{"etapa":"Pr\u00e9-produ\u00e7\u00e3o (15\/04\/2026 a 28\/05\/2026 | 44 dias) Per\u00edodo destinado ao planejamento e \u00e0 prepara\u00e7\u00e3o integral da proposta. Inicia em 15 de abril de 2026 com a contrata\u00e7\u00e3o da equipe t\u00e9cnica, art\u00edstica e operacional e alinhamento com o espa\u00e7o cultural. Entre 15\/04 e 30\/04 ocorre o desenvolvimento e detalhamento do projeto expogr\u00e1fico e cenogr\u00e1fico, defini\u00e7\u00e3o de layout, circula\u00e7\u00e3o de p\u00fablico e solu\u00e7\u00f5es de ilumina\u00e7\u00e3o.De 01\/05 a 15\/05 s\u00e3o realizados o planejamento t\u00e9cnico de som e luz, contrata\u00e7\u00e3o de fornecedores, organiza\u00e7\u00e3o log\u00edstica de transporte de equipe e acervo, al\u00e9m da defini\u00e7\u00e3o de hospedagens e deslocamentos. Neste per\u00edodo tamb\u00e9m ocorre a finaliza\u00e7\u00e3o dos looks e prepara\u00e7\u00e3o das pe\u00e7as para exposi\u00e7\u00e3o.Entre 10\/05 e 25\/05 s\u00e3o desenvolvidos os conte\u00fados de media\u00e7\u00e3o e acessibilidade, incluindo \u00e1udio descri\u00e7\u00e3o vinculada aos QR Codes, e estruturada a oficina formativa, com defini\u00e7\u00e3o de conte\u00fado, metodologia e organiza\u00e7\u00e3o de inscri\u00e7\u00f5es.De 05\/05 a 28\/05 ocorre a execu\u00e7\u00e3o do plano de comunica\u00e7\u00e3o, com cria\u00e7\u00e3o de pe\u00e7as digitais, ativa\u00e7\u00e3o de redes sociais e mobiliza\u00e7\u00e3o de p\u00fablico.Execu\u00e7\u00e3o (29\/05\/2026 a 01\/06\/2026 | 4 dias)29\/05\/2026 \u2013 Montagem t\u00e9cnica e expogr\u00e1fica: Instala\u00e7\u00e3o da cenografia, montagem dos elementos expositivos, ilumina\u00e7\u00e3o, testes t\u00e9cnicos, posicionamento dos looks e organiza\u00e7\u00e3o do espa\u00e7o conforme o projeto.30\/05\/2026 \u2013 Ensaios, abertura e ativa\u00e7\u00e3o performativa: Realiza\u00e7\u00e3o de ensaios t\u00e9cnicos, ajustes finais e abertura ao p\u00fablico \u00e0s 20h. Execu\u00e7\u00e3o da ativa\u00e7\u00e3o performativa integrada \u00e0 proposta e reconfigura\u00e7\u00e3o do espa\u00e7o para formato expositivo, com in\u00edcio da visita\u00e7\u00e3o.31\/05\/2026 \u2013 Visita\u00e7\u00e3o e continuidade da mostra: Abertura do espa\u00e7o para visita\u00e7\u00e3o p\u00fablica, com circula\u00e7\u00e3o orientada e frui\u00e7\u00e3o da exposi\u00e7\u00e3o.01\/06\/2026 \u2013 A\u00e7\u00e3o formativa e encerramento da visita\u00e7\u00e3o: Realiza\u00e7\u00e3o da oficina formativa e atividades de troca com o p\u00fablico, com encerramento da programa\u00e7\u00e3o presencial.P\u00f3s-produ\u00e7\u00e3o (02\/06\/2026 a 31\/07\/2026 | 60 dias) Per\u00edodo destinado \u00e0 finaliza\u00e7\u00e3o do projeto. Entre 02\/06 e 05\/06 ocorre a desmontagem da estrutura cenogr\u00e1fica e t\u00e9cnica, organiza\u00e7\u00e3o e retorno de materiais e equipamentos.De 05\/06 a 30\/06 s\u00e3o realizados o tratamento e edi\u00e7\u00e3o de registros fotogr\u00e1ficos e audiovisuais, organiza\u00e7\u00e3o de clipping e sistematiza\u00e7\u00e3o de dados de p\u00fablico.Entre 01\/07 e 31\/07 ocorre a consolida\u00e7\u00e3o das informa\u00e7\u00f5es do projeto, organiza\u00e7\u00e3o da documenta\u00e7\u00e3o comprobat\u00f3ria, elabora\u00e7\u00e3o de relat\u00f3rios e prepara\u00e7\u00e3o da presta\u00e7\u00e3o de contas, conforme as exig\u00eancias do mecanismo de incentivo.","providencia":"Periodo para capta\u00e7\u00e3o de recursos encerrado.","area":"Artes Visuais","enquadramento":"Artes Visuais","objetivos":"Objetivo Geral Realizar uma exposi\u00e7\u00e3o cultural\/art\u00edstica de formato h\u00edbrido como plataforma de difus\u00e3o da moda autoral goiana em \u00e2mbito nacional, promovendo a circula\u00e7\u00e3o cultural, o reconhecimento da cria\u00e7\u00e3o vinculada ao Cerrado e o fortalecimento da moda como linguagem art\u00edstica e como campo da economia criativa de Goi\u00e1s.Objetivos Espec\u00edficos1. Realizar uma exposi\u00e7\u00e3o cultural\/art\u00edstica gratuita para at\u00e9 300 pessoas, com apresenta\u00e7\u00e3o das pe\u00e7as da cole\u00e7\u00e3o Elementos - Parte 2, no dia 30 de maio de 2026, \u00e0s 20h, no Foyer do Audit\u00f3rio Sim\u00f3n Bol\u00edvar, no Memorial da Am\u00e9rica Latina, em S\u00e3o Paulo, e durante o dia 31. 2. Consolidar um formato h\u00edbrido de frui\u00e7\u00e3o cultural, articulando desfile e exposi\u00e7\u00e3o, ampliando o tempo de experi\u00eancia do p\u00fablico e permitindo acesso aprofundado aos conceitos, materiais, acabamentos e processos da cole\u00e7\u00e3o. 3. Oferecer uma oficina de 12 horas para 20 estudantes de moda com a tem\u00e1tica de design, territ\u00f3rio e sustentabilidade, ministrada pela estilista e diretora criativa Theodora Alexandre. 4. Valorizar a cadeia produtiva cultural de Goi\u00e1s, promovendo trabalho e visibilidade para profissionais do estado, que correspondem a 66% da equipe t\u00e9cnica, fortalecendo a economia criativa local em contexto de circula\u00e7\u00e3o nacional. 5. Promover diversidade, inclus\u00e3o e representatividade na moda, integrando profissionais e artistas trans e ampliando esse campo como espa\u00e7o de visibilidade, pertencimento e contemporaneidade cultural. 6. Democratizar o acesso \u00e0 moda como bem cultural, por meio de a\u00e7\u00e3o gratuita, aberta ao p\u00fablico, garantindo ampla frui\u00e7\u00e3o cultural. 