorizará seu patrimônio cultural nacional.A proposta se enquadra nos seguintes dispositivos da Lei 8.313/91:Incisos do Art. 1º:IX - priorizar o produto cultural originário do País; pois a obra selecionada é do renomado autor brasileiro Machadode Assis, referência incontestável da literatura nacional.I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dosdireitos culturais; pois o audiolivro será publicado em uma plataforma popular e gratuita (YouTube), permitindoampla difusão da obra.Insiso e alínea do Art. 3º:II - fomento à produção cultural e artística, mediante:a) produção de discos, vídeos, obras cinematográficas de curta e média metragem e filmes documentais,preservação do acervo cinematográfico bem assim de outras obras de reprodução videofonográfica de carátercultural; pois o audiolivro será postado no formato de vídeo.Este projeto propõe uma nova forma de consumir literatura através da experiência imersiva por meio da narraçãointerpretativa e da trilha sonora.Além disso, o projeto contribui para a valorização e redescoberta de um clássico que, apesar de sua importância,não recebe a mesma visibilidade que outras obras do autor, como Dom Casmurro e Memórias Póstumas de BrásCubas.

# _embedded.projetos[].resumo
Produção e publicação do audiolivro Helena, de Machado de Assis, uma obra imersiva narrada por múltiplos narradores e com trilha sonora original. O audiolivro completo será disponibilizado gratuitamente no YouTube por 3 meses, ampliando o acesso à literatura brasileira e valorizando obras menos conhecidas do autor.

# _embedded.projetos[].especificacao_tecnica
A obra possui 55.564 palavras, terá uma duração estimada total de 6h (não é possivel dar um valor exato, pois depende da interpretação de cada narrador e do encaixe da trilha sonora. Será dividida em

# _embedded.projetos[].democratizacao
O produto do projeto será disponibilizado gratuitamente na internet, permitindo amplo acesso ao público sem qualquer custo.

# _embedded.projetos[].etapa
ETAPAS DE TRABALHOPlanejamento e definição do conteúdo teatral e curadoria de materiais literários;Contratação de equipe técnica e artistas cênicos;Aquisição e organização dos materiais de leitura;Ens

# _embedded.projetos[].providencia
Projeto aprovado e publicado no Diário Oficial da União.

# _embedded.projetos[].objetivos
OBJETIVO GERAL            Fomentar o acesso à arte e à leitura em ambiente escolar por meio da realização de um espetáculo de artes cênicas e da distribuição de materiais de leitura de maneira gratuit

# _embedded.projetos[].ficha_tecnica
Proponente GILBERTO SANTOS AZEVEDO – RESPONSÁVEL POR TODO PROCESSO DECISÓRIO DO PROJETO/GESTÃO. GILBERTO SANTOS AZEVEDO – REMUNERADO COMO COORDENAÇÃO GERAL FormaçãoEnsino Médio, Escola Adventista da F

# _embedded.projetos[].situacao
Autorizada a captação total dos recursos

# _embedded.projetos[].acessibilidade
PRODUTO: LIVROA distribuição dos kits de leitura será totalmente gratuita a todos os participantes e espectadores dos espetáculos dos bonecos. Todas essas medidas estarão devidamente previstas na rubr

# _embedded.projetos[].nome
PALAVRAS QUE ABRAÇAM: O PODER DA COMUNICAÇÃO E DA LITERATURA

# _embedded.projetos[].estrategia_execucao
CONTRAPARTIDAS SOCIAIS Por se tratar de um produto a ser disponibilizado de forma inteiramente gratuita, esta proposta não prevê ações de contrapartidas sociais, em conformidade com a INSTRUÇÃO NORMAT

# _embedded.projetos[].justificativa
A presença da arte na escola é um fator determinante para a formação de cidadãos mais sensíveis, críticos e participativos. O teatro, como linguagem artística viva, proporciona ao público infantil e juvenil uma experiência estética direta, capaz de provocar reflexão, empatia e imaginação. Quando somado ao incentivo à leitura, o projeto amplia o repertório simbólico dos estudantes, promovendo uma vivência educativa integral que articula o conhecimento com a emoção e a criatividade.Além disso, a distribuição de materiais de leitura contribui para a formação de hábitos culturais duradouros, reforçando o compromisso da escola como espaço de formação leitora. A escolha por uma ação presencial em escola pública reforça o compromisso com o acesso democrático à cultura, especialmente para comunidades com pouca oferta de bens e serviços culturais.A proposta se ancora na Lei nº 8.313/1991, que estabelece o apoio e o fomento à produção e fruição cultural como dever do Estado, e atende aos critérios da INSTRUÇÃO NORMATIVA MINC Nº 23, DE 5 DE FEVEREIRO DE 2025, que destaca a importância da articulação entre cultura, educação e inclusão, promovendo a diversidade de expressões artísticas e o acesso equitativo aos produtos culturais. Por sua natureza educativa e formativa, o projeto também contribui para o fortalecimento de políticas públicas integradas de cultura e educação. Salientamos que a presente proposta oferece um produto cultural e está em consonância com o Art. 1° da lei 8.313 nos seguintes itens:I - Contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais;II - Promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais;III - Apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores;IV - Proteger as expressões culturais dos grupos formadores da sociedade brasileira e responsáveis pelo pluralismo da cultura nacional;V - Salvaguardar a sobrevivência e o florescimento dos modos de criar, fazer e viver da sociedade brasileira;VIII - Estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória; O projeto em cena também atende ao Art. 3° da Lei 8.313/1991 para cumprimento das finalidades expressas no art. 1° desta lei, os projetos culturais em cujo favor serão captados e canalizados os recursos do Pronac atenderão, pelo menos, um dos seguintes objetivos:I - Incentivo à formação artística e cultural, mediante:c) instalação e manutenção de cursos de caráter cultural ou artístico, destinados à formação, especialização e aperfeiçoamento de pessoal da área da cultura, em estabelecimentos de ensino sem fins lucrativos;II - fomento à produção cultural e artística, mediante:c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore;e) realização de exposições, festivais de arte e espetáculos de artes cênicas ou congêneres;IV - estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante:a)    distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos;

# _embedded.projetos[].resumo
Este projeto tem como objetivo distribuir gratuitamente kits de livros, contendo contos e poemas que transmitem valores morais, a estudantes de escolas públicas. A fim de demonstrar o trabalho dinâmico, será encenado 1 (um) espetáculo de artes cênicas inspirado nas narrativas desses livros, promovendo a vivência teatral da história e reforçando o incentivo à leitura e à reflexão ética.

# _embedded.projetos[].democratizacao
PRODUTO: LIVROOs materiais de leitura serão entregues gratuitamente aos participantes sem custo de maneira totalmente gratuita.A iniciativa se alinha ao Art. 47 da INSTRUÇÃO NORMATIVA MINC Nº 23, DE 5

# _embedded.projetos[].proponente
CULTURA MENTAL & COMUNICACAO EMPREENDIMENTOS LTDA

# _embedded.projetos[].etapa
PRÉ – PRODUÇÃO – 01 MÊSElaboração do projeto (concepção - formatação)Elaboração do projeto de viabilização (inscrição nas leis de incentivo)Elaboração do projeto de captação de recursosCaptação de rec

# _embedded.projetos[].providencia
Projeto aprovado e publicado no Diário Oficial da União.

# _embedded.projetos[].objetivos
Objetivo PrincipalO presente projeto objetiva a criação, confecção e tiragem de 3000 exemplares do livro de histórias ilustradas: Projeto Recicladinho, Uma Viagem Pelas Lendas do Meio Ambiente, conten

# _embedded.projetos[].ficha_tecnica
CW Produções e Eventos - Coordenador do Projeto – Coordenador Administrativo Financeiro - ambos remunerados pelo projeto, inclusos na planilha.Currículo anexo. LORELAY SCHNEIDER - PRODUTORformação pro

# _embedded.projetos[].situacao
Autorizada a captação total dos recursos

# _embedded.projetos[].acessibilidade
Produto LivroAcessibilidade Visual - produção de 300 áudiolivros.Acessibidade auditivo - livro por escrito, acessível para deficiente auditivo.O proponente do projeto se compromete em proporcionando c

# _embedded.projetos[].sinopse
De fácil leitura, o livro infantil Recicladinho, Uma Viagem Pelas Lendas do Meio Ambiente, buscará apresentar em seu escopo, a interação do personagem Recicladinho, um garoto ágil e esperto criado especialmente para interagir e transmitir a esse publico uma linguagem focada na consciência da preservação do Meio Ambiente.O personagem promoverá uma série de lúdicas aventuras, facilitando a leitura, formando novos leitores e dando oportunidade a  estudantes de embarcar numa viagem dentro da memória imaterial do folclore Brasileiro.

# _embedded.projetos[].nome
Projeto Recicladinho - Uma Viagem Pelas Lendas do Meio Ambiente

# _embedded.projetos[].estrategia_execucao
O proponente será remunerado pelos itens: Coordeador do Projeto na Pré Produção e Coordenador Administrativo Financeiro da etapa Custos Administrativos.

# _embedded.projetos[].justificativa
Este projeto percebe a cultura como alternativa de formação pessoal, uma vez que agrega valores e se configura como eixo estratégico para construção da identidade do país e do conceito de cidadania.A situação da educação do Brasil ainda é bastante precária, principalmente se verificarmos os resultados obtidos em exames recentes do PISA (Programme for International Student Assessment) e SAEB (Sistema de Avaliação do Ensino Básico).Esses indicativos nos apresentam uma nação com raríssimos leitores que muitas vezes são incapazes de compreenderem o que lêem.Atualmente, é sabido que as crianças possuem vários recursos para seu entretenimento e informação, a tecnologia e principalmente a informática são os grandes responsáveis por esse novo conceito.Em contrapartida o hábito da leitura é deixado para segundo plano, sendo recepcionada como uma atividade chata e de pouco interesse. O projeto se enquadra nos seguintes incisos  Art 1º da lei 8.313/91I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais;II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais;III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores;IX - priorizar o produto cultural originário do País.O projeto se enquadra nos seguintes incisos do Art 3º da lei 8.313/91.  II - fomento à produção cultural e artística, mediante:IV - estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante:b) edição de obras relativas às ciências humanas, às letras e às artes;

# _embedded.projetos[].resumo
O Projeto Recicladinho, Uma Viagem Pelas Lendas do Meio Ambiente  tem alcance nacional e tem caráter complementar à educação fundamental. A proposta visa contribuir com a promoção e o desenvolvimento humano dos alunos de escolas publicas por meio da distribuição gratuita desta edição do livro.

# _embedded.projetos[].especificacao_tecnica
3000 exemplares, dimensionada em Tamanho: fechado 210mm x 275mm, Tamanho: aberto 420mm x 275mm, Papel capa couche 180gr , Papel miolo couche 120gr, acabamento de capa dobrada em lomba canoa colada com

# _embedded.projetos[].democratizacao
Em atendimento e conformidade Instrução Normativa de 2025.Produto LivroI - doar, além do previsto na alínea a, inciso I do artigo 20, no mínimo, 20% (vinte por cento) dos produtos resultantes da execu

# _embedded.projetos[].etapa
As etapas estão divididas em três fases: Pré-produção, Execução e Pós-produção. O projeto possui duração total prevista de 4 meses (agosto a novembro de 2025):Pré-produção (1 mês - Agosto/2025):Divulg

# _embedded.projetos[].providencia
Projeto aprovado e publicado no Diário Oficial da União.

# _embedded.projetos[].objetivos
Objetivo Geral:O projeto “PorPequenos – Comunidade da Serra” tem como objetivo geral promover o protagonismo cultural, a inclusão social e o fortalecimento da autoestima e identidade cultural de crian

# _embedded.projetos[].ficha_tecnica
Instituição Proponente: Editora FluidaA Editora Fluida, fundada em 2024 em Belo Horizonte (MG), é uma iniciativa de inovação social especializada em educação, cultura e protagonismo infantil. Sua meto

# _embedded.projetos[].situacao
Autorizada a captação total dos recursos

# _embedded.projetos[].acessibilidade
Acessibilidade Física:O projeto será realizado na Casa Baanko, localizada em Belo Horizonte, que dispõe de infraestrutura física já adaptada para acessibilidade. O espaço conta com rampas de acesso, b

# _embedded.projetos[].sinopse
O projeto “PorPequenos – Comunidade da Serra” realizará oficinas literárias e artísticas com crianças da Comunidade da Serra, em Belo Horizonte, resultando na publicação de dois livros infantis ilustrados, produzidos integralmente com histórias e ilustrações originais criadas pelas próprias crianças participantes.As obras abordarão temas inspirados no cotidiano, cultura local e imaginação infantil, trazendo à luz histórias genuínas, lúdicas e educativas, adequadas especialmente para leitores na faixa etária infantil (indicadas para crianças de 5 a 10 anos). Cada um dos livros terá aproximadamente entre 20 e 32 páginas, impressas em cores, com acabamento editorial profissional e tiragem estimada em até 500 exemplares por título. O lançamento será realizado por meio de uma tarde de autógrafos aberta ao público, valorizando o protagonismo infantil, o acesso comunitário à literatura de qualidade e fortalecendo a identidade cultural local. Além disso, serão produzidos vídeos narrativos curtos, nos quais contadores de histórias apresentarão de forma lúdica e criativa as histórias contidas nos livros, com ampla divulgação digital gratuita, ampliando significativamente o alcance das obras produzidas pelo projeto.Essas ações conjuntas valorizam a criação artística comunitária, fortalecem o interesse pela leitura e escrita, e promovem o protagonismo cultural e inclusão social das crianças participantes, gerando impacto educacional, cultural e social positivo e duradouro.

# _embedded.projetos[].nome
PorPequenos - Histórias da Comunidade da Serra

# _embedded.projetos[].justificativa
A utilização do Mecanismo de Incentivo a Projetos Culturais é fundamental para a viabilização financeira e operacional do projeto 'PorPequenos – Comunidade da Serra'. O projeto em questão, voltado para crianças em situação de vulnerabilidade social da Comunidade da Serra, em Belo Horizonte, não possui viabilidade econômica imediata ou retorno financeiro direto capaz de atrair investimentos puramente comerciais. Portanto, o financiamento por meio da Lei nº 8.313/91 (Lei Rouanet) torna-se essencial para garantir que as ações culturais previstas sejam executadas em sua plenitude, proporcionando benefícios sociais, culturais e educacionais que vão além da lógica mercadológica tradicional.O projeto enquadra-se precisamente nos seguintes incisos do Artigo 1º da Lei nº 8.313/91:Inciso I: Apoio a projetos culturais que promovam a valorização da diversidade cultural brasileira e o protagonismo cultural das populações em situação de vulnerabilidade social. O projeto visa valorizar e fortalecer a cultura e a identidade local da Comunidade da Serra, permitindo que as crianças sejam protagonistas culturais ao criarem histórias e ilustrações originais que comporão livros infantis, expressando suas próprias experiências e vivências comunitárias.Inciso II: Contribuição para a ampliação do acesso à cultura, especialmente a segmentos sociais tradicionalmente excluídos desse direito. Ao realizar oficinas e publicar livros infantis gratuitamente distribuídos, o projeto democratiza o acesso à literatura de qualidade e promove oportunidades culturais concretas para crianças e famílias que vivem em regiões periféricas e historicamente negligenciadas.Inciso III: Estímulo à criação cultural e artística, com ênfase em projetos que valorizem a produção artística comunitária e local. A oficina de criação literária e artística oferecida pelo projeto tem como principal objetivo estimular a criatividade e as habilidades artísticas das crianças participantes, resultando em produtos culturais originais que refletem diretamente a realidade, as tradições e os sonhos da comunidade local.O projeto 'PorPequenos – Comunidade da Serra' também atende diretamente aos seguintes objetivos definidos no Artigo 3º da Lei nº 8.313/91:Inciso I: Incentivar a formação artística e cultural de indivíduos e grupos sociais, especialmente em regiões periféricas ou de baixo desenvolvimento econômico e social. O projeto promove uma formação cultural abrangente, oferecendo às crianças oficinas práticas de criação literária e artística, contribuindo diretamente para o seu desenvolvimento educacional e cultural.Inciso III: Promover o acesso à cultura para populações em situação de vulnerabilidade social, com ações que ampliem as oportunidades de vivência e participação cultural. Ao oferecer as oficinas e realizar um evento de lançamento aberto à comunidade, além de distribuir gratuitamente os livros publicados, o projeto proporciona acesso significativo e efetivo à cultura para moradores da Comunidade da Serra e adjacências.Inciso IV: Apoiar iniciativas culturais que fortaleçam o protagonismo e a participação das comunidades locais no desenvolvimento cultural sustentável. O projeto 'PorPequenos – Comunidade da Serra' empodera diretamente as crianças participantes, incentivando-as a exercerem protagonismo cultural e promovendo sua participação ativa no processo criativo e produtivo. Ao mesmo tempo, cria oportunidades sustentáveis de geração de renda futura, por meio da possibilidade de remuneração com royalties pela disponibilização das obras no clube de assinatura literária 'PorPequenos'.Adicionalmente, o histórico de resultados do projeto-piloto realizado anteriormente em Piedade do Paraopeba demonstra claramente o impacto positivo e comprovado que iniciativas como esta são capazes de alcançar. Resultados expressivos como o aumento do interesse pela leitura e escrita (88% e 78%, respectivamente) e interesse crescente por temas ambientais (80%) reforçam a relevância e necessidade do financiamento via Lei de Incentivo para a continuidade e ampliação desse impacto positivo.A relevância social, educacional e cultural comprovada deste projeto, aliada à ausência de viabilidade comercial imediata, justifica plenamente o financiamento integral por meio do mecanismo de incentivo fiscal previsto pela Lei Rouanet. Sem esse apoio, dificilmente tais ações seriam viabilizadas, comprometendo significativamente o potencial transformador e inclusivo da proposta apresentada.

# _embedded.projetos[].resumo
O projeto ‘PorPequenos – Comunidade da Serra’ realizará oficinas de formação literária e artística com 30 crianças da Comunidade da Serra (Belo Horizonte), resultando na criação e publicação de dois livros infantis ilustrados (tiragem de até 500 exemplares cada). O lançamento será marcado por uma tarde de autógrafos aberta à comunidade. Posteriormente, os livros poderão integrar o clube de assinatura literária ‘PorPequenos’, remunerando as crianças com royalties. A metodologia já foi validada no projeto piloto realizado em Piedade do Paraopeba (Brumadinho), onde obteve resultados expressivos: 88% das crianças aumentaram seu interesse pela leitura, 78% pela escrita e 80% demonstraram maior interesse por temas ambientais, com avaliação média de 9,83 pelos pais e responsáveis . Com isso, promovemos protagonismo infantil, inclusão cultural, geração sustentável de renda e comprovado impacto social e educacional.

# _embedded.projetos[].especificacao_tecnica
O projeto “PorPequenos – Comunidade da Serra” resultará em quatro produtos culturais principais:1. Oficinas Literárias e Artísticas:Duração: 1 dia, aproximadamente 8 horas (intensivo).Público-alvo: 30

# _embedded.projetos[].democratizacao
O projeto “PorPequenos – Comunidade da Serra” realizará diversas ações concretas para garantir ampla democratização e distribuição gratuita dos produtos culturais produzidos, proporcionando significat

# _embedded.projetos[].etapa
Pré-produção (2 meses)Formação da equipe e reuniões preliminaresCuradoriaConvite a escritores, poetas, outros profissionais do universo literário, a editoras e livrarias.Visita técnica aos locais de r

# _embedded.projetos[].providencia
Projeto aprovado e publicado no Diário Oficial da União.

# _embedded.projetos[].objetivos
Objetivo Geral: Promover a aproximação do universo literário com os leitores e o congraçamento entre o público, escritores e editoras, para fomentar e estimular a criação literária e a leitura. Incent

# _embedded.projetos[].ficha_tecnica
Direção geral e Curadoria:André Boccatoé jornalista, editor e autor de livros, de fotografia, de poesia, de gastronomia e bem-estar, destacando-se o premiado “Os Banquetes do Imperador”; “E nós que qu

# _embedded.projetos[].situacao
Autorizada a captação total dos recursos

# _embedded.projetos[].acessibilidade
Acessibilidade Física:Os locais de realização deverão ter rampas de acesso, barras de proteção e corrimão, banheiros adaptados. Se necessário, locação de rampas de acesso.Acessibilidade de Conteúdo:Pa

# _embedded.projetos[].nome
FESTA LITERÃ?RIA INTERNACIONAL DE CAMPOS DO JORDÃƒO - FliCampos

# _embedded.projetos[].estrategia_execucao
A presente proposta conta com o apoio institucional da Câmara Brasileira do Livro.

# _embedded.projetos[].justificativa
A proposta cultural enquadra-se nos seguintes incisos do Art. 1º : Fica instituído o Programa Nacional de Apoio à Cultura (Pronac), com a finalidade de captar e canalizar recursos para o setor de modo a:I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais;II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais;III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores;IV - proteger as expressões culturais dos grupos formadores da sociedade brasileira e responsáveis pelo pluralismo da cultura nacional;VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória;IX - priorizar o produto cultural originário do País.Enquadra-se também nos incisos mencionados abaixo do Art. 3º : Para cumprimento das finalidades expressas no art. 1º desta lei, os projetos culturais em cujo favor serão captados e canalizados os recursos do Pronac atenderão, pelo menos, um dos seguintes objetivos:II - fomento à produção cultural e artística, mediante:e) realização de exposições, festivais de arte e espetáculos de artes cênicas ou congêneres;IV - estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante:a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos;O apoio da Lei Rouanet possibilita oferecer gratuidade do evento ao público; e para patrocinadores oferece abater do Imposto de Renda o valor investido no projeto. Por isso, é duplamente importante.

# _embedded.projetos[].resumo
FLICampos - FESTA LITERÁRIA INTERNACIONAL DE CAMPOS DO JORDÃO consiste na realização de evento de literatura, para promover o encontro entre o público e os autores, editoras, fomentar e estimular a leitura e a criação literária. Será realizado em vários pontos da cidade de Campos do Jordão, durante 10 dias, com programação gratuita para todas as faixas etárias.

# _embedded.projetos[].especificacao_tecnica
A programação está prevista para acontecer durante 10 dias consecutivos. É moldada tanto para o público adulto, como a público infantil e juvenil.Os espaços previstos de realização são: Auditório Cláu

# _embedded.projetos[].democratizacao
Toda programação é totalmente gratuita e aberta ao público.Será feita ampla divulgação nos jornais, rádios e TVs, locais, regionais e de abrangência nacional. Distribuição de cartazes na rede de ensin

# _embedded.projetos[].proponente
MUNDO GOURMET CULTURA GASTRONOMIA E EDITORA LTDA

# _embedded.projetos[].etapa
Pré Produção:01 mêsProvidenciar Licenças NecessáriasReuniões de EquipeRealizar PesquisaContratação ArtistaPreparação da parede por empresa especializada Elaboração da ArteCompra de materiais 2. Produç

# _embedded.projetos[].providencia
Projeto aprovado e publicado no Diário Oficial da União.

# _embedded.projetos[].objetivos
Objetivo Geral: Revitalizar o espaço urbano do Bairro Amarelo por meio da criação de um mural artístico de grande escala, promovendo a valorização estética do território, o fortalecimento da identidad

# _embedded.projetos[].ficha_tecnica
Capital Secreta da Arte - GESTOR DO PROJETOA CAPITAL SECRETA DA ARTE - CIX PRODUÇÕES é uma empresa de planejamento, gestão e produção cultural fundada em 2020. Com uma equipe multidisciplinar formada

# _embedded.projetos[].situacao
Autorizada a captação total dos recursos

# _embedded.projetos[].acessibilidade
ACESSIBILIDADE1. Produto Cultural: ARTE MURALISTA1.1 - No aspecto arquitetônico - Acessibilidade Física: Os locais escolhidos para criação dos painéis urbanos contam com acessibilidade do público nas

# _embedded.projetos[].estrategia_execucao
Em anexo, apresentamos o Release da Cix Produções, que atesta a vasta experiência, robustez técnica da produtora e destaca sua participação em diversas iniciativas de fomento à cultura, tanto em nível

# _embedded.projetos[].justificativa
A entrega do mural à cidade representa mais do que uma intervenção artística:trata-se de uma ação que amplia o acesso à cultura, descentraliza os polos culturais e promove uma experiência estética e educativa diretamente no espaço urbano. Ao ocupar os muros da cidade com arte, o projeto democratiza a fruição cultural e fortalece os vínculos comunitários, além de se estender ao ambiente virtual, onde os registros digitais do mural ampliam seu alcance e impacto. Reconhecendo o potencial transformador da arte e o efeito multiplicador das ações propostas, torna-se indispensável a utilização de recursos provenientes do Mecanismo de Incentivo a Projetos Culturais, conforme previsto na Lei Federal nº 8.313/91. A viabilidade do projeto depende da captação de recursos incentivados, dado que envolve a contratação de profissionais especializados, aquisição de materiais artísticos, infraestrutura logística e demais insumos essenciais à execução das obras. A arte possui o poder de sensibilizar, transformar e ressignificar espaços e relações sociais. É capaz de promover a inclusão, desenvolver habilidades, revelar talentos e fomentar reflexões críticas. Dentro dessa perspectiva, o grafite foi escolhido como linguagem principal do projeto por representar uma expressão contemporânea, acessível e intimamente ligada ao ambiente urbano.Com raízes na cultura do Hip-Hop — surgida nas periferias de Nova Iorque no final da década de 1960 —, a arte urbana, em especial o grafite, expandiu-se globalmente. Com traços marcantes e cores vibrantes, essa linguagem foi incorporada aos espaços públicos e reconhecida por instituições culturais. No Brasil, a partir da década de 1970, artistas como Alex Vallauri, Carlos Matuk e Waldemar Zaidler iniciaram esse movimento, que hoje se destaca internacionalmente por meio de nomes como Os Gêmeos, Kobra, Criola e Highraff, entre outros, cuja produção valoriza elementos da cultura brasileira, como o folclore, o sincretismo religioso e a literatura de cordel.Atualmente, o grafite é amplamente reconhecido como ferramenta de intervenção estética e social. Sua presença transforma a paisagem urbana, convida ao diálogo e promove a criação de territórios simbólicos e poéticos. Este projeto parte da premissa de que a arte pode inspirar a reflexão sobre questões coletivas, estimular o senso de pertencimento e abrir caminhos para novas formas de convivência cidadã.A unidade do projeto, mesmo diante das diferentes realidades urbanas em que será executado, reside na proposta de uma construção coletiva da releitura das cidades por meio da linguagem artística. A estética, nesse contexto, torna-se elemento de transformação da paisagem urbana e da relação dos indivíduos com o espaço público.O projeto se justifica não apenas por sua relevância artística, mas também por seu compromisso com o desenvolvimento social, com a educação informal, com a promoção da cidadania e com o fortalecimento dos laços comunitários.A proposta está alinhada aos seguintes incisos do Artigo 1º da Lei nº 8.313/91:Inciso I – Contribui para facilitar o acesso às fontes da cultura e para o pleno exercício dos direitos culturais, ao democratizar a arte por meio de intervenções em espaços públicos;Inciso II – Promove e estimula a regionalização da produção cultural, com valorização de artistas e conteúdos locais;Inciso IX – Prioriza o produto cultural originário do país, ao incentivar linguagens artísticas brasileiras e fortalecer a identidade nacional.O projeto também atende ao disposto no Artigo 3º, inciso II, alínea “e” da mesma Lei, ao fomentar a produção cultural e artística por meio da realização de intervenções artísticas urbanas, consideradas congêneres às exposições e festivais de arte.Diante da escassez de iniciativas culturais na região citada, esta proposta representa uma oportunidade singular de democratização do acesso à arte, de valorização do patrimônio simbólico local e de fortalecimento da educação cultural. Ao difundir a arte urbana e enriquecer o repertório estético das comunidades envolvidas, o projeto se propõe a promover um impacto duradouro, transformando o olhar sobre o espaço urbano e valorizando a arte como instrumento de cidadania e pertencimento.

# _embedded.projetos[].resumo
O presente projeto cultural propõe a pintura de um mural artístico de aproximadamente 200 metros de comprimento, localizado no Bairro Amarelo, em Cachoeiro de Itapemirim – ES. A intervenção será realizada pelo renomado artista capixaba Raí Bolzan, grafiteiro e artista plástico com mais de 12 anos de trajetória profissional e conhecido por sua estética singular e pelo desenvolvimento da série “Vegetação Tibetana”.A proposta busca revitalizar a paisagem urbana do bairro, valorizando o espaço público por meio da arte contemporânea e promovendo uma experiência sensorial acessível a todos os públicos.

# _embedded.projetos[].especificacao_tecnica
1.    MURALLocalização:Dimensões: Técnica: GrafiteArtista capixaba: Raí Bolzan  2. Mostra VirtualLocalização: SiteForma de acesso: QrcodeConteúdo: Acesso virtual as obras, bem como em formatos acessív

# _embedded.projetos[].democratizacao
Produto Cultural: ARTE MURALISTAPor se tratarem de obras em espaços abertos, de acesso irrestrito, os murais atingirão públicos diversos, independentemente de faixa etária, classe social ou grau de es

# _embedded.projetos[].proponente
CAPITAL SECRETA DA ARTE - CIX PRODUCOES LTDA

# _embedded.projetos[].etapa
Pré-produção (2 meses):Planejamento geral das ações culturais e da exposição, elaboração do cronograma detalhado, preparação de materiais de divulgação e definição de parcerias institucionais. Execuçã

# _embedded.projetos[].providencia
Projeto aprovado e publicado no Diário Oficial da União.

# _embedded.projetos[].objetivos
Objetivo Geral:  Promover o acesso à cultura e a valorização da identidade cultural brasileira, conforme previsto no Art. 1º, incisos II e III da Lei nº 8.313/91 (Lei Rouanet), por meio de ações educa

# _embedded.projetos[].ficha_tecnica
Proponente / Coordenação Geral – Kiko SilvaFotógrafo autoral e produtor cultural, com experiência na realização de projetos editoriais e visuais voltados à valorização da cultura baiana. Responsável p

# _embedded.projetos[].situacao
Autorizada a captação total dos recursos

# _embedded.projetos[].acessibilidade
O projeto prioriza o acesso gratuito às atividades culturais por meio de uma exposição e uma palestra abertas ao público, realizadas em espaços que já contam com infraestrutura básica de acessibilidad

# _embedded.projetos[].sinopse
O projeto tem como base o livro Litoral da Bahia | Mucuri a Mangue Seco, de autoria de Kiko Silva, que reúne fotografias autorais realizadas ao longo de todo o litoral baiano, do extremo sul ao norte do estado. As imagens documentam paisagens naturais, comunidades tradicionais e manifestações culturais que compõem o patrimônio material e imaterial da Bahia. A partir dessa obra, serão realizadas uma palestra gratuita e uma exposição fotográfica aberta ao público, em espaço cultural de Salvador. A palestra abordará temas como fotografia documental, identidade cultural, território e meio ambiente. Já a exposição apresentará uma curadoria visual das imagens do livro, com adaptação ao espaço expositivo e apresentação acessível ao público visitante. As ações são voltadas a públicos diversos, com destaque para estudantes, educadores, artistas e interessados em cultura visual. A classificação indicativa é livre.

# _embedded.projetos[].nome
REEDIÇÃO DO LIVRO LITORAL DA BAHIA - MUCURI A MANGUE SECO

# _embedded.projetos[].estrategia_execucao
Este projeto opta por não incluir a reimpressão do livro Litoral da Bahia | Mucuri a Mangue Seco no orçamento incentivado, a fim de garantir maior autonomia e flexibilidade para a circulação e comerci

# _embedded.projetos[].justificativa
Este projeto propõe a realização de ações culturais e educativas baseadas na reedição do livro Litoral da Bahia | Mucuri a Mangue Seco, obra fotográfica que documenta o patrimônio natural e imaterial do litoral baiano, incluindo paisagens, comunidades tradicionais e manifestações culturais entre o extremo sul e o norte do estado. A proposta visa ampliar o acesso à cultura por meio de uma palestra e de uma exposição gratuita em espaço cultural de Salvador, contribuindo para o fortalecimento da identidade regional e da memória coletiva. A iniciativa se enquadra no Art. 1º da Lei nº 8.313/91, ao promover a valorização da cultura brasileira e sua difusão. Está também alinhada ao Art. 3º, inciso II, ao garantir o acesso gratuito às ações resultantes do projeto. As atividades propostas reforçam os princípios de descentralização, inclusão e democratização cultural, conforme o Decreto nº 10.755/2021 e os Objetivos de Desenvolvimento Sustentável da ONU, especialmente o ODS 4 (Educação de Qualidade) e o ODS 11 (Cidades e Comunidades Sustentáveis).Ao investir em ações acessíveis baseadas na fotografia documental, o projeto promove o pensamento crítico, o reconhecimento da diversidade cultural e a valorização do meio ambiente, alcançando diferentes públicos por meio de experiências artísticas sensíveis e de alto valor sociocultural.

# _embedded.projetos[].resumo
O projeto propõe a reedição do livro de fotografias “Litoral da Bahia | Mucuri a Mangue Seco”, originalmente publicado em 2021, com registros autorais das paisagens, comunidades tradicionais e manifestações culturais ao longo do litoral baiano. A proposta contempla ações de valorização cultural e educativa, como a realização de uma palestra e uma exposição fotográfica gratuita em espaço cultural de Salvador, contribuindo para a difusão do patrimônio natural e imaterial da Bahia. Alinhado à Lei Rouanet e aos Objetivos de Desenvolvimento Sustentável da ONU, o projeto promove o acesso democrático à cultura e o fortalecimento da identidade brasileira por meio da linguagem fotográfica.

