{"_embedded":{"projetos":[{"PRONAC":"204239","nome":"O que e Original? Marcelo Conrado ","providencia":"PROJETO ARQUIVADO.","cgccpf":"18726875000130","situacao":"Projeto encerrado por excesso de prazo sem capta\u00e7\u00e3o ","acessibilidade":"Exposi\u00e7\u00e3o de Artes:O Museu Nacional de Belas Artes \u00e9 adaptado tanto para cadeirantes, rampas, elevadores, como tamb\u00e9m para deficientes visuais com guias t\u00e1teis e legendas em braile para que deficientes visuais possam apreci\u00e1-las por meio do tato, recebendo informa\u00e7\u00f5es com textos, legendas em braileSer\u00e1 feita uma obra\/instala\u00e7\u00e3o para que visitantes com defici\u00eancia visual possam apreci\u00e1-las por meio do tato, recebendo informa\u00e7\u00f5es com textos, legendas em braile . A visita guiada a mostra ter\u00e1 int\u00e9rprete de libras. Registro videogr\u00e1fico da visita guiada e ser\u00e3o disponibilizadas na internet.\u00c1udio descri\u00e7\u00e3o da mostra.Folder da mostraO Folder da mostra ser\u00e1 distribu\u00eddo gratuitamente e estar\u00e1 dispon\u00edvel online. Em cumprimento ao artigo 18 da IN no. 2 de 2019, par\u00e1grafo 2\u00ba, o material de divulga\u00e7\u00e3o ir\u00e1 conter informa\u00e7\u00f5es sobre a disponibiliza\u00e7\u00e3o das medidas de acessibilidade adotadas, sempre que tecnicamente poss\u00edvel..","objetivos":"Objetivo geral Realizar uma exposi\u00e7\u00e3o de artes visuais do artista Marcelo Conrado no Museu Nacional de Belas Artes - RJ com o objetivo de propor questionamentos sobre os conceitos de autoria, obra e originalidade na arte contempor\u00e2nea; Apresentar as diversas possibilidades de desdobramentos da autoria, tais como o processo de cria\u00e7\u00e3o, a originalidade, o anonimato, a autoria colaborativa, o apropriacionismo, dentre outras quest\u00f5es; Objetivos espec\u00edficos \u2022 Realizar palestras, talks e discuss\u00f5es com universidades no campo da arte e do direito; Promover uma visita guiada com a presen\u00e7a do artista e da curadora; com int\u00e9rprete de libras. Para 40 pessoas.\u2022 Fazer registro videogr\u00e1fico com o artista e curador para ser disponibilizado gratuitamente a escolas e universidades.\u2022 \u00c1udio Guia na Exposi\u00e7\u00e3o\u2022 Instigar um di\u00e1logo interdisciplinar entre as artes visuais e o direito; \u2022 Familiarizar o p\u00fablico com as linguagens da arte contempor\u00e2nea, ou seja, com os conceitos de obra e a ressignifica\u00e7\u00e3o do conceito de originalidade; promover a participa\u00e7\u00e3o do p\u00fablico, de todas as faixas et\u00e1rias, na programa\u00e7\u00e3o do Museu Nacional de Belas Artes _ MNBA-RJ A\u00e7\u00f5es educativas Obra colaborativa na exposi\u00e7\u00e3o A exposi\u00e7\u00e3o \u00e9 dividida em 3 partes ( a. pinturas, b. fotografias e c. local destinado para intera\u00e7\u00e3o do p\u00fablico com a obra). Nesse \u00faltimo espa\u00e7o os visitantes poder\u00e3o deixar frases escritas para serem utilizadas pelo artista nas pr\u00f3ximas exposi\u00e7\u00f5es. Trata-se, portanto, de uma obra colaborativa e que requer a participa\u00e7\u00e3o do p\u00fablico para que seja realizada.","justificativa":"Justificativa da lei de incentivo \u00e0 cultura: em conformidade com a Lei de Incentivo \u00e0 cultura, este projeto enquadra\u2010se no: Incisos do art. 1\u00baI - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso \u00e0s fontes da cultura e o pleno exerc\u00edcio dos direitos culturais;II - promover e estimular a regionaliza\u00e7\u00e3o da produ\u00e7\u00e3o cultural e art\u00edstica brasileira, com valoriza\u00e7\u00e3o de recursos humanos e conte\u00fados locais;III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifesta\u00e7\u00f5es culturais e seus respectivos criadores;IV - proteger as express\u00f5es culturais dos grupos formadores da sociedade brasileira e respons\u00e1veis pelo pluralismo da cultura nacional;VIII - estimular a produ\u00e7\u00e3o e difus\u00e3o de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e mem\u00f3ria;IX - priorizar o produto cultural origin\u00e1rio do Pa\u00eds. Objetivos do Art. 3\u00b0 II - fomento \u00e0 produ\u00e7\u00e3o cultural e art\u00edstica, mediante: c) realiza\u00e7\u00e3o de exposi\u00e7\u00f5es, festivais de arte, espet\u00e1culos de artes c\u00eanicas, de m\u00fasica e de folclore;IV - est\u00edmulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante: a) distribui\u00e7\u00e3o gratuita e p\u00fablica de ingressos para espet\u00e1culos culturais e art\u00edsticos;Atendendo ainda a IN 02\/2019 - Contrapartidas SociaisOficinas educativas gratuitas Entrada Gratuita. A proposta da exposi\u00e7\u00e3o justifica-se por trazer \u00e0 luz algumas das quest\u00f5es mais instigantes da arte contempor\u00e2nea, que s\u00e3o os conceitos de autoria, obra e originalidade, bem como seus desdobramentos. O que \u00e9 original na arte hoje? O artista pode apropriar-se de obras de outros artistas? Ao artista \u00e9 poss\u00edvel delegar a execu\u00e7\u00e3o da obra? O que \u00e9 mais importante, a ideia ou a execu\u00e7\u00e3o da obra? Quando o p\u00fablico participa da obra, de quem \u00e9 autoria? De onde surgem as ideias do artista? Como \u00e9 o processo de cria\u00e7\u00e3o do artista e quais s\u00e3o suas influ\u00eancias? Essas s\u00e3o algumas das perguntas que permeiam e, principalmente, justificam a proposta. Em texto que leva assinatura da curadora da exposi\u00e7\u00e3o, a professora de hist\u00f3ria da arte Maria Jos\u00e9 Justino, ao enfrentar os poss\u00edveis significados do que \u00e9 a originalidade na arte torna-se Imposs\u00edvel entrar nesse tema sem se reportar \u00e0s reflex\u00f5es de Walter Benjamin quando trata do assunto do artista como criador, da reprodutibilidade t\u00e9cnica da arte e do conceito de aura. A aura, para ele, s\u00f3 \u00e9 poss\u00edvel na obra \u00fanica, aquela que guarda autenticidade, que se funda no ritual. A aura \u00e9 o DNA da arte. Mas a possibilidade de reprodu\u00e7\u00e3o via novas tecnologias atinge em cheio a aura, particularmente a da pintura. Ao despojarem o objeto de seu v\u00e9u, as t\u00e9cnicas de reprodu\u00e7\u00e3o alteram a fun\u00e7\u00e3o da arte, abrindo caminho tanto para a tentativa da arte pela arte quanto para o exerc\u00edcio da arte pol\u00edtica. Com o advento da inform\u00e1tica (tecnologias que Benjamin n\u00e3o alcan\u00e7ou), o artista busca distanciar-se da aura. Novas simbologias tomam fei\u00e7\u00e3o, culminando na identifica\u00e7\u00e3o da arte com o conceito, em que n\u00e3o h\u00e1 mais lugar para a arte pela arte a arte passa a se relacionar com a pol\u00edtica, a antropologia, a sociologia, a matem\u00e1tica, a filosofia, a vida. Arte pura, se \u00e9 que existiu, deixa de ter sentido. Conrado partilha desses influxos. Mas a sua aventura pela arte n\u00e3o significa uma passagem da visualidade (pintura) para a arte conceitual (fotos-frases). Longe disso, nela convivem o po\u00e9tico e o prop\u00f3sito pol\u00edtico. A est\u00e9tica contemplativa convive com a permutativa: pintura, fotos, textos, ideias. Conrado se equilibra em duas vertentes: na pintura, exercita express\u00e3o e subjetividade; nas fotos\/textos, consuma a racionalidade. Ao se apropriar de simbologias imagens e palavras , constr\u00f3i uma armadilha e aprisiona o espectador, que se v\u00ea compelido a refletir. E donde v\u00eam essas imagens? Dalgures muitas delas ao alcance de todos, dispon\u00edveis via internet ou dispersas na rua. E os autores? Perdidos no tempo. Nessas fotos\/frases, h\u00e1 de Conrado precis\u00e3o na escolha. Mas se h\u00e1 sele\u00e7\u00e3o de frases e imagens, isso nos imp\u00f5e a pergunta: na escolha n\u00e3o permanece uma autoria? Na pintura n\u00e3o h\u00e1 d\u00favida, o artista \u00e9 o autor. E nessas outras experi\u00eancias, onde fica a autoria? Quem \u00e9 o criador? E o que \u00e9 original? Conrado acredita que, mesmo se apropriando de outra obra, o artista, ao ressignific\u00e1-la, pode ser original. A autoria, desse modo, torna-se fluida. Conrado instala-se nas fronteiras entre est\u00e9tico e social, entre arte e pol\u00edtica. Todo o seu recente trabalho equilibra-se na ideia de propriedade, das imagens \u00e0s ideias. Dissolu\u00e7\u00e3o do objeto (arte) e das rela\u00e7\u00f5es criador-fruidor; apropria\u00e7\u00e3o e anonimato; a intera\u00e7\u00e3o do p\u00fablico com as propostas do artista. Rito de passagem: nascimento e morte, entrada em outra dimens\u00e3o. Conrado, como \u00cdsis, recolhendo fragmentos da exist\u00eancia humana, afirma-se como um ser compassivo, sens\u00edvel \u00e0s trag\u00e9dias humanas, capaz de compartilhar suas descobertas e achados. Apropria-se de imagens soltas na vida, liberadas da posse. Tudo est\u00e1 dispon\u00edvel, ao alcance nas redes sociais ou nos encontros fortuitos: frases aleat\u00f3rias surpreendidas algures em caminh\u00f5es, motos, no cinema, na literatura, na rua ou em prosa com amigos. Tudo \u00e9 fonte. Com raras exce\u00e7\u00f5es, n\u00e3o as modifica, citando-as literalmente (fotos e frases) como as encontra, desfrutando do que pode surgir