7. Posicionar Goi\u00e1s no campo da moda respons\u00e1vel e autoral, associando inova\u00e7\u00e3o, artesania e identidade territorial \u00e0s pr\u00e1ticas contempor\u00e2neas de cria\u00e7\u00e3o.","ficha_tecnica":"Diretora Criativa - Theodora AlexandreTheodora Alexandre \u00e9 designer de moda formada pela Universidade Federal de Goi\u00e1s, com especializa\u00e7\u00e3o em Gest\u00e3o de Moda, e desenvolve sua cria\u00e7\u00e3o a partir de uma rela\u00e7\u00e3o muito direta entre roupa, territ\u00f3rio e linguagem visual. \u00c0 frente da Thear, vem construindo cole\u00e7\u00f5es que nascem do Cerrado n\u00e3o como tema ilustrativo, mas como mat\u00e9ria de pesquisa, cor, textura, s\u00edmbolo e posicionamento est\u00e9tico. Sua produ\u00e7\u00e3o cruza moda autoral, processos artesanais, sustentabilidade e repert\u00f3rio cultural brasileiro com uma assinatura pr\u00f3pria, reconhec\u00edvel e coerente.Seu trabalho ganhou proje\u00e7\u00e3o em plataformas como a S\u00e3o Paulo Fashion Week, onde apresentou cole\u00e7\u00f5es como Jardim de Poteiro, MethAMORfose, Todas as Coras e Elementos, ampliando a presen\u00e7a da cria\u00e7\u00e3o goiana em circuitos de grande visibilidade. Tamb\u00e9m desenvolveu exposi\u00e7\u00f5es, a\u00e7\u00f5es formativas e iniciativas culturais ligadas \u00e0 Casa Thear, espa\u00e7o reconhecido como Ponto de Cultura, mantendo uma pr\u00e1tica criativa que articula passarela, forma\u00e7\u00e3o, mem\u00f3ria e circula\u00e7\u00e3o cultural.Coordenador Geral - Tiago AlchuffiTiago Alchuffi construiu sua experi\u00eancia na pr\u00e1tica dos bastidores, no tempo real da execu\u00e7\u00e3o e na organiza\u00e7\u00e3o de equipes em contextos que exigem precis\u00e3o, leitura r\u00e1pida e controle de opera\u00e7\u00e3o. Sua atua\u00e7\u00e3o est\u00e1 ligada \u00e0 coordena\u00e7\u00e3o de backstage, produ\u00e7\u00e3o de moda e acompanhamento direto de desfiles, exposi\u00e7\u00f5es e filmagens, especialmente em projetos ligados \u00e0 Thear, desde a Casa de Criadores at\u00e9 apresenta\u00e7\u00f5es na S\u00e3o Paulo Fashion Week e a\u00e7\u00f5es internacionais.Seu percurso passa por cole\u00e7\u00f5es presenciais e virtuais, fashion films, exposi\u00e7\u00f5es e festivais, sempre em fun\u00e7\u00f5es que pedem dom\u00ednio de fluxo, equipe, ordem de entrada, troca, tempo e articula\u00e7\u00e3o entre cria\u00e7\u00e3o e execu\u00e7\u00e3o. Em produ\u00e7\u00f5es de maior porte, j\u00e1 coordenou equipes numerosas e acompanhou tamb\u00e9m frentes ligadas \u00e0 produ\u00e7\u00e3o e \u00e0 presta\u00e7\u00e3o de contas de projetos culturais, reunindo experi\u00eancia de bastidor com senso pr\u00e1tico de opera\u00e7\u00e3o.Coordenadora de Projeto - Gabrielle CarvalhoGabrielle Carvalho atua na organiza\u00e7\u00e3o de projetos a partir de uma combina\u00e7\u00e3o rara entre leitura de pol\u00edtica p\u00fablica, rotina de execu\u00e7\u00e3o e vis\u00e3o ampla de gest\u00e3o. Formada em Hotelaria pelo Instituto Federal de Goi\u00e1s e com forma\u00e7\u00e3o complementar em gest\u00e3o cultural e ind\u00fastria criativa, circula com naturalidade entre elabora\u00e7\u00e3o, acompanhamento, articula\u00e7\u00e3o institucional, opera\u00e7\u00e3o financeira e presta\u00e7\u00e3o de contas.Na Fluir Experi\u00eancias e no Instituto Fluir, conduz processos que envolvem atendimento, capta\u00e7\u00e3o, planejamento e monitoramento de entregas. Sua experi\u00eancia tamb\u00e9m passa pela Secretaria de Estado da Cultura de Goi\u00e1s, onde atuou com programas, editais, repasses e avalia\u00e7\u00e3o de projetos, e pela Goi\u00e1s Turismo, com participa\u00e7\u00e3o em a\u00e7\u00f5es de grande escala voltadas a turismo, circula\u00e7\u00e3o e desenvolvimento territorial. Essa combina\u00e7\u00e3o de repert\u00f3rio faz com que seu trabalho tenha m\u00e9todo, clareza de processo e boa leitura da m\u00e1quina p\u00fablica e das exig\u00eancias dos projetos incentivados.Coordenador de Produ\u00e7\u00e3o - Gabriel Guimar\u00e3esGabriel Guimar\u00e3es vem do encontro entre moda, relacionamento, produ\u00e7\u00e3o e gest\u00e3o. Com mais de quinze anos de atua\u00e7\u00e3o em eventos, marcas e projetos especiais, desenvolveu um perfil muito voltado \u00e0 articula\u00e7\u00e3o entre diferentes frentes de trabalho, com tr\u00e2nsito entre cria\u00e7\u00e3o, atendimento, opera\u00e7\u00e3o e entrega. Sua experi\u00eancia no S\u00e3o Paulo Fashion Week \u00e9 um ponto forte desse percurso, tanto pela rela\u00e7\u00e3o com marcas parceiras quanto pela conviv\u00eancia direta com o ambiente de produ\u00e7\u00e3o de moda em alta escala.Seu trabalho tamb\u00e9m passa por projetos com nomes como Levi\u2019s, Ambev e outras marcas do mercado de lifestyle e entretenimento, sempre em fun\u00e7\u00f5es que exigem negocia\u00e7\u00e3o, organiza\u00e7\u00e3o de fluxo, leitura de cronograma e sintonia entre times diversos. Tem um repert\u00f3rio que combina ambiente institucional, evento de marca e produ\u00e7\u00e3o cultural, o que d\u00e1 ao seu texto uma camada de cidade, mercado e opera\u00e7\u00e3o muito pr\u00f3pria.Coordenador de Programa\u00e7\u00e3o (Log\u00edstica) - Bruno RibeiroBruno Ribeiro re\u00fane produ\u00e7\u00e3o, comunica\u00e7\u00e3o e log\u00edstica de um jeito bastante objetivo. Sua experi\u00eancia come\u00e7ou no marketing e foi ganhando corpo na realiza\u00e7\u00e3o de eventos, no desenho de comunica\u00e7\u00e3o