# _embedded.projetos[].especificacao_tecnica
Palestra GratuitaTema: Fotografia documental, cultura litorânea, identidade e território.Formato: Apresentação expositiva com projeção de imagens, seguida de conversa com o público.Duração: Aproximada

# _embedded.projetos[].democratizacao
A democratização do acesso será assegurada por meio da realização de uma palestra gratuita e de uma exposição fotográfica aberta ao público em espaços com acesso livre em Salvador. As ações serão ampl

# _embedded.projetos[].proponente
NSN EMPRESA MAKE MARKETING PROMOCIONAL LTDA

# _embedded.projetos[].etapa
PRÉ PRODUÇÃO: (02 meses)- Contratação de equipe- Preparação de conteúdo e material didático- Divulgação e seleção dos interessados PRODUÇÃO: (09 meses)- Aulas (08 meses)- Apresentação musicalPÓS PRODU

# _embedded.projetos[].providencia
Projeto aprovado e publicado no Diário Oficial da União.

# _embedded.projetos[].objetivos
SÃO OBJETIVOS DESTE PROJETO:Objetivo GeralO objetivo geral do projeto é promover a formação musical, propiciando a incorporação da música erudita e popular/tradicional também como construtora da cidad

# _embedded.projetos[].ficha_tecnica
PROPONENTE:Exercerá e receberá pela função COORDENAÇÃO GERAL. O proponente também será responsável por todas as decisões estratégicas e financeiras do projeto.A CORPORACAO MUSICAL RETRETA LYRA DO SANT

# _embedded.projetos[].situacao
Autorizada a captação total dos recursos

# _embedded.projetos[].acessibilidade
A ACESSIBILIDADE NESTE PROJETO, SE DARÁ:Nas Oficinas:ACESSIBILIDADE FÍSICA: o local onde acontecerá a oficina, terá necessariamente rampas, corrimões, banheiros adaptados, assentos para obesos e idoso

# _embedded.projetos[].sinopse
Conteúdo programático:A Oficina visa a iniciação de jovens entre 08 e 18 anos, de escolas públicas de Conceição do Mato Dentro, nos seguintes instrumentos:- Sousafone- Trompete- Saxofone barítono- Clarineta- SanfonaO objetivo é o desenvolvimento dos alunos na prática dos instrumentos, desde a postura, às primeiras notas até o improviso. A leitura prática das partituras e seus símbolos.Carga Horária: 1.000 horas/ano, entre aula teórica e prática. Conteúdo:UNIDADE I – CARACTERÍSTICAS DO SOM – E CONCEITOS BÁSICOS1. Timbre2. Altura3. Intensidade4. Duração5. Som e música: 1. Ritmo 2. Andamento 3. Melodia 4. HarmoniaUNIDADE II – NOTAÇÃO MUSICAL, SOLFEJO RITMICO E AUTOMATISMOS1. Pautas – Claves2. Compassos3. Figuras                                                                                                                                                                                      4. Pausas5. Notas6. Ligadura e ponto7. Sinais de Repetição8. Solfejos rítmicos e com nome de nota, em compassos simples em toda a extensão do pentagrama, incluindo progressivamente as figuras e pausas, até colcheias eligadurasUNIDADE III – ESCALAS MAIORES1. Tom e Semitom2. Acidentes3. Tonalidade: Escalas maiores4. Armaduras5. Solfejos melódicos em escalas menores, compassos simples e compostos, contemplando até colcheias, ligaduras e pontos.UNIDADE IV – ESCALAS MENORES1. Construção de Escalas Menores Relativas: natural, harmonica, melódia e bachiana2. Solfejos melódicos em escalas menores, compassos simples e compostos, contemplando todas as possibilidades.

# _embedded.projetos[].justificativa
Conforme critérios da Lei 8.313, este rojeto se justifica, pois:I - contribui para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais;II - promove e estimula a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais;III - apoia, valoriza e difundi o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores;IV - protege as expressões culturais dos grupos formadores da sociedade brasileira e responsáveis pelo pluralismo da cultura nacional;V - salvaguarda a sobrevivência e o florescimento dos modos de criar, fazer e viver da sociedade brasileira;VIII - estimula a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória;IX - prioriza o produto cultural originário do País.Art. 3° Para cumprimento das finalidades expressas no art. 1° desta lei, o projeto cultural em cujo favor serão captados e canalizados os recursos do Pronac atenderá o seguinte objetivo:I - incentivo à formação artística e cultural, mediante:c) instalação e manutenção de cursos de caráter cultural ou artístico, destinados à formação, especialização e aperfeiçoamento de pessoal da área da cultura, em estabelecimentos de ensino sem fins lucrativos;II - fomento à produção cultural e artística, mediante: realização de apresentação de música clássica/erudita.Temos ainda:1) Trata-se de projeto de formação em música erudita e da prática de tocar em orquestra;2) Trata-se de um projeto democrático pois oferece 100% das vagas da oficina de forma gratuita. Além disto e da mesma forma, a apresentação da orquestra, acontecemem praça pública, ofertando democraticamente, cultura a população local e região;3) É um projeto que desperta o interesse da criança e do adolescente, pela arte musical da orquestra e como opção de grande valor para seu currículo e para ocupaçãofora da escola, em detrimento a 'outros atrativos de rua', tornando e formando um público esclarecido e questionador;4) Trata-se de um projeto de formação de platéia pois, além da formação de jovens, divide com a sociedade local o aprendizado, através da apresentação em praçaspúblicas e/ou igrejas. POR QUE A LEI DE INCENTIVO À CULTURA?O projeto é 100% gratuito, sem geração de receita. Assim seria inviável sem utilização de lei de incentivo.

# _embedded.projetos[].resumo
Este projeto consiste no despertar de crianças e adolescentes de Conceição do Mato Dentro, pela Arte Musical da música erudita e popular/tradicional, através da realização de oficina com aulasteóricas e práticas. O projeto prevê ainda uma apresentação pública na conclusão da oficina.

# _embedded.projetos[].democratizacao
A democratização deste projeto, se dará:- Todas as vagas serão ofertadas de forma gratuita;  Art. 29 da IN nº 11/2024 abaixo será adotada no projeto:II - mínimo de 10% (dez por cento) para distribuiçã

# _embedded.projetos[].proponente
CORPORACAO MUSICAL RETRETA LYRA DO SANTO ANTONIO

# _embedded.projetos[].etapa
Pré-produção – Duração: 1 mês (aproximadamente 4 semanas)Atividades:Reunião com equipe técnica e artística para alinhamento do plano de trabalhoElaboração do cronograma detalhadoSeleção e contratação

# _embedded.projetos[].providencia
Projeto aprovado e publicado no Diário Oficial da União.

# _embedded.projetos[].objetivos
Realizar 1 oficina gratuita de iniciação musical em Hip Hop para até 40 jovens, com duração de 2 meses, com aulas presenciais duas vezes por semana, na Casa de Cultura do Itaim Paulista;Promover 1 int

# _embedded.projetos[].ficha_tecnica
A instituição proponente será responsável pela coordenação geral do projeto, com atuação direta em todas as etapas, desde a pré-produção até a prestação de contas. As atividades incluem:Elaboração e a

# _embedded.projetos[].situacao
Autorizada a captação total dos recursos

# _embedded.projetos[].acessibilidade
O projeto “A Voz do Gueto” contempla medidas de acessibilidade física e de conteúdo, visando garantir o acesso pleno de pessoas com deficiência ou mobilidade reduzida às atividades propostas.Acessibil

# _embedded.projetos[].sinopse
1. Oficina de Iniciação Musical em Hip HopResumo do Conteúdo:Curso introdutório sobre os fundamentos da música Hip Hop, incluindo noções básicas de ritmo, rima, estrutura de letra, produção de beats e performance vocal. Voltado a jovens iniciantes, com ênfase na criação autoral e na expressão da identidade periférica.Formato: Oficina presencial – 2 meses – 2 vezes por semana.Classificação Indicativa: Livre.2. Oficina de Empreendedorismo Cultural, Música e Artes DigitaisResumo do Conteúdo:Capacitação sobre empreendedorismo artístico voltado ao cenário cultural urbano, abordando estratégias de marketing digital, gestão de carreira, plataformas de divulgação musical, produção de conteúdo e ferramentas de criação gráfica e audiovisual.Formato: Oficina presencial – 1 mês – 2 vezes por semana.Classificação Indicativa: A partir de 14 anos.3. Intervenção Urbana: Grafite, Dança e Música Hip HopResumo do Conteúdo:Performance cultural ao ar livre integrando grafite ao vivo em 5 telas, apresentação de dança (break) e show de rap, com a participação dos alunos das oficinas e artistas convidados. A ação é um exercício prático de vivência artística em espaço público, valorizando a linguagem do Hip Hop como expressão coletiva e urbana.Formato: Intervenção performática ao vivo – 50 minutos de duração.Classificação Indicativa: Livre.4. Batalha de Rima e Show Musical com Grupo Poder Bélico da FavelaResumo do Conteúdo:Evento musical com batalha de rimas entre MCs e apresentação especial do grupo de rap Poder Bélico da Favela. A proposta é estimular a criatividade, a expressão verbal, o protagonismo juvenil e o diálogo com temas sociais e periféricos.Formato: Evento presencial – 2 horas de duração.Classificação Indicativa: A partir de 14 anos.5. Vídeo-documentário acessível sobre o projetoResumo do Conteúdo:Vídeo com 25 minutos de duração registrando o processo das oficinas, depoimentos dos participantes, trechos das apresentações e bastidores do projeto. O conteúdo contará com legendas, tradução em LIBRAS e será disponibilizado gratuitamente no YouTube.Formato: Vídeo-documentário online.Classificação Indicativa: Livre.6. Doação de Telas de Grafite para Escolas PúblicasResumo do Conteúdo:Cinco obras de arte em grafite produzidas durante a intervenção urbana, com temática ligada à identidade cultural, juventude e periferia. As telas serão impermeabilizadas e doadas a escolas públicas como forma de estímulo à valorização da arte urbana e democratização do acesso à cultura.Formato: Produto físico (5 telas de 1,00m x 1,5m).Classificação Indicativa: Livre.

# _embedded.projetos[].estrategia_execucao
O projeto propõe uma abordagem inovadora ao articular os quatro elementos do Hip Hop — MC, DJ, break e grafite — como ferramentas de formação, inclusão social e valorização da identidade periférica. T

# _embedded.projetos[].justificativa
O projeto propõe ações formativas e artísticas de valorização da cultura Hip Hop e da juventude periférica da Zona Leste de São Paulo, promovendo inclusão, capacitação e acesso a bens culturais em regiões historicamente marginalizadas. A complexidade e o alcance das atividades previstas demandam recursos financeiros significativos, especialmente para a contratação de profissionais especializados, aquisição de equipamentos e execução de medidas de acessibilidade. A ausência de retorno comercial direto inviabiliza sua viabilização por meio de recursos próprios ou bilheteria, sendo, portanto, essencial o uso do mecanismo de incentivo fiscal previsto na Lei nº 8.313/91.A proposta enquadra-se nos incisos I e II do Art. 1º da Lei Rouanet:I – Incentivo à formação, à produção e à difusão cultural;II – Proteção do patrimônio cultural brasileiro – ao valorizar manifestações urbanas, periféricas e identitárias do Hip Hop, expressão legítima da cultura contemporânea brasileira.O projeto também contribui diretamente para o cumprimento dos objetivos do Art. 3º, especialmente:I – Contribuir para facilitar, a todos, os meios para livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais;II – Promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais;III – Apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais dos diferentes grupos formadores da sociedade brasileira;VI – Estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória;VIII – Desenvolver a consciência internacional e o respeito aos valores culturais de outros povos ou nações – ao integrar linguagens globais do Hip Hop com realidades locais periféricas.Assim, a utilização da Lei de Incentivo à Cultura é indispensável para garantir a execução gratuita, acessível e de impacto social do projeto, assegurando ampla democratização do acesso à arte e à formação cultural.

# _embedded.projetos[].resumo
Projeto de valorização da cultura Hip Hop por meio da realização de oficinas gratuitas de iniciação musical e empreendedorismo cultural, intervenção urbana com grafite, dança e rap, batalha de rima com artistas locais e produção de vídeo acessível com LIBRAS e legendas, promovendo a inclusão e difusão cultural na periferia da Zona Leste de São Paulo.

# _embedded.projetos[].especificacao_tecnica
1. Oficina de Iniciação Musical em Hip HopDuração: 2 meses (8 semanas)Carga horária: 16 aulas presenciais de 1h cada (2x por semana)Público-alvo: até 40 jovens a partir de 13 anosMaterial: microfones,

# _embedded.projetos[].democratizacao
O projeto “A Voz do Gueto” garante a gratuidade de todas as atividades oferecidas, incluindo oficinas, eventos e ações culturais abertas ao público. Não haverá qualquer forma de comercialização dos pr

# _embedded.projetos[].etapa
PRÉ-PRODUÇÃO (02 MESES) • Montagem das comissões organizadoras do evento;• Definição do cronograma do evento;• Realização de reuniões; PRODUÇÃO (08 MESES) • Liberaração dos espaços públicos para receb

# _embedded.projetos[].providencia
Projeto aprovado e publicado no Diário Oficial da União.

# _embedded.projetos[].objetivos
OBJETIVO GERAL Realizar, gratuitamente e em local público, a apresentação musical do espetáculo 'Clássicos do Natal' para a comunidade local.  OBJETIVOS ESPECÍFICOS No produto principal APRESENTAÇÃO M

# _embedded.projetos[].ficha_tecnica
O proponente MKT SERVIÇO CULTURAL LTDA será o único responsável pela administração e por todo o poder decisório do projeto, sendo remunerado no projeto na rubrica COORDENADOR DO PROJETO. O propon

# _embedded.projetos[].situacao
Autorizada a captação total dos recursos

# _embedded.projetos[].acessibilidade
Estão previstas para o produto APRESENTAÇÃO MUSICAL, as seguintes medidas de acessibilidade:  ASPECTO ARQUITETÔNICO: Banheiros Químicos P.N.E.; CadeirasASPECTO COMUNICACIONAL E DE CONTEÚDO: Intérprete

# _embedded.projetos[].sinopse
“Clássicos do Natal” oferece uma experiência musical inesquecível, celebrando a magia do Natal com interpretações de clássicos natalinos. Um Coral de vozes, acompanhada por uma Orquestra, proporciona um espetáculo único e encantador sob a luz das estrelas.

# _embedded.projetos[].justificativa
Através do presente projeto, pretendemos utilizar este mecanismo de incentivo à cultura para viabilizarmos a democratização do acesso à cultura ao entregar para a população uma programação cultural gratuita e, também, fomentarmos a cadeia produtiva da economia criativa da cultura e do turismo.A música erudita sempre foi vista como uma arte elitista, especialmente por estar restrita aos palcos de teatros dos grandes centros urbanos. Portanto, no intuito de contribuir para com a sociabilidade e democratização do acesso à arte, a construção deste projeto permite dar o alcance equitativo ao público menos privilegiado. Sendo assim, a solicitação de apoio ao projeto, junto ao Ministério, via Lei de Incentivo artigo 18, se deve ao fato de que este mecanismo é hoje uma das poucas formas de se encontrar parcerias na iniciativa privada, sendo imprescindível sua existência para democratizar a cultura em todo o Pais.  Dessa forma, o projeto se enquadra nos seguintes incisos do Art. 1º da Lei 8.313/91: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais; III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; IV - proteger as expressões culturais dos grupos formadores da sociedade brasileira e responsáveis pelo pluralismo da cultura nacional; V - salvaguardar a sobrevivência e o florescimento dos modos de criar, fazer e viver da sociedade brasileira; VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória. O projeto também se enquadra no Art. 3º da Lei 8313/91, no que tange aos seguintes objetivos: II - fomento à produção cultural e artística, mediante: c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore.IV - estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante:a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos;

# _embedded.projetos[].resumo
O projeto 'Clássicos do Natal' propõe a realização de uma apresentação musical gratuita em praça pública para celebrar a magia do Natal.

# _embedded.projetos[].especificacao_tecnica
Especificações técnicas do produto principal APRESENTAÇÃO MUSICAL: • Número de apresentações: 01 (uma) • Duração total: 01 (uma) hora• Ingresso: entrada gratuita • Público estimado: 5.000 (cinco mil)

# _embedded.projetos[].democratizacao
A democratização de acesso estará garantida na medida em que o acesso ao produto APRESENTAÇÃO MUSICAL será gratuito e aberto para toda a população. Ainda, para atender ao disposto no art. 47 da IN 23/

# _embedded.projetos[].etapa
1 - PRÉ-PRODUÇÃO (30 dias):1.1 - Aprovação do projeto pelo Ministério da Cultura;1.2 - Elaboração da proposta para captação de recursos;1.3 - Estudo minucioso dos locais do evento para determinação da

# _embedded.projetos[].providencia
Projeto aprovado e publicado no Diário Oficial da União.

# _embedded.projetos[].objetivos
OBJETIVO GERALRealizar na cidade de Lages/SC apresentações de música, dança e teatro de forma gratuita, e em espaço público durante a programação do Natal Felicidade, com fundamento no inciso V do art

# _embedded.projetos[].ficha_tecnica
A gestão e a administração do projeto caberá ao proponente. Será sua responsabilidade e atribuição, por meio de equipe própria, a administração do projeto, a realização dos pagamentos, bem como a defi

# _embedded.projetos[].situacao
Autorizada a captação total dos recursos

# _embedded.projetos[].acessibilidade
PRODUTO: APRESENTAÇÃO MUSICAL ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES FÍSICOS ITEM DA PLANILHA ORÇAMENTÁRIA: Despesas realizadas com recursos próprios, está contemplada no espaço físico da realização da ativi

# _embedded.projetos[].sinopse
PRODUTO: APRESENTAÇÃO MUSICAL FANTASTICA FÁBRICA DA FELICIDADESINOPSE: UM DOS MAIORES DESTAQUES DO NATAL FELICIDADE 2025 SERÁ O MUSICAL 'FANTÁSTICA FÁBRICA DA FELICIDADE' , QUE SERÁ ENCENADO NA IMPONENTE PRAÇA, COM A MAJESTOSA CATEDRAL AO FUNDO, CRIANDO UM CENÁRIO GRANDIOSO E CHEIO DE MAGIA. O ESPETÁCULO CONTARÁ A HISTÓRIA DE UMA FÁBRICA ONDE A FELICIDADE É PRODUZIDA, UM MUNDO ENCANTADO ONDE PERSONAGENS MÁGICOS E FANTÁSTICOS VIVEM AVENTURAS QUE FAZEM O PÚBLICO SONHAR. A HISTÓRIA É REPLETA DE CANÇÕES E MUSICAS JÁ CONSGRADAS EM UMA RELEITURA MODERNA, COREOGRAFIAS ANIMADAS E PERFORMANCES ARTÍSTICAS VIBRANTES. A PRODUÇÃO TRARÁ UMA NARRATIVA REPLETA DE MAGIA, EMOÇÃO E ESPERANÇA, CELEBRANDO O ESPÍRITO NATALINO. O CENÁRIO AO AR LIVRE E A IGREJA MATRIZ COMO PANO DE FUNDO CRIARÃO UMA ATMOSFERA ÚNICA QUE TORNARÁ O ESPETÁCULO AINDA MAIS MÁGICO.DATAS: ENTRE 15/12 À 23/12/2025INDICAÇÃO ETÁRIA: LIVRE JANELAS ENCANTADAS SINOPSE: IMAGINE UM ESPETÁCULO QUE TRANSFORMA AS JANELAS DO COLÉGIO ROSA EM TELAS DE PROJEÇÃO ENCANTADAS, ONDE 75 CORALISTAS SE POSICIONAM NAS JANELAS E CANTAM MÚSICAS NATALINAS, ACOMPANHADOS DE UMA INCRÍVEL PROJEÇÃO MAPEADA DE LUZES. O ESPETÁCULO, COM SOM IMERSIVO, CRIARÁ UMA EXPERIÊNCIA SENSORIAL ÚNICA. UTILIZANDO TECNOLOGIA DE PONTA, O PÚBLICO SERÁ TRANSPORTADO PARA UM MUNDO DE SONHO, ONDE CADA JANELA SE TORNARÁ UMA OBRA DE ARTE ILUMINADA, CRIANDO FORMAS E IMAGENS NATALINAS QUE ENVOLVEM O ESPECTADOR. O AMBIENTE SERÁ MÁGICO E ENVOLVENTE, COM A DOUBLE ATMOS, QUE INTENSIFICA AINDA MAIS A PERCEPÇÃO E AS SENSAÇÕES DOS VISITANTES. SERÁ UMA EXPERIÊNCIA INESQUECÍVEL PARA QUEM ESTIVER PRESENTE, LEVANDO TODOS A VIVENCIAR A MAGIA DO NATAL DE UMA FORMA IMERSIVA. DATAS: ENTRE 15/12 À 23/12/2025INDICAÇÃO ETÁRIA: LIVRE  CARAVANA DA FELICIDADE  SINOPSE: A CARAVANA DA FELICIDADE SERÁ UM ESPETÁCULO ITINERANTE QUE LEVARÁ A MAGIA DO NATAL DIRETAMENTE AOS BAIRROS DE LAGES. EM UM CAMINHÃO-PALCO, A BANDA DO PAPAI NOEL E SEUS AJUDANTES IRÃO FAZER O TOUR PELOS BAIRROS DA CIDADE, COM ATRAÇÕES LOCAIS, MÚSICAS NATALINAS E PERFORMANCES ARTÍSTICAS. O OBJETIVO É LEVAR O ESPÍRITO NATALINO PARA TODOS OS MORADORES, INCLUINDO AQUELES QUE NÃO PODEM SE DESLOCAR ATÉ OS GRANDES EVENTOS CENTRAIS. CADA BAIRRO RECEBERÁ UMA FESTA ÚNICA, COM PERSONAGENS NATALINOS, DANÇAS E MUITA ALEGRIA, CRIANDO UM CLIMA DE CONFRATERNIZAÇÃO E CELEBRAÇÃO COMUNITÁRIA. SERÁ UMA FESTA MÓVEL QUE CELEBRARÁ O NATAL EM TODAS AS PARTES DA CIDADE. DATAS: ENTRE 08/12 À 14/12/2025INDICAÇÃO ETÁRIA: LIVRE  PRODUTO: APRESENTAÇÃO DE ARTES CÊNICAS PARADA DE NATAL SINOPSE: O DESFILE DE NATAL SERÁ UMA DAS MAIORES ATRAÇÕES DE LAGES, REUNINDO CERCA DE 200 PESSOAS ENTRE ATORES, BAILARINOS E FIGURANTES. A PARADA CONTARÁ COM 4 CARROS ALEGÓRICOS DESLUMBRANTES, DECORADOS COM TEMAS NATALINOS, COMO FADAS, DUENDES, SOLDADINHOS DE CHUMBO, BISCOITOS DE NATAL, ENTRE OUTROS PERSONAGENS ENCANTADOS. O EVENTO CONTARÁ TAMBÉM COM A PRESENÇA DE BANDAS QUE TOCARÃO AS CANÇÕES TRADICIONAIS DO NATAL, E O GRANDE FINAL SERÁ MARCADO PELA CHEGADA DO PAPAI NOEL, ACOMPANHADO DE SUA ESPOSA MAMÃE NOEL E SEUS AJUDANTES. COM UMA TRILHA SONORA ENVOLVENTE E LUZES SINCRONIZADAS, O DESFILE CRIARÁ UMA SENSAÇÃO DE ESTAR DENTRO DE UM FILME DE NATAL. A PARADA SERÁ UMA VERDADEIRA CELEBRAÇÃO DE ALEGRIA, COR E EMOÇÃO, ONDE AS CRIANÇAS E OS ADULTOS SE SENTIRÃO PARTE DA MAGIA DO NATAL. DATAS: ENTRE 15/12 À 23/12/2025INDICAÇÃO ETÁRIA: LIVRE ACENDIMENTO DAS LUZES DE NATAL SINOPSE: O ACENDIMENTO DAS LUZES MARCA O INÍCIO OFICIAL DO NATAL FELICIDADE 2025. ESTE ESPETÁCULO OCORRERÁ DIARIAMENTE E SERÁ O MOMENTO CULMINANTE DA NOITE. COM DURAÇÃO DE 15 MINUTOS, O EVENTO COMEÇARÁ COM UM ESQUETE TEATRAL QUE RECRIARÁ O MOMENTO MÁGICO EM QUE O PAPAI NOEL, ACOMPANHADO DE PERSONAGENS NATALINOS, ACENDERÁ AS LUZES DA CIDADE. ESTE ATO SIMBÓLICO TRARÁ À PRAÇA UMA EXPLOSÃO DE CORES E BRILHO, ILUMINANDO A CIDADE E DANDO INÍCIO A TODA A PROGRAMAÇÃO NATALINA. O PAPAI NOEL, AO APERTAR O BOTÃO MÁGICO, SERÁ O GRANDE RESPONSÁVEL POR INICIAR O ESPETÁCULO, QUE FICARÁ MARCADO NA MEMÓRIA DE TODOS OS PRESENTES.DATAS: ENTRE 15/12 À 23/12/2025INDICAÇÃO ETÁRIA: LIVRE

# _embedded.projetos[].justificativa
As festividades de Natal em Lages de uma forma pública, sempre foram tradicionais em nosso município. Deste modo, ao longo do tempo,tornamo-nos uma referência no que diz respeito a manifestação artística cultural em nossa região.Naturalmente, por se tratar de uma referência para municípios vizinhos, visamos democraticamente o acesso à cultura através de manifestações singulares de dança, música e artes cênicas. Assim sendo, não poderíamos nos abster de realizar esta programação tão heterogênea juntamente com município de Lages/SC,  que por conta de sua condição geográfica e um dos menores IDHs do estado, carece  de acesso à cultura e a mecanismos de fruição cultural de uma forma urgente.O Natal Felicidade é um evento cultural de grande porte, realizado entre os meses de novembro e dezembro, que atrai desde o ano de 1995 turistas e visitantes de 3 estados da região sul, para assistirem os espetáculos de música, dança e artes cênicas.No ano de 2013 passou a se chamar 'Natal Felicidade', e desde então recebe recursos do Ministério da Cultura, através da Lei Rouanet. O que contribuiu para melhora significativa das atrações e espetáculos, aumentando significativamente o público, democratizando o acesso a mecanismos culturais e a bens culturais.Em 2025 o projeto contará com espetáculos inéditos e de criação exclusiva para o Natal Felicidade, as quais podemos citar: Fantástica Fábrica da Felicidade, Janelas Encantadas, Acendimento das Luzes de Natal, Arvores Cantantes de Natal, Parada de Natal, Expresso do Papai Noel, Caravana da Felicidade, Presépio Vivo. Todos estes espetáculos serão, em sua grande maioria, criados, produzidos e executados por artistas regionais, valorizando a produção de nossos artistas, movimentando a economia criativa e contribuindo com a fruição artística de nosso município.O projeto se enquadra nos seguintes incisos do Art. 1º da Lei 8.313/91:I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais;II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais;Alínea “c” do inciso II do artigo 3º da Lei 8.313/91:c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore;

# _embedded.projetos[].resumo
Realizar na cidade de Lages/SC apresentações de música, dança e teatro de forma gratuita, e em espaço público durante a programação do Natal Felicidade.

# _embedded.projetos[].especificacao_tecnica
As apresentações serão gratuita e em espaços públicos. Em especial no calçadão em frente ao Espaço Cultural Aristiliano Ramos, na rua Nereu Ramos, rua de frente a Catedral e na Praça João Ribeiro em f

# _embedded.projetos[].democratizacao
PRODUTO: APRESENTAÇÃO MUSICAL De acordo com a medida de distribuição dos produtos culturais em atendimento ao disposto no artigo 29 da instrução normativa nº 11/2024 do MINC prevemos a seguinte:I - at

# _embedded.projetos[].etapa
Pré-Produção: Janeiro de 2026 (1 mês)Estruturação do Plano Trienal de Manutenção das Orquestras Sociais, com atualização de objetivos, cronograma de atividades, metas e indicadores para o ciclo 2026-2

# _embedded.projetos[].providencia
Projeto aprovado e publicado no Diário Oficial da União.

# _embedded.projetos[].objetivos
Objetivos Gerais:Oferecer, de forma contínua durante o triênio 2026-2028, oportunidades de formação musical de excelência e inclusão social a jovens músicos do Rio de Janeiro, por meio da manutenção e

# _embedded.projetos[].ficha_tecnica
PROPONENTE: O proponente será responsável pela coordenação geral do projeto e não será remunerado por isso.Direção Artística: Marcia MelchiorPresidente da Associação de Arte e Cultura RioMont, empresá

# _embedded.projetos[].situacao
Autorizada a captação total dos recursos

# _embedded.projetos[].acessibilidade
ACESSIBILIDADE FÍSICA:Todos os espaços utilizados para apresentações contarão com acessibilidade física, incluindo rampas de acesso, banheiros adaptados e assentos reservados, garantindo plena partici

# _embedded.projetos[].sinopse
O Plano Trienal de Manutenção das Orquestras Sociais propõe a sustentação e o aprimoramento contínuo dos grupos artísticos do projeto, tríade composta pela  Orquestra Forte de Copacabana, aCamerata Forte de Copacabana e a Orquestra de Câmara Forte de Copacabana, durante os anos de 2026, 2027 e 2028. Reunindo até 50 jovens músicos selecionados por mérito e potencial artístico, o projeto combina formação musical de excelência, inclusão social e democratização do acesso à cultura. Em ocasiões especiais, os conjuntos se unirão, em apresentações sinfônicas, com grande impacto musical para o público.Ao longo dos três anos, os grupos desenvolvem suas atividades pedagógicas – como ensaios, aulas teóricas, monitorias, práticas de conjunto –, tendo como base a música de concerto e a música popular brasileira. Complementando o processo educativo, uma extensa programação de concertos gratuitos e apresentações em espaços culturais oferece oportunidades únicas de vivência artística, tanto para os participantes quanto para o público.A proposta reafirma o compromisso com a diversidade, a equidade de gênero e a valorização da juventude, promovendo também ações afirmativas para jovens mulheres musicistas. Por meio de atividades didáticas e da circulação pública dos conjuntos, o projeto fortalece o papel da música como ferramenta de transformação social e construção de cidadania, além de contribuir para o legado artístico do Rio de Janeiro.

# _embedded.projetos[].nome
Orquestras Sociais Instituto Rudá - Plano Trienal 2026/28

# _embedded.projetos[].estrategia_execucao
Com o objetivo de otimizar recursos e garantir a sustentabilidade das Orquestras Sociais a longo prazo, o projeto intenciona utilizar a rubrica orçamentária destinada ao “aluguel de instrumentos” para

# _embedded.projetos[].justificativa
A manutenção e o desenvolvimento de orquestras sociais representam uma estratégia comprovada de inclusão, cidadania e fortalecimento de vínculos comunitários, especialmente em grandes centros urbanos como o Rio de Janeiro. Inserir jovens, em sua diversidade de perfis, em atividades regulares de formação artística promove não apenas o aprimoramento técnico-musical, mas também competências essenciais para a vida em sociedade como disciplina, autoconfiança, cooperação e responsabilidade.A tríade de conjuntos formada pela Orquestra Forte de Copacabana, a Camerata Forte de Copacabana e a Orquestra de Câmara do Forte de Copacabana atuam como instrumentos de transformação social ao oferecer acesso gratuito a uma educação musical de excelência para jovens de diferentes origens, incluindo ações afirmativas para o protagonismo feminino na música de concerto – espaço historicamente marcado por desigualdades de gênero. O projeto visa preencher uma lacuna social significativa, ao proporcionar oportunidades culturais onde antes havia restrição, incentivando a democratização do acesso à cultura prevista na legislação federal.A partir de 2026, em comemoração aos 15 anos do projeto Orquestra Forte de Copacabana, serão realizadas três ocasiões especiais ao longo de cada ano, nas quais todos os alunos dos três grupos — Orquestra Forte de Copacabana, Camerata Forte de Copacabana e Orquestra de Câmara do Forte de Copacabana — se reunirão para uma apresentação conjunta. Esse momento representará uma importante etapa de maturidade musical do projeto, ampliando sua projeção e fortalecendo o protagonismo dos jovens envolvidos, além de consolidar seu impacto social e cultural.Além desse relevante papel social, a manutenção das orquestras contribui fortemente para o desenvolvimento da cena musical brasileira, difundindo repertórios variados e promovendo a valorização das expressões culturais nacionais. Todas as ações estão em consonância com os objetivos do Art. 1º e Art. 3º da Lei 8.313/91, em especial facilitar o acesso às fontes da cultura, apoiar e valorizar manifestações culturais diversas, proteger a pluralidade cultural e fomentar a formação de novos públicos.A realização de ensaios, apresentações públicas e contrapartidas sociais em escolas públicas impulsiona diretamente o engajamento comunitário, levando a arte a diferentes territórios e públicos em situação de vulnerabilidade. O projeto também fortalece as cadeias produtivas locais ao envolver profissionais de música, pedagogia, produção e técnicos culturais, estimulando o desenvolvimento socioeconômico do setor.Por fim, investir em orquestras sociais é apostar numa juventude mais protagonista e conectada com a cultura, contribuindo para o combate à evasão escolar, à exposição a situações de risco e à exclusão social, ao mesmo tempo em que se amplia o patrimônio artístico e simbólico da cidade. Trata-se, portanto, de uma proposta alinhada às metas e prioridades das políticas culturais nacionais, com alto potencial de impacto coletivo e legado duradouro para a sociedade.O projeto se enquadra nos seguintes incisos do Art. 1º da Lei 8313/91:I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais;III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores;IV - proteger as expressões culturais dos grupos formadores da sociedade brasileira e responsáveis pelo pluralismo da cultura nacional;O projeto se enquadra nos seguintes incisos do Art. 3º da Lei 8313/91:II - fomento à produção cultural e artística, mediante:c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore;IV - estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante:a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos;

# _embedded.projetos[].resumo
O projeto trienal (2026-2028) do Instituto Rudá foca em manter e fortalecer as Orquestras Sociais (Orquestra Forte de Copacabana, Camerata Forte de Copacabana e Orquestra de Câmera Forte de Copacabana, promovendo excelência musical e inclusão social para jovens no Rio de Janeiro. O programa oferece educação musical gratuita em música de concerto e MPB. Em 2026, celebrando 15 anos, o projeto realizará anualmente três concertos especiais com a 'Jazz Sinfônica Forte de Copacabana”. As atividades incluem ensaios e múltiplas apresentações públicas, incluindo apresentações de música de câmara anuais em escolas públicas, visando democratizar o acesso à cultura, profissionalizar jovens talentos e contribuir para a formação cultural da cidade e a valorização da música brasileira.