da jun\u00e7\u00e3o de imagem e texto. Esse confronto cria perturba\u00e7\u00e3o, ativa o c\u00e9rebro, estimula a sensibilidade. Mas Conrado n\u00e3o esquece do equil\u00edbrio entre a pintura e o conceito: nem s\u00f3 gesto, nem s\u00f3 racionalidade. Como lembra Fernando Pessoa: \u00c9 preciso tamb\u00e9m n\u00e3o ter filosofia nenhuma. Com filosofia n\u00e3o h\u00e1 \u00e1rvores: h\u00e1 ideias apenas. Reflex\u00e3o e gozo. Conrado nos devolve o prazer de sentir e pensar.","etapa":"Etapas 1. Pr\u00e9-Produ\u00e7\u00e3o \/ Prepara\u00e7\u00e3o. 60 dias - 3 mesesDescri\u00e7\u00e3o: Coordena\u00e7\u00e3o\/Produ\u00e7\u00e3o executiva, pesquisa curadoria, coordena\u00e7\u00e3o art\u00edstica e t\u00e9cnica. Contrata\u00e7\u00e3o de escrit\u00f3rio de advocacia para elabora\u00e7\u00e3o de contratos com o Museu Nacional de Belas ARtes . Lista final de obras e museografia da sala expositiva. Elabora\u00e7\u00e3o de textos cr\u00edticos e institucionais para os devidos materiais gr\u00e1ficos e plotagens. Projeto de ilumina\u00e7\u00e3o. Elabora\u00e7\u00e3o final do projeto educativo. Contrata\u00e7\u00e3o de outros profissionais como muse\u00f3logos, designer. 2. Produ\u00e7\u00e3o \/ Execu\u00e7\u00e3o60 dias- 2 mesesDescri\u00e7\u00e3o: Coleta de obras, transporte, Curitiba\/RJ, laudos t\u00e9cnicos, execu\u00e7\u00e3o de expografia, programa\u00e7\u00e3o e comunica\u00e7\u00e3o visual, Ilumina\u00e7\u00e3o, montagem ( montadores especializados), plotagens, fotografias. Projeto gr\u00e1fico do folder, tradu\u00e7\u00e3o, revis\u00e3o de texto, impress\u00e3o. Oficinas educativa, Capacita\u00e7\u00e3o nas universdades p\u00fablicas, visitas guiada e mesa redonda (disponibiliza\u00e7\u00e3o do conte\u00fado online) 3. Divulga\u00e7\u00e3o\/Comercializa\u00e7\u00e3o120 dias - 4 mesesDescri\u00e7\u00e3o: Assessoria de imprensa, release, convite virtual, redes sociais, mailing list. 4. P\u00f3s-Produ\u00e7\u00e3o30 dias -1m\u00easDescri\u00e7\u00e3o:Laudos t\u00e9cnicos finais, distribui\u00e7\u00e3o . Desmontagem da mostra, reembalagem, devolu\u00e7\u00e3o, transporte rodovi\u00e1rio RJ \/Curitiba. formata\u00e7\u00e3o de relat\u00f3rios fisico e financeiro. Presta\u00e7\u00e3o de contas ao Minist\u00e9rio da Cidadania e patrocinadores.","ficha_tecnica":"Coordena\u00e7\u00e3o do projeto Gavi\u00e3o Pinheiro Produ\u00e7\u00e3o Cultural O proponente informa que ser\u00e1 respons\u00e1vel pela total gest\u00e3o do processo decis\u00f3rio do projeto. Coordena\u00e7\u00e3o geral de todas as etapas de realiza\u00e7\u00e3o e ser\u00e1 remunerado nessa r\u00fabrica. Rebeca Gavi\u00e3o Marques Gomes Pinheiro - Diretora executiva, Formada em Administra\u00e7\u00e3o de Empresas pela Universdade Positivo, com pr\u00e9 MBA em Marketing pela UCSD-Calif\u00f3rnia, com especializa\u00e7\u00e3o em Bens Culturais, Cultura Economia e Gest\u00e3o - FGV-SP. Trabalhou na \u00e1rea de planejamento cultural do Museu Oscar Niemeyer de 2003 a 2012 onde desenvolveu v\u00e1rias mostras nacionais e internacionais. A GAVI\u00c3O PINHEIRO \u00e9 uma empresa de produ\u00e7\u00e3o cultural com \u00eanfase em projetos de artes visuais que tem como objetivo o desenvolvimento e execu\u00e7\u00e3o de projetos culturais. Criada em 2013 por Rebeca Gavi\u00e3o Pinheiro, a Gavi\u00e3o Pinheiro desenvolveu diversos projetos culturais entre eles:Coodena\u00e7\u00e3o Geral do Sal\u00e3o Paranense de arte (64\u00ba, 65\u00ba e 66\u00ba)Coordena\u00e7\u00e3o Geral do Sal\u00e3o Nacional de Cer\u00e2mica (5\u00ba e 6\u00ba)Coordena\u00e7\u00e3o e produ\u00e7\u00e3o de mostras no SESI -PR (Sinais de Fogo, Guita Soifer, Rubens Meister)\u2022 Produ\u00e7\u00e3o da mostra Decodifica\u00e7\u00e3o Cosmol\u00f3gica de Uiara Bartira \u2013 Museu Oscar Niemeyer \u2013 2018\u2022 Produ\u00e7\u00e3o do 19\u00ba Simp\u00f3sio de Cer\u00e2mica \u2013 Museu Alfredo Andersen - 2019\u2022 Produ\u00e7\u00e3o da mostra OFERENDAS de Guita Soifer \u2013 Museu Oscar Niemeyer \u2013 2019\u2022 Produ\u00e7\u00e3o da mostra O QUE \u00c9 ORIGINAL de Marcelo Conrado \u2013 Museu Oscar Niemeyer - 2019 Coordena\u00e7\u00e3o geralKATIA AVILLEZGraduada em Letras pela PUC-RJ e em Marketing pela FGV- RJ, atua na \u00c1rea de Diretora Geral da Globaleventos, alguns eventos em destaque: Coordena\u00e7\u00e3o Geral do Monumental2018, tema Arte Delas, na Marina da Gloria, Rio de Janeiro, de 25 novembro a 06 de Janeiro 2019. Realiza\u00e7\u00e3o Br Marinas. Produ\u00e7\u00e3o-Geral da feira de arte e design autoral MADE, em sua 6aedi\u00e7\u00e3o, no Pavilh\u00e3o da