visual e na organiza\u00e7\u00e3o pr\u00e1tica de deslocamentos, hospedagens, cronogramas e opera\u00e7\u00e3o. Passou pela Goi\u00e1s Turismo e participou de uma s\u00e9rie de a\u00e7\u00f5es relevantes no estado, como Aruan\u00e3 EmCanto, Arrai\u00e1 do Cerrado, Circuito Cavalhadas, FICA e festivais gastron\u00f4micos, sempre em fun\u00e7\u00f5es ligadas \u00e0 execu\u00e7\u00e3o e ao suporte estrutural dos projetos.Na B4 Turismo, Design e Eventos e na Fluir Experi\u00eancias, seu trabalho se expandiu para a coordena\u00e7\u00e3o de marketing, log\u00edstica e produ\u00e7\u00e3o de festivais, shows e exposi\u00e7\u00f5es. Entre os projetos citados em seu material est\u00e3o TIM Music Goi\u00e1s, Todas as Coras, Elementos, Burger Time e outros eventos que exigem leitura pr\u00e1tica de circula\u00e7\u00e3o, hospedagem, transporte, comunica\u00e7\u00e3o e opera\u00e7\u00e3o integrada. Ele tem um perfil de quem conhece a engrenagem do projeto por dentro e sabe fazer a m\u00e1quina andar.Produtor Executivo - Leandro PiresLeandro Pires atua no campo da moda e da economia criativa com um olhar que aproxima projeto, mercado, territ\u00f3rio e posicionamento. Sua forma\u00e7\u00e3o em Gest\u00e3o de Empresas, somada \u00e0 qualifica\u00e7\u00e3o em Fashion Design pelo IED, aparece em um trabalho que transita bem entre consultoria, curadoria, desenvolvimento setorial, eventos e media\u00e7\u00e3o institucional. \u00c9 um nome que circula com desenvoltura entre o criativo e o executivo, sem perder leitura de contexto.Seu hist\u00f3rico inclui iniciativas como Amar\u00ea Fashion, SENAC Fashion Connect, SEBRAE Fashion Business, implanta\u00e7\u00e3o do primeiro coworking de moda de Goi\u00e1s e atua\u00e7\u00e3o com marcas presentes em circuitos como SPFW, Casa de Criadores e Brasil Eco Fashion Week. Tamb\u00e9m mant\u00e9m rela\u00e7\u00e3o pr\u00f3xima com institui\u00e7\u00f5es como SEBRAE, SENAC e AGOPA, al\u00e9m de pesquisas e viv\u00eancias internacionais que ampliam seu repert\u00f3rio sobre comportamento, consumo e moda. Seu texto pede menos \u00eanfase em cargo e mais em articula\u00e7\u00e3o, vis\u00e3o e capacidade de construir pontes.Especialista Consultor (Stylist) - Paulo MartinezPaulo Martinez \u00e9 um nome fortemente ligado \u00e0 constru\u00e7\u00e3o de imagem na moda brasileira. Seu trabalho passa por revistas como Vogue, Elle, Marie Claire, GQ e L\u2019Officiel Hommes, e por uma atua\u00e7\u00e3o que une styling editorial, campanhas, desenvolvimento de cole\u00e7\u00e3o e edi\u00e7\u00e3o de desfiles. O que aparece no material n\u00e3o \u00e9 s\u00f3 prest\u00edgio de curr\u00edculo, mas uma pr\u00e1tica cont\u00ednua de leitura visual, composi\u00e7\u00e3o e dire\u00e7\u00e3o est\u00e9tica.Tamb\u00e9m atuou na edi\u00e7\u00e3o de desfiles nas principais semanas de moda do pa\u00eds, como SPFW, Fashion Rio e Minas Trend, e no varejo desenvolveu cole\u00e7\u00f5es e campanhas para marcas de moda e beleza. Seu percurso mostra algu\u00e9m acostumado a organizar imagem, propor\u00e7\u00e3o, presen\u00e7a e discurso visual com precis\u00e3o. \u00c9 um profissional que ajuda a cole\u00e7\u00e3o a ganhar leitura mais n\u00edtida, mais sofisticada e mais consciente de como ela se apresenta ao mundo.","situacao":"Expirado o prazo de capta\u00e7\u00e3o total","outras_fontes":0,"acessibilidade":"A proposta incorpora medidas de acessibilidade voltadas \u00e0 amplia\u00e7\u00e3o da frui\u00e7\u00e3o cultural, considerando dimens\u00f5es arquitet\u00f4nica, comunicacional, tecnol\u00f3gica, informacional e atitudinal. A mostra acontece no Memorial da Am\u00e9rica Latina, espa\u00e7o cultural que disp\u00f5e de infraestrutura acess\u00edvel, com circula\u00e7\u00e3o adequada, sanit\u00e1rios adaptados e rotas compat\u00edveis com o atendimento de pessoas com mobilidade reduzida e pessoas com defici\u00eancia f\u00edsica.No campo da acessibilidade tecnol\u00f3gica e informacional, a exposi\u00e7\u00e3o conta com placas com QR Codes junto aos looks apresentados, permitindo acesso a conte\u00fados em \u00e1udio descri\u00e7\u00e3o. Esse recurso amplia a compreens\u00e3o das pe\u00e7as, dos materiais, das refer\u00eancias visuais e dos conceitos criativos por pessoas com defici\u00eancia visual ou baixa vis\u00e3o, qualificando a experi\u00eancia de visita\u00e7\u00e3o e fortalecendo o acesso ao conte\u00fado da mostra.Na dimens\u00e3o comunicacional, a conversa aberta realizada no contexto da exposi\u00e7\u00e3o conta com int\u00e9rprete de Libras, garantindo a participa\u00e7\u00e3o de pessoas surdas e ampliando o acesso ao conte\u00fado compartilhado na atividade. A comunica\u00e7\u00e3o do projeto tamb\u00e9m adota linguagem clara, objetiva e inclusiva, buscando facilitar a compreens\u00e3o das informa\u00e7\u00f5es pelo p\u00fablico em geral.A acessibilidade tamb\u00e9m se estende \u00e0 divulga\u00e7\u00e3o da proposta. As publica\u00e7\u00f5es em redes sociais contam com descri\u00e7\u00e3o de imagens por meio de texto alternativo, ampliando o acesso \u00e0 informa\u00e7\u00e3o para pessoas com defici\u00eancia visual e contribuindo para que a comunica\u00e7\u00e3o do projeto esteja alinhada ao seu compromisso com acesso p\u00fablico e frui\u00e7\u00e3o ampliada.No plano atitudinal, a proposta parte do entendimento de que acessibilidade n\u00e3o se limita \u00e0 infraestrutura ou aos recursos