# _embedded.projetos[].especificacao_tecnica
1) PRODUTOS - ‘Plano Trienal’ e ‘Apresentações Musicais’:Programação Anual:8 apresentações públicas e gratuitas da Orquestra Forte de Copacabana no Forte de Copacabana;5 apresentações públicas e gratu

# _embedded.projetos[].democratizacao
Todas as apresentações das Orquestras Sociais serão amplamente divulgadas por meio das redes sociais e diferentes canais de mídia do projeto, visando alcançar o maior número possível de pessoas e fort

# _embedded.projetos[].providencia
Projeto aprovado e publicado no Diário Oficial da União.

# _embedded.projetos[].objetivos
O 4° FESTIVAL INTERNACIONAL DA GAITA DA FÁBRICA DE GAITEIROS / BARRA DORIBEIRO é um grande mergulho no universo da gaita, reunindo artistas do estado, do país edo mundo que se dedicam ao acordeon, con

# _embedded.projetos[].ficha_tecnica
Marcos Borghetti - Diretor Geral (Representante legal do proponente - Renato Borhetti e Cia)Desenvolve importante trabalho de divulgação e promoção da verdadeira música instrumental brasileira. Há 30

# _embedded.projetos[].situacao
Autorizada a captação total dos recursos

# _embedded.projetos[].acessibilidade
Quanto aS medidas de acessibilidade, o evento conta com PPCI, banheiros públicos paracadeirantes e pessoas com necessidades especiais.O evento acontece em frente a sede com atividades nos dois lugares

# _embedded.projetos[].sinopse
Dando início as atividades, aequipe de produção entrará em contato com os artistas convidados e fornecedores para reservadas datas estipulada através de assinatura de contrato.Será realizado contato com a Prefeitura deBarra do Ribeiro para agendamento de datas e liberações de uso público (para os eventos narua). Logo no início da execução uma equipe especializada iniciará a criação da identidade visualdo projeto e o planejamento de divulgação online e física. O projeto contará com assessoria deimprensa para uma divulgação direcionada a jornais, rádios, sites/portais e televisão e tambémcom uma equipe de marketing digital, a qual utilizará ferramentas de anúncios online. Já com osfornecedores contratados, criaremos um cronograma de atividades referentes à montagem eexecução do festival. Teremos um coordenador geral, além da direção geral e produtoresresponsáveis. Cada um com suas atribuições é responsável por algum setor a ser estipula do. Serárealizado um evento com apresentação musical e oficina, como contrapartida social, no CentroEducacional de Atendimento ao Autista de Alvorada (CMAA no Centro Educacional de Atendimentoao Autista de Alvorada) no mês de setembro. Já o Festival em si acontecerá em dezembro, emtrês dias, na Barra do Ribeiro. As apresentações acontecerão no palco principal do evento, queserá montado em frente à Sede da Fábrica de Gaiteiros. Em todos os shows haverá lugarreservado para cadeirantes, gestantes, idosos e pessoas com dificuldade de locomoção. Haverátransmissão ao vivo de todos os shows pelo YouTube(https://www.youtube.com/playlist?list=PLSNisk0Jut_0efwfYaBQJO67O3j1EEOX6). As atraçõesconvidadas vindas de outros estados e outros países serão recepcionados por uma equipe doprojeto no Aeroporto Salgado Filho com transporte e levados até a cidade de Barra do Ribeiro.Estes artistas terão estadia de um dia em hotel na cidade. Já os músicos locais (do estado)receberão um cachê/ajuda de custo e ficarão responsáveis pelo seu transporte e estadia. Osshows dos convidados serão com a banda de responsabilidade do artista, já os 12 shows comartistas locais serão realizados com banda base oferecida pelo festival. A sede do Projeto Fábricade Gaiteiros ficará aberta durante o festival para oficina, cinema, rodas deconversa e visitação,onde o público poderá conhecer o processo de fabricação, e a Mini exposição “AFantásticaFábrica de Gaiteiros “com um mediador de visitas.

# _embedded.projetos[].nome
4°FESTIVAL INTERNACIONAL DA GAITA/ BARRA DO RIBEIRO- FÁBRICA DE GAITEIROS

# _embedded.projetos[].justificativa
O acordeão foi criado em 1790 pelo austríaco Cyrilus Damien.Oinstrumento chegou ao Brasil através da imigração,principalmente alemã e italiana.Asprimeiras gaitas que chegaram eram fabricadas na Europa,mas logo estes imigrantescomeçaram a fabricar gaitas no Brasil, principalmente na Região Sul. Nosso estadochegou a sediar mais de 20 fábricas e chegou a ser referência mundial na fabricação deacordeões e gaitas.Quase todas desativaram suas atividades, faliram ou migraram paraoutra área, principalmente a indústria moveleira. Isto coincidiu coma chegada dosinstrumentos elétricos,o que fez com que o acordeão ficasse praticamente em desuso.Emdeterminado momento da história não existia nenhuma fábrica de acordeões em territórionacional. Um idealista e apaixonado por gaita, o saudoso Loureiro, adquiriu parte domaquinário e peças dasantigas fábricas e criou a Fábricade Acordeões Danielson,emSanta Rosa, que parou suas atividades alguns anos depois. Hoje os antigos sóciosreativaram a fábrica com o nome de Acordeões Minuano,3 de10 na cidade de Tuparendi,que tocam a única fábrica de gaitas do Brasil para fins comerciais.Mesmo com toda estahistória e dificuldades,a gaita resistiu e hoje é por lei o instrumento símbolo do estado doRio Grande do Sul.Dadas essas circunstâncias observadas pelo músico Renato Borghettié que surgiu a ideia d aFábrica de Gaiteiros, que além de retomar esta vocação deconstruir gaitas,produz 100% do instrumento de forma didática,mostrando em sua sedetodas as etapas da fabricação. Toda a produção é destinada para crianças de 07a15anos,que recebem aulas gratuitas, com professores capacitados,podendo levar a gaitapara estudar em casa sem a necessidade de comprar o instrumento.Neste projeto osgaiteiros mirins terão sua participação garantida, juntamente com os gaiteiros veteranos.Tendo em vistaos 10(dez)anos deste lindo projeto que fabrica exclusivamente as gaitaspara as aulas e que atinge centenas de crianças e adolescentes em mais de 17(dezessete) cidades, além de seus desdobramentos como a Exposição Itinerante 'AFantástica Fábrica de Gaiteiros' e o FESTIVAL INTERNACIONAL DA GAITA ,o projeto sente necessidade e a responsabilidade de serum propulsor do instrumento, divulgando esta arte de várias formas.Dimensão econômica: aspectos relacionados à economia da cultura, geração deempregos e renda, fortalecimento da cadeia produtiva, formação de mercado paraacultura. O projeto pretende se inserir nos espaços públicos da cidade de Barra do Ribeiro,descentralizando as atividades para atingir o máximo da população,oportunizando,dessaforma,que a comunidade local possa participar de forma ativa e receber o projeto em seusespaços. Nesse sentido, ali mesmo acontecerão os shows, de forma a movimentar oturismo e também a economia local com a contratação dos fornecedores locais para aexecução das atividades.Serão contratados serviços locais de músicos,apresentadores,equipe técnica,segurança,alimentação,serviços gerais,entre outros.O projeto conta com dezenas de trabalhadores da cultura de diversas áreas, gerando trabalho eremuneração digna.Dimensão cidadã:práticas de democratização do acesso, formação de plateia,medidasde acessibilidade, relação coma comunidade local. Como se trata de um projetototalmente voltado a uma proposta de fomento,disseminação e incentivo a uma arte emrisco de extinção, todas as ações terão entrada franca e é grande o interesse que essamensagem chegue a todos os interessados.Como forma de ampliar o acesso  pelaimportância desse encontro inédito,o evento será integralmente transmitido ao vivo pelasredes sociais e disponibilizado na internet além de amplamente documentado através defotos e vídeos. Será realizada uma mini exposição-'A FANTÁSTICA FÁBRICA DEGAITEIROS'-que proporciona ao visitante uma imersão no universo da gaita e aindapossui diversas experiências táteis e a 'gaita acessível', a única gaita no mundo combotões em braille e uma metodologia de gaita toda em braille, para facilitar o aprendizadode pessoas com deficiência visual. Além da Gaita do Leonardo Da Vinci, que é umexperimento realizado pela equipe da Fábrica de Gaiteiros que reproduz a gaita criada porLeonardo Da Vinci baseada nos desenhos do próprio, temos também na exposição oDiapasão de fole que é um outro experimento de entendimento pedagógico dofuncionamento da gaita, painéis contando a história da gaita e do projeto Fábrica deGaiteiros e as etapas de construção do instrumento.O projeto ja esta indo para sua terceira edição, tendo em vista que a primeira edição foifinanciada pela LIC ja a segunda foi produzido de forma independente,o projeto Fábrica degaiteiros completa mais de12 anos sempre criando novos braços com intuitode darcontinuidade a missão de difundir o instrumento, O Festival é um desses braços que ganhaimportância no cenário Brasileiro e Internacional, é de pleno interesse que continuemoscom legado que por si só ganha vida.

# _embedded.projetos[].resumo
O projeto 4° FESTIVAL INTERNACIONAL DA GAITA DA FÁBRICA DE GAITEIROS/ BARRADORIBEIRO prevê a realização de 03 (três) dias de festival na cidade de Barra do Ribeiro. O projeto será ciceroneado pelo músico Renato Borghetti econtará com os shows de mais de 20 convidados de renome nacional e internacional, além apresentações de gaiteiros/grupos locais(do Rio Grande do Sul).O evento será realizado nos dias 05, 06 e 07 de dezembro de 2025 na cidade de Barra do Ribeiro.Todos os shows e apresentações do Festival serão transmitidos ao vivo pela internet no canal doYouTube.Dentro do evento serár realizada,o Encontro Anual dos Alunos das Unidades Fábrica de Gaiteiros e aMini Exposição“AFantástica Fábrica de Gaiteiros”.O projeto também prevê uma apresentação musical com oficina no Centro Educacional de Atendimento ao Autista de Alvorada(CMAA), sessão de cinema e outras oficinas.

# _embedded.projetos[].especificacao_tecnica
festival/dias 3Apresentaçãomusical 20 - Serão 3 dias de evento começando as 18h até as 22h 30, com shows de 30 min Transmissãoaovivo/dias 3exposição 1 (permanente durante os 3 dias do evento das 8h at

# _embedded.projetos[].democratizacao
Como práticas de democratização do acesso, formação de plateia,medidasde acessibilidade, relação coma comunidade local. Como se trata de um projetototalmente voltado a uma proposta de fomento,dissemin

# _embedded.projetos[].proponente
INSTITUTO RENATO BORGHETTI DE CULTURA E MUSICA (IRB)

# _embedded.projetos[].etapa
1-Pré-produção: 30 diasReuniões com a equipe principal do projeto para confirmação de tarefas;Elboração do projeto de Captação de Recursos do projeto e início dos recebimentos de parcelas de patrocíni

# _embedded.projetos[].providencia
Projeto aprovado e publicado no Diário Oficial da União.

# _embedded.projetos[].objetivos
Objetivo GeralRealizar uma tourne de música instrumental em 20 cidades,  levando a história do acordeon com João Pedro Teixeira e 02 convidados de cada local, sendo 01 renomado e 01 convidado kids, fa

# _embedded.projetos[].ficha_tecnica
PROPONENTE E COORDENADORA GERALPROJETO E COORDENADORA ADMINSTRATIVO-FINANCEIRA-CAROLINA VALÊNCIO-Natural de Porto Alegre/RS, trabalha desde cedo na área cultural, com muita ênfase em Produção de DVDs

# _embedded.projetos[].situacao
Autorizada a captação total dos recursos

# _embedded.projetos[].acessibilidade
Produto Apresentação MusicalACESSIBILIDADE NO ASPECTO ARQUITETÔNICO-  Nosso projeto será realizado em local que privilegiará a todos os espectadores com plena acessibilidade, com lugares reservados pa

# _embedded.projetos[].sinopse
SHOW INSTEUMENTAL: 20 APRESENTAÇÕESPALESTRAS DE DEMOCRATIZAÇÃO DE ACESSO: 20 PALESTRAS

# _embedded.projetos[].nome
A História do Acorden-João Pedro Teixeira

# _embedded.projetos[].estrategia_execucao
O proponente será remunerado na coordenação geral e coordenação administrativo financeira- custos administrativosNão temos custo de pré-produção, pois tratam-se apenas de reuniões com a equipe do proj

# _embedded.projetos[].justificativa
As artes sempre serviram de apoio às diversas manifestações, como na política tornaram-se meio de portesto contra regimes totalitários, como na religião tornaram-se meio de chegar até os jovens de maneira mais lúdica, entre outros. Nosso projeto pretende usar a arte como maneira de conscientização sobre o cuidado ao Meio Mabiente, através de um espetácuo de tetro musical que tem como tema ' O Meio Ambiente de manhã'. O Rio Grande do Sul passou pela sua maior tragédia climática de sua história, e não foi por acaso, porque o homem vem prejudicando a natureza dia após dia e a conscientização de um tratamento melhor à natureza se faz mais do que urgente. Sendo assim, nosso projeto vem para unis a arte à esta causa, levando um espetáculo de tetaro musical a 25 cidades, usando o teatro musical como forma mais direta de conscientização ambiental. As palestras sobre produção musical para teatro musical colaborarão para o surgimento e o começo de jovens talentos nas artes.  Nosso projeto se enquadra no Art. 1° da Lei 8.313/91 , através dos incisos:II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais;III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores;IV - proteger as expressões culturais dos grupos formadores da sociedade brasileira e responsáveis pelo pluralismo da cultura nacional;V - salvaguardar a sobrevivência e o florescimento dos modos de criar, fazer e viver da sociedade brasileira;VI - preservar os bens materiais e imateriais do patrimônio cultural e histórico brasileiro;VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória; Nosso projeto se enquadra no Art. 3° da Lei 8.313/91 através do inciso:4I - incentivo à formação artística e cultural, mediante:c) instalação e manutenção de cursos de caráter cultural ou artístico, destinados à formação, especialização e aperfeiçoamento de pessoal da área da cultura, em estabelecimentos de ensino sem fins lucrativos II - fomento à produção cultural e artística, mediante:c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore;e) realização de exposições, festivais de arte e espetáculos de artes cênicas ou congêneres;IV - estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante:a)     distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos;

# _embedded.projetos[].resumo
O projeto A História do Acorden se trata de um projeto que levará um show instrumental com João Pedro Teixeira à diversas cidades brasileiras, falando sobre a história deste que éum dos instrumentos símbolo da música regional brasileira, .Faremos palestras sobre a história e o fiuncionamento do acordeon nas cidades visitadas

# _embedded.projetos[].especificacao_tecnica
SHOW INSTEUMENTAL: 20 APRESENTAÇÕESPALESTRAS DE DEMOCRATIZAÇÃO DE ACESSO: 20 PALESTRAS

# _embedded.projetos[].democratizacao
Nosso espetáculo tem entrada franca em todos os produtos, e não haverá confecção de ingressos.Portanto o Artigo 49 da IN MINC Nº 23 DE 05/02/2025 não se aplica. Em atendimento ao art. 47 da IN MINC Nº

# _embedded.projetos[].etapa
Pré-produção:Tempo estimado: 120 dias.Planejamento de mídia e criação de siteContatos com equipe técnica e artistas convidadosExecução:Tempo estimado: 400 dias.Contratação de assessoria de imprensaCon

# _embedded.projetos[].providencia
Projeto aprovado e publicado no Diário Oficial da União.

# _embedded.projetos[].objetivos
Objetivo geral: - Promover um panorama da música de percussão baiana e internacional, mapeando as mais diversas manifestações do cenário contemporâneo, entre a tradição e as novas tendências.

# _embedded.projetos[].ficha_tecnica
Atividade o dirigente ou a instituição proponente realizará no projeto:- Diretor Geral Currículo resumido dos principais participantes: 1. Projeto Obatalá(direção musical Iuri passos): O projeto, que

# _embedded.projetos[].situacao
Autorizada a captação total dos recursos

# _embedded.projetos[].acessibilidade
ACESSIBILIDADE FÍSICA: Os teatros onde serão realizados os concertos seguem todas as exigências para receber o público idoso e/ou portador de necessidades especiais. Ações existentes: - O estacionamen

# _embedded.projetos[].nome
25° Panorama Percussivo Mundial - PERCPAN - O universo de volta à Bahia

# _embedded.projetos[].justificativa
Já tendo sido realizado por 24 anos ao longo de sua existência, o PercPan se tornou uma referência para a percussão baiana. Atingiu a maturidade profissional e cultural necessária para colocar o Brasil, definitivamente na rota dos grandes festivais internacionais e já proporcionou grandes encontros, muitos deles inéditos no cenário musical. A repercussão do projeto nos últimos anos é atestada pelo arquivo disponível de matérias impressas e eletrônicas, bem como pela grande expectativa em torno do evento a cada ano. Este sucesso de mídia e de público comprova a pertinência e importância da realização do festival. A expansão de suas atividades, ganhando edições fora da Bahia, onde foi criado e executado com exclusividade nos 06 primeiros anos, também comprovam a qualidade do projeto ao longo do tempo. Além de Salvador, o festival já foi acolhido em São Paulo, Recife, Paris e Rio de Janeiro em função do gênero. Um dos mais importantes festivais do gênero em todo o mundo, com números expressivos que incluem atrações vindas dos cinco continentes, que depois de atravessar fronteiras regionais e internacionais, conseguiu consolidar uma maneira de fazer entretenimento que vem ganhando força cada vez mais no Brasil: unir música e ação social. O PercPan sempre se preocupou, desde o início em 1994, em não apenas trazer o que há de mais representativo em percussão no Brasil e no mundo mas também em promover o acesso das classes menos favorecidas à música e à cultura, oferecendo oportunidades que pudessem contribuir também à capacitação profissional e a melhores perspectivas para o futuro. Workshops, oficinas e o intercâmbio entre artistas nacionais e internacionais vêm contribuindo ao longo dos anos para a inclusão social de crianças e jovens de comunidades de baixa renda. Este alcance do PercPan e a perspectiva de continuar realizando-o a cada ano promovem o Brasil como um importante centro mundial da música percussiva - pólo irradiador das mais diversas tendências rítmicas do mundo. Além da possibilidade do público local ter acesso a uma grande mostra de música de qualidade internacional, por conta do apoio das leis de incentivo é possível proporcionar contrapartidas sociais importantes como: espetáculos gratuitos em praça pública e a preços populares nos teatros, oficinas gratuitas para comunidade artística local, promoção do intercâmbio da comunidade artística local interagindo com artistas nacionais e internacionais. Além disso, o PercPan contribui para descentralização da cultura objetivando a sua democratização através de intercâmbio cultural. Planejar, viabilizar e executar o 25° Panorama Percussivo Mundial, significa dar continuidade a um projeto cultural bem sucedido, que ao reunir artistas de diferentes etnias, jornalistas dos principais cadernos de cultura do país e público - predominantemente local, mas que, no entanto, cada vez mais conta com a presença de pessoas de outros estados e países - dinamiza a vida cultural da cidade e proporciona interações e trocas culturais de grande importância para o cenário cultural local. O PercPan é um atestado de excelência, indicando a valorização da qualidade em forma e conteúdo de serviços prestados e da cultura nacional.A necessidade do uso do Mecanismo Incentivo a Projetos Culturais para financiamento deste, se justifica pelos incisos do Art. 1º da Lei 8313/91 nos quaos projeto se enquadra, bem como quais objetivos do Art. 3º da referida norma serão alcançados, a saber:Art 1°:I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais;II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais;III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores;VII - desenvolver a consciência internacional e o respeito aos valores culturais de outros povos ou nações;Art. 3°: c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore;

# _embedded.projetos[].resumo
Preservação e renovação das tradições locais e  ancestrais musicais instrumentais da Bahia, por meio da realização da histórica 25a edição do já consagrado Panorama Percussivo Mundial – PERCPAN, em Salvador (Ba). O projeto será realizado por três dias e contará com perfomances de percussionistas locais, nacionais e internacionais, em uma verdadeira sinfônia percussiva e das várias manifestações artisticas ligadas ao seu rítimo.

# _embedded.projetos[].democratizacao
As distribuíção dos produtos culturais resultantes do projeto irão respeitar a  Instrução Normativa MINC Nº 1 DE 10/04/2023, art 27: I - até 10% (dez por cento) para distribuição gratuita promocional

# _embedded.projetos[].etapa
Pré-produção: Contratação, agendamento de ensaios dos músicos com o maestro(30 dias). Preparação de material para divulgação. (30 dias) Entrevista seletiva dos musicos para participarem da temporada d

# _embedded.projetos[].providencia
Projeto aprovado e publicado no Diário Oficial da União.

# _embedded.projetos[].objetivos
Objetivo Geral:Realizar a Manutenção da Orquestra Prelúdio Joinville para que, através de repertório orquestral para música de câmara, aproxime-se o público em geral da música erudita difundindo este

# _embedded.projetos[].ficha_tecnica
FICHA TÉCNICA Wilson Walter Huch - Funções no projeto: coordenador geral (voluntário) Natural de Joinville, formado em administração de empresas pela Universidade da Região de Joinville e pós graduado

# _embedded.projetos[].situacao
Autorizada a captação total dos recursos

# _embedded.projetos[].acessibilidade
PRODUTO APRESENTAÇÃO MUSICAL: Acessibilidade física: O local onde acontecerão as apresentações musicais possuem acesso a cadeirante, banheiros adaptados e espaço reservado para pessoas com dificuldade

# _embedded.projetos[].sinopse
SOBRE O ESPETÁCULOUma homenagem aos grandes clássicos da música erudita interpretados pela Orquestra Prelúdio de Joinville.Todo o repertório será de domínio público. Será um concerto orquestral que certamente agradará a plateia com duração de 1 hora.RELEASEA Orquestra Prelúdio Joinville celebra 15 anos em 2025. Fundada e regida pelo maestro Rafael Huch, surgiu com o propósito de promover a vivência musical em conjunto para músicos da cidade. Com ensaios semanais, passou por um processo de profissionalização em 2015 e, em 2017, ganhou o apoio da ACAJE – Associação Cultural e Artística de Joinville.Reconhecida como referência em música instrumental em Santa Catarina, já impactou mais de 60 mil pessoas com concertos gratuitos e ações culturais, por meio de projetos apoiados por leis de incentivo nas esferas municipal, estadual e federal. Ao longo de sua trajetória, apresentou importantes projetos como Jovens Talentos, Villa na Escola, Vivaldi in Concert, Rock in Concert, Música e Cidadania, Orquestra Prelúdio vai ao Cinema (1ª e 2ª edição), entre outros.Em 2024, liderou o projeto “Orquestrando SC”, levando clássicos do rock em versão orquestral a quatro cidades, alcançando diretamente 2.500 pessoas. Também integrou o concerto em comemoração aos 200 anos da imigração alemã, com apresentações em Brusque, Jaraguá do Sul, São Bento do Sul e Joinville, além dos concertos de Natal em São Francisco do Sul e Itapoá.Desde 2018, mantém um projeto social que oferece aulas gratuitas de canto e instrumentos para crianças e adolescentes da rede pública, beneficiando mais de 450 alunos e promovendo inclusão, desenvolvimento artístico e novas perspectivas de futuro.FICHA TÉCNICAA ser definida após a seleção dos músicos mediante a entrevista seletiva e/ou convite, somado aos músicos chefes de naipe constantes na Ficha Técnica.

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ORQUESTRA PRELÚDIO, MÚSICA E CIDADANIA 3ª EDIÇÃO 

# _embedded.projetos[].estrategia_execucao
A movimentação financeira para execução da presente proposta estará condicionada ao encerramento do projeto 232148 Orquestra Prelúdio Música e Cidadania 2ª Edição do mesmo proponente.

# _embedded.projetos[].justificativa
Aspecto importante a ser destacado como justificativa da presente proposta é o fato de que a manutenção de orquestras no Brasil tem acontecido, na sua grande maioria, a partir de apoio direto ou via programas de incentivo fiscal à cultura nas esferas federal, estadual e municipal. Tal cenário deve-se ao fato de que, além de não possuir um retorno comercial fácil (devido à onerosa participação de diversos músicos profissionais de alto nível), observa-se modesta veiculação deste segmento nos meios de comunicação de massa. Assim, este segmento torna-se caro e sem previsão de lucro para possíveis investidores no setor privado.Como o mérito cultural é inquestionável, busca-se, há muito tempo, caminhos para a manutenção do segmento. O incentivo fiscal tem sido, assim, um forte aliado para a manutenção de orquestras e da música erudita. No entanto, não basta apenas a manutenção e sobrevivência das mesmas, é preciso cada vez mais aproximar este segmento da população. Este é um dos objetivos da presente proposta,: difundir, de forma gratuita, a música erudita orquestral para toda a população, alcançando pessoas que, se não for através de um projeto, dificilmente teriam acesso a este tipo de arte.Dentro da história da música orquestral e erudita, houve muitas composições que marcaram época, fazendo parte da memória auditiva de grande parte da população. Desse modo, a partir destas apresentações musicais, além de proporcionar uma oportunidade de realização de trabalho deste segmento, pretende-se aproximá-lo do gosto geral, aumentando a qualidade do corpo técnico da orquestra e permitindo ao público apreciar e conhecer um pouco mais sobre as obras dos compositores que serão interpretadas por músicos catarinenses.O projeto proporciona, assim, a manutenção e o aperfeiçoamento individual e em grupo, pois, parte da motivação de uma orquestra vem do preparo e da expectativa de novos concertos. O mérito artístico e cultural de uma orquestra é inquestionável por reunir uma grande quantidade de músicos de alta qualidade e por difundir no seu repertório o acréscimo cultural presente na história da música universal. Os benefícios da presente proposta ganham ainda maior amplitude ao oferecer, gratuitamente, concertos/recitais didáticos para crianças e jovens que talvez nunca tiveram tal oportunidade, levando a Orquestra para o ambiente escola. Esta ação do projeto aproximará a população de baixa renda do contato com a arte e a cultura universal presentes neste segmento da música instrumental. Diante do acima exposto, pode-se afirmar que a presente proposta atende aos incisos: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; III apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; VII desenvolver a consciência internacional e o respeito aos valores culturais de outros povos ou nações; VIII estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória do Art. 1º da Lei 8313/91. Sendo que, para cumprir tal finalidade, tem como objetivo presente no artigo 3° da supracitada lei, o fomento à produção cultural e artística, mediante apresentação musical (inciso II alínea c); assim como o estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante total gratuidade da mesma (Inciso IV alínea a); e, por meio das aulas de música gratuitas, contempla o Inciso I: incentivo à formação artística e cultural, mediante instalação e manutenção de cursos de caráter cultural ou artístico, destinados à formação, especialização e aperfeiçoamento de pessoal da área da cultura, em estabelecimentos de ensino sem fins lucrativos (alínea c).

# _embedded.projetos[].resumo
Realizar a manutenção e difusão do trabalho da Orquestra Prelúdio Joinville mediante ensaios e apresentações bem como oferecer concertos/recitais didáticos em escolas.

# _embedded.projetos[].especificacao_tecnica
Produto: Apresentação MusicalConcerto de Música Orquestral.Duração de cada concerto: aproximadamente  uma hora.Repertório: Uma homenagem aos grandes clássicos da música erudita interpretados pela Orqu

# _embedded.projetos[].democratizacao
APRESENTAÇÕES MUSICAIS: Como medida de democratização de acesso, a totalidade das apresentações musicais serão totalmente gratuitas mediante ampla divulgação. As apresentações terão peças transmitidas

# _embedded.projetos[].proponente
ASSOCIACAO CULTURAL E ARTISTICA DE JOINVILLE - ACAJE

# _embedded.projetos[].etapa
- Pré-Produção    Janeiro a Abril de 2026 4 Meses;      - Definição da progamação e atrações do festival;      - Readequação e Liberação do projeto junto ao SALIC/MINC;      - Contratação de equipe té

# _embedded.projetos[].providencia
Projeto aprovado e publicado no Diário Oficial da União.

# _embedded.projetos[].objetivos
Realizar 06 (seis) Apresentações musicais que podem ser de música instrumental ou de música regional com a participação de conjuntos coreográficos.Realizar 01 (uma) oficina de prática de conjunto;Real

# _embedded.projetos[].ficha_tecnica
LUCIANO RIBAMAR DA COSTA – COORDENADOR GERALMúsico, produtor cultural, arte educador atua na cena artística e cultural da cidade de Parauapebas onde já participou de editais de leis e mecanismos de in

# _embedded.projetos[].situacao
Autorizada a captação total dos recursos

# _embedded.projetos[].acessibilidade
1. Apresentação Musical - Produto Principal1.1 Acessibilidade Física: De modo a promover acessibilidade para pessoas com deficiência física, as ações do projeto serão realizadas em local com estrutura

# _embedded.projetos[].sinopse
O projeto Festival Parauapebas Multicultural tem a intenção de promover um conjunto de eventos e programações artísticas e culturais que estejam permeados por diferentes estilos e gêneros musicais, também de outras linguagens artísticas como a dança e também de atividades arte educativas, tal como apresentações de artistas e grupos de música instrumental e música regional, oficinas de aprimoramento e formação continuada de músicos e musicistas. Todas as atividades do projeto serão disponibilizadas para a comunidade em geral de maneira gratuita e a classificação etária de todas as atividades do projeto é livre.

# _embedded.projetos[].estrategia_execucao
Em razão dos deslocamentos das equipes técnicas, de produção e o grupo algumas pessoas poderão fazer o uso de passagens aéreas e também terrestres, das quais ainda não se tem os nomes definidos para o

# _embedded.projetos[].justificativa
Desde o período da adolescência o músico e produtor cultural Luciano Costa tem sido uma figura muito presente nos movimentos artísticos e culturais da cidade Parauapebas no estado do Pará. Pelo menos desde 2016 é um dos principais animadores e líderes do coletivo Rock em Movimento, movimento este que já realizou, mesmo com um apoio e incentivo mínimo dos poderes públicos e da comunidade em geral, para mais de 10 (dez) projetos entre eventos e festivais do gênero musical rock na cidade de Parauapebas. Individualmente enquanto artista já realizou trabalhos de música, educação musical e também da linguagem de audiovisual. Nos últimos anos tem sido produtor e artista muito presente nas listas de seleções de editais das Leis Aldir Blanc e Paulo Gustavo promovidos pela secretaria municipal de cultura, fatos que demonstram a sua competência no campo artístico e também relacionado a processos de concepção, execução e de gestão de projeto culturais.            Unindo competências individuais e uma capacidade de dialogar com amigos, parceiros e outros artistas e produtores sobretudo de linguagens, estilos e segmentos e trabalhos artísticos diferentes daquele que de certa forma lhe dão no cenário cultural local uma certa identificação, tal como o movimento de rock and roll. Entretanto, para esta ocasião este produtor vem manifestar a intenção de promover um projeto que agregue um conjunto de linguagens e manifestações artísticas que vão além das suas preferências pessoais.  A ideia é promover um festival que reúna apresentações musicais e de dança que perpassem por gêneros e estilos musicais como o blues e o rock instrumental, o jazz, o choro, o carimbó, o lundu e outros ritmos amazônicos. Estabelecendo assim conexões e diálogos entre diversas e diferentes manifestações e linguagens artísticas.            Evidentemente que a proposta deste festival não é apenas um anseio dos seus idealizadores e produtores, mas apresenta de certa foram um conjunto de ideias e fatos que se manifestam no contexto cultural da cidade a qual se pretende realizá-lo. Isto porque a cidade de Parauapebas talvez seja um dos maiores fenômenos demográficos do Brasil das últimas décadas onde a pouco mais de 30 (trinta) anos a cidade se desenvolveu e atingiu números populacionais de maneira exponencial se tornando atualmente uma das maiores cidades e um dos principais centros econômicos do Estado do Pará e da Região Norte como um todo. Consequentemente que inerente a todo este contexto social, cultural e econômico há uma ou até mesmo várias manifestações de diversidades sejam elas econômicas, étnicas, religiosas, socias e seguramente artísticas e culturais. A exemplo dos segmentos artísticos que atuam no município tal como os grupos de cultura popular, os coletivos de hip-hop, os coletivos de produção audiovisual, os coletivos de rock and roll conformando assim essa diversidade própria do lugar em que vivem e produzem arte e cultura.Neste sentido a realização deste festival seria de certa forma e em grande medida uma celebração dessas diversidades que irão se manifestar por meios de produções e linguagens artísticas. Por outro lado, também será um espaço, um ambiente e uma oportunidade de possibilitar para artistas e produtores culturais mostrarem seus trabalhos de maneira digna e valorizada, haja vista que os segmentos artísticos aos quais procuraremos reunir dificilmente são valorizados, não tem espaços em segmentos e mercados de produção cultural tal como os de entretenimento, cultura e meios de comunicação de massa.  Além de que é um projeto que também traz na sua essência possibilidades de oferecimento para a comunidade em geral de acesso e fruição de bens culturais de maneira democratizada, especialmente bens que também não são disponibilizados por estruturas e agentes dos mercados da cultura de massa.Contudo, sabemos a partir de nossas experiências, em especial nas oportunidades que tivemos em editais das Leis Aldir Blanc e Paulo Gustavo, que atualmente no Brasil, projetos desta natureza são predominantemente possibilitados apenas por meio de recursos e mecanismos de incentivo à cultura, tal como as leis mencionadas anteriormente e sobretudo pela Lei 8.313/1991.  Nesse sentido o projeto fora elaborado atentando minuciosamente para o enquadramento em finalidades desta legislação como por exemplo as que constam nos Incisos I, II, III, IV, VII e IX do Artigo 1º da Lei nº 8.313 de 23 de dezembro de 1991 conforme a seguir in verbis:            I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais;           II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais;          III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores;           IV - proteger as expressões culturais dos grupos formadores da sociedade brasileira e responsáveis pelo pluralismo da cultura nacional;          VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória;          IX - priorizar o produto cultural originário do País Certamente essas finalidades serão cumpridas mediante o atendimento também de objetivos contidos na alínea “C”, do Inciso II do Artigo 3º da Lei nº 8.313 de 23 de dezembro de 1991 que nas suas devidas proporções a presente proposta se enquadra, a medida em que pretende fazer:     II - fomento à produção cultural e artística, mediante:c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore;    Diante destes elementos históricos, institucionais, artísticos e legais colocados não nos resta dúvida que a proposta é viável e interessante do ponto de vista local, regional e nacional em diversos aspectos como: o artístico, o social e o econômico. É nesse diapasão que confiamos e esperamos a sua aprovação e realização.