Bienal de S\u00e3o Paulo de 26 junho a 01 de julho 2018. Patroc\u00ednio Master Bradesco Private Bank. Produ\u00e7\u00e3o SP da Exposi\u00e7\u00e3o \u201cHiper Foto \u2013Brasil \u201cde Jean-Fran\u00e7ois Rauzier, mar\u00e7o e abril 2018, no Centro Cultural S\u00e3o Paulo. Patroc\u00ednio: Caixa Seguradora Coordena\u00e7\u00e3o Geral da exposi\u00e7\u00e3o \u201cMONUMENTAL - ARTE M\u00d3VEL\" de 18 de novembro a 18 de dezembro 2017, realizada na Marina da Gloria, Rio de Janeiro. Patroc\u00ednio de Br Marinas. Produ\u00e7\u00e3o-Geral da feira de design art. MADE 2017, em sua 5a Edi\u00e7\u00e3o no Pavilh\u00e3o da Bienal de S\u00e3o Paulo, de 9 a 13 de agosto 2017 para um p\u00fablico de 15.000 pessoas. Patroc\u00ednio Master Bradesco Private Bank. Produ\u00e7\u00e3o do desfile \u201cRevoada\u201d, Arte&Fashion da artista pl\u00e1stica Patr\u00edcia Secco no Pal\u00e1cio S\u00e3o Clemente, Rio, em setembro 2017, para 600 convidados e com a participa\u00e7\u00e3o de artistas renomados da TV Globo em prol da ONG \u201cTerra dos Homens\u201d. Coordena\u00e7\u00e3o Geral da exposi\u00e7\u00e3o \u201cCircuito dos Planetas\u201c da artista Renata Adler no Centro Cultural Parque das Ruinas e no McGallery Hotel Santa Teresa no Rio de Janeiro, agosto e setembro 2017. Idealiza\u00e7\u00e3o e Produ\u00e7\u00e3o do projeto com o artista su\u00ed\u00e7o Not Vital para o Consulado da Su\u00ed\u00e7a em parceria com a Galeria Nara Roesler, abril 2017. Participa\u00e7\u00e3o em parceria com a galeria \u201cGabinete de Arte k2o\u201d no SP-arte, feira de arte contempor\u00e2nea de S\u00e3o Paulo, abril 2017 e na Feira Scope, Miami, dezembro 2016. Coordena\u00e7\u00e3o Geral da exposi\u00e7\u00e3o \u201cMONUMENTAL - ARTE NA MARINA DA GLORIA\" de 11 de novembro a 18 de dezembro 2016, realizada na Marina da Gloria, Rio de Janeiro. Patroc\u00ednio de Br Marinas. Produ\u00e7\u00e3o-Geral do MADE 2016, 4a edi\u00e7\u00e3o da Feira de Design e Arte, realizada no Jockey Club de S\u00e3o Paulo, de 08 a 14 de Agosto. Patrocinador Master: Bradesco Private Bank; Produ\u00e7\u00e3o-Geral do MADE 2015, Feira de Design e Arte, realizada em parceria com o Grupo Abril em S. Paulo (Jockey Club) entre 11 e 15 de agosto, 2015, com 12,000 visitantes. Patrocinador Master: BRADESCO PRIVATE BANK; Coordenadora-Geral da exposi\u00e7\u00e3o de design brasileiro contempor\u00e2neo \"MADE a Milano\", no Pallazo Lita em Mil\u00e3o, entre 14 e 19 abril 2015, com 15.000 visitantes. Patroc\u00ednio Master: APEX; Coordenadora-Geral (CEO) da Exposi\u00e7\u00e3o \"Feito por Brasileiros\", Cidade Matarazzo, SP, entre setembro e outubro de 2014, com 150 mil visitantes (www.feitoporbrasileiros.com.br). Este evento foi o Vencedor do Pr\u00e9mio \"Mais Importante Iniciativa Cultural em 2014\". Coordena\u00e7\u00e3o de Produ\u00e7\u00e3o Martha Pagy Desenvolve projetos de curadoria, consultoria e gest\u00e3o cultural nas \u00e1reas de artes, patrim\u00f4nio e mem\u00f3ria.Martha foi uma das respons\u00e1veis pela formula\u00e7\u00e3o do perfil de atua\u00e7\u00e3o do Centro Cultural Banco do Brasil-CCBB no Rio, na fun\u00e7\u00e3o de diretora de programa\u00e7\u00e3o e patrim\u00f4nio, desde sua inaugura\u00e7\u00e3o, em 1989, at\u00e9 2003. No CCBB realizou exposi\u00e7\u00f5es internacionais como SURREALISMO, LUCIO FONTANA, PICASSO, JENNY HOLZER, MoMA-Fotografias; e nacionais como WALTERCIO CALDAS, ADRIANA VAREJ\u00c3O, BEATRIZ MILHAZES, ISMAEL NERY, IVAN SERPA, FRANZ WEISSMANN, entre outros.Como Diretora do Instituto Arte Viva, no per\u00edodo de 2004 a 2005, realizou o Semin\u00e1rio Internacional Museus: Pontes entre Culturas, em parceria com o IPHAN\/MinC, e desenvolveu o projeto da mostra Al\u00e9m da Imagem, realizada em 2005 no Oi Futuro. Em 2006, \u00e0 frente de sua empresa M\u00faltiplos Projetos Culturais, realizou exposi\u00e7\u00e3o da artista Regina Silveira, no OI Futuro-Rio de Janeiro. Em 2007, idealizou e inaugurou o LARGO DAS ARTES, galeria de arte contempor\u00e2nea localizada no Centro hist\u00f3rico do Rio de Janeiro, \u00e0 frente da qual realizou em torno de 10 exposi\u00e7\u00f5es ao ano, al\u00e9m de a\u00e7\u00f5es educativas e de forma\u00e7\u00e3o de cole\u00e7\u00f5es.Nesse mesmo ano foi curadora da exposi\u00e7\u00e3o Dias a Fio, do artista Zeka Ara\u00fajo, na Galeria 90, Rio de Janeiro, no \u00e2mbito do FotoRio \u2013 Encontro Internacional de Fotografia do Rio de Janeiro. Tamb\u00e9m em 2007 coordenou a edi\u00e7\u00e3o de 200 \u00e1lbuns de gravuras in\u00e9ditas da artista Thereza Miranda sob patroc\u00ednio