t\u00e9cnicos, mas envolve tamb\u00e9m a forma de acolhimento e rela\u00e7\u00e3o com o p\u00fablico. Por isso, a organiza\u00e7\u00e3o da a\u00e7\u00e3o considera uma postura de recep\u00e7\u00e3o orientada pela aten\u00e7\u00e3o \u00e0s diferentes necessidades de participa\u00e7\u00e3o, favorecendo uma experi\u00eancia mais aberta, respeitosa e inclusiva ao longo da visita\u00e7\u00e3o e das atividades programadas.","sinopse":"Inspirada nas paisagens, cores, ritmos e mat\u00e9rias do Cerrado, a mostra apresenta a cole\u00e7\u00e3o Elementos \u2013 Parte 2 como uma experi\u00eancia de moda autoral que atravessa imagem, corpo e espa\u00e7o. Em formato h\u00edbrido, a proposta come\u00e7a com a apresenta\u00e7\u00e3o dos 25 looks em desfile e, em seguida, transforma o mesmo ambiente em exposi\u00e7\u00e3o, convidando o p\u00fablico a se aproximar das pe\u00e7as, observar volumes, texturas, acabamentos e refer\u00eancias que conectam cria\u00e7\u00e3o contempor\u00e2nea, territ\u00f3rio e identidade cultural. Entre o movimento da passarela e o tempo mais lento da visita\u00e7\u00e3o, a cole\u00e7\u00e3o constr\u00f3i uma narrativa visual marcada por ar, \u00e1gua, fauna, paisagem e mem\u00f3ria, afirmando a moda como linguagem art\u00edstica e forma de leitura sens\u00edvel do Cerrado. Classifica\u00e7\u00e3o indicativa: livre.","tipicidade":"Projetos Normais","tipologia":"Projetos normais","cgccpf":"46214817000163","mecanismo":"Mecenato","_links":{"self":"http:\/\/api.salic.cultura.gov.br\/api\/v1\/projetos\/262382","fornecedores":"https:\/\/api.salic.cultura.gov.br\/api\/v1\/fornecedores?PRONAC=262382","incentivadores":"https:\/\/api.salic.cultura.gov.br\/api\/v1\/incentivadores?incentivador_id=262382","proponente":"https:\/\/api.salic.cultura.gov.br\/api\/v1\/proponentes\/3412df1dbe925c09cee582d0fedb822d646d15d4549becead15690695266"},"segmento":"Exposi\u00e7\u00e3o Cultural \/ Art\u00edstica","PRONAC":"262382","estrategia_execucao":"A proposta apresenta consist\u00eancia entre conceito, linguagem e forma de realiza\u00e7\u00e3o, estruturando uma experi\u00eancia que articula cria\u00e7\u00e3o autoral, cenografia e espa\u00e7o expositivo de maneira integrada. A escolha do Foyer do Audit\u00f3rio Sim\u00f3n Bol\u00edvar permite desenvolver a a\u00e7\u00e3o em ambiente que comporta tanto a ativa\u00e7\u00e3o performativa quanto a visita\u00e7\u00e3o expositiva, sem fragmentar a experi\u00eancia do p\u00fablico, mantendo unidade visual e narrativa ao longo de toda a programa\u00e7\u00e3o.A realiza\u00e7\u00e3o em S\u00e3o Paulo contribui para ampliar a circula\u00e7\u00e3o da produ\u00e7\u00e3o cultural goiana em contexto nacional, inserindo a proposta em um circuito de maior visibilidade e favorecendo o contato com diferentes p\u00fablicos, incluindo profissionais do setor, estudantes, pesquisadores e p\u00fablico geral.A cole\u00e7\u00e3o apresentada integra um processo cont\u00ednuo de pesquisa est\u00e9tica, com base em refer\u00eancias do Cerrado, articulando cor, materialidade e constru\u00e7\u00e3o de forma como elementos centrais de linguagem. Esse desenvolvimento se reflete na concep\u00e7\u00e3o cenogr\u00e1fica e expogr\u00e1fica, que n\u00e3o atua como suporte neutro, mas como extens\u00e3o da proposta visual, garantindo coer\u00eancia entre roupa, imagem e ambiente.A proposta tamb\u00e9m prev\u00ea registro fotogr\u00e1fico e audiovisual das atividades, permitindo a documenta\u00e7\u00e3o do projeto e a amplia\u00e7\u00e3o de seu alcance por meio de difus\u00e3o em canais digitais e meios de comunica\u00e7\u00e3o gratuitos, contribuindo para a circula\u00e7\u00e3o de seus conte\u00fados para al\u00e9m do p\u00fablico presencial.A execu\u00e7\u00e3o considera planejamento detalhado, equipe t\u00e9cnica especializada e defini\u00e7\u00e3o clara de etapas, assegurando condi\u00e7\u00f5es adequadas para realiza\u00e7\u00e3o, acompanhamento e organiza\u00e7\u00e3o das atividades previstas.","nome":"Thear | Origem","valor_aprovado":420886.125,"justificativa":"Este projeto surge como uma necessidade cultural e estrat\u00e9gica para ampliar a presen\u00e7a da moda autoral goiana no contexto nacional, fortalecendo a visibilidade n\u00e3o apenas de uma marca, mas de um movimento criativo que representa a identidade territorial do Estado de Goi\u00e1s. A Thear Vestu\u00e1rio, marca goiana fundada e dirigida por Theo Alexandre, designer trans formada pela Universidade Federal de Goi\u00e1s e com especializa\u00e7\u00e3o em gest\u00e3o de moda, vem se consolidando como um dos nomes mais consistentes da moda autoral local, com participa\u00e7\u00f5es em plataformas nacionais e internacionais de grande alcance, representando Goi\u00e1s e a regi\u00e3o Centro Oeste em espa\u00e7os relevantes do setor.A trajet\u00f3ria da marca evidencia uma produ\u00e7\u00e3o que dialoga com diversidade, inclus\u00e3o e ressignifica\u00e7\u00e3o est\u00e9tica, com valoriza\u00e7\u00e3o de corpos plurais e o uso de tingimentos naturais e solu\u00e7\u00f5es visuais que remetem ao regionalismo goiano. Essa pr\u00e1tica reafirma que a moda vai al\u00e9m do consumo. Ela tamb\u00e9m produz cultura, mem\u00f3ria e visibilidade de modos de ser e estar no mundo.A moda autoral tem se consolidado como campo cultural que ultrapassa a dimens\u00e3o est\u00e9tica, atuando na valoriza\u00e7\u00e3o de identidades territoriais e