# _embedded.projetos[].resumo
O Presente projeto pretende realizar um festival que reúnirá atrações, apresentações e atividades arte educativas de linguagens artísticas como a música instrumental, a música regional e a dança.

# _embedded.projetos[].especificacao_tecnica
O projeto consiste em realizar um festival com atrações de música instrumental, de música regional, além de um conjunto de atividades arte educativas nos termos da legislação federal de incentivo à cu

# _embedded.projetos[].democratizacao
Conforme visto nos objetivos específicos, no plano de distribuição e na sinopse do projeto todas as atividades serão disponibilizadas à comunidade de maneira gratuita, além de garantir medidas de aces

# _embedded.projetos[].etapa
Pré ProduçãoTempo Estimado: 2 meses*Elaboração, Aprovação do Projeto, Captação de Recursos;*Planejamento físico-financeiro;*Contato com os prestadores de serviço;*Contratação de serviços;*Aquisição de

# _embedded.projetos[].providencia
Projeto aprovado e publicado no Diário Oficial da União.

# _embedded.projetos[].objetivos
Objetivo GeralRealizar o Festival Tambor na Ilha, com foco na produção de um evento cultural que reúna grupos de Tambor de Crioula da cidade de São Luís e de outras cidades do Maranhão, promovendo uma

# _embedded.projetos[].ficha_tecnica
*PRODUTOR CULTURAL: Adriano Andrade RodriguesProdutor cultural; formado em Administração de Empresas pela Faculdade Estácio; Elaboração, Execução e Produção de vários Projetos Culturais a nível munici

# _embedded.projetos[].situacao
Autorizada a captação total dos recursos

# _embedded.projetos[].acessibilidade
Produto: Espetáculo de Artes CênicasAcessibilidade física:O local das apresentações será adequadamente preparado para receber pessoas com deficiência física e/ou mobilidade reduzida. Serão disponibili

# _embedded.projetos[].sinopse
O Festival Tambor na Ilha é um evento dedicado à celebração e valorização do Tambor de Crioula, expressão cultural afro-maranhense reconhecida como Patrimônio Cultural do Brasil. Realizado na cidade de São Luís, Maranhão, o festival acontecerá ao longo de três dias com uma programação diversificada que inclui apresentações de grupos folclóricos, vivências artísticas e oficinas de canto, dança e percussão. A proposta é promover o intercâmbio cultural, fortalecer a identidade local e proporcionar ao público uma imersão na tradição do Tambor de Crioula, em um espaço de celebração, aprendizado e resistência cultural.Classificação Indicativa: Livre

# _embedded.projetos[].estrategia_execucao
No Maranhão, consideramos com justiça as nossas manifestações culturais como um honroso patrimônio que envolve toda a população de diversas faixas etárias e segmentos afins. São estes períodos festivo

# _embedded.projetos[].justificativa
O Festival Tambor na Ilha surge da necessidade de valorizar, preservar e difundir o Tambor de Crioula, uma das mais importantes manifestações culturais do Maranhão, reconhecida como Patrimônio Cultural do Brasil pelo IPHAN. Enraizado nas tradições afro-brasileiras, o Tambor de Crioula representa não apenas uma expressão artística, mas também uma poderosa forma de resistência cultural, identidade coletiva e memória histórica da população negra maranhense.São Luís, conhecida como a “Ilha do Amor”, é um dos principais centros dessa manifestação e oferece um cenário ideal para a realização do evento. Apesar da relevância do Tambor de Crioula, muitos grupos folclóricos enfrentam dificuldades para manter suas atividades diante da escassez de recursos e da falta de espaços dedicados à cultura popular tradicional.Nesse contexto, o Festival Tambor na Ilha propõe-se a promover três dias de imersão cultural com apresentações públicas de grupos de Tambor de Crioula, oficinas de canto, dança e percussão, e ações interativas com o público. A iniciativa busca fortalecer os grupos envolvidos, ampliar o acesso da população a bens culturais e fomentar o reconhecimento e a continuidade dessa expressão ancestral, sobretudo entre os jovens e nas comunidades urbanas.Além de contribuir para a salvaguarda do patrimônio imaterial, o festival também impulsiona a economia criativa local, fortalece o turismo cultural e promove o diálogo entre tradição e contemporaneidade, reafirmando a importância do Tambor de Crioula como símbolo vivo da cultura maranhense.A necessidade de recorrer a mecanismos de incentivo a projetos culturais, como a Lei Federal de Incentivo à Cultura (Lei Rouanet), se justifica devido à falta de financiamento privado que impossibilita o acesso de todos, indistintamente. A utilização de incentivos fiscais governamentais viabiliza economicamente as atividades e permite oferecê-las às comunidades a preços populares ou gratuitos.O projeto se enquadra nos seguintes incisos do Artigo 1º da Lei 8.313/91:I - Contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais, visto que o projeto é gratuito.II - Promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais.III - Apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores.Além disso, o projeto se enquadra no objetivo do Artigo 3º da Lei 8.313/91:II - Fomento à produção cultural e artística, mediante:c) Realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore.Portanto, o projeto depende do apoio da Lei de Incentivo para ser executado, pois não possui investimento próprio para cobrir os custos necessários.

# _embedded.projetos[].resumo
O Festival Tambor na Ilha que visa promover um grande encontro de Tambor de Crioula na cidade de São Luís, Maranhão. A programação será realizada ao longo de três dias e contará com apresentações de grupos folclóricos, interações artísticas e culturais, além de oficinas de canto, dança e percussão voltadas para o Tambor de Crioula.

# _embedded.projetos[].especificacao_tecnica
PRODUTO: ESPETÁCULOS DE ARTES CÊNICASQuantidade:O projeto contará com a participação de 12 grupos de Tambor de Crioula da cidade de São Luís e várias cidades do Maranhão.Local:O evento será realizado

# _embedded.projetos[].democratizacao
Todos os produtos referentes ao projeto serão distribuidos de forma totalmente gratuita ao público, sendo assim o plano de distribuição da proposta está de acordo com os incisos do art. 27 da Instruçã

# _embedded.projetos[].proponente
ASSOCIACAO CULTURAL TAMBOR DE CRIOULA BRINQUEDO DE SAO BENEDITO

# _embedded.projetos[].etapa
PRÉ-PRODUÇÃO – 2 MESES- Definição de Cronograma: Reunião com coordenadores e consultor técnico para elaborar o cronograma de todas as atividades do festival e realizar a distribuição de tarefas.- Cont

# _embedded.projetos[].providencia
Projeto aprovado e publicado no Diário Oficial da União.

# _embedded.projetos[].objetivos
Objetivo geral:Fortalecer a identidade cultural e ampliar a visibilidade do distrito de Cocais e região por meio da realização do “Cocais Fest”, que valoriza as manifestações culturais locais, impulsi

# _embedded.projetos[].ficha_tecnica
ROSILEIA PAULA VALENTIM  - Coordenação geralReside no Distrito de Cocais – Barão de Cocais, Minas Gerais. Graduada em Administração. Gerente na unidade de Saúde do Distrito de Cocais/MG. Empreendedora

# _embedded.projetos[].situacao
Autorizada a captação total dos recursos

# _embedded.projetos[].acessibilidade
PRODUTO 01 – Cocais FestAcessibilidade no Aspecto Arquitetônico:A previsão é que o evento Cocais Fest seja realizado em um espaço aberto, a Praça do Rosário em Barão de Cocais, MG, de modo que esteja

# _embedded.projetos[].sinopse
O Cocais Fest é um evento cultural que celebra e fortalece as tradições do distrito de Cocais e região por meio da música, da dança, das manifestações artísticas locais e da gastronomia. Realizado em Cocais, o festival tem como foco a valorização do patrimônio cultural da comunidade, apresentações de grupos folclóricos, artistas regionais e espetáculos que destacam a identidade local. Durante três dias de evento, o Cocais Fest oferece uma programação diversificada, com shows musicais, apresentações de quadrilha e danças tradicionais, criando um espaço de encontro e pertencimento para moradores e visitantes. Além de proporcionar uma experiência imersiva na cultura regional, o festival também impulsiona a economia local, incentivando o comércio de produtos típicos e promovendo o turismo na região.

# _embedded.projetos[].estrategia_execucao
Documentos apresentados na Plataforma SALIC:01 – Documento de identificação do Presidente e Vice-presidente da Instituição02 – Cartão CNPJ do proponente03 – Ata de eleição da atual diretoria e Estatut

# _embedded.projetos[].justificativa
O Cocais Fest é um evento de grande importância para a valorização da cultura local e regional do Distrito de Cocais, em Barão de Cocais – MG. Este projeto visa resgatar e fortalecer as tradições culturais da região por meio de apresentações artísticas e culturais, como shows de artistas locais, apresentações de orquestras e danças típicas, além de promover a economia local por meio da comercialização de produtos regionais. A realização do Cocais Fest oferece uma plataforma para dar visibilidade às manifestações culturais que são parte integral da identidade do distrito e da região, permitindo que a cultura local seja reconhecida, preservada e celebrada por todos.Além de promover a cultura, o evento tem um papel fundamental no desenvolvimento econômico local. A expectativa de reunir 2.000 pessoas durante os três dias de festival cria oportunidades significativas para os comerciantes locais, como vendedores de alimentos típicos, artesãos e pequenos empresários, fomentando o comércio e o turismo na região. A movimentação gerada pelo evento pode impulsionar a economia local, criando oportunidades de geração de renda, especialmente para os moradores que dependem de atividades ligadas à agricultura familiar, artesanato e outras produções regionais.Nesse contexto, a Associação Comunitária do Distrito de Cocais (ACDC) desempenha um papel fundamental na realização do Cocais Fest. Fundada em 23 de fevereiro de 1989, a ACDC tem como missão promover o desenvolvimento social, humano e cultural da comunidade de Cocais e suas adjacências. A associação já tem uma trajetória de conquistas importantes, como a obtenção de uma sede para centralizar suas ações, a conquista de uma Patrulha Agrícola e projetos com empresas como Vale e Anglo Gold, além de capacitações em parceria com o SENAR. Ao organizar o Cocais Fest, a ACDC fortalece ainda mais o trabalho coletivo e engajado, incentivando a participação da comunidade local na construção e execução de eventos culturais que atendam às necessidades e desejos da população.O evento também reflete a capacidade da ACDC de articular parcerias com o poder público e privado para buscar soluções que atendam aos interesses da comunidade. Com o Cocais Fest, a associação não só amplia sua área de atuação, mas também contribui para o fortalecimento do senso de pertencimento e identidade cultural entre os moradores, ao mesmo tempo em que promove a integração com o turismo e as demais regiões de Barão de Cocais.Em resumo, o Cocais Fest representa uma excelente oportunidade para o resgate e valorização da cultura local, ao mesmo tempo que favorece a economia da região. A ACDC, com sua longa trajetória de trabalho comunitário e resultados expressivos, é a instituição ideal para a realização deste evento, cuja realização é um reflexo do compromisso da associação com o desenvolvimento cultural, social e econômico do Distrito de Cocais e das comunidades vizinhas.Sendo assim, a execução do projeto por meio de incentivo fiscal é de extrema relevância, especialmente considerando a importância desse Patrimônio Cultural. Dessa forma, o Art. 1º da Lei 8313/91 estabelece que os projetos culturais podem ser apoiados por meio de mecanismos de incentivo fiscal, e este projeto se enquadra em seus seguintes incisos:I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais – ATENDIDO;II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais – ATENDIDO;III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores – ATENDIDO;IV - proteger as expressões culturais dos grupos formadores da sociedade brasileira e responsáveis pelo pluralismo da cultura nacional – ATENDIDO;V - salvaguardar a sobrevivência e o florescimento dos modos de criar, fazer e viver da sociedade brasileira – NÃO ATENDIDO;VI - preservar os bens materiais e imateriais do patrimônio cultural e histórico brasileiro – ATENDIDO;VII - desenvolver a consciência internacional e o respeito aos valores culturais de outros povos ou nações – NÃO ATENDIDO;VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória – ATENDIDO;IX - priorizar o produto cultural originário do País – ATENDIDO. Paralelamente, o projeto atende aos seguintes incisos do Art. 3 da Lei 8313/91:II - Fomento à produção cultural e artística, mediante:c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore – ATENDIDO; IV - estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante:a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos –ATENDIDO

# _embedded.projetos[].resumo
Cocais Fest é um evento cultural voltado para o público do distrito de Cocais e região, com o objetivo de destacar a cultura local por meio de apresentações culturais e artísticas. O evento promove a valorização das tradições da região, estimulando a economia local e regional, fortalecendo o patrimônio cultural da comunidade.

# _embedded.projetos[].democratizacao
O Cocais Fest tem como objetivo principal democratizar o acesso à cultura para os moradores do distrito de Cocais e região, destacando a riqueza das tradições locais por meio de apresentações culturai

# _embedded.projetos[].proponente
ASSOCIACAO COMUNITARIA DO DISTRITO DE COCAIS

# _embedded.projetos[].etapa
·         Pré Produção – 30 dias- Preparação e formatação do projeto;- Definição do cronograma de atividades;- Contato com produtores e artistas para compor a programação do Festival;- Captação de rec

# _embedded.projetos[].providencia
Projeto aprovado e publicado no Diário Oficial da União.

# _embedded.projetos[].objetivos
Objetivo Geral: Realizar quatro eventos de música regional, no intuito de estimar o interesse pela música , contribuindo para o livre acesso as fontes de cultura e valorizar o artista deste gênero. Pr

# _embedded.projetos[].ficha_tecnica
RAYANNI STEFANNY TEIXEIRA ALVES - COORDENADOR DO PROJETO e COORDENADOR ADMINISTRATIVO FINANCEIROFormação· EscolaridadeFormação superior (cursando).· GraduaçãoGestão de Eventos, Una (julho/2013) - curs

# _embedded.projetos[].situacao
Autorizada a captação total dos recursos

# _embedded.projetos[].acessibilidade
PRODUTO PRINCIPAL : APRESENTAÇÕES MUSICAISACESSIBILIDADE FÍSICA O local tem todas as características de boa acessibilidade, tanto para chegada ao local, como no próprio local, NÃO HAVENDO EMPECILHOS

# _embedded.projetos[].estrategia_execucao
o proponente será remuneradop pélos seguintes itens: Coordenador do Projeto e Gestor Financeiro

# _embedded.projetos[].justificativa
Oportunizar, gerar e difundir qualidades artísticas e musicais na região, são aspectos fundamentais abordados neste projeto, de forma singular. Em apresentações gratuitas em espaços abertos, serão oportunizados talentos regionais de forma a valorizar o aspecto artístico e cultural local, com apresentações musicais  O projeto se enquadra nos seguintes incisos do Art 1º da lei 8.313/91.I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais;III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; IX - priorizar o produto cultural originário do País.O projeto se enquadra nos seguintes incisos do Art 3º da lei 8.313/91.II - fomento à produção cultural e artística, mediante: c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore;IV - estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante:a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos.

# _embedded.projetos[].resumo
O Projeto visa realizar apresentações de músicas regionais, oferecendo atividades de entretenimento gratuitas, com apresentações musicais, serão realizados 4 dias de eventos.

# _embedded.projetos[].democratizacao
O proponente cumprirá o estabelecido dos incisos IV, V e VI do artigo 28 da IN 01/2023, a saber:Inciso IV - disponibilizar, na Internet, registros audiovisuais dos espetáculos, das exposições, das ati

# _embedded.projetos[].proponente
REALIZANDO SONHOS PRODUCOES E EVENTOS LTDA

# _embedded.projetos[].etapa
Pré Produção – 30 dias-Contratação da estrutura;-Gestão da programação;-Gestão dos patrocínios;-Contratação de, palcos, vigilância e informações, carga e descarga, controle de transito;-Contratação de

# _embedded.projetos[].providencia
Projeto aprovado e publicado no Diário Oficial da União.

# _embedded.projetos[].objetivos
Objetivo GeralRealizar uma turnê de música sertaneja Regional com a artista Duda Paiva, cuja proposta principal é despertar às pessoas a importância da música como forma de transformação pessoal atrav

# _embedded.projetos[].ficha_tecnica
Eugenio Lemes Da Rocha - COORDENADOR DO PROJETO E GESTOR FINANCEIRO Pseudonimo: MarronFunção no projeto: Diretor Geral e Diretor Artistico Musico autodidata desde os 10 anos de idade, Acordionista.200

# _embedded.projetos[].situacao
Autorizada a captação total dos recursos

# _embedded.projetos[].acessibilidade
Acessibilidade para deficientes auditivos: Para deficientes auditivos o projeto contratará um tradutor de sinais para as apresentações dos shows.Acessibilidade no aspecto arquitetônico: Haverá espaço

# _embedded.projetos[].estrategia_execucao
O PROPONENTE SERÁ REMUNERADO PELOS ITENS DA PLANLHA: COORDENADOR DO PROJETO E GESTOU FINANCEIRO

# _embedded.projetos[].justificativa
A solicitação de apoio ao projeto junto ao Ministério da Cultura, via Lei de Incentivo, é uma forma de garantir, por meio de uma parceria com a iniciativa privada, o processo de democratização da cultura, é de extrema importância obter os benefícios fiscais para que este evento de fato posso acontecer. Ser veículo de propagação das práticas artísticas, repercutindo a integração cultural como catalizadora dos bons momentos da vida, oferecendo democratização a cultura através da música.. O projeto se enquadra nos seguintes incisos do Art 1º da lei 8.313/91.I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais;II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais;III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores;IX - priorizar o produto cultural originário do País.O projeto se enquadra nos seguintes incisos do Art 3º da lei 8.313/91.II - fomento à produção cultural e artística, mediante:c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore;IV - estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante:a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos.

# _embedded.projetos[].resumo
O projeto tem como objetivo divulgar o trabalho da Artista Duda Paiva através de turnê a ser realizado em 5 Cidades.

# _embedded.projetos[].democratizacao
Não haverá comercialização de ingressos, o evento será gratuito.As apresentações musicais serão totalmente gratuitas, estima-se total de 25.000 pessoas, 5.000 por evento.Como medida de democratização

# _embedded.projetos[].etapa
1. PRÉ-PRODUÇÃO (Duração: 2 meses)Período: Mês 1 a Mês 2Atividades:Planejamento geral e definição do cronograma detalhadoContratação da equipe técnica e artísticaPesquisa e seleção de fornecedores loc

# _embedded.projetos[].providencia
Projeto aprovado e publicado no Diário Oficial da União.

# _embedded.projetos[].objetivos
A) Objetivo Geral: Promover a valorização da música como expressão cultural e  incentivo de  novos talentos, fortalecendo a cena musical em sua diversidade e ampliando o acesso à cultura por meio de u

# _embedded.projetos[].ficha_tecnica
PROPONENTE: EZEQUIEL SILVA CAZUZA PASSOS. Secretário de cultura no Município onde resido no ano de 2016 – 2020. Desenvolveu uma escola de música no Cras para crianças e adolescentes de baixa renda. Fo

# _embedded.projetos[].situacao
Autorizada a captação total dos recursos

# _embedded.projetos[].acessibilidade
O Festival CANTASUL prioriza a inclusão plena em todas as suas etapas e espaços. Para garantir acessibilidade física, todos os locais de realização do evento contarão com estrutura adaptada, incluindo

# _embedded.projetos[].sinopse
Cantassul – Luz sobre os Palcos Paraenses é um festival itinerante de música gospel que celebra a diversidade cultural e a força da fé por meio da arte. Realizado em praças públicas das cidades de São Félix do Xingu e Canaã dos Carajás, o projeto promove apresentações musicais gratuitas com bandas, cantores e grupos locais e nacionais. A programação inclui etapas competitivas, oficinas de formação em técnica vocal e elaboração de projetos, além de transmissão ao vivo dos shows e gravação da final em formato audiovisual. Mais do que um espetáculo, o Cantassul é um movimento de valorização da cultura regional, inclusão social e incentivo a novos talentos da música cristã no Pará.

# _embedded.projetos[].nome
CANTASUL Â– luz sobre os palcos Paraenses

# _embedded.projetos[].estrategia_execucao
O CANTASUL é um projeto inovador por seu caráter itinerante, percorrendo quatro municípios paraenses com diferentes realidades culturais, promovendo integração regional e fortalecendo a cadeia produti

# _embedded.projetos[].justificativa
O projeto “CANTASUL – luz sobre os palcos Paraenses” propõe um festival de música gospel inédito e itinerante, com forte impacto cultural, social e econômico em quatro municípios do Pará. A utilização do Mecanismo de Incentivo a Projetos Culturais é fundamental para viabilizar a realização do evento com qualidade técnica, acessibilidade, estrutura adequada e gratuidade ao público, promovendo o acesso à cultura em regiões com pouca oferta de programações culturais regulares.O projeto Cantassul – Luz sobre os Palcos Paraenses busca apoio por meio do Mecanismo de Incentivo a Projetos Culturais da Lei nº 8.313/91, por se tratar de uma iniciativa que promove o acesso democrático à cultura, a valorização da diversidade artística e a formação de novos talentos em regiões fora dos grandes centros urbanos. A realização de festivais gratuitos em praças públicas nos municípios de São Félix do Xingu e Canaã dos Carajás – localidades que carecem de programação cultural contínua etradicional – representa um esforço concreto de descentralização das ações culturais e promoção da inclusão sociocultural.A proposta se enquadra nos incisos II e III do Art. 1º da Lei nº 8.313/91, pois promove a difusão de bens culturais de valor universal (música gospel como expressão artística com raízes na cultura afro-brasileira e nas tradições populares) e incentiva a produção cultural regional e local por meio da valorização de artistas paraenses, formação de plateias e inclusão social.Além disso, atende aos seguintes objetivos do Art. 3º da referida lei:I – Estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal;II – Formar e difundir valores culturais nacionais e regionais;III – Apoiar, valorizar e difundir as manifestações culturais;IV – Preservar o patrimônio cultural brasileiro, incluindo o patrimônio imaterial ligado à música gospel e suas origens afrodescendentes;

# _embedded.projetos[].resumo
O projeto Cantassul – Luz sobre os Palcos Paraenses promove dois Festivais em duas cidades com apresentações musicais, com foco na descoberta de novos talentos e promoçõa cultural bandas, cantores, valorizando a cultura e o patrimônio local. Realizado em praças públicas, o evento é gratuito e aberto ao público, reunindo artistas e comunidades em uma celebração da diversidade cultural regional.

# _embedded.projetos[].especificacao_tecnica
Festivais Musicais (2 edições presenciais)Localidades: São Félix do Xingu e Canaã dos Carajás (PA)Formato: Evento musical gratuito e aberto ao público, realizado em praças públicas.Palco: Estrutura co

# _embedded.projetos[].democratizacao
Todos os eventos do Festival CANTASUL serão gratuitos e realizados em espaços públicos de fácil acesso, garantindo ampla participação da população. A entrada será viabilizada por meio da troca solidár

# _embedded.projetos[].proponente
ASSOCIACAO DOS PEQUENOS E MICRO PRODUTORES RURAIS DO VALE DO KARAPANA

# _embedded.projetos[].etapa
Etapas do Projeto:  Pré-produção – 04 meses- Captação de recursos (podendo durar todo o andamento do projeto);- Reuniões de alinhamento;- Planejamento executivo;- Local para a realização da apresentaç

# _embedded.projetos[].providencia
Projeto aprovado e publicado no Diário Oficial da União.

# _embedded.projetos[].objetivos
Objetivo Geral:Registrar e difundir a trajetória artística do músico Rafael Silva (nome artístico) por meio da gravação do Álbum/DVD autoral, promovendo o acesso gratuito à cultura e a valorização da

# _embedded.projetos[].ficha_tecnica
Ficha Técnica – Coordenador Geral do Projeto - Rafael Silva Com mais de 30 anos de trajetória na música sertaneja, Rafael Silva — nome artístico de Celso Aparecido da Silva, natural de Goianésia–GO e

# _embedded.projetos[].situacao
Autorizada a captação total dos recursos

# _embedded.projetos[].acessibilidade
Acessibilidade Para a que a Instrução normativa seja aplicada na presente proposta, justificando o que está descrito nos incisos I, II e II do Artigo n.º 42 no que diz a respeito dos aspectos: I - no

# _embedded.projetos[].sinopse
Produzir um álbum musical autoral com 10 faixas inéditas que representem a identidade cultural do sertão e do interior do Brasil Central, evidenciando a trajetória artística de mais de 30 anos dedicados à música regional. O projeto garante democratização do acesso ao disponibilizar gratuitamente o álbum/DVD nas redes sociais e YouTube, contempla medidas de acessibilidade para pessoas com deficiência e propõe, de forma solidária, a sugestão de doação de 1 litro de leite durante os eventos presenciais como ação de responsabilidade social.

# _embedded.projetos[].nome
 História Musical de Rafael Silva - Apresentação e Gravação do Álbum/DVD

# _embedded.projetos[].estrategia_execucao
Impacto Ambiental             O projeto adota práticas conscientes de sustentabilidade e responsabilidade ambiental, com foco na redução da pegada ecológica de suas atividades:Redução de materiais imp

# _embedded.projetos[].justificativa
A proposta de gravação do álbum/DVD “HISTÓRIA”, com 10 faixas inéditas e autorais do cantor Rafael Silva, representa um relevante esforço de valorização e difusão da música regional brasileira, especialmente aquela oriunda do sertão e do interior do Brasil Central. Com mais de três décadas de trajetória artística dedicadas à música de raiz, Rafael Silva apresenta neste projeto um legado cultural que merece ser registrado, promovido e amplamente acessado pelo público.Devido à magnitude do projeto e ao impacto sociocultural que se pretende alcançar — tanto pela produção fonográfica e audiovisual quanto pela realização de evento presencial com público de 400 pessoas e transmissão ao vivo pelo YouTube — torna-se imprescindível a utilização do Mecanismo de Incentivo a Projetos Culturais, previsto na Lei n.º 8.313/91, como forma de viabilizar técnica e financeiramente esta iniciativa.O projeto se enquadra diretamente nos objetivos previstos no Art. 1º da referida Lei, ao:Inciso I: contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais, garantindo acesso gratuito ao evento e disponibilização posterior nas plataformas digitais;Inciso II: promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais;Inciso III: apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores, sobretudo da música regional;Inciso IV: salvaguardar a sobrevivência e o florescimento dos modos de criar, fazer e viver da sociedade brasileira, evidenciado pela valorização da tradição musical do Brasil Central;Inciso V: priorizar o produto cultural originário do País, ao destacar um repertório autoral e inédito.Além disso, a proposta atende aos objetivos definidos no Art. 3º da Lei n.º 8.313/91, fomentando a produção cultural por meio da:Produção de discos e vídeos:Criação de obras videofonográficas de caráter cultural, assegurando sua preservação, circulação e acesso público.A realização do projeto reforça também o compromisso com a democratização cultural e a inclusão sociocultural, ao prever medidas de acessibilidade para pessoas com deficiência, entrada gratuita ao evento e manutenção do conteúdo nas plataformas digitais após sua transmissão, ampliando o alcance para milhares de espectadores. Como ação solidária e de responsabilidade social, será sugerida a doação de 1 litro de leite ao público participante.Por sua natureza artística e foco na música regional, a proposta se enquadra ainda no Artigo 18, § 3º, alínea c), conforme redação dada pela Lei n.º 14.568/2023, estando apta a receber o incentivo fiscal integral (100%).Dessa forma, o projeto “HISTÓRIA” consolida-se como uma ação cultural de relevância, que preserva o patrimônio imaterial brasileiro, estimula a produção autoral regional e assegura o pleno exercício dos direitos culturais, cumprindo de forma ampla os princípios e objetivos da Lei de Incentivo à Cultura.

# _embedded.projetos[].resumo
O projeto propõe a gravação do Álbum/DVD “HISTÓRIA”, com repertório inédito e autoral que narra a trajetória do cantor Rafael Silva. Será realizado em um teatro de Brasília–DF, contará com 2000 pessoas, acesso gratuito e transmissão ao vivo pelo YouTube, com ampla projeção de público. O conteúdo seguirá acessível nas plataformas digitais, promovendo democratização cultural e valorizando a música regional brasileira.

# _embedded.projetos[].especificacao_tecnica
Especificações TécnicasO projeto História Musical de Rafael Silva contempla a produção audiovisual de um DVD musical e a realização de uma apresentação ao vivo, com estrutura técnica profissional comp

# _embedded.projetos[].democratizacao
Art. 47. Em complemento às medidas de democratização de acesso, o proponente deverá prever a adoção de, pelo menos, uma das seguintes medidas de ampliação do acesso: III - disponibilizar, na internet,

# _embedded.projetos[].etapa
Pré-produção (30 de maio a 28 de junho – duração: 6 semanas)Planejamento geral do evento e definição de cronogramaContratação de artistas, equipe técnica e fornecedoresElaboração de identidade visual

# _embedded.projetos[].providencia
Projeto aprovado e publicado no Diário Oficial da União.

# _embedded.projetos[].objetivos
Objetivo Geral:Promover a valorização da cultura nordestina por meio da realização da 3ª edição do Arraiá dos Primos, um evento junino gratuito que busca fortalecer as tradições populares, incentivar

# _embedded.projetos[].ficha_tecnica
O proponente do projeto, Nadson Santiago da Costa, atuará de forma direta e voluntária em todas as fases do Arraiá dos Primos – 3ª Edição. Sua participação será essencial no gerenciamento geral do pro

# _embedded.projetos[].situacao
Autorizada a captação total dos recursos

# _embedded.projetos[].acessibilidade
O projeto “Arraiá dos Primos – 3ª Edição” contará com medidas para garantir acessibilidade física e de conteúdo a todos os públicos. No aspecto físico, o espaço do evento será adaptado com rampas de a

# _embedded.projetos[].sinopse
O Arraiá dos Primos – 3ª Ediçãoé um espetáculo cultural de caráter popular que celebra as tradições nordestinas em um grande evento junino realizado em São Miguel dos Campos/AL. Com classificação indicativa livre para todos os públicos, a festa reúne atrações musicais regionais, apresentações culturais, oficinas temáticas e uma ambientação típica que resgata elementos simbólicos das festas de São João.Entre os produtos culturais do projeto, destacam-se:Espetáculo Musical (show junino ao vivo):Programação com apresentações de pelo menos 5 atrações musicais locais e regionais, abrangendo ritmos como forró, xote, baião e arrasta-pé. Os shows ocorrem em palco aberto, com estrutura de som e luz profissional.Intervenções Culturais (performance/manifestação popular):Apresentações de grupos folclóricos, como quadrilhas juninas e coco de roda, que circularão pelo espaço do evento interagindo com o público de forma espontânea e animada.Espaço Gastronômico e de Economia Criativa:Área com barracas de comidas típicas, artesanato e produtos locais, fomentando o empreendedorismo regional e ampliando a vivência cultural do público.Transmissão Online e Registro Audiovisual:Partes do evento serão transmitidas pelas redes sociais, e um vídeo-documentário será produzido com os melhores momentos, entrevistas e bastidores, para fins de memória cultural e prestação de contas.