da Icatu Hartford. Em 2008, realizou a retrospectiva Thereza Miranda \u2013 Impress\u00f5es, no Museu de Arte Moderna do Rio de Janeiro; e promoveu a itiner\u00e2ncia de parte dessa exposi\u00e7\u00e3o para o Espa\u00e7o Cultural Embaixada do Brasil, em Buenos Aires. Ainda em 2008 foi respons\u00e1vel pela idealiza\u00e7\u00e3o, curadoria e execu\u00e7\u00e3o do projeto de arte p\u00fablica S\u00e9rie Light Ilumina, com a instala\u00e7\u00e3o da obra Nuvem de Eduardo Coimbra na Pra\u00e7a XV, sob o patroc\u00ednio da Light. Em 2009, realizou a curadoria e produ\u00e7\u00e3o das exposi\u00e7\u00f5es Signos, com obras de 10 artistas brasileiros, no Largo das Artes; e Deslocamento, com trabalhos de 4 fot\u00f3grafos, na Casa do Saber \u2013 RJ. Em 2010, realizou a curadoria e produ\u00e7\u00e3o das exposi\u00e7\u00f5es Rosana Palazyan, individual da artista na Casa Fran\u00e7a-Brasil \u2013 RJ, com o patroc\u00ednio da Light e co-patroc\u00ednio da Embratel; e Entretempos, coletiva com 3 artistas, no Largo das Artes-RJ. Inicia nesse mesmo ano a produ\u00e7\u00e3o da mostra Lygia Pape para realiza\u00e7\u00e3o no Museu Reina Sofia, em maio de 2011, a convite do pr\u00f3prio Museu.Realizou a curadoria da mostra 3 X DESENHO \u2013 Gabriel Netto, Leandro Pereira e Marinho, no Largo das Artes; e da coletiva ANO IV, na mesma galeria.Em 2012, coordenou a exposi\u00e7\u00e3o Anima Mundi 20 anos para realiza\u00e7\u00e3o em Julho, no Monumento Est\u00e1cio de S\u00e1 \/ RJ. Ainda em 2012 orientou o artista Marcelo J\u00e1come na produ\u00e7\u00e3o do trabalho site-specific instalado na Funda\u00e7\u00e3o Gulbenkian, em Lisboa. E foi co-curadora da mostra [o espa\u00e7o entre] na galeria Largo das Artes.Em 2013 realizou as exposi\u00e7\u00f5es coletivas TAL 012 como co-curadora e co-produtora, na Galeria TechArtLab \/ Bhering - RJ; ANIMA MUNDI, como coordenadora e respons\u00e1vel pelo design de montagem: e AFETOS & SABERES; NARRATIVAS e P\u00c3O DE A\u00c7\u00daCAR, de MARIA-CARMEN PERLINGEIRO como curadora e organizadora, no Martha Pagy Escrit\u00f3rio de Arte.Em 2014 realiza a individual AMADOR PEREZ, Uma Antologia, no Martha Pagy Escrit\u00f3rio de Arte; a instala\u00e7\u00e3o P\u00d3RTICO, de Marcelo J\u00e1come, no Jardin d\u2019Acclimatation \/ Paris, como curadora; a exposi\u00e7\u00e3o ANATOMIA DA LUZ, de Albano Afonso, como Coordenadora no Oi Futuro - Flamengo.Participa da Contemporary Art Fair The Solo Project 2014, em Basel, como expositora e curadora.\u00c0 frente de seu Escrit\u00f3rio de Arte desde 2013, MARTHA PAGY representa e agencia artistas de gera\u00e7\u00f5es e linguagens diversas, acompanhando o desenvolvimento de suas carreiras e produ\u00e7\u00e3o para a inser\u00e7\u00e3o de seus trabalhos no mercado da arte contempor\u00e2nea. Com a proposta de criar um espa\u00e7o que permita ao espectador um contato mais exclusivo e intimista com a arte, Martha Pagy trouxe a galeria para sua casa, apresentando as obras num ambiente e cen\u00e1rio prop\u00edcios \u00e0 frui\u00e7\u00e3o e \u00e0 reflex\u00e3o, e incentivando o colecionismo. CuradoriaMaria Jos\u00e9 Justino AREA DE ATUA\u00c7\u00c3O Est\u00e9tica, Cr\u00edtica, Hist\u00f3ria da Arte e Curadoria FORMA\u00c7\u00c3O \/TITULA\u00c7\u00c3O P\u00f3s-Doctor: \u00c9cole des Hautes \u00c9tudes en Sciences Sociales \u2013 Paris (2008). Doutorado em Est\u00e9tica e Ci\u00eancias das Artes \u2013 Universidade de Paris VIII (1991). Mestrado em Filosofia da Educa\u00e7\u00e3o \u2013 PUC-SP (1983). Gradua\u00e7\u00e3o em Pintura\u2013 Escola de M\u00fasica e Belas Artes do Paran\u00e1 (1971). Gradua\u00e7\u00e3o em Filosofia \u2013 Universidade Federal do Paran\u00e1 (1968) Diretora da Escola de M\u00fasica e Belas Artes do Paran\u00e1 \u2013 EMBAP-UNESPAR (2012\/2016). Professora de Est\u00e9tica e Hist\u00f3ria da Arte na EMBAP - Escola de M\u00fasica e Belas Artes do Paran\u00e1 (1998-2019). Pr\u00f3-Reitora de Extens\u00e3o e Cultura da UFPR (1998\/2002). Comiss\u00e3o Especial Permanente \u2013 Acervo Art\u00edstico EMBAP\/UNESPAR. Coordenadora ABCA \u2013Associa\u00e7\u00e3o Brasileira de Cr\u00edticos de Arte \u2013 Regional Sul 2004\/2006. Membro da Academia Paranaense de Letras desde 2013. Cadeira 38. Membro do Conselho Editorial da Revista PROEXT, MEC\/SESU, 2005. Coordenadora de A\u00e7\u00e3o Cultural - S\u00edmbolo DAS-5, Secretaria de Estado da Cultura e do Esporte, 1986\/87. Membro Efetivo do Conselho de Cultura da Secretaria de Estado da Cultura do Paran\u00e1. Decreto 1994\/95. Membro Comiss\u00e3o Consultivo de Artes Visuais da Funda\u00e7\u00e3o Cultural de Curitiba, 1995 Chefe do Departamento de Filosofia do Setor de Ci\u00eancias Humanas da UFPR, 1983\/85. Membro do Conselho Consultivo do Museu de Arte Contempor\u00e2nea do Paran\u00e1 \u2013 MASPR, 1984 a 1987; 2016 a 2018. Membro do Conselho Estadual de Cultura do Estado do Paran\u00e1 bi\u00eanio 1986\/1987 e quadri\u00eanio 2014\/2017. Museu de Arte Contempor\u00e2nea do Paran\u00e1 \u2013 MASPR, 1984 a 1987; 2016 a 2018 Membro do Conselho Museu Oscar Niemeyer \u2013MON, Paran\u00e1, 2015 a 2018. Presidente Associa\u00e7\u00e3o dos Professores da Universidade Federal do Paran\u00e1. 