no fortalecimento de din\u00e2micas sociais e econ\u00f4micas locais. Ao se apoiar em refer\u00eancias simb\u00f3licas, t\u00e9cnicas tradicionais e processos criativos conectados ao territ\u00f3rio, o design autoral promove o reconhecimento de saberes, estimula a continuidade de pr\u00e1ticas culturais e ativa cadeias produtivas que envolvem artes\u00e3s, pequenos produtores e profissionais especializados. Nesse sentido, articula patrim\u00f4nio, contemporaneidade e responsabilidade socioambiental, tornando-se instrumento de pertencimento, mem\u00f3ria e gera\u00e7\u00e3o de oportunidades.Em Goi\u00e1s, essa produ\u00e7\u00e3o vem se afirmando como campo estrat\u00e9gico de empreendedorismo criativo e produ\u00e7\u00e3o cultural contempor\u00e2nea. O amadurecimento desse ecossistema demonstra a exist\u00eancia de uma base criativa capaz de produzir linguagem pr\u00f3pria, mobilizar profissionais, gerar interc\u00e2mbio e ampliar a presen\u00e7a da moda autoral como vetor de desenvolvimento cultural e econ\u00f4mico. Diante desse cen\u00e1rio, torna-se pertinente fortalecer sua circula\u00e7\u00e3o nacional e ampliar sua presen\u00e7a em espa\u00e7os de refer\u00eancia cultural do pa\u00eds.A proposta se insere nesse contexto ao escolher o Memorial da Am\u00e9rica Latina, em S\u00e3o Paulo, como espa\u00e7o para realiza\u00e7\u00e3o da mostra. A a\u00e7\u00e3o projeta a cria\u00e7\u00e3o vinculada ao Cerrado para o p\u00fablico geral, convertendo desfile e exposi\u00e7\u00e3o em uma plataforma de visibilidade, reconhecimento e di\u00e1logo, em que a matriz hist\u00f3rica, simb\u00f3lica e sensorial do territ\u00f3rio goiano se traduz em linguagem est\u00e9tica acess\u00edvel, contempor\u00e2nea e culturalmente significativa. Esse deslocamento amplia a circula\u00e7\u00e3o da produ\u00e7\u00e3o goiana e refor\u00e7a sua inser\u00e7\u00e3o em contexto nacional, em conson\u00e2ncia com a finalidade p\u00fablica do mecanismo de incentivo.A necessidade do uso do Mecanismo Incentivo a Projetos Culturais se justifica porque a proposta foi concebida para acontecer com acesso gratuito, em espa\u00e7o cultural de proje\u00e7\u00e3o nacional, com estrutura de montagem, cenografia, equipe t\u00e9cnica, comunica\u00e7\u00e3o, documenta\u00e7\u00e3o e acessibilidade compat\u00edveis com sua dimens\u00e3o p\u00fablica. Sem o incentivo, a realiza\u00e7\u00e3o tende a depender de l\u00f3gica comercial ou de formatos de acesso restrito, o que enfraquece sua natureza cultural e limita seu alcance social. O financiamento incentivado permite que a a\u00e7\u00e3o seja realizada como experi\u00eancia p\u00fablica de frui\u00e7\u00e3o, com coer\u00eancia entre conceito, execu\u00e7\u00e3o e interesse coletivo.A cole\u00e7\u00e3o Elementos Parte 2, inspirada no Cerrado e desenvolvida a partir de pesquisa est\u00e9tica, artesania e identidade territorial, ganha, nesse contexto, leitura ampliada como obra e como linguagem cultural. O formato h\u00edbrido de frui\u00e7\u00e3o permite que o p\u00fablico acesse a proposta em duas camadas complementares: primeiro, pela ativa\u00e7\u00e3o performativa; depois, pela perman\u00eancia das pe\u00e7as no espa\u00e7o expositivo, abertas \u00e0 visita\u00e7\u00e3o. Essa constru\u00e7\u00e3o amplia o tempo de experi\u00eancia do p\u00fablico e permite contato mais atento com conceitos, materiais, acabamentos, volumes e processos criativos.Esse desenho fortalece a compreens\u00e3o da moda no campo das artes visuais e da frui\u00e7\u00e3o p\u00fablica. As pe\u00e7as deixam de ser percebidas apenas por sua dimens\u00e3o utilit\u00e1ria e passam a ser experimentadas como forma, imagem, mat\u00e9ria e discurso visual. A proposta n\u00e3o se esgota no instante da apresenta\u00e7\u00e3o. Ela se desdobra em visita\u00e7\u00e3o, observa\u00e7\u00e3o e leitura dos elementos construtivos da cole\u00e7\u00e3o, ampliando a rela\u00e7\u00e3o entre p\u00fablico, obra e territ\u00f3rio.A proposta contribui para valorizar a cadeia produtiva cultural de Goi\u00e1s ao mobilizar profissionais do estado em fun\u00e7\u00f5es criativas, t\u00e9cnicas e operacionais. Essa presen\u00e7a amplia a visibilidade da produ\u00e7\u00e3o local em contexto nacional e fortalece a economia criativa goiana pela proje\u00e7\u00e3o simb\u00f3lica de seus agentes, repert\u00f3rios e modos de produ\u00e7\u00e3o. Mais de 60% dos profissionais envolvidos s\u00e3o do Estado de Goi\u00e1s, dado que reafirma o compromisso da a\u00e7\u00e3o com a valoriza\u00e7\u00e3o da cadeia produtiva cultural local e com a amplia\u00e7\u00e3o de oportunidades para trabalhadores da cultura.Outro aspecto relevante est\u00e1 na dimens\u00e3o de diversidade, inclus\u00e3o e representatividade. A trajet\u00f3ria da estilista e a pr\u00f3pria constru\u00e7\u00e3o da proposta reafirmam a moda como espa\u00e7o de visibilidade, pertencimento e produ\u00e7\u00e3o contempor\u00e2nea, com integra\u00e7\u00e3o de profissionais e artistas trans em sua realiza\u00e7\u00e3o. Essa presen\u00e7a comp\u00f5e o sentido da a\u00e7\u00e3o e refor\u00e7a o compromisso com uma cultura brasileira plural, aberta a diferentes corpos, trajet\u00f3rias e formas de express\u00e3o. A proposta tamb\u00e9m amplia seu alcance por meio de oficina formativa gratuita, voltada ao compartilhamento de processos criativos, territ\u00f3rio e sustentabilidade no campo da moda