# _embedded.projetos[].estrategia_execucao
Berço do primeiro rio explorado no Brasil, São Miguel dos Campos é hoje um dos municípios mais fortes de Alagoas. Com cerca de 62 mil habitantes e e 360km² de extensão, mantém viva a cultura junina, e

# _embedded.projetos[].justificativa
O projeto “Arraiá dos Primos – 3ª Edição” justifica-se pela importância de fomentar e preservar as tradições populares nordestinas, promovendo o acesso gratuito à cultura e fortalecendo a identidade cultural da população de São Miguel dos Campos/AL e região. A utilização do Mecanismo de Incentivo a Projetos Culturais é fundamental para viabilizar a estruturação do evento com qualidade técnica e artística, garantindo a gratuidade das atividades, a valorização dos artistas locais e a inclusão social por meio da cultura. O projeto se enquadra no Art. 1º da Lei nº 8.313/91, especialmente nos seguintes incisos:Inciso II: Estímulo à produção cultural e artística independente;Inciso III: Preservação do patrimônio cultural material e imaterial;Inciso V: Desenvolvimento da consciência nacional e regional por meio da cultura. Atende também aos objetivos do Art. 3º da mesma lei, contribuindo para:Inciso I: Estimular a criação, a produção e a difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória;Inciso II: Proteger as expressões culturais dos grupos formadores da sociedade brasileira;Inciso IV: Apoiar projetos que integrem as dimensões econômica e cultural do desenvolvimento;Inciso V: Estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais. Dessa forma, o apoio via Lei de Incentivo à Cultura é essencial para garantir a realização e o crescimento sustentável do Arraiá dos Primos como manifestação cultural de relevância para a região e para o país.

# _embedded.projetos[].resumo
O projeto “Arraiá dos Primos – 3ª Edição” propõe a realização de um evento junino gratuito em São Miguel dos Campos/AL, com apresentações musicais, grupos culturais, comidas típicas e decoração temática. A iniciativa valoriza a cultura nordestina, fomenta a economia local e promove o acesso à cultura por meio de uma grande celebração popular.

# _embedded.projetos[].especificacao_tecnica
Espetáculo Musical (Show Junino ao Vivo)Quantidade de dias: 1 (realização principal no dia 5 de julho de 2025)Duração total: aproximadamente 6 horas de programação musical contínuaAtrações: no mínimo

# _embedded.projetos[].democratizacao
O evento terá acesso na modalidade MEIA-ENTRADA ao público,  garantindo a ampla participação da comunidade local e visitantes. Para ampliar ainda mais o alcance do evento, estão previstas ações comple

# _embedded.projetos[].etapa
1-Pré-produção: a-28 dias:Reuniões com a equipe principal do projeto para confirmação de tarefas;Captação de Recursos do projeto e início dos recebimentos de parcelas de patrocínio;   2- Produção: 02

# _embedded.projetos[].providencia
Projeto aprovado e publicado no Diário Oficial da União.

# _embedded.projetos[].objetivos
Objetivo Geral:Realizar uma mostra de música regional não competitiva e um festival competitivo de música regional gaúcha de raíz que há mais de duas décadas vem revelando talentos para a música do Ri

# _embedded.projetos[].ficha_tecnica
Proponente-Coordenadora geral e coordenadora administrativo financeira-Daniela Prestes Albornoz Pereira-Profissional que atua na produção, direção de palco, direção artística e ou coordenação de proje

# _embedded.projetos[].situacao
Autorizada a captação total dos recursos

# _embedded.projetos[].acessibilidade
Produto Apresentação MusicalACESSIBILIDADE NO ASPECTO ARQUITETÔNICO-  Nosso projeto será realizado em local que privilegiará a todos os espectadores com plena acessibilidade, com lugares reservados pa

# _embedded.projetos[].estrategia_execucao
O proponente será remunerado na coordenação administrativo financeira- custos administrativosNão temos custo de pré-produção, pois tratam-se apenas de reuniões com a equipe do projeto e já está remune

# _embedded.projetos[].justificativa
Comemoramos 50 anos dos festivais nativistas em 2021, o que se trata de um marco histórico para a música regional de nosso Estado. Desde então, viemos revelando talentos e enriquecendo nosso acervo musical. A Reculuta da Canção Crioula vem contribuindo com este crescimento há mais de duas décadas, são mais de 250 composições que tiveram a primeira oportunidade de se revelar ao público no palco da Reculuta. No palco de nosso festival surgiram vários talentos que hoje são referência na música gaúcha, comprovando assim a importância de festivais do gênero para o surgimento, desenvolvimento e para a continuidade da música nativista, crioula e regional gaúcha.  Desta maneira, ao propormos a realização da 21ª Reculuta da Canção Crioula, não estaremos apenas tomando uma iniciativa isolada de promoção de nossa arte, mas também, estaremos contribuindo para o crescimento da música gaúcha como um todo, fazendo parte de uma engrenagem que vem há 50 anos propiciando oportunidade de revelação e crescimento de centenas de compositores, instrumentistas e intérpretes, que fazem parte da história da nossa música.  A Reculuta da Canção Crioula exibe em seu palco canções que retratam o dia a dia do homem do campo, levando ao público a genuína música Crioula do Rio Grande do Sul.  Nesta edição estaremos inovando com a criação da mostra não competitiva, o que possibilitará, além do incentivo à criação musical através do concurso, um grande intercâmbio entre artistas locais, regionais e internacionais, gerando um ambiente muito positivo para o crescimento de todos os artistas participantes do festival, ajudando a desenvolver ainda mais a nossa música e a nossa cultura como um todo.  Necessitamos de apoio e patrocínio para realizar toda esta gama de atrações, por isso precisamos de fomento incentivado a fim de promovermos todas estas ações. Nosso projeto se enquadra no Art. 1° da Lei 8.313/91 , através dos incisos:II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais;III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores;IV - proteger as expressões culturais dos grupos formadores da sociedade brasileira e responsáveis pelo pluralismo da cultura nacional;V - salvaguardar a sobrevivência e o florescimento dos modos de criar, fazer e viver da sociedade brasileira;VI - preservar os bens materiais e imateriais do patrimônio cultural e histórico brasileiro;VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória; Nosso projeto se enquadra no Art. 3° da Lei 8.313/91 através do inciso:4I - incentivo à formação artística e cultural, mediante:c) instalação e manutenção de cursos de caráter cultural ou artístico, destinados à formação, especialização e aperfeiçoamento de pessoal da área da cultura, em estabelecimentos de ensino sem fins lucrativos II - fomento à produção cultural e artística, mediante:c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore;e) realização de exposições, festivais de arte e espetáculos de artes cênicas ou congêneres;IV - estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante:a)   distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos;

# _embedded.projetos[].resumo
O projeto cultural 21ª Reculuta da Canção Crioula trata-se da realização de um festival de música regional gaúcha de raíz, teremos um festival competitivo e uma mostra não competitiva.

# _embedded.projetos[].democratizacao
Em atendimento ao art. 47 da IN MINC Nº 23 DE 05/02/2025Inciso-V - realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, tais como ensaios abertos, estágios, cursos, treinamentos, palestras, exp

# _embedded.projetos[].etapa
A execução do projeto se dará num prazo de até doze meses e prevê atividades de pré-produção, produção e pós-produção dos eventos. As atividades de pré-produção estimamos concluir em quatro meses, inc

# _embedded.projetos[].providencia
Projeto aprovado e publicado no Diário Oficial da União.

# _embedded.projetos[].objetivos
Objetivo geralEste projeto visa promover a circulação e divulgação de parte da obra de um dos grandes acordeonistas da história do Rio Grande do Sul,Oscar dos Reis, e principalmente demonstrar o uso d

# _embedded.projetos[].ficha_tecnica
NotaAzul - Produções Musicais- proponente, produção executiva e gestão financeiraCriada em 2011, com menos de um ano de atividade a produtora já havia realizado eventos utilizando-se de recursos própr

# _embedded.projetos[].situacao
Autorizada a captação total dos recursos

# _embedded.projetos[].acessibilidade
Todos os espaços elencados para a realização dos eventos já estão arquitetonicamente adequados para acolhimento de deficientes físicos (rampas e espaços na plateia) e cegos (sinalização em braile, pis

# _embedded.projetos[].sinopse
O projeto tem uma proposta simples, prevendo 6 apresentações musicais (6 cidades gaúchas) onde teremos 8 músicas instrumentais (Oscar dos Reisao acordeom e um quinteto), 2 canções (interpretadas pela cantautora cubana, Indira de Castro acompanhada por Oscar dos Reis e quinteto) e 2 poemas (recitados por seu autor, Martim César).Oscar dos Reis realizará, em escolas públicas a serem elencadas, concertos didáticos demonstrando o uso do acordeom em diversas formas musicais, que vão do erudito ao popular. Martim César fará participação especial declamando 1 poema e abordando formas de ajustar letra e música e vice-versa.

# _embedded.projetos[].justificativa
Este projeto visa promover a circulação e divulgação de parte da obra de um dos grandes acordeonistas da história do Rio Grande do Sul.Oscar dos Reis, com seu estilo próprio, passeia tanto pela música erudita como pela popular, juntando ambas as correntes em suas apresentações, tendo interpretado em diversos países obras de consagrados compositores como Radamés Gnatalli, Astor Piazolla, Semionov, Zoloriatow e outros. Destaque para suas atuações com orquestras como a da UNESP, de São Paulo, sob a regência do maestro Carlos Kaminsky, da UCS-RS, regência do maestro Manfred Schimitd e da OCBLU – SC, regência da maestrina Claudia Peres. Nos últimos anos vem realizando um importante trabalho de difusão do acordeom como instrumento de concerto, estimulando jovens instrumentistas da região sul do Brasil e do nordeste da Argentina.Com participações em seminários e festivais sobre o acordeom/bayan em países como Espanha, Itália e Rússia, trata de disseminar o máximo possível as vantagens e as sonoridades inerentes a esse instrumento na instrução de novos acordeonistas, aportando seus conhecimentos musicais principalmente junto às novas gerações.Os recitais terão os valores arrecadados revertidos para instituições de caridade, ou afins, da própria cidade onde ocorrerão, e terão cotas de gratuidade para escolas de música, instituições de ensino situadas na periferia e conservatórios musicais. Também será oferecida uma apresentação musical e poética em formato didático em escola pública a definir em cada sede, apresentando o acordeom como instrumento de criação, demonstrando a arte desse valioso instrumento já há muito tempo incorporado à cultura da região sul brasileira e de grande parte da América Latina.

# _embedded.projetos[].resumo
O projeto prevê seis recitais que marcam o efetivo retorno aos palcos de um dos mais célebres acordeonistas do Rio Grande do Sul, Oscar dos Reis. O roteiro artístico abrange cinco polos regionais significativos do Estado do Rio Grande do Sul, além de sua capital, difundindo, principalmente para as novas gerações, por meio de espetáculos e concertos didáticos, a utilização do acordeom como base de orquestrações, bem como as composições musicais realizadas com esse instrumento.

# _embedded.projetos[].especificacao_tecnica
Concerto didático “O acordeom na música do Cone Sul”Apresentação do acordeonistaOscar dos Reise participação especial do poeta e escritorMartim CésarDuração: 50 minutos (1 hora aula)Metodologia de exe

# _embedded.projetos[].democratizacao
Em cada sede, a título de contrapartida, será levada a uma escola pública (a definir) um concerto didático, demonstrando exemplos e técnicas de composição musical e poética, tendo o acordeom como inst

# _embedded.projetos[].etapa
PRÉ-PRODUÇÃO – 5 mesesReuniões e planejamentos com Direção geral, artística, musical, conteúdo e produtores; Elaboração de roteiro; Contratação de: equipe artística e técnica, assessores de imprensa e

# _embedded.projetos[].providencia
Projeto aprovado e publicado no Diário Oficial da União.

# _embedded.projetos[].objetivos
OBJETIVOS – Produto Principal – Apresentações TeatraisGERAL:Em um cenário lúdico e visualmente encantador, com elementos cenográficos cuidadosamente elaborados, o espetáculo musical infantil inédito “

# _embedded.projetos[].ficha_tecnica
ANA FERGUSON - DIREÇÃO GERALProponente/dirigente da instituição será responsável por toda a gestão do processo decisório do projeto.Graduada em Administração pelas Faculdades Integradas Campos Salles/

# _embedded.projetos[].situacao
Autorizada a captação total dos recursos

# _embedded.projetos[].acessibilidade
PRODUTO PRINCIPAL: APRESENTAÇÕES TEATRAIS 1)    ACESSIBILIDADE FÍSICA:Conforme o artigo 42, IN 23/2025, o proponente declara que somente contratará locais de realização das apresentações que contem co

# _embedded.projetos[].sinopse
PRODUTO PRINCIPAL - APRESENTAÇÕES TEATRAIS:Em um mundo mágico repleto de cores, música e fantasia, HELLO KITTY AND THE BEST FRIENDS embarcam em uma divertida aventura ao lado de suas inseparáveis amigas My Melody e Kuromi. Juntas, elas descobrem o verdadeiro valor da amizade, da empatia e do trabalho em equipe enquanto enfrentam pequenos desafios e celebram grandes descobertas.Com canções originais, coreografias envolventes e cenários encantadores, o espetáculo convida crianças e suas famílias a vivenciarem momentos de alegria, imaginação e emoção, mergulhando no universo lúdico de personagens que marcaram gerações. Uma experiência sensorial única, que une arte, afeto e diversão em uma celebração ao poder das boas amizades.Espetáculo Teatro Infantil Musical para crianças e adultos, com 60 minutos de duração. Classificação etária: LivrePRODUTO SECUNDÁRIO – CONTRAPARTIDA SOCIALA palestra com o tema 'O empreendedorismo cultural como forma de geração de emprego e renda' será conduzido pela produtora cultural Ana Ferguson e convidados que trará conteúdos ligados à importância da produção cultural como fomentadora da cadeia produtiva de profissionais criativos.Classificação etária: Livre e será realizado na Zona Oesta da cidade do Rio de Janeiro.

# _embedded.projetos[].segmento
Teatro Musical (c/ dramaturgia, danças e canções)

# _embedded.projetos[].estrategia_execucao
PROJETO PEDAGÓGICO 'O empreendedorismo cultural como forma de geração de emprego e renda' APRESENTAÇÃO: O encontro cultural sob o tema 'O empreendedorismo cultural como forma de geração de emprego e r

# _embedded.projetos[].justificativa
O projeto tem por finalidade (dentre as elencadas no Artigo 3º da Lei 8313/91): II - fomento à produção cultural e artística, mediante:e) realização de exposições, festivais de arte e espetáculos de artes cênicas ou congêneres.Dentro dasfinalidades do artigo 1º da Lei 8.313/91, o projeto “HELLO KITTY AND THE BEST FRIENDS” se enquadra no inciso VIII, uma vez que estimula a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória.A realização do espetáculo musical Hello Kitty and Friends no Brasil se justifica pela enorme relevância cultural e afetiva que a personagem Hello Kitty possui entre o público brasileiro, especialmente entre crianças e famílias. Ícone global da cultura pop, a personagem carrega valores universais como amizade, empatia, respeito e união — temas altamente necessários no cenário atual.Além disso, trata-se de um projeto inédito no país, o que aumenta sua atratividade e potencial de público. Ao proporcionar uma experiência sensorial rica por meio de música, teatro e cenografia, o espetáculo contribui significativamente para a formação cultural de crianças, fortalecendo o vínculo familiar e promovendo o acesso à arte de qualidade.A montagem também se destaca por sua linguagem acessível e visual encantador, o que possibilita sua circulação em diferentes regiões do país, ampliando o impacto social do projeto. Com potencial de atrair não apenas fãs das personagens, mas também novos públicos, o espetáculo é uma oportunidade única de oferecer conteúdo artístico relevante, educativo e envolvente, valorizando a cultura da infância e incentivando o convívio intergeracional por meio da arte.

# _embedded.projetos[].resumo
O projeto apresenta a turnê nacional do espetáculo musical infantil inédito no Brasil “HELLO KITTY AND THE BEST FRIENDS”. A proposta é levar alegria, fantasia e momentos de diversão ao público. O enredo valoriza a amizade e o convívio harmonioso entre as personagens, promovendo uma experiência lúdica e afetiva por meio das artes cênica, música e da interação.

# _embedded.projetos[].especificacao_tecnica
BENEFICIÁRIOS DE PASSAGEM AÉREA, conforme deslocamentos já informados em aba específica.Salientamos que a equipe abaixo descritiva é fixa e fundamental para execução do projeto, com atividades previam

# _embedded.projetos[].democratizacao
Conforme o artigo 23, da IN nº 1, de 04/02/2022, o proponente se compromete a disponibilizar:A). dez por cento para distribuição gratuita entre incentivadores, patrocinadores e doadores, conforme pará

# _embedded.projetos[].etapa
Pré-produção – 2 meses- Reuniões de produção;- Definição e confirmação das escolas que serão atendidas pelo projeto;- Definição do calendário de realização das apresentações em cada escola;- Contrataç

# _embedded.projetos[].providencia
Projeto aprovado e publicado no Diário Oficial da União.

# _embedded.projetos[].objetivos
OBJETIVO GERAL- Apoiar o desenvolvimento de ações que integrem cultura e educação com a realização de uma circulação do espetáculo de bonecos em miniatura mambembe “Igbà Riru Ewé-Pedaço da Primavera”,

# _embedded.projetos[].ficha_tecnica
NOME/RAZÃO SOCIAL:50966770 RAFAEL DAYON SOUSA SANTOSFUNÇÃO NO PROJETO:Coordenador, Ator-Manipulador e OficineiroCURRÍCULO RESUMIDO:Arte-educador, Ator, Cineasta, e Produtor Cultural. Mestre em Cinema

# _embedded.projetos[].situacao
Autorizada a captação total dos recursos

# _embedded.projetos[].acessibilidade
ACESSIBILIDADE FÍSICA:Todas as três ações serão realizadas em espaços físicos da escola que promovam o fácil acesso para pessoas com mobilidade reduzida, como pátios e a própria sala de aula.Item na p

# _embedded.projetos[].sinopse
Em um povoado distante na África, Ekon, um pescador da tribo Anhambra, apaixona-se por uma criatura das águas, Kianda. Ekon promete mostrar a Kianda as belezas da primavera na superfície terrosa. Porém, fora d'água, Kianda corre bastante perigo.Classificação Indicativa: LIVRE

# _embedded.projetos[].segmento
Teatro de Formas Animadas Mamulengo Bonecos e Cong

# _embedded.projetos[].estrategia_execucao
O projeto tem como um dos objetivos promover a criação, a circulação e a continuidade do Teatro de Bonecos produzido no estado de Pernambuco. Temos a tradição dos Mamulengos (o teatro de bonecos fanto

# _embedded.projetos[].justificativa
O projeto pretende atender ao inciso II do Artigo 1º da Lei 8313/91 (promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais) “derrubando” os muros da caixa cênica dos grandes edifícios teatrais concentrados nos centros das grandes cidades, e levar o espetáculo de bonecos em miniatura mambembe “Igbà Riru Ewé-Pedaço das Primavera” para pátios, quadras e salas de aula de escolas públicas da zona rural e canavieira, cuja comunidade escolar tem pouco ou nenhum acesso aos espetáculos teatrais que circulam com maior efervescência pelos teatros da capital pernambucana.O projeto também pretende atender ao inciso I do Artigo 1º da Lei 8313/91 (contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais), por meio da experiência da fruição artística e teatral como direito básico e cultural de todos. “Cultura é ordinária, cultura é igual a feijão com arroz, é necessidade básica, tem que estar na mesa, tem que tá na cesta básica de todo mundo” (Ex-Ministro da Cultura e cantor Gilberto Gil). O projeto se dedica a fortalecer esse compromisso, pegando outras rotas fora dos grandes circuitos de espetáculos, e levando para outras “mesas” isoladas o prazer de apreciar um espetáculo de teatro de bonecos a escolas da rede pública de ensino, contemplando zona rural e canavieira de quatro cidades Pernambucanas.O espetaculinho “Igbà Riru Ewé-Pedaço da Primavera” é um espetáculo de bonecos em miniatura inspirado nas companhias mambembes de teatro que, de forma itinerante, chegavam nas comunidades com música e brincadeiras, com roupas coloridas, armavam suas barracas de apresentação, chamavam o público, e o encanto se instaurava com a fantasia e a poesia dos bonecos em suas aventuras e romances.“Igbà Riru Ewé-Pedaço da Primavera” é espetaculinho de Teatro de Formas Animadas pensado e criado sob o caráter da inovação e da diversificação poética das CRIATURAS EM MINIATURAS. É um miniespetáculo com uma mini-história contada por minipersonagens dentro de um minicenário (teatro de bandeja).“Pedaço da Primavera”, Igbà Riru Ewé em Yorubá, é um espetaculinho inspirado na dramaturgia Romeu e Julieta, de William Shakespeare, e na cultura e estética africanas, que narra o romance de duas criaturinhas fantásticas, confeccionadas com materiais orgânicos representando a água e a terra, que encanta o público com sua poesia e sua plasticidade visual, com um cenário e personagens inspirados nos elementos da cultura africana (a adaptação do espetaculinho para a estética cultural africana foi atribuída por Raquel Franco, uma das criadoras do espetaculinho, e também atriz e bonequeira afro-brasileira, que tem sua pesquisa na arte e na ancestralidade africana). Devido a sua magnitude e o impacto que pretende gerar, é de extrema importância a utilização do mecanismo de incentivo à cultura. A proposta também se enquadra nas seguintes finalidades expressadas no Artigo 1º da Lei 8.313, sendo:III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores;VI - preservar os bens materiais e imateriais do patrimônio cultural e histórico brasileiro;VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória;IX - priorizar o produto cultural originário do País. O projeto também pretende alcançar os seguintes objetivos do Artigo 3º da mesma lei:II - fomento à produção cultural e artística, mediante:c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore;IV - estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante:a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos.

# _embedded.projetos[].resumo
O projeto Minicria(Culturas) Africanas na Escola consiste na circulação do espetáculo de bonecos em miniaturas “Igbà Riru Ewé-Pedaço da Primavera”, com apresentações gratuitas em escolas públicas da zona rural e canavieira.

# _embedded.projetos[].especificacao_tecnica
O espetaculinho 'Igbà Riru Ewé - Pedaço da Primavera” possui um formato “pocket” em miniatura, com a manipulação de apenas dois manipuladores de bonecos, e com uma área física de apresentação de 2m²,

# _embedded.projetos[].democratizacao
As Apresentações Teatrais serão distribuídas de forma gratuita nas escolas públicas, assegurando a democratização do acesso.O espetáculo de bonecos “Igbà Riru Ewé-Pedaço da Primavera” tem a Classifica

# _embedded.projetos[].etapa
Cronograma de Ações:Etapa 1- Pré-Produção --- Duração: 8 Meses. Elaboração do Enredo. Desenvolvimento dos Desenhos. Elaboração dos Protótipos das fantasias. Produção e Confecção das Fantasias. Produçã

# _embedded.projetos[].providencia
Projeto aprovado e publicado no Diário Oficial da União.

# _embedded.projetos[].objetivos
Objetivo Geral:O projeto em questão tem como principal objetivo realizar o desfile da Unidos de Vila Isabel no Carnaval 2026 do Grupo Especial do Rio de Janeiro. Através do projeto serão confeccionada

# _embedded.projetos[].ficha_tecnica
O proponente será responsável pela administração geral e realização do projeto respondendo por toda a direção geral e direção administrativa financeira. Nas despesas administrativas o proponente poder

# _embedded.projetos[].situacao
Autorizada a captação total dos recursos

# _embedded.projetos[].acessibilidade
PRODUTO: DESFILE DE CARNAVAL Como acontece todo ano, os beneficiários das Fantasias que serão distribuídas gratuitamente são obrigados a participar dos ensaios da escola. Isso ocorre porque eles são o

# _embedded.projetos[].sinopse
A duração do desfile de Escola é de ate 80 minutos

# _embedded.projetos[].nome
Desfile de Carnaval - G.R.E.S. Unidos de Vila Isabel

# _embedded.projetos[].segmento
Desfiles festivos de caráter musical e cênico

# _embedded.projetos[].justificativa
O presente projeto se justifica pela proposta de apresentar um grande espetáculo cultural reconhido como um dos mais importantes eventos culturais do País e exportador da cultura nacional para todo o Mundo. . Fundada em 1946, a Vila Isabel foi campeã no Grupo Especial em 1988, 2006 e 2013. Localizada na “terra de Noel Rosa” o G.R.E.S. Unidos de Vila Isabel possui em sua história figuras ilustres para a cultura brasileira, destacando-se o poeta, compositor e cantor Martinho da Vila, presidente de honra.Justifica-se o apoio financeiro para a execução do projeto na medida em que beneficia a manutenção da agremiação do bairro de Vila Isabel, potencializando a autoestima da população envolvida, além de proporcionar fonte de renda para a comunidade local. Vale ressaltar a contribuição social do projeto com a diminuição do índice de criminalidade local, tendo em vista que muitas crianças também participam do cotidiano da Escola, ganhando a oportunidade de escapar da criminalidade. Dessa forma, o aporte previsto tem função não só de ajudar na construção do carnaval, mas também de contribuir para a manutenção do samba enquanto patrimônio imaterial. Destacando que a tradicional Vila Isabel está entre as escolas matrizes, o que fortalece laços simbólicos entre participantes e a cultura brasileira através da valorização sociocultural dos envolvidos, sendo incluídos ao receberem fantasias, funções e responsabilidades como atores, dançarinos, ritmistas, artesãos, costureiras,operários, compositores e sambistas participantes do desfile, com grande importância para todo o processo criativo do projeto.A justificativa do projeto acima descrita atende diretamente aoArtigo 1º da Lei 8313/91 nos incisos:I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais;II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais;II I - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores;IV - proteger as expressões culturais dos grupos formadores da sociedade brasileira e responsáveis pelo pluralismo da cultura nacional;V - salvaguardar a sobrevivência e o florescimento dos modos de criar, fazer e viver da sociedade brasileira;VI - preservar os bens materiais e imateriais do patrimônio cultural e histórico brasileiro;XI - priorizar o produto cultural originário do PaísE se enquadra, segundo oArtigo 3º da Lei 8313/91, nas seguintes finalidades e objetivos:II - fomento à produção cultural e artística, mediante:c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore;e) realização de exposições, festivais de arte e espetáculos de artes cênicas ou congêneres;III - preservação e difusão do patrimônio artístico, cultural e histórico, mediante:d) proteção do folclore, do artesanato e das tradições populares nacionais;

# _embedded.projetos[].resumo
Viabilizar a realização do produto Desfile de Carnaval em 2026 do G.R.E.S. Unidos de Vila Isabel, que acontecerá no Sambódromo do Rio de Janeiro.

# _embedded.projetos[].democratizacao
Por ser um projeto 100% gratuito, o proponente atende ao inciso I do artigo 47. Art. 47. Em complemento às medidas de democratização de acesso, o proponente deverá prever a adoção de, pelo menos, uma

# _embedded.projetos[].proponente
GREMIO RECREATIVO ESCOLA DE SAMBA UNIDOS DE VILA ISABEL

# _embedded.projetos[].etapa
PRÉ-PRODUÇÃOPeríodo: 90 dias- Desenvolvimento da sinopse do tema-enredo;- Contratação dos profissionais (aderecistas, carnavalesco, coreógrafo, eletricista, serralheiro, etc.);- Definição do cronogram

# _embedded.projetos[].providencia
Projeto aprovado e publicado no Diário Oficial da União.

# _embedded.projetos[].objetivos
Objetivo Geral: Promover e celebrar o samba como manifestação cultural essencial do Brasil, destacando sua história, diversidade e influência na formação da identidade nacional, por meio de um desfile

# _embedded.projetos[].ficha_tecnica
1. Coordenação Geral:Nome: Carlos Alberto Gonçalves de Oliveira (Tesoureiro do GRCES Filhos da Capela)Função no Projeto: Coordenação GeralDescrição das Atividades: Supervisionará todas as etapas do de

# _embedded.projetos[].situacao
Autorizada a captação total dos recursos

# _embedded.projetos[].acessibilidade
Cumprindo a Instrução Normativa nº 23 de 05 fevereiro de 2025, o projeto do GRCES Filhos da Capela contemplará as seguintes ações de acessibilidade:ACESSIBILIDADE ARQUITETÔNICA- Na Quadra do GRCES Fil

# _embedded.projetos[].sinopse
O GRCES Filhos da Capela apresenta para o Carnaval 2026 o enredo “Samba – benção que alegra, consola e enfeita a vida do povo brasileiro”, uma celebração à trajetória do samba como manifestação essencial da cultura nacional. O projeto propõe um mergulho na ancestralidade africana, nas transformações sociais e nas resistências que moldaram o samba até sua consagração como patrimônio cultural imaterial do Brasil.A proposta aborda a origem do samba em ambientes de resistência como senzalas, quilombos e terreiros, seu florescimento nos morros cariocas e sua evolução por meio da mistura de tradições populares, ritmos e linguagens. Também se reconhece a importância histórica e afetiva do samba para o município de Antonina, onde a prática se consolidou como elemento de identidade local.Com forte componente formativo e de valorização da cultura popular, o projeto envolve oficinas, ações educativas e participação comunitária, reafirmando o samba como expressão viva, coletiva e transformadora. Sem entregar os elementos cenográficos, esta proposta traduz, com alegria e poesia, a força do samba como herança e como futuro.

# _embedded.projetos[].nome
Carnaval 2026: Samba - benção que alegra, consola e enfeita a vida do povo brasileiro

# _embedded.projetos[].segmento
Desfiles festivos de caráter musical e cênico

# _embedded.projetos[].estrategia_execucao
Sustentabilidade- 60% dos materiais utilizados nas alegorias são reciclados ou reaproveitados (como madeira de desfiles anteriores e tecidos das fantasias), alinhando-se às práticas de economia circul

# _embedded.projetos[].justificativa
O projeto justifica-se pela necessidade de preservar e difundir o samba como expressão cultural fundamental do Brasil, garantindo sua continuidade por meio de ações artísticas, educativas e comunitárias. A utilização do Mecanismo de Incentivo a Projetos Culturais (Lei Rouanet – Lei 8.313/91) é essencial para viabilizar financeiramente essa iniciativa, uma vez que:Enquadramento nos Incisos do Art. 1º da Lei 8.313/91Inciso I: 'Contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais.' Estimular a produção cultural, ao promover oficinas de percussão, adereços e montagem de carros alegóricos, fomentando a capacitação artística.Inciso II: 'Promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais.' Contribuir para facilitar o acesso às fontes de cultura, ao oferecer atividades gratuitas e um desfile carnavalesco aberto ao público.Inciso III: 'Apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores.' Apoiar os criadores e suas obras, ao valorizar compositores, músicos, passistas e artesãos envolvidos no projeto.Inciso VI: 'Preservar os bens materiais e imateriais do patrimônio cultural e histórico brasileiro.' Proteger as expressões culturais dos diferentes grupos formadores da sociedade brasileira, ao resgatar a história do samba e sua matriz afro-brasileira.Além disso, o projeto contribui para os objetivos descritos no Art. 3º da Lei 8.313/91, especificamente:I - Incentivo à formação artística e cultural, Inciso I, Alínea 'c': 'Instalação e manutenção de cursos de caráter cultural ou artístico, destinados à formação, especialização e aperfeiçoamento de pessoal da área da cultura, em estabelecimentos de ensino sem fins lucrativos.' A cultura como direito básico do cidadão, ao democratizar o acesso à arte e à música.II - Fomento à produção cultural e artística, Inciso II, Alínea 'c': 'Realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore.' Valorização da diversidade cultural brasileira, ao destacar o samba em suas múltiplas vertentes.III - Preservação e difusão do patrimônio artístico, cultural e histórico, Inciso III, Alínea 'd': 'Proteção do folclore, do artesanato e das tradições populares nacionais.'Estímulo à produção, difusão e circulação de bens culturais, por meio de oficinas e apresentações públicas.IV - Estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, Inciso IV, Alínea 'a': 'Distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos.' Apoio a iniciativas culturais de grupos marginalizados, ao fortalecer a participação de comunidades periféricas e artistas populares.Portanto, o financiamento via Lei Rouanet é imprescindível para assegurar a execução do projeto, garantindo sua abrangência, qualidade e impacto sociocultural, em conformidade com os princípios legais de incentivo à cultura no Brasil.

# _embedded.projetos[].resumo
O projeto tem como objetivo celebrar o samba como expressão cultural brasileira, destacando sua história, diversidade e influência na identidade nacional. Por meio de desfiles, música, dança e performances artísticas, o Grêmio Recreativo e Cultural Escola Samba Filhos da Capela (GRCES Filhos da Capela) apresentará a evolução do samba, desde suas raízes africanas até suas manifestações contemporâneas, promovendo a valorização desse patrimônio imaterial. A proposta inclui a participação de passistas, músicos e componentes que retratarão a alegria, resistência e legado do samba, culminando em uma apresentação grandiosa no Carnaval 2026.