1985\/87. Comiss\u00e3o de An\u00e1lise e Sele\u00e7\u00e3o de Obras para a Constitui\u00e7\u00e3o do Acervo do Museu Oscar Niemeyer \u2013 MON, setembro 2013. Membro da Comiss\u00e3o de Estudos sobre a Funda\u00e7\u00e3o da Universidade Federal do Paran\u00e1 para o Desenvolvimento da Ci\u00eancia e da Tecnologia. Portaria Reitor 038, 12.05.1986. Presidente da Sociedade de Estudos e Atividades Filos\u00f3ficas. SEAF \u2013 Paran\u00e1, 1980\/81. Editora da Revista de Ci\u00eancias Humanas, Letras e Artes - UFPR (1995\/1998). Membro do Conselho de Cultura da SEEC-PR (1995\/96). Professora no Departamento de Filosofia da UFPR 1972\/95. Professora de Est\u00e9tica no Curso Permanente de Teatro - Funda\u00e7\u00e3o Teatro Gua\u00edra, Curitiba, Paran\u00e1 (1974\/78). Professora de Hist\u00f3ria da Arte no Curso Permanente de Teatro - Funda\u00e7\u00e3o Teatro Gua\u00edra, Curitiba, Paran\u00e1 (1977\/78). Professora nos Cursos de Especializa\u00e7\u00e3o: Est\u00e9tica, Cr\u00edtica de Arte, Hist\u00f3ria de Arte, Leituras de M\u00faltiplas Linguagens, Fundamentos Est\u00e9ticos para Arte-Educa\u00e7\u00e3o - EMBAP, FAP, PUCPR e UFTPR (1991 \u00e0 2009). Professora nos Cursos de P\u00f3s-Gradua\u00e7\u00e3o: Sociologia da Arte \u2013 Mestrado em Artes \u2013 UFBahia (1997) e Est\u00e9tica Liter\u00e1ria - Mestrado em Letras \u2013 UFPR (1993).Professora Visitante no Museu de Arte Contempor\u00e2nea da USP, Mar\u00e7o 2010. Conselheira no Conselho de Cultura, Museu de Arte Contempor\u00e2nea, Museu de Arte do Paran\u00e1, Secretaria de Estado da Cultura e Esporte, Curitiba, (1984\/97). Parecerista Revista V\u00f3rtex (ISSN 2317-9937), EMBAP-UNESPAR \u2013 Curitiba, PR, BR. Assessoria T\u00e9cnico-Cient\u00edfica \u00e0 Funda\u00e7\u00e3o Editora da UNESP, junho 2012. Parecerista Revista Sensorium. EMBAP-UNESPAR Curitiba, PR, BR. Parecer T\u00e9cnico sobre o Conjunto dos Pain\u00e9is P\u00fablicos de Poty Lazarotto. Conselho Estadual do Patrim\u00f4nio Hist\u00f3rico e Art\u00edstico \u2013 CEPHA. 20.08.2014. Curitiba, Paran\u00e1, Br. Curadorias: Schwanke, a linha reta n\u00e3o sonha. Instituto Internacional Juarez Machado, Joinville, Santa Catarina, 22 de junho a julho 2019. O que \u00e9 Original? Marcelo Conrado. Museu Oscar Niemeyer \u2013 MON, Curitiba, 11 abril a 18 agosto de 2019. O que havia e o que resta: pinturas de Estela Sandrini. Instituto Internacional Juarez Machado, Am\u00e9rica, Joinville _ SC. 18 de agosto \u00e0 28 de outubro de 2018. Juliane Fuganti, Cinco Elementos, Museu Oscar Niemeyer, Curitiba, setembro a novembro 2018. Embap, 70 anos ensinando e produzindo arte. Museu Paranaense, Curitiba, 14.09.18 \u00e0 11.11.18. Centen\u00e1rio de Jo\u00e3o Vilanova Artigas, nos pormenores um universo, MON, agosto 2015 a julho 2016. Desejo de Sal\u00e3o: Sal\u00e3o Paranaense uma retrospectiva. 20 dez. 2011 a 18 mar 2012 \u2013 MAC-PR. Local: MON, Curitiba. LIVROS PUBLICADOS Mulheres na Arte. Que Diferen\u00e7a isso faz? Curitiba: Museu Oscar Niemeyer - MON, 2013. (188 p.) Museu Oscar Niemeyer: 2003 a 2007. Coord. Ariadne G. Mattei Manzi. Cap\u00edtulo: Um olhar sobre o acervo do MON. Curitiba: Museu Oscar Niemeyer, 2008. (372 p.) A Pintura Morreu. Viva a pintura! In Por que Pintura. Curitiba: Solar do Ros\u00e1rio, 2009. (Cap\u00edtulo) (176 p.) ISBN 978-85-60665-19-8. Guido Viaro, um vision\u00e1rio da arte. Curitiba: Museu Oscar Niemeyer - MON, 2007. (220 p.). MAJ 30 Anos. Exposi\u00e7\u00e3o comemorativa dos 30 anos do Museu de Arte de Joinville. Joinvile, Santa Catarina, setembro, 2006. \u201cCriticar \u00e9 entrar na Crise - uma perspectiva hist\u00f3rica da cr\u00edtica de arte\u201d In Os Lugares da Cr\u00edtica. Coord. L. Rebollo e A. Fabris. S\u00e3o Paulo: ABCA: Imprensa Oficial do Estado, 2005. Frans Krajcberg: a tragicidade da natureza pelo olhar da arte. Curitiba: Travessa dos Editores, 2005. (93 p.). \"A admir\u00e1vel complexidade da