autoral.A gratuidade integral amplia o potencial de alcance da mostra e remove barreiras econ\u00f4micas de acesso, assegurando que a experi\u00eancia cultural n\u00e3o fique restrita a convidados ou circuitos fechados. O incentivo fiscal cumpre, nesse caso, fun\u00e7\u00e3o decisiva para garantir que a a\u00e7\u00e3o aconte\u00e7a em condi\u00e7\u00f5es adequadas de acesso p\u00fablico, perman\u00eancia, forma\u00e7\u00e3o e difus\u00e3o.Dessa forma, a realiza\u00e7\u00e3o da mostra representa um passo concreto para consolidar Goi\u00e1s como territ\u00f3rio de moda autoral, conectando produ\u00e7\u00e3o criativa, valoriza\u00e7\u00e3o local e presen\u00e7a cultural em escala nacional. A proposta amplia a visibilidade da cria\u00e7\u00e3o vinculada ao Cerrado, fortalece a moda como linguagem art\u00edstica, compartilha conhecimento por meio da oficina e assegura ao p\u00fablico uma experi\u00eancia gratuita de frui\u00e7\u00e3o cultural. Por essas raz\u00f5es, o uso do Mecanismo Incentivo a Projetos Culturais se mostra adequado, necess\u00e1rio e compat\u00edvel com os objetivos da Lei n\u00ba 8.313\/91.Dessa forma, a proposta atende aos seguintes incisos do Art. 1\u00ba da Lei n\u00ba 8.313\/91:I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso \u00e0s fontes da cultura e o pleno exerc\u00edcio dos direitos culturais;II - promover e estimular a regionaliza\u00e7\u00e3o da produ\u00e7\u00e3o cultural e art\u00edstica brasileira, com valoriza\u00e7\u00e3o de recursos humanos e conte\u00fados locais;III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifesta\u00e7\u00f5es culturais e seus respectivos criadores;IV - proteger as express\u00f5es culturais dos grupos formadores da sociedade brasileira e respons\u00e1veis pelo pluralismo da cultura nacional;V - salvaguardar a sobreviv\u00eancia e o florescimento dos modos de criar, fazer e viver da sociedade brasileira;IX - priorizar o produto cultural origin\u00e1rio do Pa\u00eds.A proposta tamb\u00e9m alcan\u00e7a os seguintes objetivos do Art. 3\u00ba da Lei n\u00ba 8.313\/91:II - fomentar a produ\u00e7\u00e3o cultural e art\u00edstica, mediante: c) realiza\u00e7\u00e3o de exposi\u00e7\u00f5es, festivais de arte, espet\u00e1culos de artes c\u00eanicas, de m\u00fasica e de folclore;IV - estimular o conhecimento dos bens e valores culturais, mediante: a) distribui\u00e7\u00e3o gratuita e p\u00fablica de ingressos para espet\u00e1culos culturais e art\u00edsticos.","resumo":"Realiza\u00e7\u00e3o de exposi\u00e7\u00e3o cultural\/art\u00edstica de formato h\u00edbrido, concebida no campo das artes visuais, com apresenta\u00e7\u00e3o de 25 looks desenvolvidos como obras expositivas. A a\u00e7\u00e3o acontece no dia 30 de maio de 2026, \u00e0s 20h, no Foyer do Audit\u00f3rio Sim\u00f3n Bol\u00edvar, no Memorial da Am\u00e9rica Latina, em S\u00e3o Paulo, com acesso gratuito, e a exposi\u00e7\u00e3o permanece durante o dia 31 de maio, aberta e gratuita ao p\u00fablico. A proposta articula desfile e exposi\u00e7\u00e3o, ampliando o tempo de experi\u00eancia do p\u00fablico e permitindo contato com os conceitos, materiais, acabamentos e processos criativos da cole\u00e7\u00e3o. Integra a programa\u00e7\u00e3o uma oficina formativa voltada aos processos da moda, ampliando a difus\u00e3o da produ\u00e7\u00e3o autoral goiana em contexto nacional.","valor_solicitado":420886.125,"especificacao_tecnica":"Exposi\u00e7\u00e3o Cultural \/ de ArtesA mostra \u00e9 um produto presencial e gratuito realizado no Foyer do Audit\u00f3rio Sim\u00f3n Bol\u00edvar, no Memorial da Am\u00e9rica Latina, em S\u00e3o Paulo, com capacidade estimada de at\u00e9 300 pessoas. Seu n\u00facleo \u00e9 a cole\u00e7\u00e3o Elementos - Parte 2, composta por 25 looks autorais, apresentada em formato h\u00edbrido, articulando desfile e exposi\u00e7\u00e3o no mesmo espa\u00e7o.A concep\u00e7\u00e3o cenogr\u00e1fica parte de uma passarela limpa, com forte identidade visual gr\u00e1fica, para que as roupas permane\u00e7am protagonistas e, ao mesmo tempo, o p\u00fablico reconhe\u00e7a de imediato a narrativa est\u00e9tica da cole\u00e7\u00e3o. A constru\u00e7\u00e3o visual do ambiente se organiza em tr\u00eas camadas principais: imagem gr\u00e1fica, luz e proje\u00e7\u00e3o.A base crom\u00e1tica do produto deriva diretamente do universo visual da cole\u00e7\u00e3o, com laranjas e ferrugens associados ao Aruan\u00e3, beiges e cinzas ligados \u00e0 Seriema, verdes e dourados relacionados aos rios do Cerrado e turquesas representando a \u00e1gua. Esses tons aparecem em elementos cenogr\u00e1ficos de grande escala e baixo peso estrutural, pensados para gerar impacto visual com solu\u00e7\u00e3o leve e eficiente.A passarela funciona como eixo central de leitura visual, utilizando o piso original do espa\u00e7o, com percurso linear marcado por luz e pontos estrat\u00e9gicos de parada para fotografia. Essa solu\u00e7\u00e3o favorece a leitura de silhuetas, volumes, transpar\u00eancias e texturas dos looks.Ao fundo da passarela \u00e9 instalado um biombo cenogr\u00e1fico de grande formato, com dupla fun\u00e7\u00e3o: delimitar o backstage e operar como tela cont\u00ednua de proje\u00e7\u00e3o. Sobre ele s\u00e3o projetados conte\u00fados visuais inspirados na cole\u00e7\u00e3o, como escamas do Aruan\u00e3, penas da Seriema, movimentos de \u00e1gua, ondas, reflexos de rios e texturas de cachoeiras, criando