# _embedded.projetos[].especificacao_tecnica
1. Desfile de CarnavalDescrição:Tema: O GRCES Filhos da Capela apresenta para o Carnaval 2026 um espetáculo que conta a saga do samba, desde suas raízes ancestrais até sua consagração como patrimônio

# _embedded.projetos[].democratizacao
Para o projeto do GRCES Filhos da Capela, serão adotadas as seguintes medidas de democratização de acesso, conforme o Art. 47 da Instrução Normativa MINC nº 23/2025:III - disponibilizar, na internet,

# _embedded.projetos[].proponente
GREMIO RECREATIVO E CULTURAL ESCOLA DE SAMBA FILHOS DA CAPELA

# _embedded.projetos[].etapa
I-Pré-produção(1 mês)•Realização de reuniões iniciais com a equipe coordenadora responsável pelo projeto;•Determinação do cronograma detalhado de atividades a serem realizadas;•Determinação de questõe

# _embedded.projetos[].providencia
Projeto aprovado e publicado no Diário Oficial da União.

# _embedded.projetos[].objetivos
Objetivo geral O objetivo geral do projeto é criar umaformação gratuita em danças egípcias e danças tradicionais do Vale do Jequitinhonha na cidade de Jequitinhonha, destinada a até 60 alunos das esco

# _embedded.projetos[].ficha_tecnica
João Vitor Figueiredo Neves – Diretor Geral / Produtor CulturalAtor, narrador e diretor com 10 anos de experiência. Fundador da AR Cultural. Atuou no Grupo de Contadores de Estórias Miguilim (2015–202

# _embedded.projetos[].situacao
Autorizada a captação total dos recursos

# _embedded.projetos[].acessibilidade
O projeto “Desbravando os Vales: do Jequitinhonha ao Nilo – Formação de Dança”busca trazer elementos fundamentais para garantir uma maior acessibilidade, sendo possível destinar-se a um amplo público,

# _embedded.projetos[].sinopse
O projeto“Desbravando os Vales: do Jequitinhonha ao Nilo”contará com a realização de dois espetáculos, que deverão ocorrer semestralmente. Nessas apresentações, será mostrado ao público o conteúdo trabalhado ao longo dos meses. Os espetáculos de dança, cujas realizações estão previstas para as cidades de Jequitinhonha, Rubim e Araçuaí, vão promover umdiálogo e um contato profundo entre as culturas do Vale do Jequitinhonha e do Egito, destacando a semelhança e a proximidade existentes entre hábitos, costumes, modos de viver e fazer artístico. Os festivais seguirão uma estrutura que intercala danças tradicionais egípcias e do Vale do Jequitinhonha, essas com trilha sonora de artistas locais. 1.(Egito) Dança Baladi:significa “minha terra” ou “meu povo” e remete às origens. Retrata pessoas simples que migraram para grandes cidades (como Cairo) em busca de melhores oportunidades, e que mantém o orgulho de onde vieram.1.(Jequitinhonha)Será utilizada a música de Ailton Botelho - Rubim - “Onde eu nasci, toda origem da minha família, costumes da vida na roça”. Retrata a saudade da vida interiorana.2.(Egito) Raqs — Al Ballas — Dança del cântaro (jarro) Fallahi:O ritmo aqui trabalhado remete ao costume (ainda hoje mantido em algumas regiões) de as mulheres buscarem água em grupo, com jarros nas cabeças. Remete também a outras atividades feitas às margens do rio, como trabalhar e lavar roupas.2.(Jequitinhonha):música “Mariá”: retrata o trabalho das lavadeiras do Vale do Jequitinhonha, que levavam roupas e bacias na cabeça para lavarem no rio. Nesses momentos era comum o hábito de cantar e dançar para passar o tempo.3.(Egito) Said/ Tahitid:é uma arte marcial tradicional masculina do Egito que, como a capoeira, motivou o surgimento de uma dança. Essa dança é uma falsa luta iniciada pela música em que os homens se posicionam e mostram através da postura e acrobacias, sua força, atacando e desviando dos golpes de acordo com a música. Hoje mulheres, numa versão suave, também realizam esta dança, conhecida como Raqs Assaya – ou dança da bengala.3.(Jequitinhonha) Dança da peneira:aqui, a peneira é utilizada como instrumento coreográfico devido ao seu uso doméstico. Utiliza-se roupas de chita típicas do Vale do Jequitinhonha.4.(Egito) Fallahi:tem origem no interior, com fazendeiros egípcios de natureza simples. Remete à colheita, ao uso do pandeiro e à alegria.4.(Jequitinhonha):Retrata os produtores rurais do Vale do Jequitinhonha que vão semanalmente vender seus produtos no mercado. Esse se torna um momento de união, encontro e alegria.5.(Egito):Entrada do Cavalo Árabe com a bailarina.5.(Jequitinhonha) Dança do Boi Janeiro:Sempre em janeiro, o “Boi” sai nas ruas com dança e cantos, desejando um ano feliz e parando para dançar em frente às casas para os moradores. 6.(Egito):Dança da entrada do Faraó, reverenciado junto de sua comitiva.6.(Jequitinhonha):conta a história do povo do Jequitinhonha, sua opressão política e injustiça social. Onhas: significa peixe. Jequi: é aquele instrumento em forma de funil que os pescadores usam.7.(Egito): Dança do baixo Egito - Mambouty - A dança dos pescadores:Resistência e luta do povo egípcio contra a tomada do canal de Suez pelos ingleses. Retrata o mar e suas redes. É a resistência de um povo pelo seu país. Trabalhadores do porto utilizam palmas, colheres, panelas e daffs para acompanhar e dançar as canções daquela região.7.(Jequitinhonha):Dança do baixo Jequitinhonha – A dança do rio:retrata a vida do povo do Jequitinhonha e sua relação afetiva com o rio. O rio é a vida do povo, para diversas atividades, que envolvem trabalho, sobrevivência, artesanato e diversão. Evoca a arte do barro e a riqueza cultural do Jequitinhonha.8.(Egito):Malea Laff– Dança do lenço enrolado: Faz referência à comida do Egito, o charuto, enrolado em folha da parreira.8.(Jequitinhonha): “Catira da comida mineira”:A catira está presente no Vale do Jequitinhonha com danças e batidas dos pés e palmas marcando a música. E retrata a comida típica: pão de queijo, feijão tropeiro, frango com quiabo e outros.9.(Egito): Dança Religiosa - Festival Abydos:O acompanhamento musical era feito por sistro (instrumento de percussão), flauta e tambor. As mulheres sacerdotisas dançavam, mas posteriormente mostram batedores de palmas marcando o ritmo para um grupo de dançarinos.9.(Jequitinhonha) Dança Religiosa- Dança de Yemanjá e Negros Escravizados Ancestrais:Dança de matriz africana onde a Dona Maria de Carlindo desenvolvia seus trabalhos de oferendas e de cunho espiritual. A apresentação terá seu filho no atabaque e cantando músicas do terreiro onde aprendeu desde sua infância.10.Final- Todos dançam e chamam o público a participar. Encerra com a Dança da jibóia. A serpente que no Egito representa a coluna vertebral e significa a vida espiritual. A dança vai serpenteando e chamando o povo para aderir, e todos dançam e alegram suas vidas e seu espírito. Levando luz divina a todo povo, não importando sua nacionalidade. É uma dança milenar do Jequitinhonha.

# _embedded.projetos[].nome
Desbravando os Vales: do Jequitinhonha ao Nilo – Formação de Dança

# _embedded.projetos[].justificativa
O projeto'Desbravando os Vales: do Jequitinhonha ao Nilo – Formação de Dança'visa democratizar o acesso à formação cultural e artística no município de Jequitinhonha, oferecendo gratuitamente aulas de dança a até 60 alunos, prioritariamente estudantes da rede pública e moradores locais, culminando na realização de apresentações públicas.Para sua viabilização, propõe-se a utilização do Mecanismo de Incentivo a Projetos Culturais, instituído pelo artigo 2º, inciso III da Lei Federal nº 8.313/91 (Lei Rouanet), que prevê o incentivo à execução de projetos culturais voltados à exibição, utilização e circulação públicas dos bens culturais deles resultantes.O projeto atende aos objetivos expressos no Artigo 1º da Lei, especialmente nos incisos:I – contribuir para facilitar a todos os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais;II – promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização dos recursos humanos e conteúdos locais;III – apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores.Adicionalmente, o projeto cumpre o que determina o Artigo 3º, enquadrando-se nos seguintes objetivos:I – incentivo à formação artística e cultural mediante a instalação e manutenção de cursos culturais destinados à formação e especialização de alunos;A formação gratuita em dança, a oferta de infraestrutura adequada (alimentação, transporte, figurinos e instrumentos), e as apresentações públicas abertas à comunidade garantirão o cumprimento da finalidade pública exigida pela legislação. Assim, o apoio através da Lei Rouanet é essencial para viabilizar o projeto, assegurar a inclusão sociocultural e fortalecer a produção artística regional no Vale do Jequitinhonha.

# _embedded.projetos[].resumo
O projeto'Desbravando os Vales: do Jequitinhonha ao Nilo – Formação de Dança'visa oferecer uma formação gratuita em danças egípcias e danças tradicionais do Vale do Jequitinhonha, com duração de 12 meses, no município de Jequitinhonha, destinada a três turmas de 20 alunos cada, preferencialmente estudantes da rede pública e moradores do município. O projeto culminará em três apresentações, realizadas ao final de cada semestre. Haverá oferta de alimentação, transporte, figurinos para as apresentações, instrumentos para as aulas e estrutura adequada para a realização das atividades.

# _embedded.projetos[].especificacao_tecnica
Resultado Cênico da Oficina Cultural (em desenvolvimento)Resumo: Produto final artístico resultante do processo formativo da oficinal cultural que será construído ao longo do projeto com a participaçã

# _embedded.projetos[].democratizacao
O projeto'Desbravando os Vales: do Jequitinhonha ao Nilo – Formação de Dança' está plenamente alinhado ao princípio da democratização do acesso à cultura, oferecendo atividades gratuitas e abertas à p

# _embedded.projetos[].etapa
PRÉ-PRODUÇÃO (2 meses)a) Divulgação das oficinas de teatro;b) Abertura das inscrições para as oficinas de teatro;c) Contratação dos profissionais; PRODUÇÃO (10 meses)a) Divulgação (durante todo o perí

# _embedded.projetos[].providencia
Projeto aprovado e publicado no Diário Oficial da União.

# _embedded.projetos[].objetivos
OBJETIVO GERAL:O presente projeto cultural  visa enriquecer a vivência artística de crianças e jovens por meio de oficinas de teatro, culminando em um grande espetáculo ao final do projeto e apresenta

# _embedded.projetos[].ficha_tecnica
Instituto Humaniza - Coordenação Técnica - proponenteO Instituto Humaniza nasceu em 2011 com a MISSÃO de humanizar em defesa de um mundo melhor para todos através de projetos, programas e treinamentos

# _embedded.projetos[].situacao
Autorizada a captação total dos recursos

# _embedded.projetos[].acessibilidade
PRODUTO: CURSO/OFICINA/CAPACITAÇÃO - ARTES CÊNICASMEDIDAS DE ACESSIBILIDADE NO ASPECTO ARQUITETÔNICO: rampas, banheiros adaptados.MEDIDAS DE ACESSIBILIDADE PARA PcD VISUAIS: audiodescriçãoACESSIBILIDA

# _embedded.projetos[].sinopse
Palestras de Formação Cultural: Serão realizadas 02 palestras de formação cultural com 90 minutos de duração. Apresentação teatral: Será realizada uma apresentação de uma peça teatral, contando a história da criação do Município, com a criação de cenário e figurinos, pelos alunos participantes das oficinas de teatro. A apresentação terá duração estimada em 45 minutos, e será realizada para todo publico interessado.

# _embedded.projetos[].justificativa
A cultura desempenha um papel fundamental na construção da identidade de uma comunidade, sendo essencial para o desenvolvimento social, econômico e humano de uma cidade. Ela fortalece os laços locais, promove a inclusão e estimula a criatividade, o senso crítico e a socialização — especialmente entre crianças e jovens.Nesse contexto, projetos culturais como este, com oficinas de teatro, surgem como iniciativas fundamentais para fomentar a expressão artística, incentivar talentos e enriquecer a cena cultural de Monte Carlo/SC. Além de proporcionar novas perspectivas e oportunidades para o público jovem, essas ações contribuem para a formação de cidadãos mais sensíveis, engajados e conscientes de seu papel na sociedade.A formação de professores e agentes culturais, por sua vez, amplia o alcance e a disseminação do conhecimento, garantindo um impacto duradouro na valorização e preservação da cultura local.O projeto apresentando está alinhado nos seguintes incisos do Art. 1º da Lei 8313/91, que possibilita o apoio a ações culturais, garantindo incentivos fiscais para iniciativas que promovem a arte e o acesso à cultura.I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais;II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais;III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores;IV - proteger as expressões culturais dos grupos formadores da sociedade brasileira e responsáveis pelo pluralismo da cultura nacional;V - salvaguardar a sobrevivência e o florescimento dos modos de criar, fazer e viver da sociedade brasileira;VI - preservar os bens materiais e imateriais do patrimônio cultural e histórico brasileiro;VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória;IX - priorizar o produto cultural originário do País.O projeto atende os seguintes objetivos, expressos no ART. 3° da Lei 8313/91:II - fomento à produção cultural e artística, mediante:e) realização de exposições, festivais de arte e espetáculos de artes cênicas ou congêneres;III - preservação e difusão do patrimônio artístico, cultural e histórico, mediante:d) proteção do folclore, do artesanato e das tradições populares nacionais;IV - estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante:a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos;

# _embedded.projetos[].resumo
O projeto tem como objetivo promover oficinas de teatro voltadas para crianças e adolescentes de Monte Carlo/SC, além de realizar palestras de formação cultural destinadas a professores e agentes culturais. A iniciativa busca proporcionar oportunidades de enriquecimento cultural, incentivando a expressão artística, o desenvolvimento de habilidades socioemocionais e a valorização da cultura local.

# _embedded.projetos[].especificacao_tecnica
PLANO PEDAGÓGICOOFICINA DE TEATRO ANUAL (CRIANÇAS E ADOLESCENTES)   Duração: 10 meses (1x por semana, 2h cada aula – cerca de 40 encontros)Público-alvo: Crianças e adolescentes (aprox. 8 a 16 anos – p

# _embedded.projetos[].democratizacao
Com o objetivo de ampliar a participação e garantir que o projeto alcance diferentes públicos, a democratização do acesso será promovida por meio de ações como:1. Gratuidade das atividades: Todas as o

# _embedded.projetos[].etapa
PRE EXECUÇÃOTempo Estimado: 1 mes1. Captação de recursos.EXECUÇAOTempo Estimado: 11 meses2. Divulgação das oficinas.3. Realização das oficinas.4. Realização das apresentações musicais5. Acompanhamento

# _embedded.projetos[].providencia
Projeto aprovado e publicado no Diário Oficial da União.

# _embedded.projetos[].objetivos
Objetivo GeralOfertar oficinas artísticas (artes cênicas, artes visuais, música, dança, literatura dramatizada, etc) para jovens e crianças do bairro Itoupava Central, aos sábados, por um período de d

# _embedded.projetos[].ficha_tecnica
GESTÃO FINANCEIRA E ADMINISTRATIVA (responsável pela gestão do processo decisório, incluindo atividade técnico-financeira)RONI ROBERTO BALZBrasileiro (17/04/1976), natural de Marechal Cândido Rondon,

# _embedded.projetos[].situacao
Autorizada a captação total dos recursos

# _embedded.projetos[].acessibilidade
PRODUTO PRINCIPAL: OFICINAS ARTISTICAS ACPL 2NO ASPECTO ARQUITETÔNICOAcessibilidade física:A proposta cultural contempla medidas que garantam o acesso às pessoas com deficiência e com mobilidade reduz

# _embedded.projetos[].sinopse
OFICINAS INTEGRADAS (Sujeito a alterações)ARTES CENICAS (6 a 18 anos)MUSICA  (6 a 18 anos)ARTES VISUAIS (6 a 18 anos)DANÇA (6 a 18 anos)LITERATURA DRAMATIZADA (6 a 18 anos)1-ARTES CÊNICAS -Conceitos básicos de teatro, dinâmicas teatrais, conhecimentos técnicos, montagem de espetáculos, etc.2- INICIAÇÃO MUSICAL -Conhecimento das notas musicais, conhecimento de instrumentos, teclado, flauta doce, musicalização, etc.3 -ARTES VISUAIS -Conceitos basicos historia da arte, desenvolvimento da criatividade e senso estético, etc.4- DANÇA - Noções de espaço, seqüência, padronização e conscientização do próprio corpo. Trabalhar o desenvolvimento das Potencialidades Criativas e auxiliar a criança a adquirir progressivamente competências e habilidades cognitivas, motoras e emocionais.5- LITERATURA DRAMATIZADA - Realizar atividade onde paralelamente, os alunos divididos em grupos, realizam a leitura, a dramatização e o registro simbólico e/ou gráfico da história lida.Os conteúdos serão ministrados em aulas práticas e teóricas, enfatizando a pesquisa individual, buscando a construção do conhecimento de forma coletiva considerando três aspectos: o fazer artístico (poética), a contextualização e a leitura significativa.

# _embedded.projetos[].estrategia_execucao
DECLARAÇÕES OBRIGATÓRIASDECLARO QUE O PROJETO CULTURAL É DE PRODUÇÃO INDEPENDENTE E QUE:NÃO DETENHO A POSSE OU PROPRIEDADE DE ESPAÇOS CÊNICOS OU SALAS DE APRESENTAÇÃO, EXCETUADAS AS COMPANHIAS ARTISTI

# _embedded.projetos[].justificativa
A Associação Criança em Primeiro Lugar é uma entidade sem fins lucrativos, fundada em 23 de novembro de 2009, a ACPL foi convidada pela Comunhão Martin Lutero a assumir um trabalho com crianças no contra turno escolar, no espaço do prédio da Comunhão Martim Lutero.O trabalho da ACPL está sendo feito desde o ano de 2011 e conta com o apoio da Comunhão Martim Lutero, de comunidades locais, de empresários, de um círculo de amigos.A ACPL foi declarada de utilidade Pública pela Lei Municipal Nº 7776 de 31 de julho de 2012.A ACPL zela por um espaço de convivência que aposta no potencial das crianças, jovens e adultos, contribuindo para que eles tenham uma melhor qualidade de vida, direcionamento para o mercado de trabalho e resgate da cidadania.Localizado na região norte do município de Blumenau, especificamente no Bairro Itoupava Central, um dos bairros mais antigos do município e que devidos às intempéries Ambientais, vem se expandindo nas últimas décadas de forma acelerada.O bairro Itoupava Central atualmente possui uma população de aproximadamente 40000 habitantes e por servir de acesso a outros municípios (Joinville, Jaraguá do Sul), encontra?se instaladas aproximadamente 320 empresas na região.Após as enchentes de 1983, houve uma transformação no perfil da população local, que antes era formada por colonos que se dedicavam as atividades agrícolas.O adensamento acelerado de migrantes de baixa renda de outros Estados contribuiu para que a região se tornasse o maior, mais populoso bairro de Blumenau.Entretanto, os investimentos em infra?estrutura pública, não acompanharam o crescimento acelerado da região e hoje a capacidade instalada, não é o suficiente para o atendimento da demanda em relação à cultura, educação e saúde.Uma pesquisa realizada em 2002, já demonstrava que o bairro é formado por famílias, em sua maioria, oriundas de outros Estados em busca de colocação profissional.Estas famílias, são formadas por pessoas jovens, possuem em média três filhos e renda familiar de 1,5 salários?mínimos. Para o atendimento da demanda, o bairro conta os seguintes serviços públicos: 06 Centros de Educação Infantil, cuja lista de espera de vaga é de aproximadamente 400 crianças; 09 Escolas de Ensino Básico e 01 Escola de Ensino Fundamental, 01 posto policial comunitário, 4 postos de saúde, 01 Centro de Recuperação de Dependentes Químicos e diversas paróquias locais.O presente projeto beneficiará diretamente em média 200 famílias, e indiretamente este número poderá ser quadruplicado uma vez que envolve além da cultura, educação, e outros programas.Neste sentido, devido à preocupação com a qualidade de vida dos moradores do bairro e seu entorno, a ACPL ratifica a necessidade de aprovação deste projeto.Esperamos, com a aprovaçao deste projeto, dar continuidade as atividades iniciadas em 2010, através de projetos que acontecem durante a semana, na sede da instituição e aos sábados, através do projeto Oficinas Artísticas ACPL.Justificamos o pleito baseados na oferta gratuita das oficinas as crianças e jovens, caso fosse cobrada a inscrição e mensalidade para frequentar as oficinas, não haveria possibilidade de pagamento pela comunidade.

# _embedded.projetos[].resumo
O referido projeto prevê a CONTINUIDADE da oferta de oficinas artísticas(artes cências, artes visuais, música, dança, literatura dramatizada, etc) para jovens e crianças em vulnerabilidade social.

# _embedded.projetos[].especificacao_tecnica
PROJETO PEDAGÓGICO/PLANO DE ENSINOOFICINAS:a) beneficiários do produto da proposta e forma de seleção;Jovens e crianças de 06 a 18 anos, do bairro Itoupava Central, caracterizado por residências de cl

# _embedded.projetos[].democratizacao
PRODUTO PRINCIPAL - OFICINAS ARTISTICAS ACPL 2200 VAGAS Serão realizadas inscriçoes de forma gratuita (100%) - familias em vulnerabilidade social residentes no bairro Itoupava Central, Blumenau-SC.Tot

# _embedded.projetos[].etapa
Pré-produção - 2 meses:- Captação de recursos;- Planejamento executivo;- Cotação de profissionais e serviços; Produção - 9 meses:- Divulgação;- Ensaios periódicos para os espetáculos;- Execução dos es

# _embedded.projetos[].providencia
Projeto aprovado e publicado no Diário Oficial da União.

# _embedded.projetos[].objetivos
Objetivo GeralO objetivo geral da proposta é proporcionar ao público uma experiência artística inesquecível que resgate o encantamento pelas maravilhas da natureza e da imaginação, por meio de um espe

# _embedded.projetos[].ficha_tecnica
Mara Volneide Arend Souto - Proponente e Coordenadora GeralMara Arend Souto é proponente e coordenadora geral do projeto. Empreendedora cultural com mais de 35 anos de experiência no setor circense, é

# _embedded.projetos[].situacao
Autorizada a captação total dos recursos

# _embedded.projetos[].acessibilidade
PRODUTO: ESPETÁCULO DE ARTES CÊNICASACESSIBILIDADE NO ASPECTO ARQUITETÔNICOTodas as medidas de acessibilidade serão realizadas conforme o Art. 42 da Lei nº 13.146/2015 e a norma NBR 950 atualizada, ga

# _embedded.projetos[].sinopse
Sinopse Sob a lona mágica de um circo esquecido pelo tempo, Terra Encantada: O Circo das Criaturas Perdidas convida o público a atravessar um portal para uma floresta ancestral, onde a natureza reina e criaturas de diferentes eras coexistem com palhaços, acrobatas e músicos em uma celebração vibrante da vida. Dinossauros gigantes passeiam entre números circenses, leões rugem em meio a trapalhadas cômicas e elefantes dançam sob luzes pulsantes e sons tribais, compondo um espetáculo imersivo que mistura humor, fantasia e emoção. A cada cena, o riso e o deslumbramento se entrelaçam em uma narrativa visual envolvente, que homenageia a diversidade do planeta e desperta, em crianças e adultos, o encantamento adormecido pela natureza e pela imaginação.Classificação indicativa etária:Livre

# _embedded.projetos[].nome
Terra Encantada: O Circo das Criaturas Perdidas

# _embedded.projetos[].segmento
Performance de Circo, Clown e Ilusionismo

# _embedded.projetos[].justificativa
JustificativaVivemos tempos em que o contato com a natureza e com o imaginário vem sendo cada vez mais substituído por rotinas automatizadas e relações mediadas por telas. Nesse cenário, o espetáculo Terra Encantada: O Circo das Criaturas Perdidas surge como uma resposta sensível e poética à necessidade de reconectar o ser humano com a essência do encantamento e com a força simbólica do mundo natural. Ao reunir criaturas de diferentes eras e misturá-las ao universo do circo, o projeto constrói uma ponte entre o ancestral e o contemporâneo, reacendendo no público a capacidade de se maravilhar com o desconhecido e com a diversidade da vida.A proposta valoriza a linguagem circense como um território fértil para experimentações estéticas, emocionais e educativas. Ao incorporar elementos de tecnologia, cenografia imersiva e performances teatrais, o espetáculo atualiza as tradições do circo e as coloca em diálogo com novas formas de arte, sem perder a essência lúdica e popular que o caracteriza. É uma celebração da inventividade humana, da arte como caminho de transformação e do riso como elo entre mundos distintos — sejam eles reais ou fantásticos.Mais do que entreter, Terra Encantada provoca reflexões sobre o lugar do ser humano no mundo e seu impacto sobre o planeta. A convivência entre criaturas de diferentes eras nos lembra dos ciclos da vida, da beleza da diversidade e da urgência de repensarmos nossas relações com o meio ambiente. É uma metáfora viva e tocante sobre coexistência, respeito e memória, contada de forma acessível e sensível, capaz de tocar públicos de todas as idades.Além disso, o espetáculo se propõe como um espaço afetivo de convivência e inclusão. Em um ambiente cuidadosamente pensado para acolher, emocionar e reunir, famílias inteiras encontram um momento de pausa, reconexão e partilha. Ao promover o encontro entre gerações, saberes e emoções, o projeto contribui para fortalecer os laços comunitários e para afirmar a cultura como ferramenta de transformação humana. É um convite a olhar para o mundo com olhos mais abertos, atentos e encantados.A proposta, ainda, se enquadra nos objetivos expressados noart. 1°daLei 8.313, sendo:I -Contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais;II -Promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais;III -Apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores;IV -Proteger as expressões culturais dos grupos formadores da sociedade brasileira e responsáveis pelo pluralismo da cultura nacional;Para isso, o projeto se enquadra nos seguintes incisos do art. 3da mesma LeiII -Fomento à produção cultural e artística, mediante: c)realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore;

# _embedded.projetos[].resumo
O projeto Terra Encantada: O Circo das Criaturas Perdidas é um espetáculo de artes cênicas circenses itinerantes que une circo, tecnologia e fantasia em uma jornada poética. A proposta mistura criaturas lendárias, humor e cenários imersivos para despertar o encantamento do público.

# _embedded.projetos[].especificacao_tecnica
Produto:Espetáculo de artes cênicas Nome do espetáculo: Terra Encantada: O Circo das Criaturas PerdidasNúmero de apresentações: 8 sessõesDuração de cada apresentação: Aproximadamente 1 horaCidades con

# _embedded.projetos[].democratizacao
Todos os produtos serão distribuídos de forma gratuita, assegurando a democratização do  acesso através dos limites e formas de distribuição do Artigo 46 da IN MINC nº 23/2025. Além da distribuição gr

# _embedded.projetos[].etapa
Pré-Produção - 60 diasReunião Direção e Produção - Mês 1Roteiro do espetáculo - Mês 1 e 2Coreografia - Mês  2Pré-seleção de bailarinos - Mês 1 e 2Criação Cenografia e Figurino - Mês 2Produção - 210 di

# _embedded.projetos[].providencia
Projeto aprovado e publicado no Diário Oficial da União.

# _embedded.projetos[].objetivos
Objetivo GeralO projeto tem como objetivo montar um espetáculo de jazz  e apresentações gratuitas, com acessibilidade em Libras e Audiodescrição. Com isso, pretende-se difundir a produção artística na

# _embedded.projetos[].ficha_tecnica
VICTORIA SOARES - PROPONENTE E DIRETORAIniciou sua jornada na dança desde muito cedo, é bailarina há 21 anos, e professora há 8 anos. Começou no Ballet Clássico e no Jazz, na Academia de Dança DQ, em

# _embedded.projetos[].situacao
Autorizada a captação total dos recursos

# _embedded.projetos[].acessibilidade
ESPETÁCULO/APRESENTAÇÕES FÍSICA- Realização das apresentações em espaço com acessibilidade para portadores de deficiência física. Espaços que contemplem rampa de acesso e/ou elevadores e afins.*Não há

# _embedded.projetos[].sinopse
Espetáculo “É Preciso Saber Morrer” - uma jornada coreográfica que explora o ciclo da vida através de três atos principais: A Vida, O Silêncio e A Luz.

# _embedded.projetos[].justificativa
O projeto 'Espetáculo Voltz' propõe a montagem de um espetáculo de dança no estilo jazz, reunindo profissionais e estudantes da dança de Blumenau e de Santa Catarina. Essa iniciativa surge do desejo de criar, na cidade, um espetáculo completo de jazz, contribuindo para o fortalecimento e a visibilidade dessa expressão artística.Mais do que um simples evento, o projeto desempenha um papel fundamental na promoção da dança e na valorização dos profissionais da área, além de oferecer uma plataforma para que artistas possam experimentar e expressar sua criatividade. Com uma abordagem que incentiva novas linguagens artísticas, 'Espetáculo Voltz' promove o crescimento profissional dos envolvidos e estimula conexões entre diferentes áreas da cultura.A visibilidade gerada pelo projeto é outro ponto crucial. Um trabalho bem produzido não apenas destaca talentos locais, mas também fomenta novas oportunidades na área artística, ampliando o acesso à cultura e fortalecendo o interesse da comunidade por performances e eventos culturais. O projeto reforça o papel da dança como uma manifestação cultural e uma ferramenta para explorar temas universais.Além de beneficiar os artistas, o público também será diretamente contemplado com apresentações gratuitas, abertas à comunidade e com acessibilidade. A narrativa proposta pelo espetáculo busca engajar o espectador em uma reflexão profunda sobre o ciclo da vida, promovendo autoconhecimento e despertando emoções universais, como o nascimento, a perda e o renascimento.Por fim, o espetáculo também valoriza as raízes culturais históricas e contemporâneas, fortalecendo o senso de pertencimento e identidade cultural.O projeto 'Espetáculo Voltz' atende aos seguintes objetivos previstos na Lei de Incentivo à Cultura (Lei 8.313/91):Art. 1º, incisos:I: Facilitar o acesso às fontes da cultura e ao pleno exercício dos direitos culturais.II: Promover a regionalização da produção cultural, valorizando recursos humanos e conteúdos locais.III: Apoiar, valorizar e difundir manifestações culturais e seus criadores.VIII: Estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, que promovam conhecimento e memória.Art. 3º, incisos:II: Fomento à produção cultural e artística, mediante:c): Realização de espetáculos de artes cênicas.e): Realização de festivais e espetáculos de artes cênicas.V: Estímulo ao conhecimento dos bens culturais, mediante:a): Distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos.

# _embedded.projetos[].resumo
O presente projeto tem como objeto a montagem de um espetáculo de dança no estilo Jazz, com cerca de 2 horas e que explora o clico da vida através de três atos principais: a Vida, o Silêncio e a Luz. A proposta prevê ainda 3 apresentação abertas ao público, com acesso gratuito e acessibilidade.

# _embedded.projetos[].especificacao_tecnica
Espetáculo de dança com aproximadamente2 horas- Gênero JazzProposta de montagemO primeiro ato, “A Vida”, a narrativa começa com as primeiras batidas do coração, representando o nascimento, a infância

# _embedded.projetos[].democratizacao
Os ingressos para as apresentações serão disponibilizados gratuitamente. A distribuição ocorrerá por meio de uma plataforma digital, onde será possível acessar e emitir os ingressos sem custo. Além di

# _embedded.projetos[].etapa
Pré Produção: 8 meses*Caaptação de recursos*Organização do cronograma de atividades*Compra dos materiais das atividades*Produção de Material Gráfico Digital* Confeccção de figurino*Contratação de Asse

# _embedded.projetos[].providencia
Projeto aprovado e publicado no Diário Oficial da União.

# _embedded.projetos[].objetivos
O objetivo dos Lendeiros é difundir e ampliar lendas e conhecimentos culturais de uma forma inovadora, usando e abusando de experiências físicas e sinestésicas.É comprovado que crianças aprendem muito

# _embedded.projetos[].ficha_tecnica
Nattália Lima - Idealizadora, atriz, arteterapeutaFormada em Comunicação Social e pós graduada em ArteTerapia com ênfase em psicologia analítica pelo Instituto Freedom, e também pós graduada em psicol

# _embedded.projetos[].situacao
Autorizada a captação total dos recursos

# _embedded.projetos[].acessibilidade
Haverá a presença de uma psicopedagoga em todas as sessões para auxiliar crianças neurodivergentes a participar das dinâmicas.Além disso, escolha do local para execução do projeto será realizada de ac

# _embedded.projetos[].sinopse
Os Lendeiros em 'Iara e Curupira - uma conversa singular'Uma experiência única onde teatro, canto, dança e Arteterapia se unem para uma vivência das lendas brasileiras. 🎭🎨Os Lendeiros apaixonados por aventura, Nattália e Lisandro estão em busca de seu lugar em um mundo tão diverso, um pouco perdidos nessa busca contam com a ajuda das lendas entrelaçadas da Iara e Curupira, apresentadas de maneira musicada e bem humorada, os seres míticos mostram a importância da diversidade, a força de ter a sua própria voz e as vantagens de ser único.O espetáculo-vivência também conta com atividades teatrais e arteterapeuticas referente a história apresentada.Classificação: Livre Indicativa etária: 6 aos 12 anos.

# _embedded.projetos[].nome
Lendeiros em Iara e Curupira - Uma conversa singular.

# _embedded.projetos[].justificativa
Esse movimento e conscientização na infância é de suma importância em um mundo onde em 2025 ainda vemos casos inadmissíveis que nos partem o coração, como o de Pedro Henrique Oliveira dos Santos, aluno bolsista, gay, preto e periférico que não viu outra saída a não ser tirar sua vida, por não aguentar lidar com o bullying e as humilhações que sofria; infelizmente o suícidio entre adolescentes é cada vez mais frequente, ou o caso da adolescente Melissa, recentemente assinada por seus colegas de classe de apenas 14 anos; o lúdico, o teatro, a arteterapia são ferramentas poderosas que podem e devem serem usadas com fins de estimular o amor, afeto, companheirismo e respeito às diferenças, além do entretenimento e brincadeira.Além disso, é comprovado que o aprendizado ocorre do concreto para o abstrato, sendo necessário aliar a experiência ao conceito e os Lendeiros possibilitarão que as crianças vivenciem no próprio corpo um pedacinho do espetáculo que acabaram de assistir.Por fim, outro ponto relevante do projeto é convidar as crianças a deixarem o mundo virtual de lado e se aprofundarem no mundo das relações por meio de brincadeiras e jogos teatrais, onde a troca acontece frente a frente. Segundo o psicanalista Lucas Liedke é urgente estimular as relações pessoais e encontrar estratégias para diminuir o uso das telas, os Lendeiros propõe jogos e dinâmicas cuidadosamente pensados que visam não apenas o entretenimento e a recreação mas a oportunidade para que as crianças pratiquem a observação, presença, o olhar para si e para o outro, desenvolvendo habilidades sociais, trabalhando o tempo ritmo de cada um, o tempo ritmo do grupo e fortalecendo as relações.