arte\" (In: Cordi. C. et al. Para Filosofar. S\u00e3o Paulo: Scipione, 2000 \u2013 Pr\u00eamio Jabuti, 2001), A Tarsila construtiva dos anos 1920,89. In (Org. L. Rebolo) Arte Brasileira no s\u00e9c XX. S\u00e3o Paulo: ABCA\/Imprensa Oficial, 2007. O Banquete Canibal - a modernidade em Tarsila do Amaral Curitiba: Editora da UFPR, 2002 (187 p\u00e1ginas) Cat\u00e1logo Acervo MusA \u2013 Museu de Arte da UFPR (org.). Curitiba: UFPR\/PROEC, 2002. (125 p.) Passeio pela Pintura Paranaense (org.). Curitiba: Editora da UFPR, 2002. (233 p.) Incubadora Tecnol\u00f3gica de Cooperativas Populares: a Experi\u00eancia da UFPR (org.). Curitiba: UFPR\/PROEC, 2002. Coordena\u00e7\u00e3o. (110 p.) Festival de Inverno da UFPR - 11 anos de Cultura, Arte e Cidadania (Org.). Curitiba: PROEC, 2001. (158 p.) Avalia\u00e7\u00e3o Nacional da Extens\u00e3o. F\u00f3rum de Pr\u00f3-Reitores de Extens\u00e3o das Universidades P\u00fablicas Brasileiras. Bras\u00edlia: MEC, 2001 (co-autoria). Seja Marginal Seja Her\u00f3i - modernidade e p\u00f3s-modernidade em H\u00e9lio Oiticica. Curitiba: Editora da UFPR, 1998. (148 p.) Estela Sandrini: o Sens\u00edvel Devaneio da Racionalidade. Curitiba: Kingraf, 1998. (135 p.) 50 anos do Sal\u00e3o Paranaense (coord. e org.). Curitiba: Secretaria do Estado da Cultura, Curitiba, 1995. ((326 p\u00e1ginas) De Bona, um exerc\u00edcio de cria\u00e7\u00e3o (coord. e org.). Curitiba: Sciencia et Labor - UFPR, 1989. (69 p.) Tradi\u00e7\u00e3o & Contradi\u00e7\u00e3o (coord. e org.). Curitiba: Secretaria do Estado da Cultura, Curitiba, 1986. (154 p.) PR\u00caMIOS Pr\u00eamio Maria Eug\u00eania Franco (Curadoria pela Exposi\u00e7\u00e3o) ABCA \u2013 Associa\u00e7\u00e3o Brasileira de Cr\u00edticos de Arte. 2011. Exposi\u00e7\u00e3o: O Estado da Arte \u2013 40 anos de Arte Contempor\u00e2nea no Paran\u00e1. Museu Oscar Niemeyer \u2013 MON, Curitiba, setembro. 2010\/24 de abril 2011.","impacto_ambiental":"","especificacao_tecnica":"Folder Tiragem 3.000 unidades Formato: 60 x 18cm (aberto) e 15 x 18 (fechado)Cor: 4x4Papel 150g offset; Acabamento: 3 dobras paralelas - sanfona e refile. Acabamento final: refile Contendo imagens das obras, texto curatorial,ficha t\u00e9cnica e devidas logomarcas.","estrategia_execucao":"","democratizacao":"Em atendimento ao Artigo 21 da IN n\u00ba 2 de 2019, o projeto adotar\u00e1 ainda as seguintes medidas de amplia\u00e7\u00e3o de acesso: III - disponibilizar, na Internet, registros audiovisuais dos espet\u00e1culos, das exposi\u00e7\u00f5es, das atividades de ensino e de outros eventos de car\u00e1ter presencial, sem preju\u00edzo do disposto no \u00a7 2\u00ba do art. 22;Disponibiliza\u00e7\u00e3o na internet de registros audiovisuais: as exposi\u00e7\u00f5es realizadas pelo museu e seus conte\u00fados s\u00e3o registrados em formato digital e disponibilizados ao p\u00fablico na p\u00e1gina web do museu atrav\u00e9s da ferramenta \u201ctour virtual em 3D\u201dA visita guiada, mesa redonda e oficina estar\u00e3o dispon\u00edveis na Internet.IV - permitir a capta\u00e7\u00e3o de imagens das atividades e de espet\u00e1culos ou autorizar sua veicula\u00e7\u00e3o por redes p\u00fablicas de televis\u00e3o e outras m\u00eddias;V- realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, tais como ensaios abertos, est\u00e1gios, cursos, treinamentos, palestras, exposi\u00e7\u00f5es, mostras e oficinas, al\u00e9m da previs\u00e3o do art. 22; O MNBA funciona de ter\u00e7a a sexta-feira das 10h \u00e0s 18h; nos s\u00e1bados, domingos e feriados das 13h \u00e0s 18h, fechando ao p\u00fablico \u00e0s segundas-feiras. A Pol\u00edtica de gratuidade busca contemplar p\u00fablicos em situa\u00e7\u00e3o de vulnerabilidade social, incentivar educadores e estudantes, contemplando tamb\u00e9m idosos (acima de 60 anos), menos de 05 anos, escolas municipais e estaduais em visita agendada. Aos domingos, o acesso \u00e9 gratuito a todos. Para atendimento ao Artigo 21 da IN 02\/2019: Optamos pelo benef\u00edcio do Inciso IV para permitir a capta\u00e7\u00e3o de imagens das atividades e de espet\u00e1culos ou autorizar sua veicula\u00e7\u00e3o por redes p\u00fablicas de televis\u00e3o. Lembrando que o proponente n\u00e3o ir\u00e1 arrecadar com a bilheteria da mostra.","resumo":"\"O que \u00e9 original? \" \u00c9 a exposi\u00e7\u00e3o individual do artista Marcelo Conrado, a acontecer durante 3 meses no Museu Nacional de Belas Artes no Rio de Janeiro _ MNBA-RJ em 2021 , que instiga uma discuss\u00e3o sobre o conceito de autoria na arte contempor\u00e2nea. O artista questiona, atrav\u00e9s