profundidade e movimento na cena.A ilumina\u00e7\u00e3o do produto \u00e9 resolvida com recortes frontais na passarela, ilumina\u00e7\u00e3o lateral suave e contraluz no biombo. Na configura\u00e7\u00e3o expositiva, a luz \u00e9 ajustada por meio de trilho e refletores direcion\u00e1veis, real\u00e7ando volumes, superf\u00edcies e acabamentos sem gerar sombras duras.Para refor\u00e7ar a presen\u00e7a do Cerrado sem recorrer a estruturas pesadas, a cenografia incorpora placas impressas em PVC leve, posicionadas como marcos laterais. Esses elementos incluem silhuetas ampliadas do Aruan\u00e3 e da Seriema, padr\u00f5es de escamas e padr\u00f5es de penas. O espa\u00e7o tamb\u00e9m conta com c\u00edrculos crom\u00e1ticos inspirados nos discos de cor das refer\u00eancias visuais da cole\u00e7\u00e3o, suspensos, fixados nas laterais ou integrados ao biombo, funcionando como elementos de ritmo visual e forte presen\u00e7a em registros fotogr\u00e1ficos e audiovisuais.O painel de LED opera como suporte de identidade visual e comunica\u00e7\u00e3o institucional. Antes do in\u00edcio da apresenta\u00e7\u00e3o, exibe conte\u00fado de abertura; durante a a\u00e7\u00e3o, mant\u00e9m a identidade visual do projeto; ao final, apresenta cr\u00e9ditos e parceiros.Na transi\u00e7\u00e3o para a exposi\u00e7\u00e3o, os 25 looks passam a ser apresentados em manequins, organizados em ilhas de visita\u00e7\u00e3o, com corredores livres e pontos de observa\u00e7\u00e3o. A montagem reaproveita os mesmos elementos do desfile, que s\u00e3o reposicionados para atuar como sinaliza\u00e7\u00e3o de n\u00facleos tem\u00e1ticos, organizados em Aruan\u00e3, Seriema, Rios e Cachoeiras, Flora e \u00c1gua. O biombo permanece ativo com proje\u00e7\u00f5es em ritmo mais lento, voltadas \u00e0 valoriza\u00e7\u00e3o das superf\u00edcies, cores e materiais das pe\u00e7as.Cada look recebe identifica\u00e7\u00e3o objetiva, com nome, t\u00e9cnica ou material predominante e refer\u00eancia do Cerrado, acompanhada de QR Code com acesso a conte\u00fado complementar em \u00e1udio descri\u00e7\u00e3o. O produto considera circula\u00e7\u00e3o acess\u00edvel, organiza\u00e7\u00e3o de fluxo e perman\u00eancia confort\u00e1vel do p\u00fablico no espa\u00e7o.A equipe t\u00e9cnica do produto envolve dire\u00e7\u00e3o criativa, produ\u00e7\u00e3o executiva, produ\u00e7\u00e3o local, montagem, opera\u00e7\u00e3o de luz e som, apoio ao p\u00fablico, media\u00e7\u00e3o e registro fotogr\u00e1fico e audiovisual.Curso \/ Oficina \/ Capacita\u00e7\u00e3o Tramas da Origem \u2013 Processos de Cria\u00e7\u00e3o em Moda Autoral, Territ\u00f3rio e Sustentabilidade \u00e9 uma oficina presencial e gratuita, com carga hor\u00e1ria total de 12 horas, voltada a estudantes de gradua\u00e7\u00e3o em Moda a partir dos 18 anos. Ministrada por Theodora Alexandre, ser\u00e1 realizada em das 8h \u00e0s 21h, com intervalo das 12h \u00e0s 13h, e ter\u00e1 limite m\u00e1ximo de 20 participantes.O produto foi concebido para aproximar estudantes dos processos reais de cria\u00e7\u00e3o em moda autoral, conectando territ\u00f3rio e identidade cultural a pr\u00e1ticas sustent\u00e1veis como postura criativa. Seu conte\u00fado toma como refer\u00eancia a pesquisa est\u00e9tica da proposta e o estudo de caso da cole\u00e7\u00e3o Elementos \u2013 Parte 2, abordando etapas do desenvolvimento de cole\u00e7\u00e3o, da constru\u00e7\u00e3o do conceito \u00e0 materializa\u00e7\u00e3o das pe\u00e7as.A oficina se estrutura em quatro n\u00facleos centrais: pesquisa e repert\u00f3rio, defini\u00e7\u00e3o de conceito e dire\u00e7\u00e3o criativa, decis\u00f5es de materialidade e processos, e experimenta\u00e7\u00e3o com caminhos de materializa\u00e7\u00e3o. A sustentabilidade atravessa todo o conte\u00fado como princ\u00edpio orientador das escolhas est\u00e9ticas e t\u00e9cnicas, com foco em responsabilidade, reaproveitamento e valoriza\u00e7\u00e3o de pr\u00e1ticas artesanais.A metodologia combina aulas expositivas e dialogadas, aulas pr\u00e1ticas e experimentais, estudo de caso e consolida\u00e7\u00e3o final de proposta autoral. As atividades incluem discuss\u00e3o sobre moda autoral, territ\u00f3rio, identidade cultural e sustentabilidade, apresenta\u00e7\u00e3o comentada de processos reais de cria\u00e7\u00e3o, exerc\u00edcios guiados de constru\u00e7\u00e3o de conceito e dire\u00e7\u00e3o criativa, experimenta\u00e7\u00e3o de materiais e solu\u00e7\u00f5es com \u00eanfase em reaproveitamento e ressignifica\u00e7\u00e3o, al\u00e9m de leitura orientada da cole\u00e7\u00e3o como estudo de caso.A oficina ser\u00e1 organizada por meio de inscri\u00e7\u00e3o pr\u00e9via em formul\u00e1rio online, com participa\u00e7\u00e3o gratuita e preenchimento das vagas at\u00e9 o limite de 20 inscritos, assegurando processo transparente e compat\u00edvel com a capacidade de acompanhamento da atividade. Os participantes selecionados ser\u00e3o comunicados pelos canais informados no ato da inscri\u00e7\u00e3o.A avalia\u00e7\u00e3o considerar\u00e1 participa\u00e7\u00e3o nas atividades presenciais, desenvolvimento das pr\u00e1ticas propostas e apresenta\u00e7\u00e3o final da s\u00edntese do processo, composta por conceito, dire\u00e7\u00e3o criativa e experimenta\u00e7\u00f5es. Os concluintes receber\u00e3o certificado digital enviado por e-mail.A estrutura do produto prev\u00ea equipamento de