# _embedded.projetos[].resumo
Lendeiros em Iara e Curupira: uma conversa singular é uma imersão sensorial no folclore brasileiro que busca a partir das artes integradas, o estímulo do brincar e do desenvolvimento das habilidades sociais e cognitivas nas crianças de 6 a 12 anos. A base do projeto é a contação de histórias em formato de apresentação teatral e musicada, seguida por uma vivência arteterapeutica. Em'Iara e Curupira - uma conversa singular 'os Lendeiros apaixonados por aventura, Nattália e Lisandro estarão em busca do seu lugar em um mundo tão diverso. Para isso, usarão a história da Iara, destacando o poder que tem a sua voz, Iara se expressa de forma única e confiante e a potência da sua expressão atrai multidões; entrelaçaremos essa história com a lenda do Curupira. O bravo ser mítico tem os pés para trás, o que poderia ser visto por muitos como estranho, mas ele é único e essa singularidade é o seu grande poder. As músicas serão compostas e dirigidas por Alfredo Del Penho.

# _embedded.projetos[].especificacao_tecnica
Detalhamento técnico:O espetáculo-vivência tem 1h45 de duração e será apresentado ao longo de dois meses, duas sessões aos fins de semana.Os materiais a serem utilizados na vivência serão:-Corda- Pape

# _embedded.projetos[].democratizacao
A ação será realizada em espaços públicos ou espaços específicos do patrocinador (no caso de grupo escolar) a descião ocorrerá mediante ao que for melhor para as crianças e excecução do projeto, além

# _embedded.projetos[].etapa
PRÉ-PRODUÇÃO   Etapa I (15 dias) Reunião com a equipe principal; Contato e agendamento com fornecedores e prestadores de serviço; Contato e agendamento com atrações artísticas;   Etapa II (2 meses) El

# _embedded.projetos[].providencia
Projeto aprovado e publicado no Diário Oficial da União.

# _embedded.projetos[].objetivos
Objetivo Geral: Realizar a parte artístico-cultural da FEICAP  através de diversas atrações. Objetivos Específicos: 1.     Realizar uma apresentação da CIA Espicula: Espetáculo Circulando;2.     Reali

# _embedded.projetos[].ficha_tecnica
GESTÃO ADMINISTRATIVA – SD PRODUÇÕES (proponente)Experiência em Produção cultural da empresa nos últimos anos:Parte Artística e Cultural da FEICAP 2024 e 2019 – Produção CulturalOs Gaudérios em Ruta d

# _embedded.projetos[].situacao
Autorizada a captação total dos recursos

# _embedded.projetos[].acessibilidade
A FEICAP é uma feira privilegiada, pois pode proporcionar aos expositores, visitantes e patrocinadores um parque com estrutura invejável, localização de fácil acesso, estando situado dentro do perímet

# _embedded.projetos[].sinopse
CAUSOS DO GURI DE URUGUAIANA'Os Causos do Guri de Uruguaiana' está em cartaz há quase 10 anos e já reuniu mais de 2 milhões de espectadores. No espetáculo, Jair Kobe apresenta novos causos, paródias musicais (como Guri Marley, Gurillage People e The Guritles), e conta com a participação do gaúcho emo Licurgo, agora mais moderno. Com mais de 3 milhões de seguidores no Facebook, o humorista foi Top of Mind por três anos consecutivos e diverte o público com seu humor eclético e versões inusitadas do “Canto Alegretense”. O show tem classificação livre e apresenta a cultura gaúcha de forma leve e bem-humorada.Classificação: LIVREDuração: 90 minutos  GRUPO UEBA - As Aventuras do Fusca a Vela A inusitada montagem do Grupo Ueba se passa em torno de um ferro velho, onde doispersonagens se encontram em uma situação singular, confundindo realidade com fantasia. Ovelho Ismael conta e experimenta sua história através do seu fusca, transformando o carro emuma embarcação, conduzindo o espectador a viajar com seus devaneios. Delírios de umhomem experiente que viu de perto a fúria de uma vingança. O jovem Jonas, nome inspiradono profeta Jonas que foi engolido pela baleia, entra na história ao jogar uma bola contra ofusca e assim chamar a atenção do velho Ismael.O espetáculo, assim como o livro, pode ser definido como “uma extraordináriametáfora da condição humana”, pois aborda as obsessões de cada um, o quantocomportamentos extremistas interferem na vida das pessoas. A peça é leve, divertida e aomesmo tempo com forte carga dramática, explorando as nuances destes sentimentos.Dois performers dão suporte ao espetáculo, revelando a ludicidade e fantasia no olhardos personagens principais, conduzindo o público a viajar com eles nesta trama. Eles serãoportadores de elementos como bonecos, sereias, tubarões, entre outros, e ainda atuam comopersonagens complementares, de forma versátil.A equipe conta com renomados nomes em suas áreas de atuação, como LucianoWieser, Márcio Silveira, Projeto CCOMA, GnattaGuimicks, Atelier Raquel Cappelletto. Além daexperiência já adquirida por Jonas Piccoli na direção e dramaturgia do Grupo Ueba, quepotencializa a atuação do elenco do espetáculo, em contar a história nestas duas camadas designificação.A utilização do fusca visa transformar e inquietar o transeunte que desavisado se dáconta de um “novo” objeto instalado em meio ao cenário urbano em que ele está acostumado.O cenário por si só já terá a ideia de instalação urbana, com a mescla do seu visual. Além dosfigurinos “steanpunk”, o trabalho também mescla atuação com formas animadas e bonecos,como sereias e tubarões. FANTOMANIA – CONTOS DA FLORESTANum pequeno bosque coiisas estranhas estão acontecendo, envolvendo personagens engraçados, assombrações e fantasmas..Envollvente,, descontraíído e muiito animado,  CONTOS DA FLORESTA é um espetáculo de teatro de bonecos que reúne váriias técniicas de maniipullação, proporcionando momentosagradáveis e diivertidos. Siinopse do espetáculo O gaúcho Gaudênciio fez uma aposta com os amiigos, terá que fiicar na flloresta que diizem ser mall assombrada.. Mas o gaúcho muiito medroso acha que esse negóciio de assombração não existe.. Eiis que as assombrações começam a aparecer de todos os lados..A história traz personagens do folclore,, como Boi Tatá, Mulla sem cabeça, lobisomem, etc..Este espetáculo tem aproxiimadamente 1 hora de duração.Livre para todos os públliicos KAYKA – CIA BURZUM Kayka é um espetáculo da Cia. Circense Burzum. Que estreou em 2010, criado pelo conjunto de artistas da época e dirigido por Jairo Ferreira Pereira Junior. O espetáculo foi Inspirado no espetáculo “Cats”, filme “Avatar” e NO CIRQUE DU SOLEIL, assim KAYKA nasceu.'Kayka' significa 'em qualquer lugar' na linguagem cigana - O espetáculo conta a história de dois palhaços Dentinho e Alegria, que entram em cena interagindo diretamente com o público. Com muitas gargalhadas do publico. Dentinho está à procura de um amor e Alegria sua amiga tenta ajudá-lo nesta jornada. Dentinho conta uma história para Alegria e é neste momento que ambos são transportados para o mundo de Kayka.Aliás esse é um espetáculo onde o público também é transportado, literalmente, para dentro do espaço cênico e faz-se fundamental no mundo de Kayka.“No meio de uma floresta, no topo de um vulcão existe um mundo extraordinário.  Onde tudo é possível. Um mundo chamado kayka, acolhido pelas sombras da floresta magica, em busca de aventuras absurdas extraordinárias habitado por criaturas fantásticas”.Só ai então dentinho vai viver a maior aventura de sua vida por se transformar em um ser magico de Kayka, e ver o que todas essas criaturas são capazes de fazer. Duração:  1h.30min. “BATE NA TUA PATOTA QUE HOJE VAI TER CIRCO” – GRUPO THOLL Com direção de João Bachilli, o espetáculo é uma vibrante homenagem à magia do circo e à força da arte popular. No centro da trama está a carismática Sra. Mery Gisleyne, uma viúva que, entre lembranças e saudade, encontra no universo circense uma forma de celebrar o amor que viveu e reacender a alegria que a move.Unindo humor, emoção e exuberância visual, o espetáculo transforma as ruas em picadeiros e convida o público a mergulhar em um mundo onde a superação e a beleza da vida são celebradas com riso e cor. Com sua linguagem acessível e cativante, o Grupo Tholl promove não apenas a apresentação artística, mas também um projeto de imersão, envolvendo participantes locais nos bastidores, ensaios e caracterização dos personagens.Uma verdadeira festa da cultura popular que toca corações e reafirma o poder transformador da arte.  DANADÕES - CAUSOS & CANÇÕESPara o espectador que assiste pela primeira vez, a impressão é de que será um show musical acústico comum. A verdadeira atmosfera teatral toma forma quando Robson e Marcelo iniciam a interação com o público, fazendo, de maneira irreverente, com que o torne parte do espetáculo.A canção “Autorretrato” é cantada e interpretada contando a história de como os músicos se conheceram. Robson declama alguns causos divertidos e conduz o roteiro, conectando e prendendo a atenção da plateia. Marcelo interpreta se caracterizando com figurinos e homenageando alguns artistas como Elvis Presley, Freddie Mercury e Tetê Espíndola, cantando seus principais sucessos.Durante o decorrer do repertório, inicia-se um show de improvisação com a participação do público. Durante a execução da canção “Café com Você”, cria-se uma competição entre a plateia para saber quem canta mais alto o refrão, na qual a premiação é um CD dos Danadões, objeto raro hoje em dia.Outro momento em destaque é quando o duo apresenta sua bagagem cultural tradicionalista, se desafiando para uma trova gaudéria, através de rimas cômicas e ousadas, trazendo boas risadas e surpresas para quem assiste.  ESPETÁCULO LATINO: DIVERSIDADE CULTURAL – OS GAUDERIOSNeste Espetáculo Latino – “Diversidade Cultural” o grupo Os Gaudérios vai levar o público numa excursão cultural pela América Latina. Através da projeção folclórica (folclore estilizado, que toma como base a dança tradicional e a transforma em produto cênico) mostrará as diversas linguagens culturais de países latino-americanos: entre cores, ritmos, músicas, poesias, figurinos… Tudo all-inclusive.Estampas de Danças: Argentina, Bolívia, Brasil (Rio Grande do Sul), Chile, México, Paraguai, Peru e Uruguai.Música – Será apresentado um repertório com músicas folclóricas representando os demais países*, estas serão tocadas no intervalo das danças para que os bailarinos possam trocar de trajes.*Colômbia, Costa Rica, Cuba, República Dominicana, Equador, El Salvador, Guatemala, Honduras, Nicarágua, Panamá, Porto Rico e Venezuela.

# _embedded.projetos[].estrategia_execucao
Continuidade Ficha Tecnica:DESAPEGOO grupo de pagode Desapego teve início em setembro de 2015 em Três Passos/RS, umaunião de quatro amigos, que se uniram em prol da amizade, da cultura brasileira epri

# _embedded.projetos[].justificativa
A Feira Exposição Comercial, Industrial e Agropecuária – FEICAP constitui sua história de mais de 50 anos através do desafio de transformar e desenvolver a chamada “Região Celeiro”, em especial o município gaúcho de Três Passos. A feira surge no ano de 1969 com o objetivo de comemorar os 25 anos de emancipação político-administrativa do município, como também acelerar o crescimento econômico, incentivando os ramos do comércio, indústria e agricultura. Na época de sua primeira edição, o meio rural era bastante povoado e o setor tão fundamental como ainda é hoje. Três Passos era reconhecida como a Capital Nacional da Suinocultura, pois possuía o maior número de propriedades criadoras de suínos em relação ao número de habitantes. A atividade teve destaque na primeira edição, que buscou divulgar as potencialidades locais e o município como um todo. Apesar das dificuldades iniciais, contemplou todas as áreas estratégicas ao município, como agricultura, comércio de máquinas agrícolas, comércio de carros, exposição de animais, entre outros. Daí pra adiante, apesar de um longo período sem conseguir ser realizada (12 anos), a FEICAP só tem aumentado e procurado melhorar em qualidade. No ano de 2000, já na sua 6ª edição, a FEICAP conseguiu apresentar aos visitantes todas as potencialidades locais e regionais, servindo de referência para toda a Região Celeiro. Destaque para a inauguração, durante a feira, do Museu da Colonização, um dos espaços públicos de maior importância cultural para Três Passos, localizado no Parque de Exposições, 12 mil pessoas passaram pelo museu. Ações e atrações culturais também começam a ganhar espaço e visibilidade na feira. Nessa busca de tornar a feira também uma referencia cultural, grandes nomes da música nacional também já passaram pelos palcos da FEICAP, como é o caso de Paula Fernandes, e Zezé di Camargo e Luciano. Este ano, através da viabilidade desde projeto, temos o objetivo maior da valorização cultural local e regional, trazendo para a programação – de 06 dias – 16 apresentações de diversos segmentos, como o pagode, o pop-rock, o instrumental, entre outros estilos musicais, a dança, o teatro e o circo, aumentando significativamente a sua gama de atrações artísticas em comparação com os anos anteriores. Um palco será montado dentro do parque para receber as 15 atrações culturais que constam na programação do projeto.  A feira continuará disponibilizando o palco nacional, e arcando com outros quatro grandes shows nacionais (bem mais onerosos), ainda não definidos. Este palco ficará em uma área mais afastada do parque, terá cobrança de ingressos e não contará com nenhum valor deste projeto. A FEICAP busca reafirmar a força de Três Passos e a qualidade de organização de um evento reconhecido em nível estadual, onde a cultura é um dos focos principais. Pelo já esclarecido, percebe-se a dimensão que a FEICAP possui na cidade e na região e o quão economicamente ela gera movimento e retorno, e, estando ligado à feira, consequentemente este projeto também irá. Este projeto só vem somar a esta realidade, aumentando o fluxo e atraindo também o público que pode não ter interesses agrícolas ou industriais, mas passará a frequentar o evento atraídos pelas ações culturais.A FEICAP constitui-se como evento multisetorial, pois consagra a força do comércio, o dinamismo da indústria e a grandeza da agricultura na região. Estes três aspectos, atrelados com a diversidade cultural existente, tornam a FEICAP o espaço ideal para a troca de ideias, a interação da comunidade, a disseminação e solidificação da cultura, proporcionando aos visitantes momentos de lazer, conhecimento, diversão e formação. No passar de sua história, teve vários fatos marcantes, acontecimentos que construíram a feira que é desfrutada hoje. A feira traz “a cara do povo”, o trabalho e a capacidade de quem a faz crescer a cada edição. O tempo passou e a FEICAP se consolidou pela força, audácia e inovação, trazendo à sociedade oportunidades de negócio, lazer, cultura e conhecimento. A participação popular foi fato decisivo para sua consolidação, tanto em aspectos econômicos, sociais, culturais, como em questões de visibilidade e imagem. Em 16 edições já realizadas, a FEICAP solidificou sua marca, como sendo uma das maiores feiras na região. Pode-se dizer que o evento realmente consolidou-se no imaginário da comunidade, tanto no conceito de organização, como no de promoção dos potenciais econômicos, sociais e culturais. Com este projeto, a FEICAP também se aproxima ainda mais da sua comunidade cultural, tendo diversas atrações locais na programação, valorizando-as, não só economicamente através da contratação e pagamento de cachês, mas ao mesmo tempo de forma imensurável, através de toda a divulgação e oportunidade de espaço em uma feira com a dimensão da FEICAP, com toda infraestrutura profissional para recebê-los, para que tanto os munícipes de Três Passos possam conhecer melhor o trabalho realizado na própria cidade, quanto os visitantes da feira que vem de fora da cidade. Complementando, as outras atrações valorizam a produção cultural regional e buscam a diversidade de estilos e gêneros, buscando proporcionar ao público da FEICAP todo tipo de arte e cultura com qualidade. Este projeto está de acordo com o Art. 1º da Lei 8313/91 quando atende:II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais;III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores;IV - proteger as expressões culturais dos grupos formadores da sociedade brasileira e responsáveis pelo pluralismo da cultura nacional;IX - priorizar o produto cultural originário do País. Atende também o Art. 3º, quando fomenta a produção cultural e artística, mediante:c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore;

# _embedded.projetos[].resumo
Sustentada por vários pilares que orientam o desenvolvimento do evento, a cultura é um dos principais. Objetivando apresentar a criatividade, os costumes, as tradições, os valores e as expressões populares, através deste projeto a FEICAP  estará promovendo a realização de 16 apresentações com artistas locais e regionais.Em uma estrutura montada com dois palcos no Parque Municipal de Exposições Egon Júlio Goelzer, no município de Três Passos, serão apresentados eventos culturais de qualidade durante os seis dias de feira, relacionados à diversos estilos musicais, teatro, dança, circo, aproximando-se da sua comunidade, fomentando conhecimento, propiciando o lazer, a troca de experiências e a integração entre todos os participantes, e valorizando os artistas não só economicamente através da contratação e pagamento de cachês, mas também de forma imensurável, com espaço e divulgação em uma feira da dimensão em que é a FEICAP.

# _embedded.projetos[].democratizacao
Este projeto busca levar uma programação cultural de qualidade a um municipio que pouco investimento recebe nesse sentido. Além do acesso físico, as apresentações contribuirão, em suas características

# _embedded.projetos[].etapa
Pré-produção 2 meses: Contato com profissionais a serem contratados.Reunião com a equipe geral do projeto.Ensaios do espetáculoConfecção dos brindes.Seleção das instituições parceiras que receberão o

# _embedded.projetos[].providencia
Projeto aprovado e publicado no Diário Oficial da União.

# _embedded.projetos[].objetivos
Objetivos Gerais: O objetivo principal do projeto “Uma viagem diferente” é produzir um evento artístico e cultural que retrata a conservação ambiental, com a finalidade de beneficiar educandos da rede

# _embedded.projetos[].ficha_tecnica
Lidiane Oliveira - Coordenadora geralProdutora e atriz, com experiência em produção cultural, teatro e cinema. Atuou em mais de 20 peças do Centro Cultural Casa do Teatro, com direção de Geraldo Lafay

# _embedded.projetos[].situacao
Autorizada a captação total dos recursos

# _embedded.projetos[].acessibilidade
Seguindo as orientações da Lei nº 13.146, de 2015 e do Decreto nº 9.404, de 2018 serão realizadas as seguintes ações na execução do projeto, para possibilitar a presença do público de pessoas com defi

# _embedded.projetos[].sinopse
“Uma Viagem Diferente” é um projeto itinerante de artes cênicas que convida educandos e educadores a embarcarem numa jornada lúdica e educativa sobre a preservação do meio ambiente e o uso consciente da água. Por meio de espetáculos de teatro, oficinas com materiais recicláveis e vivências criativas, o projeto promove a reflexão sobre temas ambientais de forma acessível, divertida e sensível. Com ações 100% gratuitas em escolas públicas, a iniciativa busca despertar a consciência ecológica, valorizar a arte como ferramenta de transformação social e estimular a cidadania cultural nas novas gerações.

# _embedded.projetos[].justificativa
O projeto “Uma Viagem Diferente” surge como uma resposta urgente e necessária diante dos desafios ambientais contemporâneos, especialmente no que diz respeito à educação ambiental direcionada ao público infantil. Em um contexto global marcado pelo consumo excessivo e descarte inadequado de resíduos, torna-se imprescindível promover a conscientização desde a infância sobre a importância da preservação dos recursos naturais e do meio ambiente. A educação ambiental, quando aliada a práticas artísticas e culturais, torna-se uma ferramenta poderosa para sensibilizar e transformar comportamentos de forma lúdica, criativa e afetiva.O público-alvo do projeto são crianças de 6 a 12 anos da rede pública de ensino, um grupo fundamental para a construção de uma consciência ambiental sólida e duradoura. Além das crianças, educadores também serão impactados, visto que são agentes multiplicadores que contribuem para a fixação e ampliação dos conhecimentos adquiridos. Escolas públicas e espaços culturais localizados em regiões com pouco acesso a atividades artísticas e educativas que abordem sustentabilidade recebem especial atenção, pois muitas dessas instituições enfrentam limitações estruturais e pedagógicas para oferecer atividades que integrem cultura, educação e meio ambiente de forma prática.A proposta contempla os seguintes produtos culturais: o espetáculo teatral “Um Rato Diferente”, a oficina “Missão Reciclar” e como material complementar  a cartilha interativa “EcoFigurinhas”. O espetáculo, por meio da narrativa sensível e envolvente de Joaquim, o rato que transforma sua realidade com ações simples de reciclagem, promove uma abordagem acessível e divertida sobre temas complexos como consumo consciente e reaproveitamento de materiais. A oficina, com atividades práticas de construção de brinquedos e objetos artísticos a partir de materiais recicláveis, estimula a criatividade, o senso crítico e o engajamento direto das crianças com o tema e para complementar a cartilha funciona como um reforço pedagógico interativo, que acompanha o público além dos momentos presenciais, incentivando o aprendizado contínuo em casa e na escola.A integração entre arte, cultura e educação ambiental traz ao projeto um caráter inovador, que alia o desenvolvimento do senso crítico, da criatividade e da cidadania cultural ao fortalecimento do vínculo da criança com seu território e seu papel como agente de transformação social. Além disso, a oferta gratuita das atividades amplia o acesso à cultura e à educação ambiental, garantindo o direito dessas crianças a experiências enriquecedoras que, muitas vezes, lhes são negadas devido à desigualdade social e estrutural.Portanto, “Uma Viagem Diferente” é pertinente e relevante por sua proposta inovadora e multidisciplinar, contribuindo para a formação de uma geração mais consciente, colaborativa e ambientalmente responsável. Ao promover a cultura, a educação e a sustentabilidade de forma integrada e acessível, o projeto fortalece a cidadania cultural, incentiva a participação ativa dos educandos e educadores, e colabora para a construção de comunidades mais sustentáveis e preparadas para os desafios do futuro.A  experiência de Lidiane Oliveira, uma atriz profissional e produtora com uma trajetória impressionante. Iniciando sua carreira aos 12 anos de idade, Lidiane tem vasta experiência em teatro e cinema, com formação em cursos livres na CAL – Casa de Artes de Laranjeiras, no Rio de Janeiro. Lidiane coordenou e produziu o FACE - Festival de Artes Cênicas de Conselheiro Lafaiete de 2006 a 2019, atuou como Assistente de Produção no Projeto Vagão Cultural e As Aventuras de Nala via Lei Rouanet da Produtora Lamparina em 2024 e Diretora de produção do documentário “Aprendiz da Esperança”, projeto executado pela Lei Paulo Gustavo do Município de Conselheiro Lafaiete/2024.O projeto irá acontecer de forma 100% gratuita, sendo que as atividades artísticas vão até a escola. Serão escolhidas para tal ação: escolas distantes dos Centros das cidades, com pouco acesso à arte e cultura. Um projeto com apresentações artísticas de teatro, ofertadas de forma gratuita à crianças e adolescentes é relevante para o público alvo pelos seguintes motivos:O projeto atende aos incisos I, II e III do Art. 1o da Lei 8313/91, que diz que os projetos apoiados pelo PRONAC devem:I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais;II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais;III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores;Este projeto também prevê alcançar os objetivos descritos abaixo, conforme orientado peloArt; 3o da Lei 8313/91. Cujo incisos abaixo bem os descrevem:II - fomento à produção cultural e artística, mediante:c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore;e) realização de exposições, festivais de arte e espetáculos de artes cênicas ou congêneres.IV - estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante:a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos.A Lei de Incentivo à Cultura é essencial para que o projeto possa se realizar. Não possuímos os recursos prévios para contratar os artistas, organizar e gerenciar os locais de realização das apresentações, divulgar os eventos, pagar o transporte, hospedagem e lanche dos artistas, e custear com todos os valores de equipe e equipamentos necessários a realização do projeto.O projeto pretende atender à 15 escolas, cerca de 3.300 educandos e gerará a contratação direta de artistas e equipe técnica, administrativa e compra/aluguel de equipamentos. Desta forma, atuará ativamente na geração de emprego e movimentação de renda no terceiro setor.Por estes motivos, a Lei de Incentivo à Cultura é a única forma de executar este evento e promover o acesso dele e da cultura à população a qual o projeto se destina.

# _embedded.projetos[].resumo
O projeto “Uma Viagem Diferente” promove a conscientização ambiental para crianças de 6 a 12 anos por meio do espetáculo teatral “Um Rato Diferente”, oficina prática “Missão Reciclar”. As atividades serão realizadas gratuitamente em escolas públicas, atendendo educandos e educadores das redes municipal e estadual. A iniciativa une arte, cultura e educação ambiental para estimular hábitos sustentáveis desde a infância. Os produtos culturais são: Espetáculo de Artes Cênicas e Oficinas.

# _embedded.projetos[].especificacao_tecnica
Espetáculo infantil: duração 40 minutos.Oficina: duração 2 horas.

# _embedded.projetos[].democratizacao
Este projeto foi desenvolvido de forma a democratizar o acesso de seus produtos culturais para diversos públicos, seguindo as orientações do art. 29 da IN nº 01/2024 conforme o inciso I:I - até 10% (d

# _embedded.projetos[].proponente
52.711.676 LIDIANE CASSIA DE OLIVEIRA ALMEIDA

# _embedded.projetos[].etapa
Pré-produção – 4 MESES Captação de recursos;Contratação de pessoal;Pesquisa iconográfica e bibliográfica;registro e seleção de fotos e imagens;Tratamento eletrônico das fotos;Tradução;Projeto gráficos

# _embedded.projetos[].providencia
Projeto aprovado e publicado no Diário Oficial da União.

# _embedded.projetos[].objetivos
Nosso objetivo é narrar a história de Brumadinho, Minas Gerais, um município cuja economia é fortemente sustentada pela mineração, além de sua rica cultura, arte, gastronomia e potencial turístico. De

# _embedded.projetos[].ficha_tecnica
PROPONENTE: Coordenador geral - o proponente será responsável pela contratação de toda equipe e serviços necessários para este projeto. Ele também exercerá a administração financeira e tomará todas as

# _embedded.projetos[].situacao
Autorizada a captação total dos recursos

# _embedded.projetos[].acessibilidade
EXPOSIÇÃOAcessibilidade Física – As exposições irão ocorrer em locais  que  contam com acesso aos portadores de deficiência física, e, quando não houver, a produção cuidará para que haja adaptação a a

# _embedded.projetos[].sinopse
Município de Brumadinho é um dos municípios de Minas Gerais e do  Brasil, Circundado por pelo menos quatro serras, entre elas a do Parque Estadual do Rola-Moça e a da Moeda, Brumadinho começou a explorar, sobretudo recentemente, as paisagens naturais e culturais; gastronômicas; turísticas e este projeto irá editar e confecionar um livro que irá relatar toda esta história e tradição desde a sua fundação; passando pela cultura; arte; gastronomia e turismo; alavancado esta indústria gerando empregos diretos e indiretos e levando conhecimento as pessoas de modo geral  e realizar a “Exposição Brumadinho de Braços Abertos”  que contará com mostras fotográficas e expressões artísticas visuais que celebram o patrimônio imaterial da cidade. A exposição viajará por quatro capitais brasileiras, proporcionando uma imersão na rica história de Brumadinho

# _embedded.projetos[].nome
 Brumadinho de braços abertos - open Arms 

# _embedded.projetos[].justificativa
O projeto “ Brumadinho de Braços Abertos - Open Arms” é de extrema relevância, pois visa valorizar e divulgar a rica história e cultura de Brumadinho, um município cuja identidade é profundamente marcada pela mineração, mas que também abriga um vasto patrimônio cultural e natural. Brumadinho não apenas se destaca pela sua atividade econômica, mas também pela diversidade de suas expressões artísticas, culinárias e turísticas. A compensação ambiental recebida, no valor de 35,6 milhões de reais, representa uma oportunidade única para revitalizar e fortalecer a economia local, impulsionando o turismo e a cultura. O crescimento significativo na rede de hotelaria e a presença de importantes pontos turísticos, como o Inhotim e o Parque Estadual da Serra do Rola-Moça, ressaltam o potencial do município como um destino turístico. Além disso, a realização de uma exposição itinerante em quatro capitais brasileiras permitirá que um público mais amplo conheça e se conecte com a história e as tradições de Brumadinho. A distribuição gratuita de 3.000 livros durante as exposições garantirá que o conhecimento e as experiências culturais sejam acessíveis a todos, promovendo uma maior conscientização sobre a importância da preservação do patrimônio cultural e ambiental da região. A promoção da cultura local não apenas fortalece a identidade de Brumadinho, mas também cria oportunidades para centenas de empreendedores que dependem do turismo e das atividades culturais. Por fim, este projeto contribuirá para a construção de uma rede de valorização e troca cultural entre as capitais visitadas, enriquecendo a experiência de todos os envolvidos e solidificando o papel de Brumadinho no cenário cultural brasileiro.O Projeto atende a lei 83.313 em seu artigo 1º em:I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais;III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores;E em seu artigo 3º em:II - fomento à produção cultural e artística, mediante:c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore;

# _embedded.projetos[].resumo
O projeto “ Brumadinho de Braços Abertos - Open Arms” tem como objetivo realizar 4 (quatro) exposições, que contará com mostras fotográficas e expressões artísticas visuais que celebram o patrimônio imaterial da cidade. A exposição viajará por quatro capitais brasileiras, proporcionando uma imersão na rica história de Brumadinho, um encantador município localizado na região do Vale do Paraopeba, cujo nome remete ao povoado que deu origem à cidade. Inspirada no livro 'Brumadinho de Braços Abertos; Open Arms', esta iniciativa também prevê a publicação de uma segunda edição da obra, ampliando ainda mais a valorização e a divulgação da cultura local.

# _embedded.projetos[].especificacao_tecnica
Serão Utilizados 120 paginas com 08 Fotos ilustradas, policromia na horizontal no tamanho de 16 cm x 8 cm Formato retangular com imagens antigas da Cidade de Brumadinho MG2-Serão Utilizados 12 Fotos i

# _embedded.projetos[].democratizacao
Em atendimento ao artigo 46 e 47 o projeto vai:.Proporcionar gratuidade em todos os produtos do projeto, além da facilitação de acesso a toda a população

# _embedded.projetos[].proponente
FULGOR REFORMAS CONSTRUCOES E EVENTOS LTDA

# _embedded.projetos[].etapa
1. Pré-produção (2 meses)A fase de pré-produção envolve o planejamento, organização e preparação de todos os recursos necessários para a execução das oficinas e demais atividades. Essa etapa é fundame

# _embedded.projetos[].providencia
Projeto aprovado e publicado no Diário Oficial da União.

# _embedded.projetos[].objetivos
Objetivo Geral (Para quê?):Promover a formação técnica gratuita em iluminação cênica e elétrica básica para artistas, técnicos e interessados do Espírito Santo, com foco na valorização da segurança, p

# _embedded.projetos[].situacao
Autorizada a captação total dos recursos

# _embedded.projetos[].acessibilidade
O projeto “Chega de Gambiarra” se compromete a garantir acessibilidade física e de conteúdo durante as 10 oficinas de capacitação, buscando proporcionar um ambiente inclusivo e acessível para todos os

# _embedded.projetos[].sinopse
O “Chega de Gambiarra” é um projeto de formação técnica gratuito em iluminação cênica e elétrica básica, voltado para maiores de 16 anos, com foco na qualificação de artistas, técnicos e interessados da área cultural nos 10 municípios do Espírito Santo. O projeto visa democratizar o acesso ao conhecimento técnico, promovendo a profissionalização e o fortalecimento dos espaços culturais nas regiões atendidas.Ao longo do projeto, serão realizadas 10 oficinas presenciais, com 16 horas de carga horária cada, sendo divididas entre 15 horas de formação prática e 1 hora de ensaio aberto. O evento de ensaio aberto será uma leitura dramática conduzida pelo coletivo Elas Tramam, onde os participantes aplicarão as técnicas de iluminação aprendidas, demonstrando, na prática, as soluções e efeitos criados.Produtos do ProjetoOficinas de Formação em Iluminação Cênica e Elétrica BásicaConteúdo: As oficinas fornecerão uma formação intensiva em iluminação cênica, abordando desde a instalação elétrica básica até o manuseio de equipamentos como refletores, mesas de controle e racks. A capacitação incluirá tópicos sobre segurança no trabalho com equipamentos elétricos e a criação de efeitos de iluminação para diferentes ambientes cênicos.Classificação Indicativa: Maiores de 16 anos (para garantir que os participantes tenham o conhecimento básico necessário e a maturidade para lidar com questões técnicas e de segurança).Ensaio Aberto e Leitura Dramática com o Coletivo Elas TramamConteúdo: No final de cada ciclo de oficinas, será realizado um ensaio aberto com leituras dramáticas, onde o coletivo Elas Tramam conduzirá a performance, aplicando a iluminação produzida pelos participantes. Este evento é uma oportunidade para os participantes demonstrarem suas habilidades em um contexto artístico real, com a supervisão dos instrutores.Classificação Indicativa: Maiores de 16 anos, com o objetivo de proporcionar uma experiência prática, interativa e enriquecedora para o público envolvido.Conteúdos Online – Dicas Práticas sobre Iluminação CênicaConteúdo: Serão produzidos vídeos educativos, com dicas práticas sobre iluminação cênica, abordando desde o uso básico dos equipamentos até técnicas avançadas para criar efeitos de iluminação em diferentes tipos de apresentações. Esses vídeos serão disponibilizados online, permitindo que todos os participantes e o público geral possam acessar as informações a qualquer momento.Classificação Indicativa: Maiores de 16 anos, com a finalidade de aprofundar os conhecimentos adquiridos nas oficinas e garantir o acesso contínuo ao aprendizado.Certificados de ParticipaçãoConteúdo: Após a conclusão das oficinas, os participantes receberão certificados de participação com carga horária de 16 horas, reconhecendo sua formação em iluminação cênica e elétrica básica.Classificação Indicativa: Maiores de 16 anos, com certificação de acordo com a conclusão do curso.Objetivo Artístico e EducacionalO “Chega de Gambiarra” tem o objetivo de proporcionar uma formação técnica sólida e prática, com foco na iluminação cênica, mas também incluir elementos de criação artística através das leituras dramáticas. O projeto permite que os participantes integrem seus conhecimentos no contexto de uma performance real, ganhando experiência prática ao mesmo tempo em que fortalecem suas capacidades criativas e profissionais.Além disso, o ensaio aberto e as leituras dramáticas não apenas contribuem para a formação técnica, mas também promovem a visibilidade do trabalho desenvolvido, estimulando o público local a se envolver com a arte e cultura de sua região.