de sua obra, a autoria na arte. Doutor em Direito pela UFPR e professor da mesma universidade, a exposi\u00e7\u00e3o re\u00fane reflex\u00f5es pr\u00f3prias de suas duas vertentes profissionais: arte e direito. \"Temos aqui uma discuss\u00e3o sobre os conceitos de autoria, anonimato, apropria\u00e7\u00e3o e originalidade na arte\", explica o artista. Para isso, ele utiliza 20 fotografias licenciadas de bancos de imagens, sobrepostas a frases an\u00f4nimas, retiradas de picha\u00e7\u00f5es, redes sociais ou conversas casuais. Em outro espa\u00e7o da exposi\u00e7\u00e3o, Conrado apresenta ao p\u00fablico 13 pinturas em grandes formatos. Estas, por sua vez, ao serem produzidas, receberam influ\u00eancia de outros artistas, o que mant\u00e9m vivo o questionamento central da mostra.","sinopse":"\u201cO que \u00e9 original? \u201c \u00c9 a exposi\u00e7\u00e3o individual do artista Marcelo Conrado, a acontecer no Museu Nacional de Belas Artes no Rio de Janeiro \u2013 MNBA-RJ em 2021 , que instiga uma discuss\u00e3o sobre o conceito de autoria na arte contempor\u00e2nea. O artista questiona, atrav\u00e9s de sua obra, a autoria na arte. Doutor em Direito pela UFPR e professor da mesma universidade, a exposi\u00e7\u00e3o re\u00fane reflex\u00f5es pr\u00f3prias de suas duas vertentes profissionais: arte e direito. \u201cTemos aqui uma discuss\u00e3o sobre os conceitos de autoria, anonimato, apropria\u00e7\u00e3o e originalidade na arte\u201d, explica o artista. Para isso, ele utiliza 20 fotografias licenciadas de bancos de imagens, sobrepostas a frases an\u00f4nimas, retiradas de picha\u00e7\u00f5es, redes sociais ou conversas casuais. \u201c\u00c9 um di\u00e1logo entre a apropria\u00e7\u00e3o de textos e imagens. Do duplo anonimato, das fotografias de banco de imagens e de frases, reivindico a autoria das obras\u201d, informa. Em outro espa\u00e7o da exposi\u00e7\u00e3o, Conrado apresenta ao p\u00fablico 13 pinturas em grandes formatos. Estas, por sua vez, ao serem produzidas, receberam influ\u00eancia de outros artistas, o que mant\u00e9m vivo o questionamento central da mostra. No espa\u00e7o dedicado \u00e0s pinturas, a autoria se faz presente por meio da m\u00e3o do artista. Aqui n\u00e3o \u00e9 poss\u00edvel delegar, diferente da sala dedicada \u00e0s fotografias, onde a autoria \u00e9 evidenciada pela via da apropria\u00e7\u00e3o. \u201cConrado se equilibra em duas vertentes. Na pintura, exercita sua express\u00e3o, emo\u00e7\u00e3o e subjetividade\u201d, explica a curadora Maria Jos\u00e9 Justino. \u201cA inclina\u00e7\u00e3o de Conrado pela fotografia e pela cita\u00e7\u00e3o busca explorar outras possibilidades que os novos meios emprestam \u00e0 arte. \u201c Ao se apropriar de ideias e cita\u00e7\u00f5es, o artista alarga a fotografia e possibilita outro universo simb\u00f3lico, novos sentidos a serem habitados, segundo informa a curadora. A mostra conta ainda com um painel de Led com frases em movimento, que remete a locais p\u00fablicos de grande circula\u00e7\u00e3o que utilizam tal ferramenta de comunica\u00e7\u00e3o. Ao final, uma obra interativa convida o p\u00fablico a deixar contribui\u00e7\u00f5es para poss\u00edveis futuros trabalhos do artista.","tipicidade":"Singulares, at\u00e9 R $ 1.000.000,00 (Art. 4\u00ba, al\u00ednea d)","tipologia":"Projetos normais","enquadradmento":"Artigo 18","mecanisnmo":"Mecenato","UF":"PR","municipio":"Curitiba","segmento":"Exposi\u00e7\u00e3o de Artes Visuais","data_inicio":"2021-02-10","data_termino":"2021-12-14","outras_fontes":".0000","proponente":"GAVIAO PINHEIRO PRODUCAO CULTURAL LTDA","ano_projeto":"20","local_realizacao":[{"municipio_ibge":"330455","municipio":"Rio de Janeiro","uf":"Rio de Janeiro","sigla_uf":"RJ","pais":"Brasil"}],"valor_solicitado":189087.25,"valor_aprovado":189087.25,"valor_projeto":189087.25,"valor_captado":0,"valor_proposta":189087.25,"_links":{"self":"http:\/\/api.salic.cultura.gov.br\/api\/v1\/projetos","fornecedores":"https:\/\/api.salic.cultura.gov.br\/api\/v1\/fornecedores?PRONAC=204239","incentivadores":"https:\/\/api.salic.cultura.gov.br\/api\/v1\/incentivadores?incentivador_id=204239","proponente":"https:\/\/api.salic.cultura.gov.br\/api\/v1\/proponentes\/56aba049caf8b51cb2b307f28839a39ef5d0bc3468ba9c5bd02e1f57958c"}}]},"_links":{"self":"http:\/\/api.salic.cultura.gov.br\/api\/v1\/projetos","first":"https:\/\/api.salic.cultura.gov.br\/api\/v1\/projetos?PRONAC=204239&limit=100&offset=0","last":"https:\/\/api.salic.cultura.gov.br\/api\/v1\/projetos?PRONAC=204239&limit=100&offset=0"},"count":1,"total":1}