som e proje\u00e7\u00e3o, espa\u00e7o adequado para conversa formativa e din\u00e2mica pr\u00e1tica, mesas de trabalho, materiais para experimenta\u00e7\u00e3o, preferencialmente reaproveitados ou recicl\u00e1veis, itens b\u00e1sicos de prototipagem e materiais de apoio e documenta\u00e7\u00e3o. O local contar\u00e1 com acessibilidade estrutural, e os conte\u00fados da oficina ser\u00e3o disponibilizados em formatos acess\u00edveis, com recursos que favore\u00e7am compreens\u00e3o, acompanhamento e participa\u00e7\u00e3o plena de pessoas com defici\u00eancia auditiva e visual.","_embedded":{"divulgacao":[],"local_realizacao":[{"municipio_ibge":"355030","municipio":"S\u00e3o Paulo","uf":"S\u00e3o Paulo","sigla_uf":"SP","pais":"Brasil"}],"distribuicao":[{"area":"Humanidades","segmento":"A\u00e7\u00f5es Educ-Cult em Humanidades em geral ","produto":"Curso \/ Oficina \/ Capacita\u00e7\u00e3o","posicao_logo":"","qtd_outros":20,"qtd_proponente":0,"qtd_produzida":20,"qtd_patrocinador":0,"qtd_venda_normal":0,"qtd_venda_promocional":0,"preco_unitario_normal":0,"preco_unitario_promocional":0,"localizacao":" ","receita_normal":0,"receita_pro":0,"receita_prevista":0},{"area":"Artes Visuais","segmento":"Exposi\u00e7\u00e3o Cultural \/ Art\u00edstica","produto":"Exposi\u00e7\u00e3o Cultural \/ de Artes","posicao_logo":"","qtd_outros":300,"qtd_proponente":0,"qtd_produzida":300,"qtd_patrocinador":0,"qtd_venda_normal":0,"qtd_venda_promocional":0,"preco_unitario_normal":0,"preco_unitario_promocional":0,"localizacao":" ","receita_normal":0,"receita_pro":0,"receita_prevista":0}],"deslocamento":[{"pais_origem":"Brasil","pais_destino":"Brasil","uf_origem":"Goi\u00e1s","uf_destino":"S\u00e3o Paulo","municipio_origem":"Goi\u00e2nia","municipio_destino":"S\u00e3o Paulo","quantidade":1},{"pais_origem":"Brasil","pais_destino":"Brasil","uf_origem":"S\u00e3o Paulo","uf_destino":"Goi\u00e1s","municipio_origem":"S\u00e3o Paulo","municipio_destino":"Goi\u00e2nia","quantidade":1}],"certidoes_negativas":[],"documentos_anexados":[{"classificacao":"INFORMA\u00c7\u00d5ES ADICIONAIS","data":"2026-03-30 00:00:00","nome":"1. REFERENCIAIS - ORIGEM.pdf","link":"https:\/\/api.salic.cultura.gov.br\/projetos\/abrir-documentos-anexados?id=414018&idPronac=297332&tipo=2"}],"marcas_anexadas":[],"readequacoes":[],"prorrogacao":[],"relacao_pagamentos":[],"relatorio_fisco":[],"relacao_bens_captal":[],"captacoes":[]},"municipio":"Goi\u00e2nia","data_termino":"2026-07-31","UF":"GO","impacto_ambiental":"","democratizacao":"A proposta adota como principal medida de democratiza\u00e7\u00e3o de acesso a gratuidade integral, garantindo ao p\u00fablico livre entrada para a mostra, mediante organiza\u00e7\u00e3o de fluxo compat\u00edvel com a capacidade do espa\u00e7o, estimada em at\u00e9 300 pessoas. A a\u00e7\u00e3o ocorre em espa\u00e7o cultural de acesso p\u00fablico, favorecendo a participa\u00e7\u00e3o de diferentes perfis de p\u00fablico e ampliando o contato com a produ\u00e7\u00e3o cultural apresentada.O formato h\u00edbrido da proposta amplia a experi\u00eancia de frui\u00e7\u00e3o ao articular ativa\u00e7\u00e3o performativa e visita\u00e7\u00e3o expositiva no mesmo ambiente, permitindo que o p\u00fablico tenha contato n\u00e3o apenas com a apresenta\u00e7\u00e3o, mas tamb\u00e9m com a perman\u00eancia das pe\u00e7as em exposi\u00e7\u00e3o, com possibilidade de observa\u00e7\u00e3o detalhada de materiais, formas, acabamentos e processos criativos.Como a\u00e7\u00e3o complementar de amplia\u00e7\u00e3o de acesso, ser\u00e1 realizada oficina formativa gratuita, com carga hor\u00e1ria de 12 horas, voltada a estudantes de moda, abordando processos criativos, territ\u00f3rio e sustentabilidade. A atividade amplia o alcance da proposta ao compartilhar conhecimento e estimular a forma\u00e7\u00e3o de novos profissionais no campo da moda autoral.Como medida de amplia\u00e7\u00e3o de acesso, al\u00e9m da exposi\u00e7\u00e3o ser inteiramente gratuita, a proposta tamb\u00e9m prev\u00ea a capta\u00e7\u00e3o de imagens das atividades realizadas, com posterior veicula\u00e7\u00e3o por meios de comunica\u00e7\u00e3o gratuitos, incluindo plataformas digitais e canais p\u00fablicos, ampliando o alcance do conte\u00fado para al\u00e9m do p\u00fablico presencial e possibilitando o acesso remoto \u00e0s a\u00e7\u00f5es desenvolvidas.Al\u00e9m disso, ser\u00e1 realizada oficina formativa gratuita, com carga hor\u00e1ria de 12 horas, voltada a estudantes de moda, abordando processos criativos, territ\u00f3rio e sustentabilidade. A atividade amplia o alcance da proposta ao compartilhar conhecimento e estimular a forma\u00e7\u00e3o de novos profissionais no campo da moda autoralA divulga\u00e7\u00e3o ser\u00e1 realizada por meio de canais digitais de acesso gratuito, com estrat\u00e9gia de comunica\u00e7\u00e3o aberta e linguagem acess\u00edvel, ampliando o alcance das informa\u00e7\u00f5es e favorecendo a participa\u00e7\u00e3o do p\u00fablico. Dessa forma, a proposta assegura n\u00e3o apenas o acesso f\u00edsico \u00e0s atividades, mas tamb\u00e9m a difus\u00e3o ampliada de seus conte\u00fados, em conson\u00e2ncia com os princ\u00edpios de democratiza\u00e7\u00e3o do acesso \u00e0 cultura.","valor_projeto":420886.125,"proponente":"46.214.817 TIAGO DOS SANTOS ALCHUFFI","ano_projeto":"26","data_inicio":"2026-04-15","valor_captado":0,"valor_proposta":420886.125}