# _embedded.projetos[].nome
Chega de Gambiarra – Circuito de Iluminação Cênica no Espírito Santo

# _embedded.projetos[].justificativa
O projeto “Chega de Gambiarra” surge da constatação da urgente necessidade de formação técnica na área da iluminação cênica e elétrica básica, especialmente em municípios do Espírito Santo que carecem de infraestrutura, capacitação e profissionais qualificados para atuar no setor técnico-cultural. Enquanto as políticas públicas e incentivos artísticos frequentemente contemplam a criação e fruição das artes, o campo técnico — fundamental para a realização de espetáculos e eventos culturais — permanece historicamente negligenciado, sobretudo fora das capitais e grandes centros.A qualificação de técnicos e operadores de luz representa uma das principais lacunas do setor cultural no Brasil, e sua ausência compromete não apenas a segurança das produções artísticas, mas também a sua qualidade e sustentabilidade. A atuação profissional nessa área exige conhecimentos específicos em elétrica, segurança do trabalho, operação de equipamentos e noções de linguagem cênica — elementos que raramente são acessíveis à população de regiões periféricas ou interioranas. Este projeto atua diretamente nesse déficit estrutural.A proposta prevê a realização de oficinas técnicas gratuitas em 7 municípios capixabas, priorizando a participação de artistas, agentes culturais e jovens de baixa renda, com recorte interseccional que inclui pessoas negras, indígenas, LGBTQIA+ e mulheres, grupos frequentemente excluídos dos espaços de formação técnica. Ao fornecer capacitação de base, o projeto contribui para a inclusão produtiva desses sujeitos, possibilitando que passem a atuar profissionalmente em espetáculos, eventos, festivais e instituições culturais locais e nacionais. A entrega do “Kit Chega de Gambiarra” com EPIs e ferramentas básicas também promove autonomia e segurança no exercício da profissão.Além de formar novos profissionais, o projeto estimula diretamente a geração de renda e o fortalecimento de redes técnicas locais, já que, ao final do curso, os participantes estarão aptos a integrar equipes de produção e a prestar serviços técnicos com maior qualidade, eficiência e segurança. Em regiões com pouco acesso a esse tipo de formação, essa qualificação técnica pode ser o primeiro passo para uma nova trajetória profissional e social. Este projeto se enquadra nos incisos II e III do Art. 1º da Lei nº 8.313/91, pois busca promover o acesso à cultura e o desenvolvimento de recursos humanos para o setor cultural. Além disso, contribui diretamente para os objetivos estabelecidos no Art. 3º da mesma lei, destacando-se:Inciso I: Contribui para a formação cultural dos brasileiros, proporcionando acesso à formação técnica para públicos tradicionalmente afastados do universo técnico-cultural.Inciso II: Garante a todos o pleno exercício dos direitos culturais, ao oferecer capacitação gratuita para artistas e técnicos de diferentes municípios, promovendo a inclusão social.Inciso III: Apoia, valoriza e difunde as manifestações culturais regionais, ao fortalecer a infraestrutura técnica dos espaços culturais locais.Inciso V: Desenvolve a consciência internacional e o respeito aos valores culturais de outros povos e nações, por meio da profissionalização dos participantes em padrões técnicos universais e internacionalmente reconhecidos.Inciso IX: Estimula a produção e difusão de bens culturais de valor universal, ao formar profissionais capacitados e promover o compartilhamento de conhecimentos técnicos.Portanto, a Lei de Incentivo à Cultura se revela fundamental para a realização deste projeto, que tem um impacto significativo tanto no fortalecimento da cultura local quanto na capacitação técnica e inclusão social, além de contribuir para a descentralização do acesso à formação cultural.

# _embedded.projetos[].resumo
Realização de 10 oficinas práticas de formação técnica em iluminação cênica e elétrica básica, gratuitas, voltadas a artistas, técnicos e interessados em cultura. O projeto será desenvolvido em municípios do Espírito Santo, promovendo qualificação, manutenção de equipamentos e fortalecimento dos espaços culturais locais.

# _embedded.projetos[].especificacao_tecnica
1. Oficinas de Formação em Iluminação Cênica e Elétrica BásicaPaginação:Objetivo: Capacitar os participantes em iluminação cênica e elétrica básica, com foco na segurança e profissionalização no setor

# _embedded.projetos[].democratizacao
O projeto “Chega de Gambiarra” tem como objetivo central a democratização de acesso à formação técnica gratuita em iluminação cênica e elétrica básica, com foco em cidades do Espírito Santo que possue

# _embedded.projetos[].etapa
ETAPA DE TRABALHO:Pré-produçãoTempo estimado: 90 dias Captação de recursos;Curadoria para seleção da programação;Convite para grupos musicais;Convite para grupos de dança;Contratação de artistas para

# _embedded.projetos[].providencia
Projeto aprovado e publicado no Diário Oficial da União.

# _embedded.projetos[].objetivos
OBJETIVO GERAL:Realizar o “Natal Iluminado de Itabirito”, com extensa programação em conformidade artigo 01 da Lei 8.313/91, “I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fo

# _embedded.projetos[].ficha_tecnica
Nome: Espaço Ampliar - Assessoria, Projetos e EventosFunções: Coordenação geral – Coordenador de ProduçãoCurrículo: A Espaço Ampliar – Assessoria, Projetos e Eventos, fundada em 2003, foi estruturada

# _embedded.projetos[].situacao
Autorizada a captação total dos recursos

# _embedded.projetos[].acessibilidade
A organização do evento atenderá ao disposto no DECRETO N.º 3.298, DE 20 DE DEZEMBRO DE 1999, que regulamenta a Lei n.º 7.853, de 24 de outubro de 1989, dispõe sobre a Política Nacional para a Integra

# _embedded.projetos[].sinopse
O projeto prevê curadoria para definição das apresentações culturais do projeto, onde acontecerá 7 espetáculos de artes cênicas, sendo 2 apresentações nos distritos de Acuruí e São Gonçalo do Bação; Intervenção teatral do Papai Noel em Itabirito no mes de dezembro, acontecerá 1 grande desfile teatral da caravana natalina em Itabirito, acontecerá 6 apresentações de música instrumental e, praças do município. Além das apresentações culturais, o projeto prevê 2 oficinas de teatro, durante 3 dias, com duração de 2h cada, com 20 vagas para cada oficina,nas escolas públicas dos Distritos de Acuruí e São Gonçalo do Bação, no intuito de fomentar a formação cultural entre os jovens.Todas as apresentações e oficinas terão classificação indicativa livre.

# _embedded.projetos[].estrategia_execucao
Infelizmente, não há maneiras de pormenorizar informações a respeito de transportes e hospedagens previstos na planilha do projeto, no presente momento. Para tanto, seria necessário conhecer os grupos

# _embedded.projetos[].justificativa
O projeto “Natal Iluminado de Itabirito” se fundamenta na democratização do acesso à cultura, na medida em que promove ações culturais gratuitas, em espaços públicos da cidade, abrangendo ainda seus 2 distritos, o distrito de Acurui e São Gonsalo do Bação.Assim, sendo a cultura uma ferramenta essencial para o desenvolvimento do cidadão é que se pretende utilizar o período natalino para promover atividades culturais e turísticas, de modo a ampliar a oferta de manifestações culturais no município de Itabirito, em Minas Gerais, potencializando a formação de público nas áreas de música instrumental e artes cênicas.Oportunizar a realização de projetos culturais, para a promoção de apresentações artísticas em cidades do interior dos Estados é uma forma de democratizar o acesso à cultura para populações que não se situam no circuito de apresentações culturais, que geralmente estão inseridas nas grandes capitais. Um dos grandes exemplos é o Natal Luz, de Gramado, no Rio Grande do Sul, que é reconhecido como um dos maiores festivais de natal do Brasil e conta com recursos da Lei de Incentivo à Cultura para a sua realização. Além disso, temos o Natal Imperial de Petrópolis, no Rio de Janeiro e o Sonho de Natal em Canela, também, no Rio Grande do Sul.A realização do “Natal Iluminado de Itabirito” também é de fundamental relevância para o município visto que contribui para fixar a cidade no calendário nacional de eventos, contribuindo para a sua visibilidade e para o fomento do turismo e cultura na região. Apesar do destaque da cidade em festivais como o Gastronômico e o Festival de Inverno, ainda são extremamente escassas as programações culturais disponíveis ao público, seja morador ou turista, em regiões onde há baixa oferta de programação cultural.Todas as atividades serão inteiramente gratuitas para integrar a comunidade por meio das artes cênicas e a música instrumental.A Lei Federal de Incentivo à Cultura faz-se fundamental para realização desta proposta pois, além de permitir a ampliação das ações, contribuirá também para o crescimento da formação de público garantindo o acesso amplo, igualitário e gratuito a todas as atividades culturais do projeto.Atendendo aos incisos do Art. 1° da Lei 8313/91 o projeto atenderá aos seguintes itens: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais e III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores.Além disso, o projeto visa alcançar dois objetivos enquadrados no Art. 3° da mesma lei: II - fomento à produção cultural e artística, mediante a realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas ou congêneres e III - preservação e difusão do patrimônio artístico, cultural e histórico, mediante a distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos.

# _embedded.projetos[].resumo
Realizar o “Natal Iluminado de Itabirito”, com uma extensa programação cultural contendo apresentações gratuitas de música instrumental e espetáculos de artes cênicas nos espaços públicos da cidade, promovendo o acesso à cultura para o desenvolvimento do cidadão e estimulando a formação de público através das manifestações culturais com ênfase na música instrumental, teatro e dança. Além disso, a programação contém oficinas de caráter artístico-cultural destinada ao público de adolescentes e jovens estudantes de escolas públicas da cidade. Toda a programação será gratuita.

# _embedded.projetos[].especificacao_tecnica
O projeto terá duração de 43 dias com programação de artes cênicas, e música instrumental, na cidade de Itabirito/MG, na abertura oficial contará com apresentação teatral de cortejo natalino, com o pa

# _embedded.projetos[].democratizacao
Todas as atividades a serem realizadas pelo projeto serão 100% (cem por cento) gratuitas em atendimento ao Art. 46 da IN 23/2025Em cumprimento ao art. 47 da IN nº 23/2025:V - realizar, gratuitamente,

# _embedded.projetos[].proponente
ESPACO AMPLIAR - ASSESSORIA, PROJETOS E EVENTOS LTDA

# _embedded.projetos[].etapa
Pré ProduçãoContratação da equipe de trabalho (produtores)Tradutores em librasequipe de isolamento do trio (cordeiros)Pedido de licenciamentos públicos necessários (ATVE para desfile com o trio elétri

# _embedded.projetos[].providencia
Projeto aprovado e publicado no Diário Oficial da União.

# _embedded.projetos[].objetivos
Objetivo GeralValorizar os blocos de rua, as bandas e os artistas locais, levar durante os dias da Festa do Momo, diversão, lazer e entretenimento para população de todas as faixas etárias, classes e

# _embedded.projetos[].ficha_tecnica
O proponente terá como atividade a gestão administrativa do projeto, coordenando toda a pré produção, produção e pós produção do mesmo, bem como toda parte de assessoria junto aos meios de comunicação

# _embedded.projetos[].situacao
Autorizada a captação total dos recursos

# _embedded.projetos[].acessibilidade
O evento conta com banheiros e banheiros especiais fornecidos pelo setor público.A acessibilidade física é facilitada, sendo o evento realizado em avenidas largas e com pavimentação asfáltica.Nos cort

# _embedded.projetos[].nome
Diversidade Carnaval de Todos - PatrimÃ´nio Cultural Imaterial do Brasil

# _embedded.projetos[].segmento
Desfiles festivos de caráter musical e cênico

# _embedded.projetos[].justificativa
O carnaval é a festa popular mais celebrada no Brasil e que, ao longo do tempo, tornou-se elemento da cultura nacional. Embora o carnaval não seja uma invenção brasileira nem tampouco realizada apenas no Brasil, pois a história do Carnaval remonta à antiguidade, é com certeza uma importante celebração do país, pois é a festa da folia, da cor, da alegria e descontração, que há séculos está incorporada no calendário cultural brasileiro.No século XVII, os portugueses introduziram a festa no Brasil, que era uma festa popular chamada Entrudo que era basicamente formada por brincadeiras, como sujar e molhar as pessoas com água, limão, farinha e outros. Em Minas os primeiros registros se dão nos salões das casas dos senhores de terras e engenhos que convidavam a sociedade mineira para festejar durante o carnaval com baile de máscaras inspirados em franceses e italianos, onde orquestras de músicos animavam a festa. Na cidadede Belo Horizonte o carnaval é uma festa marcante do calendário cultural, importante e tradicional na cidade,celebrada por todos os Belorizontinos e turistas de diversas partes do país. O projeto tem o objetivo de ajudar a fortalecer o carnaval, manter a sua credibilidade e a importância que sempre representou para o calendário cultural da cidade, sendo um carnaval inclusivo, para TODOS. O Carnaval de Belo Horizonte 2025 chegou ao fim marcado pela segurança, limpeza, organização. Aproximadamente 6,05 milhões de foliões saíram às ruas entre 15 de fevereiro e 9 de março. A festa recebeu uma avaliação média de 8,8, e 83,8% dos foliões relataram que as expectativas foram atendidas plenamente ou superadas, de acordo com pesquisa realizada pelo Observatório do Turismo de Belo Horizonte. O Carnaval movimentou R$ 1,2 bilhão na economia local, gerando mais de 20 mil empregos diretos e indiretos, mantendo a forte tradição, atraindo o turismo e impulsionando a cultura do município.

# _embedded.projetos[].resumo
Valorizar os blocos de rua, as bandas e os artistas locais, levar durante os dias da Festa do Momo, diversão, lazer e entretenimento para população de todas as faixas etárias, classes e gêneros, sendo um carnaval inclusivo, um carnaval para TODOS.

# _embedded.projetos[].especificacao_tecnica
Duração do evento além dos dias do carnaval, será também no pré e pós.Sendo os dias 13,14,15,16,17

# _embedded.projetos[].democratizacao
Sendo gratuito, público e descentralizado, a festa garante o uso livre do espaço público e valoriza a diversidade cultural.O evento poderá ser transmitido pelos canais oficiais dos blocos contemplados

# _embedded.projetos[].etapa
1ª Etapa – Pré-produção: Ensaios e Criação (RJ) - Período: 30 dias.Contratação de equipe técnica e criativa; Manutenção de cenografia, iluminação, figurinos e adereços; Criação das peças gráficas e de

# _embedded.projetos[].providencia
Projeto aprovado e publicado no Diário Oficial da União.

# _embedded.projetos[].objetivos
GERAL:- Realizar temporada da peça teatral O FORMIGUEIRO, escrita e dirigida por Thiago Marinho, com supervisão deJoão Fonseca, na cidade do Rio de Janeiro.- Apresentar ao público uma obra brasileira

# _embedded.projetos[].ficha_tecnica
Thiago Marinho - Autor e DiretorBacharel em teatro pela Universidade Cândido Mendes. Últimos trabalhos: “O Pescador e a Estrela”, do qual também é autor e diretor e “Chacrinha - O Musical”, no qual in

# _embedded.projetos[].situacao
Autorizada a captação total dos recursos

# _embedded.projetos[].acessibilidade
PRODUTO: ESPETÁCULO DE ARTES CÊNICASACESSIBILIDADE NO ASPECTO ARQUITETÔNICO: o proponente se compromete a realizar as apresentações do espetáculo em teatro devidamente equipado com rampa de acesso e i

# _embedded.projetos[].sinopse
Um velho apartamento se torna um tribunal, quando três irmãos se reencontram para comemorar o aniversário de sua mãe, acometida pela doença de Alzheimer.

# _embedded.projetos[].justificativa
O projeto se enquadra nos príncípios da Lei de Incentivo à Cultura, Lei 8.313, de 23 de dezembro de 1991, Art.18°, parágrafo 3°, inciso I, item (e), na categoria de espetáculo de artes cênicas.Segundo a instituição AlzheimerMed, a doença de Alzheimer atinge por volta de um milhão e duzentas pessoas no Brasil. São milhares de famílias convivendo com uma doença, de uma hora para outra, transforma completamente a dinâmica familiar. Porém, pouco se fala sobre como a doença atinge não apenas o doente, mas todos aqueles ao seu redor. A avó de Thiago Marinho, autor e diretor do espetáculo, teve Alzheimer por 10 anos, o que remodelou a sua família para sempre. Partindo dessa experiência pessoal, o autor escreveu “O Formigueiro”, visando trazer um olhar diferente e inusitado para essa realidade ao colocar em primeiro plano a família do doente, expondo os seus medos, incoerências e reencontros proporcionados pela doença. Através do encontro de uma família disfuncional de classe média, com dificuldades para entender sua própria decadência e como podem se reinventar em uma sociedade que não deve e nem quer se curvar aos seus privilégios, o texto traça um paralelo entre memória, esquecimento e futuro, discutindo temas universais como a família, a saúde mental (principalmente da mulher) e o medo do fim.Acreditamos que tratar de um tema tão delicado como a iminência da finitude, dialoga diretamente com o novo momento que a sociedade vive, pós pandemia. Nesse sentido, os personagens da peça se tornam um espelho de nós, da nossa sociedade e nossa própria família, expondo nossos erros, acertos, preconceitos e, por fim, nossas redenções. Isso, aliado ao humor presente no texto, faz com que todos, em todas as suas diferenças e histórias, consigam se reconhecer nos personagens, fazendo de “O Formigueiro” uma obra original, brasileira, contemporânea e extremamente popular.Sendo assim, o projeto aborda discussões urgentes e essenciais à sociedade brasileira, enquadrando-se nos princípios da Lei de Incentivo à Cultura, Art. 1°, inciso VIII, ao estimular a produção e difusão de bens culturais devalor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória.Além disso, o projeto ganha ainda mais relevância ao contribuir para a continuidade do trabalho de jovens profissionais, estimulando a formação de repertório e a criação de obras brasileiras originais e fomentando a diversidade, através da contratação de uma equipe plural, formada por artistas de orientações sexuais, gêneros, raças e etnias diferentes. Nós temos consciência de que o mercado teatral brasileiro ainda é marcado por uma desigualdade de oportunidades. E é nossa obrigação, enquanto realizadores, abrir caminho para que profissionais das mais distintas vivências e realidades socioeconômicas possam ingressar nele.Portanto, o projeto se enquadra ainda nos princípios da lei supra citada ao gerar empregos em diversas categorias profissionais a partir da contratação de serviços para a sua elaboração (Art. 3°, inciso V, item b), apoiando,valorizando e difundindo o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores (Art. 1°, inciso III). Por serem as equipes técnica e criativa do espetáculo compostas apenas por profissionais brasileiros e com experiência comprovada no mercado teatral nacional, o projeto garante que será salvaguardado o florescimentodos modos de criar, fazer e viver da sociedade brasileira, conforme previsto no Art. 1°, inciso V.Por fim, o projeto pretende contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais – conforme descrito no Art. 1°, inciso I –, contribuindo para a democratizaçãodo acesso à cultura e para a formação de plateia. Tais objetivos serão atingidos através:a) do oferecimento de 20% dos ingressos a preço popular, em valores que não ultrapassem 3% (três por cento) do salário-mínimo vigente;b) da distribuição gratuita de no máximo 30% dos ingressos, sendo 10% para patrocinadores e divulgação e 10% com caráter social ou educativo;c) da realização de um espetáculo de qualidade que contemple espectadores de idades, gêneros e renda diferentes;d) da realização do espetáculo em locais onde o acesso a pessoas com mobilidade reduzida e idosos seja garantida;e) da oferta de tradução em LIBRAS e audiodescrição, pelo menos, 1 sessão do espetáculo, afim de atender também as necessidades do público com deficiência visual e auditiva;f) da realização de uma palestra gratuita e aberta ao público com a presença de um profissional da saúde especializado no tratamento de pacientes com Alzheimer;Além disso, o projeto propõe duas ações formativas em forma de oficinas, visando ampliar o acesso à informação acerca do mercado teatral brasileiro, esclarecendo como funciona o processo de idealização e produção de um espetáculo, explicando a importância dos mecanismos de incentivo à cultura no fomento às artes e ao teatro e fomentando o surgimento de novos produtores e projetos independentes. Esta oficina será aberta ao público, mas destinada, principalmente, a atores, dançarinos, produtores teatrais e culturais, estudantes universitários, professores e arte-educadores. Como uma produtora independente, só é viável a realização deste projeto, que envolverá inúmeros artistas etécnicos e atingirá um público estimado de 1.200 pessoas direta e indiretamente, através do mecanismo de incentivo fiscal pela Lei de Incentivo à Cultura.

# _embedded.projetos[].resumo
“O Formigueiro” é uma peça teatral original, escrita e dirigida por Thiago Marinho, com supervisão de João Fonseca e realização da Gaulia Teatro. Esta comédia dramática narra o reencontro de três irmãos no aniversário da matriarca da família, acometida pela doença de Alzheimer. O projeto pretende realizar uma temporada de 12 apresentações do espetáculo na cidade do Rio de Janeiro - RJ, atingindo um público estimado de 1.200 pessoas. Como subproduto, o projeto oferece 2 (duas) oficinas gratuitas e abertas ao público, ministradas por Lucas Drummond e Thiago Marinho, como ações formativas culturais.

# _embedded.projetos[].especificacao_tecnica
Produto principal: 12 apresentações do espetáculo de artes cênicas 'O Formigueiro', duração 90 minutos, classificação indicativa 14 anos Produtos secundários: 2 oficinas gratuitas e abertas ao público

# _embedded.projetos[].democratizacao
Visando assegurar a ampliação do acesso aos produtos, bens e serviços culturais produzidos, de acordo com o art. 46, da IN n. 23/2025, o proponente se compromete a:I - destinar até 10% (dez por cento)

# _embedded.projetos[].proponente
GAULIA PRODUCOES ARTISTICAS E CINEMATOGRAFICAS LTDA

# _embedded.projetos[].etapa
PRÉ-PRODUÇÃO – 1 mêsRecrutamento de professores e monitoresCompra dos instrumentos musicaisDivulgação das oficinas e seleção dos alunosAquisição de instrumentos e materiais de apoio pedagógicoPRODUÇÃO

# _embedded.projetos[].providencia
Projeto aprovado e publicado no Diário Oficial da União.

# _embedded.projetos[].objetivos
Objetivos Gerais:Promover o acesso à cultura e ao desenvolvimento pessoal de jovens em situação de vulnerabilidade social na cidade de São Paulo, por meio de oficinas de instrumentos culturais. Objeti

# _embedded.projetos[].ficha_tecnica
Valorize projetos. Função: consultoria e captação de recursos.Funções: Empresa que irá auxiliar o proponente, junto às leis de incentivo e na prestação de contas.A Valorize Projetos é uma empresa com

# _embedded.projetos[].situacao
Autorizada a captação total dos recursos

# _embedded.projetos[].acessibilidade
O projeto “Em Nome da Cultura” será realizado no espaço da ONG Família Betal, que já possui acessibilidade física com rampas de acesso e banheiros adaptados, garantindo a locomoção segura para pessoas

# _embedded.projetos[].justificativa
O projeto promove benefícios sociais relevantes ao oferecer acesso gratuito à educação musical para jovens de 12 a 17 anos em situação de vulnerabilidade, contribuindo para a inclusão social e a redução das desigualdades. Ao proporcionar oficinas de instrumentos e canto coral no contraturno escolar, estimula o desenvolvimento de habilidades artísticas, disciplina, cooperação e trabalho em equipe. Esses fatores fortalecem a autoestima, ampliam horizontes culturais e geram novas oportunidades para os participantes. Além disso, o ambiente das oficinas favorece a convivência saudável, afastando os jovens de situações de risco social, como evasão escolar e envolvimento com a violência. O impacto positivo do projeto se estende à comunidade, ao promover a valorização da cultura local e o fortalecimento dos laços sociais, inspirando outras iniciativas transformadoras.Diante disso, fica evidente que este projeto é profundamente enriquecido por expressões artísticas que dialogam diretamente com a diversidade cultural do nosso país, promovendo inclusão, conhecimento e valorização da nossa história e identidade.Art. 1° Fica instituído o Programa Nacional de Apoio à Cultura (Pronac), com a finalidade de captar e canalizar recursos para o setor, de modo a:I — contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais;VII-desenvolver a consciência internacional e o respeito aos valores culturais de outros povos ou nações;VIII-estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória;Art. 3° Para cumprimento das finalidades expressas no art. 1° desta lei, os projetos culturais em cujo favor serão captados e canalizados os recursos do Pronac atenderão, pelo menos, um dos seguintes objetivos:III-preservação e difusão do patrimônio artístico, cultural e histórico, mediante:d) proteção do folclore, do artesanato e das tradições populares nacionais;IV-estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante:a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos;V — apoio a outras atividades culturais e artísticas, mediante:b) contratação de serviços para elaboração de projetos culturais;

# _embedded.projetos[].resumo
O projeto 'Em Nome da Cultura' tem como objetivo oferecer aulas de violão, guitarra, contrabaixo, bateria e teclado, no contraturno escolar, para jovens de 12 a 17 anos em situação de vulnerabilidade social. Serão disponibilizadas ao total 40 vagas, com direito a lanche, o projeto terá duração 12 meses de atividades e 02 apresentações musicais gratuitas ao público.

# _embedded.projetos[].especificacao_tecnica
O projeto adota uma abordagem pedagógica inclusiva, participativa e vivencial, valorizando o protagonismo dos jovens no processo de aprendizagem musical. As oficinas serão desenvolvidas a partir de au

# _embedded.projetos[].democratizacao
Todas as atividades do projeto serão totalmente gratuitas e acontecerão no contraturno escolar, facilitando o acesso de jovens estudantes. Serão ofertadas 40 vagas, distribuídas da seguinte forma: 10

# _embedded.projetos[].etapa
Pré-Produção: 1 mesProdução: 2 meses Temporada e circulação: 5 meses Pós-Produção: 2 meses    Pré-Produção – 1 mes- Elaboração e supervisão do cronograma de execução do projeto- Definição das equipes

# _embedded.projetos[].objetivos
Objetivos Gerais• Oferecer ao público uma experiência cênica de excelência, concebida por uma equipe artística e técnica de reconhecida trajetória no cenário teatral nacional, reafirmando o compromiss

# _embedded.projetos[].ficha_tecnica
Texto: Pedro KosovskiDireção: Marco André NunesDireção musical: Plínio Profeta e Muato Direção de movimento: Caroline MonlleoIdealização e produção artística: Eduardo Barata  Elenco: Adriana LessaCeiç

# _embedded.projetos[].acessibilidade
O projeto se compromete a proporcionar condições de acessibilidade a pessoas idosas e portadoras de deficiência, de acordo com as seguintes ações:Todos os teatros serão devidamente equipados com rampa

# _embedded.projetos[].sinopse
A obra composta e gravada por Zé Ramalho em quatro décadas servirá de base para o espetáculo musical Zé Ramalho - TURNÊ. Com dramaturgia inspirada na produção musical do cantor, compositor e poeta nascido em Brejo da Cruz, em pleno sertão paraibano; a montagem, que terá música ao vivo, reunirá canções como: Chão de Giz, Frevo Mulher, Garoto de Aluguel, Admirável Gado Novo, entre outras.

# _embedded.projetos[].segmento
Teatro Musical (c/ dramaturgia, danças e canções)

# _embedded.projetos[].estrategia_execucao
O projeto não apresenta proposta museográfica ou de bem patrimonial.O projeto pretende realizar apresentações em espaços fechados.O espetáculo não prevê exposição temporária ou acervo.Declaramos que o

# _embedded.projetos[].justificativa
A presente proposta tem como propósito celebrar a trajetória singular e a força poética de um dos maiores expoentes da música brasileira: Zé Ramalho. Paraibano de Brejo da Cruz, Zé Ramalho é a síntese viva da riqueza cultural do Nordeste, um artista que mergulha nas raízes da literatura de cordel, sorve a intensidade do blues, reinventa o rock e encanta ao toque visceral do violão nordestino. Sua obra é, ao mesmo tempo, um espelho da alma sertaneja e um grito universal de humanidade.Zé Ramalho é uma entidade artística que atravessa gerações. Conhecido como o 'Bob Dylan do Sertão', ele transcende rótulos ao conjugar, em sua estética, tradição e modernidade. Em sua obra, pulsa o coração do Brasil profundo — um Brasil mítico, mítico e místico, onde o sertão encontra a psicodelia, o xote abraça o rock, e o amor se alterna com o esotérico, a crítica social com a contemplação lírica.Influenciado pela Jovem Guarda de Roberto e Erasmo Carlos, mas igualmente ancorado nas sonoridades visionárias de Pink Floyd e Beatles, e nos ritmos autênticos de mestres como Jackson do Pandeiro e Luiz Gonzaga, Zé Ramalho é uma miscelânea poética de sons, palavras e símbolos. Ele rompe barreiras estilísticas sem negar suas raízes, reinventando-se a cada obra sem jamais abandonar o que já construiu — um verdadeiro alquimista da música brasileira.Sua arte se renova com o tempo, mas jamais se afasta do essencial: o discurso insurgente, a estética visionária, o orgulho nordestino. Desde os anos 1970, sua obra é marcada por uma profunda crítica social, expressa em canções como “Admirável Gado Novo” e “Garoto de Aluguel”, onde o lirismo se transforma em voz política, e o regional se transmuta em universal.É nesse espírito que este projeto propõe sua realização amparado pela Lei Rouanet — a mais relevante e eficaz ferramenta de fomento à cultura no Brasil. A Lei permite não apenas viabilizar financeiramente empreendimentos culturais de grande importância, mas também os insere em uma política pública que democratiza o acesso à cultura e amplia o reconhecimento de nossos valores artísticos.A proposta alinha-se diretamente aos incisos do Art. 1º da Lei nº 8.313/91, ao:I – Facilitar a todos o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais;III – Apoiar, valorizar e difundir as manifestações culturais e seus criadores;V – Salvaguardar os modos de criar, fazer e viver da sociedade brasileira;VIII – Estimular a produção e a difusão de bens culturais de valor universal, formadores de conhecimento, cultura e memória coletiva.Ademais, a execução do projeto alcançará os objetivos expressos no Art. 3º da Lei, especialmente:II - fomento à produção cultural e artística, mediante:c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore;Se justifica por seu alinhamento com a finalidade prevista no inciso II:e) – Realização de espetáculos de artes cênicas.Este projeto não é apenas uma homenagem a Zé Ramalho; é uma celebração da pluralidade cultural brasileira. É a afirmação do Nordeste como centro irradiador de arte e pensamento. É a ponte entre o Brasil profundo e o mundo. Trata-se, portanto, de um ato de preservação da memória, de estímulo à criação e de valorização de um legado que é nosso — e que pertence também ao futuro.

# _embedded.projetos[].resumo
O espetáculo é um tributo cênico à obra de Zé Ramalho, inspirado nas paisagens do sertão paraibano e no universo poético do artista. Não se trata de uma biografia, mas de uma criação original que percorre suas canções, símbolos e influências. A proposta circula por diversas cidades brasileiras, levando ao público uma experiência sensorial que celebra a força da música nordestina em diálogo com o contemporâneo. Mais do que reverenciar um ícone da música brasileira, esta criação propõe um reencontro com a força telúrica da cultura nordestina — em movimento, em diálogo, em cena.

# _embedded.projetos[].especificacao_tecnica
O espetáculo tem duração de 70 min.A censura é livre. Ingressos normais: R$ 200,00 (inteira) e R$ 100,00 (meia entrada)Promocionais: R$ 50,00 (inteira) e R$ 25,00 (meia entrada)

# _embedded.projetos[].democratizacao
A fim de alcançar um público heterogêneo, advindo de diversas regiões da cidade, de variadas condições socioeconômicas e diferentes níveis educacionais, disponibilizaremos conforme plano de distribuiç

# _embedded.projetos[].proponente
ESTUPIDO CUPIDO PRODUCOES ARTISTICAS LTDA